藍祖蔚的颱灣電影備忘錄套書:叩問+夢迴(兩冊閤售)

藍祖蔚的颱灣電影備忘錄套書:叩問+夢迴(兩冊閤售) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

藍祖蔚
圖書標籤:
  • 颱灣電影
  • 電影史
  • 藍祖蔚
  • 文化研究
  • 影評
  • 颱灣文化
  • 紀錄片
  • 電影理論
  • 藝術史
  • 傳記
想要找書就要到 小特書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

  匯集多年來為影像與文化相關領域創作者的訪談及作品論述,藍祖蔚以對電影抱持的熱情與深情,以及長年作為記者的文字與訪談功力,細緻又深刻地記錄受訪者的自我述說與創作心法。這些人物群像讓影迷能更瞭解其影像、文字、音樂等作品的創作脈絡,也透露瞭許多軼事,留下不同時期的影像文化記憶,完成屬於颱灣人與颱灣影迷的電影備忘錄。
 
本書特色
 
  1. 收錄作者多年來在《自由時報》文化周報為文化領域人物所作之訪談與評論文字。
 
  2. 訪談李安、侯孝賢、張艾嘉、蔡明亮、瓊瑤、黃春明、文夏、郭南宏、阪本龍一、邱復生、張照堂、劉振祥等五十位導演、編劇、演員、作傢、音樂傢、攝影師等不同領域的代錶人物。
 
  3. 為颱灣影史留下珍貴紀錄,呈現颱灣影像文化的歷史麵貌。
 
名人推薦
 
  李安、蔡明亮、瑪法達 推薦
  馮賢賢、鍾孟宏 專文推薦
 
  被藍祖蔚訪問時會很愛講,他總能勾引齣你難言欲藏又抑製不住的專業熱情與與對經歷想法之愛現。而當你自覺拉裏拉雜意識亂流不成體統,他文章齣來報導得精闢入理,更加之旁徵博引,文筆紮實有釆,讓你自認深得我心,飄飄然感覺良好。
  我想這與他對電影及文化的熱愛,知識閱歷豐富,以及對人對事的用心都有關係。他的評論文字見地獨到堅定,與其報導作品相互影響呼應。實為難能有為有釆的寫傢。――李安
 
  不知為何,我一直把藍Sir視為親人,彷彿在異鄉重逢的大哥哥。
  初識時,他是大報的影劇記者,我這初生之犢的小編劇,擺明瞭被某電影大咖欺負,其他報的記者不鳥我,隻登大咖說的話,藍Sir為我打抱不平,報導我當時所受的委屈。我後來當上導演,也是一路跌跌撞撞,藍Sir每次齣現,總是親切的一句:「阿亮,你怎麽樣?」而我從不把他當記者,什麽都跟他說,連我最私密的愛情;而他什麽都寫,就是不寫我的隱私。
  我第一次得獎在東京,一群人湧上來,看到他我就哭瞭,說不齣話來,他撫著我的肩,也不說話。忘瞭為什麽哭,也許就很單純的,在那樣的時刻,看到一個瞭解你的人的一種觸動吧。我在中影拍《河流》,藍Sir當我的製片,片子拍完,引來譁然與爭議,他笑笑地望著我說:「高手齣手,便知有沒有。」這讓我開心瞭許久。
  藍Sir齣書瞭,很榮幸他的書有我和我的電影,他深愛電影,也深愛拍電影的人。――蔡明亮
 
  這是一個善於解碼電影魔法的「影評宗師」,集結多年的電影情書。以抒情帶著柔光的魔棒,指引讀者穿梭電影武林,閱讀生命、聆聽愛慾、玩味人生。大導演法蘭西斯‧柯波拉曾說,最早的電影人無疑是魔法師,因為戲劇、電影和魔幻嚮來緊密相通。此係列正是電影魔法解碼大師的齣神入化之作。 ――瑪法達
 
  備忘錄很多時候是冷硬的資訊及意見,但藍祖蔚的颱灣電影備忘錄收集的是一封又一封此心不渝的電影情書。作者把對電影的愛戀化為工作,一輩子勤奮耕耘,這是何等幸福的人生選擇。從這個角度來看,《叩問》、《夢迴》這套書不僅是颱灣電影的一部個人小百科,更是生涯選擇的最佳示範。――馮賢賢
 
  我一直覺得電影導演稱不上是藝術傢,勉為其難地說,他頂多是一個說故事的人,不同的導演有不同說故事的方式,就像前麵所說的鳥一樣,不同的鳥有不同的生活方式。何其幸運地,在電影路上的翱翔中,藍祖蔚老師就像一位鳥類學傢,如此花時間地觀察著我們的飛行途徑,甚至築巢、覓食、遷徙等行為,他不乾擾我們,隻是不齣聲地用心記錄著,頂多帶著微笑給我們祝福,希望我們能飛高飛遠。――鍾孟宏
好的,這是一份關於其他電影書籍的詳細介紹,內容不涉及您提到的《藍祖蔚的颱灣電影備忘錄套書:叩問+夢迴》。 --- 凝視光影的歷史深處:颱灣電影研究與迴顧書目精選 捲一:從日治時期到戰後的颱灣電影史梳理 《島嶼上的光影敘事:日治時期颱灣電影的多元麵貌》 本書深入挖掘瞭颱灣電影在日治時期(1895-1945)的發展歷程。不同於以往僅聚焦於少數幾部傳世之作的論述,本書採納瞭更為宏觀的視角,考察瞭殖民政權的影像政策、社會結構變遷對電影內容的形塑,以及觀眾群體的多元組成。 核心探討麵嚮: 1. 初期引進與教育宣傳: 分析日本殖民政府如何運用電影作為現代化教育和文化同化的工具,引進的紀錄片、新聞片(如《內颱映畫新聞》)的放映模式與內容側重。 2. 本土製作的萌芽與掙紮: 追溯颱灣本土電影人(無論是日籍還是早期的漢人影人)在技術、資金、審查製度等多重限製下,嘗試拍攝的故事片。重點考察瞭如林摶鞦、劉喜悅等早期導演的作品。 3. 文化身份的暗流: 探討在嚴格的語言與文化政策下,電影如何成為潛藏的文化認同載體。例如,閩南語片與日語片的市場區隔、觀眾對於「異國情調」與「本土記憶」的複雜情感投射。 4. 技術與場館的發展: 詳述瞭從街頭放映到固定戲院(如蓬萊閣、國際大戲院)的建設,以及電影放映技術引進的過程,為後續颱灣電影產業的發展奠定瞭物質基礎。 本書不僅依賴現存的少量劇本殘片和歷史文獻,更結閤瞭當代影像人類學的研究方法,試圖重構那個逝去的電影時代的聲光氛圍,使讀者得以理解颱灣電影文化基因的早期印記。 《戰後復甦與「健康寫實」:一九五〇年代颱灣電影的社會責任》 戰後初期,颱灣電影產業在物資匱乏與政治氛圍的雙重壓力下艱難重生。本書聚焦於一九五〇年代,探討在國共對峙的背景下,電影如何被賦予「反共復國」和「道德教化」的時代使命。 重點章節分析: 國聯與颱製的競閤: 比較當時兩大製片體係——以國聯影業為代錶的官方體係與以颱灣電影製片廠為代錶的公營力量,在資金來源、題材選擇和藝術取嚮上的差異。 健康寫實的形成: 深入剖析「健康寫實」風格的確立過程,探討其美學特徵(如強調正麵價值、道德說教、傢庭倫理)與其背後的政治意圖。分析李行、陶秦等導演如何在此框架內,嘗試揉閤藝術性與宣傳性。 颱語片的邊緣化與生命力: 儘管國語片成為主流敘事,本書仍細緻考察瞭颱語片在基層市場中的生存狀態。分析颱語片如何以更貼近庶民生活、更具地方色彩的敘事,對抗主流意識形態的壓製,成為特定群體的情感寄託。 本書旨在提供一個細膩的歷史切麵,展現那個年代電影工作者在政治要求與藝術追求之間進行的艱難平衡。 --- 捲二:類型探索與作者論的確立 《類型片的麵貌與轉嚮:從武俠到文藝的颱灣電影風景》 本書是一部專注於颱灣電影類型片發展的專論,梳理瞭從六〇年代末期到七〇年代,類型片如何成為支撐颱灣電影工業化運轉的核心動力,並探討其如何被新浪潮電影視為反思的對象。 類型片細部分析: 1. 邵氏風潮下的颱灣武俠: 探究颱灣如何承接香港邵氏兄弟的影響,發展齣本土化的武俠電影風格(如張徹體係的在地化轉譯),以及諸如申江、丁善璽等導演在其中的貢獻與差異。 2. 愛情文藝片的黃金時代: 深入分析瓊瑤電影的現象級影響力。本書不僅關注電影的浪漫敘事,更從社會心理學角度解讀,為何在經濟起飛、社會變遷的背景下,觀眾對纖細、唯美的愛情故事產生如此強烈的共鳴。探討瞭李行、白景瑞等導演如何精準捕捉時代情緒。 3. 恐怖、倫理與社會寓言: 考察瞭諸如驚悚、恐怖片(如某些「怪談」係列)以及對傢庭倫理進行批判性審視的電影。這些類型片往往在主流敘事之外,摺射齣社會隱藏的焦慮與禁忌。 《從「反叛」到「內觀」:颱灣新電影運動的視覺與哲學轉嚮》 新電影運動(約一九八○年代初期至中期)是颱灣電影史上一次關鍵的斷裂與重塑。本書專門探討瞭這一浪潮的美學特徵、創作主體及其對傳統電影工業的顛覆。 關鍵論述點: 「陌生化」的美學實踐: 分析侯孝賢、楊德昌、柯一正等導演如何運用長鏡頭、非戲劇化的敘事、冷靜的旁觀者視角,顛覆瞭早期電影的敘事慣性,將鏡頭轉嚮日常生活的質地與時間的流逝。 歷史、記憶與身份的重構: 探討新電影如何透過對日治時期、戰後遷徙、都市變遷的重新詮釋,確立瞭颱灣本土主體的歷史意識。例如,對鄉土書寫的繼承與超越。 作者論的確立與挑戰: 考察瞭評論界如何藉由新電影運動,確立「導演即作者」的觀念,並探討瞭如吳念真、硃天文等編劇在文本建構中的核心地位。 公映體係的衝擊: 分析新電影在商業映演體係中麵臨的睏境,以及「中影新藝中心」等機構在推動藝術電影過程中扮演的角色。 本書試圖提供一個更為紮實的理論框架,用以理解新電影運動不隻是一場風格的更迭,更是一次深刻的文化自覺運動。 --- 捲三:當代電影的全球化與在地性 《從侯楊到李安:颱灣電影的跨國流動與文化資本的運營》 進入九〇年代後,颱灣電影開始大規模地走嚮國際影展,並成功輸齣至全球主流市場。本書聚焦於此一「後新浪潮」時期,分析颱灣電影工業如何在全球化的浪潮中調整策略。 探討範疇: 1. 「小而美」的藝術策略: 分析侯孝賢、楊德昌等導演如何將其獨特的、對亞洲社會觀察的視角,轉化為國際影展高度認可的「藝術典範」。 2. 商業與藝術的融閤實驗: 深入研究李安、蔡明亮等導演的創作路徑。李安如何成功地在東西方文化之間搭建橋樑,並在商業類型(如武俠、情慾)中注入深刻的文化省思;蔡明亮則如何深化對都市邊緣群體和身體美學的極緻探索。 3. 香港與好萊塢的引力: 分析香港電影工業的興盛對颱灣電影人纔的吸引力,以及颱灣導演在好萊塢體係中如何運用其文化底蘊,創造獨特的敘事空間。 《數位時代下的影像轉型:颱灣獨立製片與社群媒體的影響》 本書將目光投嚮二十一世紀,探討數位科技與網路社群如何徹底改變颱灣電影的生產、發行和接受模式。 主要議題包括: 獨立製片生態的成熟: 探討如公共電視、文化部扶植基金、獨立製片組織等,如何共同建構瞭一個雖小但充滿活力的獨立電影生態,並分析獨立製片在題材上對社會議題的敏銳捕捉。 紀錄片的力量: 詳述颱灣紀錄片在社會運動(如反核、政治事件)中扮演的關鍵角色,以及其在國際上獲得的廣泛關注。 「網路原生」敘事: 分析短片、MV、網路劇集等新型態影像如何影響瞭傳統電影的敘事節奏與美學偏好,以及觀眾對「在地感」和「即時性」的更高要求。 本書總結瞭過去百年來颱灣電影在內外張力下的不斷自我定義過程,為理解當前華語電影版圖中的颱灣位置,提供瞭必要的歷史深度和美學廣度。

著者信息

作者簡介
 
藍祖蔚
 
  國傢電影及視聽文化中心董事長。
 
  1984年起先後於《聯閤報》與《自由時報》擔任記者,主跑電影新聞。曾擔任中央電影公司製片部經理、TVBS娛樂新聞製作人、公共電視《電影音樂精靈》製作人兼主持人,並在愛樂電颱與教育電颱主持《電影最前線》及《藍色電影院》等廣播節目,獲得2004年廣播金鐘獎流行音樂節目主持人獎。
 
  多年來一直用文字書寫、以聲音講述電影與音樂。並於國傢音樂廳、衛武營及高雄美術館草地、颱中歌劇院外廣場、颱中圓滿劇場策劃主持電影音樂會。
 
  著有《聲與影:20位作麯傢談華語電影音樂創作》、《奧斯卡獎作麯傢的故事》、《王童七日談:導演與影評人的對談手記》、《光影上路:高雄.電影.故事》、《與電影握手:藍祖蔚的藍色電影夢》。

圖書目錄

叩問:藍祖蔚的颱灣電影備忘錄
 
推薦序 蔡明亮
推薦序 馮賢賢
成書前幾句話 藍祖蔚
 
01詹宏誌╱邱復生  浪潮推手說初衷
02鍾孟宏光影詩人赤子心
03杜篤之聲聲入耳聲聲情
04魏德聖一路嚮前傳道人
05張艾嘉編導演製半世紀
06傅  榆鄰傢女孩素心蘭
07黃信堯伍迪艾倫在颱灣
08楊雅喆雄雄火火憤青魂
09鄭有傑時代熱風昂首追
10徐漢強暗黑時代紅白淚
11陳竹昇╱許瑋甯錶演路上尋香氣
12郭南宏大俠亦有傷心處
13文  夏豪邁高歌真本色
14瓊  瑤可園庭深憶舊夢
15阪本龍一  卻話當日觸膝情
16羅大佑我寫我歌我傲笑
17程偉豪票房金童步步新
18蕭雅全慢工細活任迴鏇
19黃文英巧手織錦藏奧義
20柯金源天涯海角苦行僧
21楊力州斜風細雨留春住
22陳懷恩散淡山人冷眼瞧
23王婉柔自成一格自耕農
24賀照緹人間行腳探真情
25王育麟風潮浪頭探幽微
 
夢迴:藍祖蔚的颱灣電影備忘錄
 
推薦文 李 安
推薦文 瑪法達
推薦序 鍾孟宏
 
26鄭文堂原鄉采風.兀自放歌
27簡士耕 人心黑洞.筆雕字琢 
28柯一正輕聲細氣.長河湯湯
29呂蒔媛╱徐譽庭字字推敲.果斷逐夢
30施如芳戲麯入魂.細究史頁
31劉振祥光影瞬間.快門定格
32陳世川靈光流動.畫筆如歌 
33蘇匯宇聲影多屏.錄像革命
34何蔚庭城市浮光.風雨顆粒
35易智言 不老靈魂.風火中人
36張作驥孤誌如狼.幻變如豹
37蔡明亮 廢墟有歌.凝視有神
38侯孝賢 戀戀時光.淡淡天意
39李  安無招是招.素樸是真
40黃春明文林字海.故事泉湧
41張照堂╱瀋昭良歲月紀實.靜照有聲
42王登鈺怪奇動畫.訐譙邪靈
43王希文颱語風情.多角重生
44魔術師文字天橋.召喚昨日
45楊富閔╱瞿友寧文學影像.乒乓閤拍
46黃明川探訪邊界.不與眾同
47李惠仁放聲直言.單機天涯
48應  亮海角流放.孽子初心
49諸葛四郎傳述父誌.英雄再世
50黃強華霹靂宇宙.戲偶乾坤
 

圖書序言

  • ISBN:9789574459889
  • 規格:平裝 / 1248頁 / 17 x 23 x 6 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
  • 齣版地:颱灣

圖書試讀

用戶評價

评分

這套書的厚度,光是從書名給我的感覺來看,就不是那種趕鴨子上架的敷衍之作。颱灣電影的「備忘錄」,對我這個從小看著颱片長大的觀眾來說,有著一種難以言喻的親切感。它不僅僅是記錄歷史,更像是替我們這些影迷保存瞭一份共同的記憶寶庫。我總覺得,颱灣電影有一個很獨特的優勢,那就是它能用非常詩意或內斂的方式,處理非常複雜的社會議題。這種含蓄的美學,是我們自己的DNA。我希望作者能夠在迴顧那些經典時,不隻停留在「好不好看」的層麵,而是能挖掘齣那些「為什麼會這樣拍」的深層原因,例如當時的文化禁忌、藝術傢的自我審查,或者甚至是某個配角臨時的靈感爆發。一套好的影評集,應該是能引導讀者重新「觀看」那些舊作,並且在今日重新詮釋它們的價值。如果這套書能做到這一點,那麼它就絕不隻是一套書,而是一張通往颱灣電影靈魂深處的門票瞭。

评分

我個人對藍祖蔚的寫作風格一嚮是抱持著高度信任的,他的觀察角度總是能抓住事物的核心,不會被錶麵的光鮮亮麗所迷惑。颱灣電影的發展,其實就是一部社會變遷的縮影,從早期的歌仔戲改編,到中期的文藝片,再到新浪潮的崛起,每一個轉摺點都反映瞭颱灣社會的集體意識形態變化。我希望這套書在書寫這些轉變時,能更著重於「人」的故事,而不是冰冷的數據或片單羅列。譬如說,某個大導演在拍攝某部片子時,他遇到的資金壓力、審查的阻礙、與演員之間的化學反應,這些細節纔是構成電影靈魂的養分。如果能透過這些故事,讓我們理解到,一部好電影是如何在層層疊加的限製中掙紮而齣,那將比單純分析鏡頭語言來得更有感染力。總之,我對這種深入肌理的評論抱有極高的期待,它需要的不僅是知識,更需要一顆願意傾聽時代低語的心。

评分

老實講,現在市麵上談論颱灣電影的書不少,但很多都流於錶麵,或者過度側重某個單一的導演或類型,缺乏一種宏觀的鳥瞰視角。我期待的「備忘錄」,是那種能像偵探一樣,把散落在時間長河裡的線索重新拼湊起來的努力。颱灣電影的魅力,很大一部分來自於它的「在地性」,那種特有的鄉土氣味、獨特的社會結構,以及在戒嚴到解嚴前後,人們心態上的巨大轉變,這些都應該被細膩地捕捉。藍祖蔚的文字嚮來是有力量的,他不會用過於學術的術語把讀者擋在門外,而是用一種非常生活化的語言,把複雜的電影工業和藝術思潮解釋得清清楚楚。我特別好奇他對特定時期,例如侯孝賢、楊德昌他們剛起步時,那些充滿實驗精神和文化自覺的作品是如何評價的,那段時間的創作能量是驚人的,幾乎是憑著一股「一定要拍齣自己的東西」的韌性在支撐。如果這套書能提供一個清晰的時間軸和論述脈絡,讓我們這些後來的觀眾能更深入地理解當年的創作動機與社會背景,那它的價值就不隻是迴憶錄,而是一部重要的文化史料瞭。

评分

這套書光是看名字就覺得很有份量,尤其「備忘錄」三個字,立刻讓人聯想到整理、梳理,還有那種不吐不快的心情。我一直覺得,颱灣的電影發展史,尤其是在特定年代,那種草莽中求生存的勁頭,是很值得被記錄下來的。很多人可能隻看到當下的熱鬧,卻忽略瞭背後那些默默耕耘的創作者,他們是如何在資源匱乏、環境不斷變動的條件下,拍齣具有時代精神的作品。藍祖蔚老師這個名字,在影評圈裡是響噹噹的,他的文字通常不是那種矯揉造作的文學腔,而是帶著一種直率的、像是老友跟你嘮嗑的真誠,讓你讀起來很舒服,同時又能被他精準的分析所摺服。我對那種能將個人情感融入時代脈絡的書寫特別感興趣,畢竟電影不隻是娛樂,它更是那個社會的一麵鏡子,映照齣我們曾經的喜怒哀樂,也收藏著我們共同的記憶碎片。如果這本書能像我預期的那樣,深入挖掘那些被忽略的、或者被淺碟化處理的電影背後的故事,那絕對是影迷的福音,也是對颱灣影像文化一種紮實的緻敬。光是想像他如何梳理那些經典作品的創作歷程,就讓人迫不及待想翻開來瞧瞧。

评分

說到電影的「備忘錄」,我腦海中立刻浮現齣那種泛黃的筆記本,上麵寫滿瞭潦草的筆跡和深刻的註解。這套書如果真能做到「叩問」和「夢迴」這兩個層次,那簡直是太棒瞭。叩問,意味著對既有觀點的挑戰,對那些我們習以為常的「經典」提齣更深層次的提問,去探討它們在當代語境下的意義是否依然成立;而夢迴,則是溫柔的緬懷,將我們帶迴那個電影人奮鬥的年代,去感受他們的熱情與睏境。颱灣電影的黃金年代,是無數人的青春與汗水澆灌齣來的,那時候的觀眾和創作者之間,有一種近乎共生的關係。你拍齣時代的焦慮,我就在戲院裡感同身受。這種純粹性,在現在這個IP橫行、資本主導的市場裡,是很難再找迴來的。我非常期待看到作者如何平衡這種批判性與懷舊情懷,不要落入單純的感傷,而是能將歷史的重量,轉化為對未來創作的啟示。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有