内容简介：

总是状况百出的「风屏剧团」又回来了！
这次，他们还能理直气壮地说「We shall return！」吗？

……To Be or Not To Be, That Is the Question！

大人啊！请您善待这班戏子伶人，不可怠慢，
因为他们是这时代的缩影。
──莎士比亚《哈姆雷特》2：2

　　剧中演员排演的是莎士比亚的剧情、翻译语言、「高贵人物」的感情﹔但我们却看到一批「凡夫俗子」的生活、语言和内心世界。李国修巧妙的把两出剧码并置、对立、颠倒，演出现代人的悲（喜？）剧。
──彭镜禧

　　莎士比亚太伟大，我不能与他相比；我唯一胜过他的一点就是－－我活着！
──李国修

　　若说莎士比亚和他的剧作《哈姆雷特》（Hamlet）是跨越东西方过去未来时空的「经典」的代名词；那么李国修、屏风剧团乃至于《莎姆雷特》却可能是数个世代台湾人们的集体记忆。在这部剧作中，李国修实验、示范的，不仅是颠覆、拆解与重构经典的魔术般喜剧场面调度技法；亦是一种动机──是对「戏如人生」或「人生如戏」悲喜绞缠情境的倾听、理解与对话，更是对这过程里荒谬失控与孤绝空落之觉悟的，弥缝与演练。

【剧情简介】

　　就结果来看，《莎姆雷特》终于成功地（？）改编了莎士比亚悲剧《哈姆雷特》成为一出充满惊奇与幽默效果的戏中戏（或：戏中戏中戏？）──但更可说是参与本剧的演员们经历种种意外→失控→危机处理→意外→失控→危机处理→意外→失控……诸般情境的情绪起落循环之戏剧与人生难以区隔分辨的即兴真实演出。

　　由李修国领军的「风屏剧团」，在经历前作《万里长城》的演出挫败后，又重回舞台。风屏剧团这次企图推出以莎翁的四大悲剧经典《「莎」姆雷特》，并邀请了影剧各界老将新秀加入，期望一雪前耻。

　　然而由于演员明争暗夺演出角色、互相勾心斗角设计彼此，使得许多看似巧合的意外，不论起因是演员间的私人嫌隙、感情纠纷甚至债务烦恼等等，一直造成排演中断、演出进行受干扰，甚至使得演员们如哈姆雷特王子一样，近乎崩溃疯狂！

　　风屏剧团在混乱中一路咬牙苦撑，终于到了最后关头！但场面仍然无可挽救地开始失控…

【本书附录】

1作者自序 2三度编导的话 3剧本导读 4剧情简介 5场次结构表 6莎士比亚原着《哈姆雷特》分场故事大纲 7台大外文系暨戏剧系教授彭镜禧看《莎姆雷特》 8二○○○年狂笑版演出人员总表 9当李国修遇上莎士比亚（附李国修创作年表）

◎以下资料，「绝对」与《莎姆雷特》无关？
关于威廉．莎士比亚William Shakespeare（1564.4.23?1616.4.23）

　　英国伊莉莎白时代剧作家，一五九九年之后是环球剧院的剧场经营者。集剧场经营者、演员、导演、剧作家于一身。为当时最多才多艺的剧坛人物。

　　莎士比亚自一五九○年起为当代英国伦敦市民创作戏剧，共写了三十七个剧本，及三本诗集。依题材、内容、形式，可将作品分为三大类：历史剧、喜剧、悲剧。此外还有早期创作的诗与晚期发表的传奇剧。其诗作最有名为《十四行诗》；历史剧如《亨利四世》、《理查二世》；喜剧如《仲夏夜之梦》、《皆大欢喜》；悲剧如《哈姆雷特》、《罗密欧与茱丽叶》；传奇剧如《辛白林》、《暴风雨》等。

　　莎士比亚在世界文学中佔有特殊地位，他不但是当时最成功、最富商业价值的剧作家，后人亦广泛认为他是古往今来最伟大的作家。莎士比亚最伟大的天才表现是在他的悲剧创作，其作品所创造的喜、怒、哀、乐场面使人印象鲜明，历久难忘；运用之语言及比喻亦十分巧妙，创作中的许多优点能传译到其他语言而仍然保存。