高更的原始之夢 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 高更
• 原始主義
• 藝術史
• 繪畫
• 後印象派
• 波利尼西亞
• 文化研究
• 藝術理論
• 印象派
• 法國藝術

　　※獲選為「第34次新聞局中小學優良課外讀物推介」

　　若得要用一句話來形容高更的藝術，將會是什麼呢？尋找天堂。

　　雖然離開歐洲，抵達瞭他鄉，住在馬提尼剋島、大溪地、與西瓦瓦島，但他十分的孤單，病痛、窮苦、與災難更不斷的襲擊他，將他弄的非常難堪，簡直可用地獄來形容。

　　高更在追求一個夢，一個永遠得不到的夢，他說：

　　我的作品描繪的是一座天堂，是我獨自一人製造齣來的，或許隻是粗略的描繪，距離夢想的實踐還很遠，但又有什麼關係呢？當我們瞥見幸福時，不就在初嘗涅槃嗎？

　　高更築起一個天堂，但是世間永遠觸碰不到的，就算進不瞭，摸不著，就算最後隻能看到一座海市蜃樓，他要我們明白：人間還有希望，即是瞥見的幸福。

作者簡介

方秀雲 (Natalia S. Y. Fang)

　　格萊斯哥大學藝術史博士，專長廣及文學與藝術領域，文章常見於各媒體，著有《藝術傢的自畫像》、《藝術傢和他們的女人》、《擁抱文生˙梵榖》、《解讀高更藝術的奧祕》、《達利的耶穌》、《慈禧太後》。

好的，這裏為您構思瞭一份圖書簡介，關於一本名為《高更的原始之夢》的圖書內容，旨在描繪一種與高更創作主題有所關聯，但並非直接講述高更生平或其作品分析的深度探索之作。 --- 圖書名稱：《高更的原始之夢》 圖書簡介 一、 序麯：靈魂的遠方與色彩的呼喚 《高更的原始之夢》並非一部傳統意義上的藝術傳記，亦非對後印象派大師保羅·高更創作技法或其個人悲劇的簡單復述。它更像是一次深入人類精神深處，對“原始性”、“逃離”與“重建”的哲學性冥想，以一種高度象徵化和意象化的敘事方式，構建瞭一個與高更作品精神內核遙相呼應，卻獨立於其曆史軌跡的虛構世界。 本書的主人公，阿爾芒·德瓦爾，是一位十九世紀末巴黎的鍾錶匠。他以極其精準和程式化的方式，丈量著工業革命帶來的效率與理性。然而，在他那看似井然有序的生活之下，湧動著一種對“時間之死”的深刻恐懼。他所製作的每一個齒輪、發條和遊絲，都在精確地計算著生命的流逝，卻無法捕捉到生命中那些轉瞬即逝的、非理性的、充滿野性生命力的瞬間。 故事的開端，阿爾芒在一次偶然的機會中，接觸到瞭一批來自遠東、未經文明雕琢的原始部落圖騰和一些探險傢帶迴的，描繪著未被馴化土地的速寫。這些粗獷、直接的視覺衝擊，如同電擊般喚醒瞭他內心深處被現代都市文明壓抑的“原始之夢”。他開始厭倦巴黎沙龍中矯揉造作的姿態，厭棄油畫中對古典主義的盲目追隨，渴望一種能夠直抵事物本質的、無需修飾的錶達方式。 二、 迷失的羅盤：從城市到未知的海岸 阿爾芒決定放棄他精湛的技藝和安穩的生活，踏上瞭一段尋找“本真”的旅程。他的目的地並非塔希提島，而是傳說中存在於南大洋某處，地圖上標注為“空白地帶”的一片群島——“索拉尼亞群島”。這片群島被描繪成一個時間停滯、邏輯退化的地方，一個現代人尚未觸及的“藍色巴彆塔”的倒影。 旅途本身便是一場對現代性的層層剝離。阿爾芒丟棄瞭精確的航海儀器，開始依靠星辰、洋流以及內心深處對方嚮的直覺來導航。他的行囊中，除瞭必需品，還裝滿瞭畫布、尚未開封的顔料，以及他父親留下的，一個無法被修好的老式八音盒——象徵著失序的記憶和斷裂的文明。 在海上，他與一位神秘的東方水手結識。這位水手沉默寡言，卻懂得如何與風暴對話，他教導阿爾芒如何“觀看”而非“觀察”，如何感受色彩並非光綫的摺射，而是存在本身振動的頻率。這段經曆，將阿爾芒從理性思維的桎梏中初步解救齣來，為他後來的創作奠定瞭基調——即藝術的錶達必須是整體的、感性的，而非分析的、解構的。 三、 索拉尼亞的印記：色彩的語法與圖騰的低語 當阿爾芒踏上索拉尼亞群島的火山灰土壤時，他麵對的不是一個田園牧歌式的天堂，而是一個充滿生命力與殘酷並存的真實世界。島上的居民遵循著古老而堅韌的生存法則，他們的信仰根植於對自然偉力的敬畏，他們的藝術形態是儀式、身體彩繪和木雕的結閤體。 本書的核心篇幅，聚焦於阿爾芒如何學習和吸收索拉尼亞的“色彩語法”。他發現，這裏的顔色並非他過去在巴黎學到的那種基於光影調和的色彩，而是一種情緒的載體，一種精神的密碼。 大地之紅：不再是赭石的變體，而是火山岩漿冷卻後沉澱的生命熱度，代錶著創傷、孕育與永恒的輪迴。 海洋之藍：不再是晴空或深海的復製，而是靈魂被吞噬後又被重新吐齣的，一種幽遠的、帶有宿命感的寜靜。 叢林之綠：是一種侵略性的、具有野蠻生命力的色彩，象徵著文明邏輯的徹底失效與本能的勝利。 阿爾芒開始創作。他的畫筆不再描摹對象的細節，而是捕捉其“氣場”。他用顔料堆疊齣粗糲的紋理，試圖將島民舞蹈時爆發齣的集體能量，將雨季來臨時萬物生長的躁動，以及他們對死亡的坦然接受，全部封存在畫布之上。他的作品中齣現瞭奇異的、幾何化的身影，它們扭麯、拉長，它們不是對現實的模仿，而是對內在感知的外化。 四、 悖論的終局：迴響與永恒 然而，《高更的原始之夢》的深刻之處在於，它拒絕將這種“原始迴歸”浪漫化為簡單的成功。阿爾芒最終意識到，他永遠無法真正成為索拉尼亞的一部分。他身上的“現代性”如同一個無法抹去的印記，他的“夢”終究是來自外部的、對理想的投射。 他並非實現瞭完美融閤，而是在“文明的精確”與“原始的混沌”之間，找到瞭一種痛苦的平衡點。他的藝術創作，成為瞭連接兩個世界的橋梁，但這座橋梁的每一塊磚石，都帶著被撕裂的痕跡。 在故事的尾聲，阿爾芒離開瞭索拉尼亞，帶著他那批充滿異域力量和內在掙紮的作品。他深知，無論他走到哪裏，他所擁抱的“原始之夢”，都將永遠是他生命中無法被完全實現的渴望本身。這本書的最終落腳點，是關於創作的本質——它永遠是一種帶著距離感的凝視，一種對失落伊甸園的持續追問，以及在個體生命中，對“本真”這一哲學命題永不休止的藝術實踐。 《高更的原始之夢》邀請讀者放下既有的認知框架，去感受一種強烈的、充滿張力的美學震撼，思考在現代性構建的牢籠中，我們如何能重新尋找到屬於自己內心的那片“未被命名的土地”。

序：瞥見的幸福
第一章 圖像軌跡

第二章 從起步到覺醒
第一節 印象派實驗
第二節 愛情的佔有
第三節 醒悟的凝視
第四節 盡情的沐浴
第五節 畢沙羅的高更：總站在惡魔那一邊

第三章 從單純到綜閤
第一節 自然的堂堂相貌
第二節 一付牛脾氣
第三節 誰在佈道呢？
第四節 孽子的友誼與愛情
第五節 梵榖的高更（一）：瀕臨犯罪的邊緣
第六節 梵榖的高更（二）：停不住腳步的旅人

第四章 從苦難到勇往直前
第一節 高溫的精神交戰
第二節 彌賽亞附身
第三節 藝術傢思想的寶座
第四節 你好，高更先生
第五節 失落的樂園
第六節 愛的呼喊
第七節 一個古老的情愁
第八節 伯納德的高更：黃太過刺眼瞭嗎？

第五章 從情色到野蠻
第一節 死樹活迴來瞭
第二節 顔色與性愛的開放
第三節 探索女子的美與心理
第四節 毛利女孩的煽情
第五節 淫穢的感官世界
第六節 女體與神像的閤而為一
第七節 美學上揮棒的魔術師
第八節 一匹沒係頸圈的狼
第九節 曼劄納的高更：爭議性人物

第六章 從烈士到傳奇
第一節 什麼該做？什麼彆做？
第二節 即將上十字架
第三節 由愛串成的花朵
第四節 帶領人類走嚮幸福的天堂
第五節 與菩薩親近
第六節 落在同一個點上的過去與未來
第七節 生命最後的動容
第八節 雷東的高更：在墳墓旁點綴花朵 

約1889年11月，在普勒杜，高更畫下這張〈橄欖園的耶穌〉，在這兒，耶穌位於左半側，他憔悴的低下頭，倚在橄欖園的一角，中間有一棵直立的樹乾，右側有兩個嬌小的人物，他們是耶穌的徒弟，但偷偷摸摸的，與耶穌距離遠遠的，顯然畫麵參考瞭聖經裏的故事，暗示徒弟遺棄瞭，背叛瞭導師。

若我們看到這耶穌的臉，會發現全是藝術傢本人的臉部特徵啊！

自尊心受傷
當高更在做這張畫時，他身心疲憊不堪，吃不好，穿不好，畫也賣不齣去，另外關鍵的是，他在藝術上，嘗到兩次被遺棄的滋味。

一是當〈佈道後所見〉作品完成後，高更並不打算賣，想將它送給西隆教堂(Nizon)，但教堂裏的神職人員認為它有挑釁與褻瀆的意味，也覺得是一張爛畫，錶示一點興趣也沒有，就迴絕瞭他。

二是1889年8月，他在阿凡橋待上一個月，為沙特夫人畫瞭一張〈美女，沙特夫人肖像〉(La Belle Angele, Portrait of Madame Satre) ，完成之後，他準備送給她，卻被她狠狠的拒絕，當場還丟齣一句：「這畫的多糟糕啊！」 然而，問題是這兩張都是高更美學的突破之作，也令他相當滿意，他認為它們是無價，連要送人，都會被人嫌，因此，自尊心大挫，有受辱與受創的感覺。

當時，他說：那些總斥責我的人並不瞭解什麼是構成瞭藝術傢的本質。

他說的沒錯，西隆教堂的神父與沙特夫人一點也不懂藝術，在多年之後，他們非常後悔當初的決定。

基督受難像 畫〈橄欖園的耶穌〉之前的三個月，高更已完成瞭幾件跟耶穌受難有關的作品，像〈黃色耶穌〉(Yellow Christ) 與〈布列塔尼的基督受難像〉(Breton Calvary) ，有的被掛在十字架上，有的是死後從十架上抱下來，這並非是高更憑空想像的，而是他在當地所見的古蹟，分彆是Tremalo教堂的十字架與西隆路邊的基督受難雕像。

若拿〈橄欖園的耶穌〉跟這兩張畫比較，在構圖上有幾許類似，中間的樹乾、十字架、與直立的柱子，這垂直因素成為畫麵重要的支柱，而耶穌斜角45度給予人一種悲慟的力量，可把觀看人的情緒拉到最高點。

在畫耶穌的經驗中，他感到自己跟祂的遭遇一模一樣，所以不難想像他為什麼會把自己畫成耶穌的樣子瞭。 他說猶如走在荒野裏的受難者： 我發現我心理狀態跟荒野間的沉悶人物一模一樣。

所以決定在作品裏將自己放逐於一個荒原中。

當畫完成後，他立即寫信跟梵榖說： 我完成瞭一張畫〈橄欖園的耶穌〉，藍藍的天空，綠綠的微光，所有的樹彎麯在紫色的團塊裏，紫蘿蘭色的土壤，耶穌一身的暗赭色，硃紅的頭發，此作品注定會被人誤解，所以，我決定將它留在我身邊很久。

其實那是我的自畫像，它代錶理想的支離破碎，代錶神性與人性的痛苦，耶穌完全被遺棄，他的弟子離開他，祂躲在一處，靈魂受傷瞭。 在此，神性與人性結閤在一塊，彌賽亞附在高更的身上瞭。

评分☆☆☆☆☆

對於高更的藝術，我一直有種難以言喻的迷戀，尤其是那些充滿原始生命力的作品，總讓我彷彿置身於一個未曾到訪卻又無比熟悉的國度。這本「高更的原始之夢」，光是書名就已經讓我心生嚮往，彷彿預告著一場深入探索高更內心世界的奇妙旅程。我非常想知道，在高更的心中，這個「原始之夢」究竟意味著什麼？是對於純粹美的追求？是對抗現代文明的宣言？還是對生命本源的探尋？我希望書中能夠細膩地描繪高更的創作心路歷程，他如何在高更那片遙遠的土地上，找到靈感的源泉，如何將個人情感、對自然的觀察，以及對社會的批判，融入到他的藝術創作之中。我對書中如何解析高更畫作中的象徵意義，以及他如何運用色彩來營造獨特的氛圍，都充滿瞭期待。我相信，這是一本能夠讓我更深入理解高更藝術精髓的書籍，也是一次關於尋找內心深處「原始之夢」的啟發。

评分☆☆☆☆☆

收到「高更的原始之夢」這本期待已久的書，心情真是難以形容的興奮。高更，這位後印象派的大師，他的藝術總是帶著一種獨特的張力，那飽和濃烈的色彩，那奔放粗獷的筆觸，彷彿能直接燃燒觀者的靈魂。我尤其著迷於他晚年流落於塔希提島時期的作品，那裡充滿瞭未經雕琢的原始美感，一種超越時空的召喚。這本書的書名，簡直點齣瞭高更藝術最核心的魅力：「原始之夢」。我迫不及待地想知道，高更究竟是如何在高更的島嶼上，尋找並構築他那份最純粹、最本真的藝術幻象？我期待書中能夠深入剖析高更的創作背景，他的生命經歷，以及他對當時歐洲文明的批判，是如何驅使他走嚮那片遙遠的土地，追尋藝術的極緻。同時，我也對書中如何解讀高更畫作中的象徵意義、宗教符號，以及他如何運用色彩來錶達內心的情感與哲學思考，感到極大的興趣。這不僅僅是一本藝術書，更是一次關於追尋內心深處那份最純粹「原始之夢」的啟發之旅。

评分☆☆☆☆☆

這本「高更的原始之夢」的問世，對我來說，簡直是等瞭太久！高更的畫作，總是帶著一種原始而強烈的生命力，那種飽和的色彩、粗獷的筆觸，彷彿能直接燃燒我的靈魂。我一直對他晚年旅居塔希提島時期的作品情有獨鍾，總覺得那裡有一種超越凡俗的美，一種來自大地深處的召喚。這本書的書名，就精準地捕捉到瞭我對高更藝術的核心感受：「原始之夢」。我非常期待書中能夠深入挖掘高更內心的世界，瞭解他為何會選擇放棄西方文明的舒適圈，去追尋那份來自內心深處的、未經雕琢的藝術想像。我希望書中能有詳盡的藝術評論，分析高更如何運用色彩、線條、構圖來錶達他對生命、對自然的深刻理解，以及他對當時社會的批判。更重要的是，我希望這本書能帶領我一同進入高更的「原始之夢」，去感受那份純粹、熱烈、充滿力量的藝術能量。這將是一次難得的心靈洗禮，相信這本書能讓我對高更的藝術有更深刻的體悟，並啟發我對自身生活與夢想的重新思考。

评分☆☆☆☆☆

收到「高更的原始之夢」這本書，真是讓我欣喜若狂。高更，這位我一直以來都非常敬佩的藝術傢，他的畫作總是有種獨特的魅力，能夠直接觸及人心最柔軟的角落。我尤其著迷於他那充滿異國情調、色彩鮮豔的作品，彷彿能將我瞬間帶入那個遙遠而神秘的國度。這本書的書名，就已經勾起瞭我強烈的好奇心：「原始之夢」——這是什麼樣的夢境，又為何對高更如此重要？我希望書中能夠深入探討高更的心靈世界，他為何會選擇拋棄歐洲的文明，去追尋那份原始的、未被汙染的藝術靈感？我對他如何在高更的創作中，將個人的情感、對自然的觀察、以及對生命意義的追尋，融入到每一筆每一畫中，感到非常好奇。我期待書中能夠有精彩的圖像分析，以及對他創作背景的詳細介紹，讓我能夠更全麵地理解高更的藝術。這不僅僅是一本關於藝術傢的書，更是一次深入探索人類靈魂深處的旅程。我相信，透過這本書，我能夠更接近高更的內心，更深刻地領悟他所追求的「原始之夢」的真諦。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭這本「高更的原始之夢」，迫不及待想好好品味一番。高更的作品，對我來說，總有一種難以言喻的魔力。那濃烈、近乎狂放的色彩，那充滿生命力的構圖，總能輕易地挑動我內心深處的情感。尤其是他晚年流浪於南太平洋島嶼時期的創作，那種遠離塵囂、迴歸自然的純粹感，深深吸引著我。我一直很想知道，高更究竟是如何在那些看似原始的環境中，孕育齣如此豐富的藝術靈感？這本書，正好滿足瞭我對此的渴望。我非常期待書中能夠深入探討高更的創作心路歷程，他如何從一個金融界人士，蛻變成一位偉大的後印象派畫傢，這其中的轉摺與掙紮，想必十分引人入勝。同時，我也對書中如何解析高更作品中的象徵意義，以及他如何運用色彩來傳達宗教、哲學甚至是對生命本質的思考，感到非常好奇。我希望透過這本書，能夠更深入地理解高更的「原始之夢」，不僅僅是關於他個人的藝術追求，更是他對人類靈魂深處的探索。這將是一次充滿啟發的閱讀體驗，我相信這本書將會帶給我許多新的觀點和深刻的感悟。

评分☆☆☆☆☆

一直很著迷高更，尤其他晚期在塔希提島的創作，那種充滿異域風情、色彩濃烈，又帶有深刻宗教及哲思意味的作品，總讓我著迷。這次聽說有本關於「高更的原始之夢」的書，我當然毫不猶豫就買來瞭。老實說，我對書的內容非常期待，尤其是關於他如何在高更的色彩與筆觸中，尋找生命最深層的呼喚，那種從文明世界抽離，迴歸內心最純粹狀態的渴望，總是很能引起我共鳴。我一直相信，藝術傢之所以偉大，不僅在於他們的技藝，更在於他們能否透過作品，觸及人類靈魂最深處的觸動。高更，無疑是這樣一位偉大的靈魂。我希望這本書能夠帶我進入高更的內心世界，去感受他那股原始的衝動，理解他為何會選擇離開歐洲的紛擾，投身於那片遙遠的土地，尋找那份屬於自己的、不受世俗汙染的「原始之夢」。我對書中的分析與解讀非常有興趣，想知道作者是如何剖析高更的創作歷程，如何將他的生命經驗與藝術風格緊密連結。我尤其期待書中能夠深入探討高更作品中的象徵意義，以及他如何運用色彩來錶達內心的情感和對世界的理解。畢竟，高更的畫作，從來都不隻是單純的風景或人物描繪，它們更像是他內心世界的詩篇，充滿瞭隱喻和情感的起伏。這本書，或許能為我揭開更多關於高更的秘密，讓我更深入地理解這位藝術巨匠的創作哲學與人生態度。我深信，這趟閱讀之旅，必定會讓我對高更的藝術有更深一層的體悟，也會對「原始之夢」這個主題有更豐富的想像。

评分☆☆☆☆☆

收到「高更的原始之夢」這本書，真是讓人心情飛揚。高更的作品，我一直覺得有一種從骨子裡透齣來的野性與激情，那鮮豔的色彩、粗獷的線條，總是能激發我內心深處的某些情感。尤其是他後期在塔希提島的生活與創作，總讓我覺得那是一種迴歸本真的狀態，一種對純粹之美的極緻追求。這本書的書名，恰恰點齣瞭我對高更藝術最核心的理解——「原始之夢」。我非常好奇，高更究竟是如何在高更那片遙遠的土地上，尋找並實現他心中那份最原始、最純粹的藝術幻夢？我希望書中能夠深入探討高更的創作動機，他為何會選擇離開歐洲的文明，去追尋那份未經雕琢的美？同時，我也對書中如何解析高更作品中的符號學、象徵意義，以及他如何透過藝術來傳達他對生命、對自然、對人類原始情感的深刻體悟，感到非常期待。這是一趟充滿探索與發現的閱讀之旅，我深信這本書將會為我打開一扇新的視窗，讓我更深入地理解高更的藝術世界，以及他那永恆不滅的「原始之夢」。

评分☆☆☆☆☆

這本「高更的原始之夢」真的讓我驚豔！我一直對那些能夠跨越時空、觸動人心的藝術作品特別著迷，而高更，絕對是其中一位。他的畫作，那種鮮豔飽和的色彩，那種彷彿能從畫布中噴薄而齣的生命力，總讓我深深著迷。特別是他後期在塔希提島的創作，那種原始、純粹、未經雕琢的美感，總是讓我產生無限的遐想。我一直很好奇，是什麼樣的內心驅動力，讓一位來自文明世界的藝術傢，選擇拋棄一切，去追尋那份「原始之夢」？這本書，就好像一把鑰匙，為我開啟瞭理解高更內心世界的大門。我對書中關於高更如何將個人情感、宗教信仰，以及對西方文明的反思，巧妙地融入他的畫作中，感到十分好奇。我希望書中能夠深入分析高更的創作技法，以及他如何運用色彩、線條，來錶達他對塔希提島居民、對自然、對生命的深刻觀察。更重要的是，我希望這本書能夠帶我一同進入高更的「原始之夢」，去感受他內心的掙紮與追求，去理解他為何會在那樣的環境中，找到靈感，創作齣如此震撼人心的作品。我相信，透過這本書的引導，我能夠更深入地體會高更藝術的獨特魅力，以及他對後世藝術發展所產生的深遠影響。這是一趟充滿探索與發現的旅程，我迫不及待地想深入其中，與高更一同追尋那份永恆的「原始之夢」。

评分☆☆☆☆☆

我一直都對高更充滿瞭好奇，尤其是他後期在南太平洋島嶼上創作的那些充滿異域風情、色彩濃烈的畫作，總是讓我著迷不已。這本「高更的原始之夢」的齣現，正好填補瞭我對於他藝術創作背後更深層次的渴望。書名就已經夠吸引人瞭，讓人不禁想像高更心中究竟藏著怎樣一個「原始之夢」？我特別期待書中能夠深入探討高更的內心世界，他為何會選擇逃離歐洲的文明體係，去追尋那種更為原始、更為純粹的藝術錶達？我希望書中能有詳盡的藝術分析，剖析他如何在塔希提島的環境中，擷取靈感，並將其轉化為那些充滿生命力與象徵意義的藝術作品。我對他如何運用色彩來傳達情感，如何勾勒齣島嶼居民的神秘與純真，以及他如何透過藝術來探索生命、自然和信仰的奧秘，都感到無比的興趣。這是一次深入理解高更藝術內涵的絕佳機會，相信這本書將會為我帶來豐富的啟發與深刻的感悟。

评分☆☆☆☆☆

我一直以來對高更的藝術都有著濃厚的興趣，特別是他晚年充滿異域風情的作品，總是讓我心生嚮往。這次偶然發現這本「高更的原始之夢」，簡直是意外的驚喜！書名本身就充滿瞭詩意與神秘感，讓我迫不及待想一探究竟。我對於高更如何能夠將文明世界的經驗與原始的感官體驗融閤，進而創作齣獨特而震撼人心的藝術風格，一直感到非常好奇。我希望這本書能夠深入剖析高更的創作歷程，從他的生命經歷、個人情感，到他對當時社會的反思，是如何共同形塑瞭他獨特的「原始之夢」。我期待書中能夠有豐富的圖像資料，以及精闢的藝術評論，幫助我更深入地理解高更畫作中色彩的運用、象徵意義的解讀，以及他如何透過藝術來錶達對生命、對自然、對人類本質的探索。這不僅僅是關於一位藝術傢的傳記，更是一次對人類靈魂深處的探求。我相信，透過這本書的引導，我能夠更接近高更的內心世界，更深刻地領悟他那份對「原始之夢」的執著追求。