<十分专注> 绘本笔记本 (2)(素描纸) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Yvonne Wang

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在＜十分专注＞各类笔记本里，可以尽情创作，激发源源不断的灵感与热情！

　　本笔记本封面撷取自＜十分专注＞画册的140幅人体画作之一，所有作品皆在三分钟内十分专注的疾速描绘下所完成。在欣赏强而有力的封面画作，所表现出人形的静态与动态，优雅的体态，和隐藏在肢体下的内敛表情当中，希望传递出不同的感动与热情，激发您源源不断的创作灵感。

封面作品介绍

　　三分钟能做甚么？一场心灵与激情的忘我创作盛宴
　　在十分专注的疾速描绘下，记录人类最原始的充沛生命力！

　　★三分钟能做甚么？在十分专注的疾速描绘下，原作四开(54.5X39.5cm)的大画面里，隐含着极大趣味的人体画作。深刻感受原创者于3分钟当下，浑然忘我的新动诠释轨迹，亦是记录人类最原始的充沛生命力！

　　★三分钟人体画其中隐含着极大的趣味，已远超过人体素描作为一种传统美术技法训练的范畴。在人类指称人以外皆为动物的演化里，人的动物本性已被迫退化、或隐藏、或伪装、或变态的强化，而成为经济的、政治的、文化的、思想的、甚而网路虚拟的掠夺。透过没有任何掩饰的人体，在十分专注疾速描绘的当下，揭露了人性最赤裸的内在与外在。

　　★「人体画」可成为释放禁锢心灵的一个新契机，人体不仅是大自然的形象之一，也包含并传达人类天生的意念，脱掉层层伪装的糖衣及包袱，调整归零如其他赤裸的动物，脱掉面具后十分专注的面对人类最原始、最真实、最直接的自然裸露形体，在目光交错的直接逼视压力下，重新体悟穿透表相的现实世界，在独立的唿吸空间经由画笔重新检视、领悟、感动、甚至于寻回失焦进而重塑自己，洞悉被社会价值所掩盖的世界本质。

＜十分专注＞ 绘本笔记本用法

　　用法1：速写，素描，绘图，记事等
　　用法2：日志－恣意书写挥洒生活乐趣
　　用法3：To Do list－把想要的做的事情 列出来
　　用法4：蒐集－搜集生活中的趣味片段，黏贴在内页中

本书特色

　　1.是艺术家、设计师及所有热爱以绘图纸做绘图和笔记的人。

　　2.本笔记本封面撷取自＜十分专注＞画册伊凡 旺的作品，是在三分钟内十分专注的疾速描绘下完成的人体画作品。

　　3.内页採进口粉彩纸，可以尽情描绘、书写、剪贴或涂鸦，记录或抒发生活的艺术。

　　4.尺寸特殊美观，随身好携带，不占空间。

　　5.是高品质的绘本、笔记本、亦是绝佳精美的赠送礼品。

　　6.绘本笔记本系列共三款选择：粉彩纸、素描纸、牛皮纸。

　　7.设计用心质感绝佳，内页纸质与封面画作採同样纸质，表达作品延伸的意含。

　　8.搭配同系列周边商品强力上市(＜十分专注＞画册及艺术贴纸各一套)。

作者简介

伊凡 旺　Yvonne Wang

　　用生命创作的生活艺术家

　　伊凡 旺，用生命画图，艺术中度倾向重度的爱好者，正十分努力向重度靠拢中。自小艺术总是如知心好友般的不断地填满及丰富她的生命，如今希望经由参展，透过大众的力量来分享及支持她对艺术的热情、体验与成果，有计画性的积极地尝试将艺术蔓延至台湾各个角落。

　　2007年-开始在市立美术馆接受成人美术研习，全心投入研习油画、水彩、素描、复合媒材…等各种课程，喜欢以不同方式创作，尝试各种新可能性的无限排列组合之构思，投入全部的热情和忘我的蛮力进行透彻生命的锻造，正式展开艺术殿堂之旅，以生动的笔触创作出许多触动人心的画面轨迹。

好的，这是根据您的要求撰写的一份图书简介，重点突出内容丰富性、实用价值和情感共鸣，同时不提及您提供的具体书名《十分专注》绘本笔记本 (2)(素描纸)： --- 《心之所向，笔下生花：探寻创意的无限可能》 一本激发灵感，沉淀自我的艺术实践指南 在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们时常感到思绪纷乱，难以抓住那些稍纵即逝的灵感火花。我们渴望一方净土，让心灵得以喘息，让创意得以自由流淌。本书正是一份精心设计的邀请函，旨在引导读者重新拾起画笔，深入探索自我内心与外部世界的连接，将那些抽象的情感、转瞬即逝的画面，通过最原始、最真诚的媒介——纸与笔，转化为具象而永恒的艺术表达。 【结构与内容：构建一个完整的创作生态】 本书并非一本僵硬的技法手册，而是一个充满生命力的创作伙伴。我们将其内容组织成三大核心板块，层层递进，确保读者无论处于哪个创作阶段，都能找到属于自己的入口和成长的阶梯。 第一部分：唤醒沉睡的感官——观察与捕捉 创作的起点，在于敏锐的觉察。本部分着重培养读者“看见”世界的能力，远超肉眼所见的表象。 光影的语言： 探讨光线如何雕塑形体，如何营造氛围。从清晨的柔和散射到正午的强烈对比，再到黄昏的斑斓色彩，我们通过具体的案例分析，指导读者如何捕捉这些微妙的光影变化，并将它们转化为富有层次感的线条与色块。我们不只是描绘物体，更是描绘物体被光照亮或隐匿在阴影中的“故事”。 纹理的叙事： 每一片树皮、每一块砖墙、每一件布料，都有其独特的触感和视觉语言。本章深入剖析自然界与人造物体的表面纹理，提供一系列速写练习，训练手部对不同材质的模仿能力。如何用干笔触表现粗糙的砂纸感？如何用湿润的排线表现光滑的金属光泽？这不仅是技巧的训练，更是对材料本质的理解。 动态的瞬间定格： 生命是流动的。无论是飞鸟掠过天空的轨迹，还是人流穿梭街头的节奏，都蕴含着强大的生命力。本部分提供专业的动态捕捉方法，教会读者如何快速抓住物体的姿态和能量，避免画面死板、僵硬。我们强调“感受运动，而非机械复制运动”。 第二部分：从具象到抽象——内化与表达 当观察的眼睛被打开后，下一步便是如何将“所见”转化为“所感”，并进行个性化的表达。 情绪的色彩地图： 颜色是情感最直接的载体。本部分超越传统色彩理论，深入探讨色彩心理学在艺术中的应用。红色代表的激情与愤怒、蓝色带来的宁静与忧郁，如何通过饱和度、明度和冷暖调性的微妙变化，来强化或转化画面的情感基调？我们将提供大量非写实色彩的练习，鼓励读者为自己的感受寻找专属的“色谱”。 构图的哲学思辨： 构图并非仅仅是“把东西放对位置”。它关乎平衡、张力、引导和视觉路径的构建。本书系统地梳理了从经典的“三分法”、“黄金分割”到更具现代感的非对称平衡、留白艺术。每一条线、每一个块面在画面中的存在，都应服务于最终想要传达的核心信息。 符号与隐喻的构建： 优秀的艺术作品往往是“可解构”的。本章引导读者思考，如何在一个简单的物件中植入更深层次的个人符号或文化隐喻。例如，一把破旧的椅子可能象征着“记忆”或“时间的流逝”。我们鼓励读者构建自己的“视觉词汇库”，让每一次下笔都带有明确的意图。 第三部分：持续的对话——练习与沉淀 艺术的精进，在于日复一日的坚持与反思。这部分是专为长期主义者准备的“训练场”。 每日主题速写挑战： 提供一系列富有启发性的、不限媒介的创作主题，例如“被遗忘的角落”、“三个不相关的物体”、“声音的形状”等。这些挑战旨在打破思维定势，迫使读者在有限的时间内，快速做出创造性的决策。 “失败”作品的价值重估： 许多初学者害怕犯错。本书设立专门章节，引导读者如何“阅读”那些自己不满意或“画砸了”的作品。失败并非终点，而是反馈机制。分析哪里出现了理解偏差、技术失误，并思考如何利用这些“错误”来指导下一张作品的创作，实现螺旋式上升。 跨媒介的实验性探索： 鼓励读者走出纯粹的素描范畴。尝试将胶带、咖啡渍、剪报、甚至泥土融入到纸面创作中。这种跨界的融合，能极大地拓宽创作的可能性，让“笔记本”不再仅仅是承载线条的载体，而成为一个立体的创作实验室。 【设计理念：为您创造无干扰的创作空间】 我们深知，优质的工具是心手合一的保障。本书在纸张的选择和装帧设计上，力求达到专业水准。 纸张特性的解析与适配： 我们详细介绍了不同纸张克重、纤维结构和表面处理（如粗粝感、吸水性）如何影响不同媒介（铅笔、炭条、钢笔、淡彩）的表现效果。这使得使用者可以根据自己的创作意图，选择最恰当的“画布”。 无拘束的翻阅体验： 本书采用易于平铺的装帧设计，确保无论是面对大跨度的双页创作，还是在狭小空间内进行记录，都能保持流畅的操作体验，让您的思维无需被笨重的书本所打断。 留白与引导： 页面设计上留有足够的呼吸空间，既有精妙的范例支撑，又有足够的空白区域供读者即时进行笔记、草图或对范例的临摹与改写。它是一个容器，等待着被您的思想填满。 《心之所向，笔下生花》 是一本献给所有渴望深度连接、追求真实表达的创作者的工具书。它不许诺您立刻成为大师，但它承诺提供一套系统、深入且富有人文关怀的路径，帮助您在这趟探索自我与世界的旅程中，走得更远、更扎实。翻开它，让您的每一次落笔，都成为一次与内在自我的深刻对话。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的素描本不仅仅是承载画作的工具，更应该是一种创作的伙伴。《十分专注》绘本笔记本 (2) (素描纸) 恰恰扮演了这样的角色。它的纸张质感非常特别，不是那种过于光滑的，也不是那种粗糙得让人难以落笔的，而是一种恰到好处的细腻，仿佛在诉说着一种沉静的力量。当我用它来描绘自然景物时，那种纸张本身的质感，就仿佛为我的画面注入了生命力，让树叶的纹理、石头的粗糙感都变得更加真实。而且，它的装订也非常牢固，即使经常翻阅，也不会出现散页的情况，这点对于经常需要翻看自己作品的人来说，也是一个很大的优点。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对素描纸有着近乎苛刻要求的艺术家，我必须承认，《十分专注》绘本笔记本 (2) (素描纸) 让我感到惊喜。市面上很多素描本，虽然价格不菲，但纸张的吸水性、耐擦拭性以及对不同媒介的适应性都各有不足。然而，这本笔记本的素描纸却有着惊人的表现力。它能够很好地吸收颜料，使得色彩更加饱和，同时又不会让颜料渗透到下一页，这点对于喜欢做拼贴或者水彩实验的我来说，至关重要。更让我赞赏的是，它的表面具有一定的阻力，使得笔尖在滑动时能够产生微妙的摩擦，这种“可控的阻力”能够帮助我更好地控制线条的粗细和力度，让我的作品更具表现力。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个偶然的机会了解到这本《十分专注》绘本笔记本 (2) (素描纸) 的。当时我正在为自己的新项目寻找合适的载体，需要一本能够承载我的创意，并且在视觉和触感上都能给我带来灵感的本子。收到货后，它的外观就给了我惊喜，简约而不失格调的设计，让人一眼就能感受到它所蕴含的专业感。翻开它，扑面而来的就是那温润如玉的素描纸，触感非常舒适。我尝试用不同的媒介在上面作画，无论是细致的线条勾勒，还是大面积的色彩渲染，它都表现得游刃有余。特别是用炭笔，那种细腻的过渡和丰富的层次感，在这本纸上得到了完美的展现，仿佛每一笔都得到了最佳的支撑。

评分☆☆☆☆☆

这本笔记本完全超出了我的预期！作为一名长期以来一直在寻找完美素描本的人，我尝试过各种品牌和材质，但《十分专注》绘本笔记本 (2) (素描纸) 真的让我眼前一亮。首先，它的纸张质量堪称一流，厚实且触感细腻，无论是铅笔、炭笔还是彩铅，都能在这种纸上呈现出极佳的效果。我尤其喜欢它略带纹理的表面，它为我的素描作品增添了一层深度和表现力，线条不会轻易晕染，色彩也显得更加饱满。而且，200克的厚度足以应对多层叠加的技法，即使我反复擦拭和修改，纸张也不会起皱或破损，这对于我这种容易“手抖”的画者来说简直是福音。

评分☆☆☆☆☆

我是一名平面设计师，虽然我的主要工作是电脑绘图，但我一直保持着手绘的习惯，尤其喜欢在空白的笔记本上记录灵感和进行草图绘制。《十分专注》绘本笔记本 (2) (素描纸) 简直就是我近期最得力的助手。它那厚实而略带米黄色的纸张，为我的手绘作品提供了一个温暖而舒适的背景，不会像纯白纸张那样刺眼，而是有一种柔和的视觉效果。我尝试用钢笔、马克笔甚至是一些水性笔，它都表现得非常出色，没有出现洇墨、漏墨的情况，这一点对于注重细节的我来说，非常重要。而且，它的尺寸也刚刚好，既方便携带，又能提供足够的空间让我自由发挥。