电玩美少女人物设计：绘师事典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 游戏角色设计
• 美少女
• 插画
• 绘画教程
• 角色设定
• 动漫
• 游戏
• 绘师
• 艺术
• 设计参考

　　美少女游戏是指，在原创的故事背景当中，玩家能够一边享受游戏的剧情发展，一边与多位美少女谈恋爱的一种电玩游戏种类。

　　随着游戏与CG的制作技术越来越进步且精致，美少女游戏的进行模式也越来越多样化，但其中唯一不变的就是「美丽动人的电玩美少女们」。
   
　　本书就以美少女游戏『GRAND LIBRA ACADEMY』以及『花散峪山人考』的女主角人物设计为范例，告诉各位读者如何设计出深具魅力与吸引力的电玩美少女！
   
　　书中分成8大章节，介绍美少女游戏中最吸引人的原画上色、构图，电玩美少女的人物外型与服装设计要注意哪些事项。
   
　　还有详细解说最重要的角色属性的特性，以及其迷人之处，帮助读者快速掌握设定技巧。特别收录专业的电玩原画师在实际制作游戏画面时，用来给予各种指示的设计稿，以及草稿指示书。

本书特色

　　详细介绍最受欢迎的7大人物属性：傲娇、病娇、妹系、学妹、青梅竹马、偶像、姊姊系。并且告诉各位在电玩游戏当中，美少女的姿态与动作该如何表现。彻底了解主流属性，设计出你心目中的理想女主角吧！

　　解说美少女游戏必备场景＆构图技巧、人物的画法等等，要构思一张让人久看不腻的原画可不是这么简单的喔！

　　由当红美少女游戏绘师亲自示范，独家收录精美电玩原画场景，还有珍贵的设计与指示原稿。

作者简介

田中桂

　　出生于青森县。任职于游演体公司时参与制作网路游戏『那由他□果□□』，之后从事游戏与动画的脚本制作。亦进行有关游戏、动画的原稿执笔‧书籍制作．编集等工作。 

　　着作有『animationnote』(诚文堂新光社)监修、『学会制作动画分镜入门』(诚文堂新光社)编集、『魔塔大陆 在世界终结续咏诗篇的少女』(GA文库)执笔等。

好的，这是一份关于《电玩美少女人物设计：绘师事典》的图书简介，内容力求详尽，并避免提及任何与原书直接相关的内容，力求自然流畅，不含AI痕迹。 --- 《光影交织的幻想世界：数字绘图技法与角色构建深度解析》 一、 绪论：数字艺术的浪潮与创作的基石 在当代视觉文化语境下，数字绘图已不再是辅助工具，而是构建叙事与情感体验的核心媒介。本书旨在为所有致力于探索数字艺术边界的创作者提供一套系统化、深入且实用的知识体系。我们摒弃浮光掠影的表面技巧介绍，着眼于创作思维的底层逻辑与技法实践的精妙结合，探寻如何将抽象的灵感转化为具有生命力的二维视觉作品。 本书的编写立足于对现代商业插画、概念艺术及游戏美术需求的深刻理解，聚焦于核心技能的打磨与创意思维的拓展。我们相信，卓越的视觉作品源于对基础的扎实掌握以及对创新精神的不断锤炼。 二、 结构与内容：从基础透视到复杂场景的构建 全书内容被划分为四大核心模块，层层递进，确保读者能够构建起完整的知识闭环。 第一部分：视觉语言的构建——基础功的重塑与深化 本部分着重于纠正和强化数字绘图的物理学基础。 1. 空间感知与透视的精确应用： 我们将详细剖析单点、两点乃至复杂多点透视在数字环境中的应用。这不仅包括对消失点、视平线的理解，更侧重于如何在不规则的复杂环境中（如倾斜的楼梯、旋转的物体）快速建立准确的三维空间感。书中提供了大量的“错误示范与修正”实例，直观展示透视偏差如何影响画面的可信度。 2. 光影的物理规律与情绪表达： 光源的类型（点光源、面光源、环境光）及其对物体材质的影响是本章的重点。我们深入探讨了漫反射、镜面反射、次表面散射等光学现象在数字笔刷和图层混合模式下的模拟方法。更重要的是，我们解析了“情绪光”的概念——如何利用特定色温和角度的光影来烘托画面的叙事氛围（例如，使用冷冽的侧光来营造孤寂感，或使用温暖的背光来强调希望）。 3. 人体结构的高级解构： 抛弃初级的人体比例练习，本章专注于动态捕捉与能量流的表达。通过对骨骼结构、肌肉群的功能性研究，引导读者理解“为什么”人物会摆出特定的姿势，而非仅仅“如何画出”这个姿势。重点讲解了如何处理极端动态下的透视变形和关节处的张力表现。 第二部分：材质与纹理的数字魔术 材质的表现力是区分优秀作品与平庸作品的关键要素。本部分完全聚焦于如何“欺骗”读者的眼睛，让他们相信笔触之下是真实的布料、金属或皮肤。 1. 金属与反射面的处理： 详细讲解了不同金属类型（如拉丝铝、高光铬、做旧黄铜）的反射率（IOR）差异，以及在复杂环境光下，反射的高光边缘如何被环境色彩所渗透和影响。我们提供了专门的笔刷设置流程，用于高效创建金属边缘的反光锐利度。 2. 布料褶皱的动力学模拟： 褶皱的生成并非随机的线条堆砌。本章通过分析重力、拉伸力和摩擦力对布料的影响，分类讲解了紧身、松弛、悬垂等不同状态下的褶皱规律。通过对比不同面料（丝绸、皮革、粗麻布）的吸光性和垂坠感，实现材质的差异化表现。 3. 有机物体的描绘： 皮肤、毛发和植物的绘制，强调其半透明性和生命力。例如，在皮肤处理上，我们深入研究了“皮肤色”的构成，以及如何通过微小的颜色变化来表现皮下血管、油脂和细微的汗毛，赋予角色以呼吸感。 第三部分：色彩理论的实战应用与叙事深化 色彩是情感的直接载体。本部分旨在将抽象的色轮知识转化为强有力的视觉叙事工具。 1. 高阶调色板的构建逻辑： 超越单色、互补色等基础配色方案，本书探讨了“色彩主题”的建立。如何根据设定的故事背景（如“末世的灰烬”或“赛博霓虹”）来筛选出具有明确情感指向的色彩集合，并确保画面中所有元素（背景、角色、特效）都服务于这一核心主题。 2. 环境光对角色色彩的影响： 详细演示如何在不同环境照明下（如正午的强光、黄昏的逆光、室内钨丝灯光）对角色固有色进行精准的色彩校正。这部分内容对于需要将角色无缝融入复杂场景的绘师至关重要。 3. “视觉重量”与色彩平衡： 讲解如何通过色彩的饱和度、明度和面积占比来引导观众的视线。大面积的低饱和度区域如何衬托出小面积高纯度色彩所承载的关键信息点，实现画面的视觉平衡与焦点引导。 第四部分：流程优化与高效创作策略 本部分侧重于生产力的提升，确保创意能够以最快的速度转化为成品。 1. 图层管理与非破坏性编辑的精通： 介绍基于分组、智能对象和蒙版的标准化图层命名与结构体系。强调如何在不破坏原始绘画信息的前提下，进行大范围的颜色调整、细节增强或风格迁移。 2. 笔刷库的定制化与工作流集成： 探讨如何根据个人偏好和项目需求，定制出兼具效率与表现力的笔刷集合。重点介绍如何利用笔刷的压力敏感度和形状动态来模仿传统工具的笔触，同时保持数字绘图的灵活性。 3. 概念草图到精修的思维转换： 阐述从快速的“动态草图”到精细的“最终渲染”过程中，保持核心创意不被细节淹没的策略。包括如何在高保真度的渲染过程中，依然能够审视并修正最初设定的叙事重点和动作张力。 三、 结语：艺术家的自我迭代 《光影交织的幻想世界》不是一本“速成手册”，而是一份持久的创作指南。本书提供的所有技术和理论，都旨在赋能创作者建立起一套稳固的自我评估和迭代机制。数字艺术的未来在于技术的不断演进与艺术家个体独特视角的融合，我们希望本书能成为您在这条道路上，最可靠的同路者与工具箱。 ---

PART0
美少女游戏图
PART1
美少女游戏的「上色」
PART2
电玩美少女的构成要素
PART3
电玩美少女的基础
PART4
电玩美少女的潮流
~7大梦想~
PART5
美少女游戏女主角的塑造方法
PART6
美少女游戏女主角的描绘方法
PART7
事件图的描绘方法

评分☆☆☆☆☆

这本《电玩美少女人物设计：绘师事典》真是太对我胃口了！我一直对那些在游戏里闪耀着独特光芒的美少女角色情有独钟，她们不仅仅是美丽的画面，更是承载着游戏故事与情感的关键。这本书的出现，就像是为我打开了一扇通往幕后的大门，让我得以窥探到这些迷人角色是如何诞生的。书里的插画风格真的非常多样，从清纯可爱的邻家女孩，到霸气侧漏的御姐，再到神秘莫测的暗影系角色，应有尽有，满足了我对各种类型美少女的幻想。最让我惊喜的是，它不只是展示成品，我感觉我能从中感受到绘师们在创作过程中的思考。比如，书中一些角色的配色方案，能够让人瞬间理解角色的性格和定位；一些角色的姿态和眼神，又仿佛在诉说着一段不为人知的故事。我尤其喜欢书中对一些细节的刻画，像是角色的饰品、纹身，甚至是她们武器上雕刻的花纹，都显得那么精致，仿佛每一件物品都拥有自己的生命和意义。这本书让我更加理解了“人物设计”的深度，它不仅仅是画得好看，更是一种叙事，一种将情感与故事通过视觉语言传达出来的艺术。对于我这种本身就喜欢画画，并且对角色设计充满好奇心的人来说，这本书无疑是一份宝贵的灵感库。我常常会一边翻阅，一边在脑海中构思属于自己的角色，然后尝试着去模仿书中绘师们的笔触和构图，感觉自己的绘画技巧也在不知不觉中得到了提升。

评分☆☆☆☆☆

这本《电玩美少女人物设计：绘师事典》绝对是近期我最惊喜的一本书了！我本身就对电玩游戏中的角色设计非常感兴趣，特别是那些拥有独特魅力和故事的美少女角色。这本书的出现，简直就像是我一直期待的“宝藏”。首先，它的内容之丰富，让我应接不暇。我翻开书页，仿佛进入了一个由无数色彩斑斓、性格各异的美少女组成的奇幻世界。从甜美可爱的邻家少女，到高冷神秘的御姐，再到充满力量感的战士，各种风格的设计都令人眼前一亮。最让我惊叹的是，书中对每一个角色的细节刻画都极为精妙。我能看到服装上细致的纹理，发型上飘逸的动感，以及眼神中流露出的细腻情感。这些细节的呈现，让每一个角色都显得如此真实而富有生命力。我尤其欣赏书中对不同职业和背景角色的诠释，无论是精灵族的空灵，还是吸血鬼的魅惑，都被绘师们以极高的艺术水准展现出来。这本书不仅仅是让我欣赏美，更让我深刻理解了“人物设计”的艺术。我从中学习到了如何通过角色的外形来传递角色的故事和情感，如何运用色彩和构图来营造角色的氛围。对于我这样一个业余的绘画爱好者来说，这本书无疑是一份绝佳的灵感来源，它点燃了我对创作的热情，让我迫不及待地想拿起画笔，去描绘我心中的美少女。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《电玩美少女人物设计：绘师事典》这本书的时候，我首先被它精美的封面设计所吸引，而翻开书页之后，更是被书中琳琅满目的美少女插画所震撼。我一直对日系ACG风格的人物设计情有独钟，尤其是那些在游戏中扮演着重要角色的美少女们，她们不仅仅是美丽的画面，更是游戏世界观和故事的重要载体。这本书的内容简直太丰富了，包含了各种类型、各种风格的美少女设计，从活泼可爱的少女，到成熟妩媚的御姐，再到充满神秘感的魔法少女，应有尽有，满足了我所有的幻想。我特别欣赏书中对细节的刻画，无论是角色的服装、发型、妆容，还是她们手持的武器、佩戴的饰品，都设计得非常精美，并且充满了想象力。我能从中感受到绘师们在创作过程中，对每一个细节的认真打磨，对每一个角色的独特赋予。这本书不仅仅是展示了精美的插画，更重要的是，它让我看到了角色设计的深度和艺术性。我从中学习到了如何通过角色的造型来传达她的性格、身份和背景故事，如何运用色彩和构图来增强视觉冲击力。我尤其喜欢书中对不同职业角色的设计，无论是战士的英姿飒爽，还是魔法师的神秘莫测，都通过精妙的笔触展现得淋漓尽致。这对我而言，不仅是一本令人赏心悦目的画册，更是一本极具参考价值的设计指南。

评分☆☆☆☆☆

收到《电玩美少女人物设计：绘师事典》这本书的那一刻，我就知道我挖到宝了！我一直对那些在屏幕上鲜活跳动的电玩美少女角色充满好奇，她们是如何被创造出来的？这本书就像是给我揭开了神秘的面纱。书中的插画风格真的太吸引人了，色彩运用大胆而和谐，线条流畅而富有表现力。从那些充满活力的少女，到自带神秘感的御姐，再到英姿飒爽的战士，每一位角色都散发着独特的魅力。我尤其惊叹于绘师们对细节的掌控力，无论是发丝的飘逸、服装的褶皱，还是眼神中流露出的情感，都被描绘得栩栩如生。这本书让我不仅仅是欣赏美，更让我开始思考“设计”的含义。我看到了一些角色的造型，能够很直观地感受到她们的性格特征，比如那些眼神锐利、身着重甲的战士，一看就知道是骁勇善战的类型；而那些穿着飘逸长裙、手持魔法杖的少女，则充满了神秘与力量。这本书让我明白，一个成功的角色设计，是将艺术、故事和情感完美结合的产物。我非常喜欢书中对不同职业、不同种族角色的诠释，每一种都有其独特的魅力，让我大开眼界。对于我这种喜欢画画，并且对角色设计充满热情的人来说，这本书简直就是一本灵感宝典，我经常会从中汲取灵感，尝试去创作属于自己的游戏角色。

评分☆☆☆☆☆

这本《电玩美少女人物设计：绘师事典》简直是我近期的“心头好”！作为一名对日系ACG文化有着狂热追求的读者，我一直以来都对那些在游戏中令人惊艳的美少女角色充满了好奇。这本书的出现，就像是打开了一扇通往角色设计世界的大门，让我得以窥探到这些迷人角色背后的创作过程。我尤其喜欢书中展现的多元化插画风格，从那些拥有纯真笑容的可爱少女，到散发着成熟魅力的御姐，再到自带神秘气质的暗黑系少女，仿佛囊括了我对所有类型美少女的所有幻想。让我最印象深刻的是，书中的每一位角色，不仅仅是外表上的光鲜亮丽，更重要的是，我能从她们的造型、表情和姿态中，感受到她们独特的个性和故事。比如，一些角色的服装设计，能够巧妙地暗示她的职业背景和性格特征；而另一些角色眼神中的微小变化，又仿佛在诉说着一段不为人知的情感纠葛。我非常欣赏书中对细节的处理，无论是发丝的飘逸、服饰的褶皱，还是配饰的点缀，都显得那么精雕细琢，充满了艺术感。这本书不只是提供了视觉上的享受，更重要的是，它让我明白了一个成功的角色设计，不仅仅是画得好看，更是要能够通过视觉语言来传递角色的灵魂和情感，让玩家能够在第一时间被角色所吸引，并与之产生共鸣。对于我这种本身就热爱绘画，并且对角色设计有着浓厚兴趣的人来说，这本书简直就是一份宝贵的灵感宝库。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对这本《电玩美少女人物设计：绘师事典》并没有抱太高的期待，毕竟市面上这类书籍也不少，很多都只是图个新鲜，内容深度不够。但当我拿到这本书，翻了几页之后，我彻底改变了看法。它给我最直观的感受就是“专业”与“匠心”。从排版到印刷质量，都属上乘。内容方面，这本书真的非常丰富，不仅仅是展示了各种风格的美少女插画，更重要的是，它似乎在用一种非常直观的方式，展现了人物设计的过程和考量。我看到了不同绘师对于“美少女”这个概念的解读，有的偏向写实，有的则更加二次元化，但无一例外，她们都散发着独特的魅力。我特别欣赏书中对细节的着墨，比如角色服装的剪裁、色彩搭配的运用，甚至是武器、道具的设计，都显得非常用心。我能想象到，在创作这些角色的时候，绘师们一定投入了大量的思考和精力，去赋予她们独特的个性和故事。这本书让我学到了很多关于角色构思的技巧，比如如何通过发型、眼神、肢体动作来传达角色的性格，如何运用色彩来烘托角色的情感，如何设计出既符合世界观又具有辨识度的服装。我尤其喜欢其中对不同种族、不同职业角色的设计，像是精灵的空灵、恶魔的魅惑、战士的刚毅，都通过精妙的笔触展现得淋漓尽致。这本书绝对不只是给玩家看的，更是给所有对角色设计有兴趣的人，提供了一个绝佳的学习平台。我反复翻阅，每一次都能从中发现新的惊喜和灵感。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《电玩美少女人物设计：绘师事典》这本书真的让我大开眼界！作为一名不折不扣的ACG迷，我尤其沉迷于日系游戏里那些精致、富有生命力的角色设计。这本书的出版，简直就是为我量身定做的。它带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一种对创作过程的深度探索。书中收录的插画风格极其多元，从甜美可爱的萝莉，到成熟性感的御姐，再到帅气中性的少女，几乎涵盖了我想象中的所有类型。更重要的是，我能从中感受到绘师们在角色塑造上的用心。书中对每一个角色的眼神、发型、服装，甚至是微小的肢体动作，都进行了细致入微的刻画，仿佛她们就站在我面前，活灵活 অত্যা。我特别喜欢书中对服装设计的处理，各种材质、纹理的表现都相当到位，让我能感受到布料的垂坠感、金属的光泽感，甚至能想象出它们穿在角色身上的触感。而且，我发现这本书不仅仅是展示美丽的图画，它还像是在悄悄地传授一种设计哲学。我能从中学习到，如何通过角色的造型来暗示她的身份、性格和背景故事，如何运用色彩的对比和呼应来增强视觉冲击力，如何设计出既符合游戏世界观又具有独特魅力的角色。对于我这样一个业余爱好者来说，这本书无疑是一份极具价值的参考资料，它激发了我对人物设计的浓厚兴趣，让我更加渴望去探索和创造。

评分☆☆☆☆☆

这本《电玩美少女人物设计：绘师事典》真的是我近期最满意的一本书了！作为一名忠实的电玩爱好者，我一直对游戏中的角色设计情有独钟，尤其偏爱那些充满个性和魅力的美少女角色。这本书的出现，就像是为我打开了一扇新世界的大门。首先，让我印象深刻的是它极其丰富的插画内容。书中的美少女形象包罗万象，从清新可爱的少女，到成熟性感的御姐，再到英姿飒爽的女战士，各种风格应有尽有，每一页都充满了视觉冲击力。我特别喜欢书中对角色细节的刻画，比如发型、服装、饰品等，都设计得非常精美，并且富有巧思。我能感受到绘师们在创作过程中，不仅仅是在画图，更是在赋予角色生命。而且，这本书让我看到了不同绘师对于“美少女”这个概念的多元化解读，有的风格写实，有的则更加二次元，但都极具艺术性。我尤其欣赏书中对角色情感的捕捉，通过眼神、表情和肢体语言，就能感受到角色的喜怒哀乐，仿佛她们就活生生地站在眼前。这本书不仅仅是一本画册，更像是一本关于角色设计的百科全书，它让我明白了如何通过视觉语言来塑造一个成功的角色，如何让角色在玩家心中留下深刻的印象。我常常会反复翻阅，从中汲取灵感，思考如何将自己对角色的理解融入到绘画创作中。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《电玩美少女人物设计：绘师事典》这本书时，我简直是爱不释手！作为一名资深的电玩迷，我一直对那些在游戏里闪耀着独特光芒的美少女角色情有独钟，她们不仅仅是屏幕上的画面，更是承载着游戏灵魂的重要元素。这本书的出现，就像是为我揭开了创作这些角色的神秘面纱，让我得以一窥幕后故事。书中的插画风格真的太多样化了，从清新可爱的少女，到成熟性感的御姐，再到帅气中性的女性角色，几乎涵盖了我对所有类型美少女的想象。更让我惊喜的是，书中对每一个角色的设计都充满了巧思，我能感受到绘师们在创作过程中，不仅仅是在画出美丽的形象，更是在赋予角色生命和故事。无论是角色的服装、发型、配饰，还是她们眼神中流露出的情感，都显得那么细致入微，仿佛她们就活生生地站在我面前。我尤其喜欢书中对不同职业、不同种族角色的诠释，像是那些身披铠甲的女战士，她们身上的力量感与女性的柔美完美结合；又像是那些手持魔法杖的少女，她们的眼神中充满了智慧与神秘。这本书不仅仅是一本精美的画册，更像是一本关于角色设计的百科全书，它让我对人物设计的理解有了更深的层次，也激发了我不断尝试和创作的欲望。

评分☆☆☆☆☆

这本《电玩美少女人物设计：绘师事典》真的让我惊艳到了！作为一名资深电玩爱好者，尤其是对日系ACG风格情有独钟的我，光是看到书名就忍不住立刻入手了。翻开书的那一刻，我感觉自己像是踏入了一个由无数色彩斑斓、性格各异的美少女组成的奇幻世界。书中的插画风格真的太棒了，每一页都充满了艺术气息，细节的处理简直是教科书级别的。从角色的发型、服装、配饰，到她们脸上细微的表情，甚至是肢体语言的微妙变化，都能感受到绘师们深厚的功力。我特别喜欢书里对不同职业、不同性格角色的刻画，像是那些飒爽英姿的战士，她们身上那种坚毅的气质跃然纸上；又像是那些温柔可爱的魔法少女，她们的裙摆飞扬、眼眸闪烁，都充满了纯真与希望。而且，这本书不仅仅是展示了华丽的插画，更重要的是，它好像在悄悄地传递着一种设计理念。我能从中看到，绘师们是如何将角色的背景故事、性格特点，巧妙地融入到她们的外形设计中，让每一个角色都拥有了灵魂，仿佛拥有自己的生命一般，让我恨不得立刻走进游戏，和她们一起冒险。尤其是那些对服装纹理、材质的表现，简直是让我看得目不转球，丝绸的光泽、皮革的质感、金属的冰冷，都展现得淋漓尽致。我觉得这本书不仅仅是画册，更像是一本宝贵的教材，对于任何有志于游戏人物设计，或者只是单纯喜欢日系美少女绘画的读者来说，都是不可多得的珍藏。它激起了我对创作的无限热情，让我迫不及待想要拿起画笔，去尝试创造属于自己的电玩美少女。