具体描述
作家李桐豪、歌手陈绮贞、诗人孙梓评、作家杨佳娴、导演刘耕名 全力推荐
阿力金吉儿、纸上行旅、邹骏昇，插画家们一致期待
「不说话时像个木雕，但是知道他正小口小口唿吸观察着，关键时刻，会给出有力的一击。就像这一册书。⋯⋯是村上春树的说法吗──阅读故事使人们明白何为虚构，并能因此顺利回返现实。感谢川贝母，他所制造的诗意奇幻幽默世界，让我们领受过够好的虚构，可以甘心降落现实，继续当一名平凡的人。」──诗人孙梓评
「已经这么会画图，还写得这样好，真的可以吗？」──诗人湖南虫
他左手画插画，右手写小说，
以冷静旁观的眼写出虚拟中最写实的观察，
用最直击人心的瑰丽图像深入人性的内里。
这是游走于现实和荒谬中的图文创作集。
倘若真的发生巨大核爆，辐射区的生活将会如何？
若有一个万花筒可以预见未来，进而使自己能做出正确选择，你买不买？
若能与心爱的人在虚拟影像的墓园里终老，是幸福还是沉沦？
生活在城市中，面对迎面而来的「记忆」、「欲望」和「恐惧」，
站在命运的路口，到底该大步前行和还是匍匐前进？
最会说故事的插画家川贝母以「现代寓言」的方式创作图文，取材自生活日常，包含环境的变化、对当下议题的想法、对未来或末日的想像，及微小生活的细节观察，以隐喻的方式重新诠释十二篇短篇故事，搭配精彩图像，以强烈的视觉感官直击内心。
。为了便利，你愿意付出什么代价
〈丛林〉妇人购买卫生筷，五金行老板拿出一个森林鱼缸，从里面拔出树木，制造出全世界最新鲜的卫生筷
。我们真的想看见未来吗
〈万花筒〉邮局前的推销员挡住了男人的去路，向他推销最新的产品，声称可以窥视自己的未来
。如果可以拔除不愿记起的一切
〈拔罐〉隐藏在旧市场旁的拔罐店，消除的并不是病痛，而是拔除不想要的记忆
。在世界末日后的十年
〈慢跑朋友〉男人跟着朋友在慢跑，背后有一个强大的计划在执行，世界已经改变，你愿意牺牲十年的时间来换取更好的生活吗？
。谁说敢说自己是命运的主宰
〈蹲在掌纹崃谷的男人〉男孩看着自己的掌纹，发现里面住了另一个自己，在一连串的对谈后，渐渐了解自己命运的走向
。如果可以接触死后的世界
〈小人物之旅〉男孩在Google map上看到自己的爸爸，在怀念与追寻之下，慢慢揭露不可思议、亡者世界的秘密
。危机往往只在一念之间
〈冰凉的壁虎〉男孩和朋友走在巷子，幻想路人的攻击行为，意识到毎天离危险其实非常的近
。比生命还长的不是爱，而是仇恨
〈蝉的左手〉重考的男孩在图书馆唸书，夏天蝉鸣如雷，但渐渐却发现他听得懂蝉说的话，那不只是蝉的声音，而是充满复仇的语言
。如果梦摸得着看得到，那会是什么？
〈噩梦与藏品〉阿水夫妇的小孩已经一个礼拜都被噩梦惊醒，听闻有个地方可以去除噩梦，于是一家人前去寻找师父，希望能够治疗好小孩的疾病
。人总要忘记这个，忘记那个，才能够继续向前
〈万籁墓园〉老人因为想念过世的妻子，于是建造一个虚拟实境的现代墓园，希望透过虚拟影像的重现，来重新缅怀过去的美好时光
。有一天醒来发现，自己与这个世界逆向而行
〈失去水平的男人〉画家失去水平，除了视角的改变，整个人也渐渐的倒反过来。误闯倒立者的世界，想离开却为时已晚
。沉默的牙齿，纪录了你早已遗忘的历史
〈洗牙〉男孩到一家牙医诊所洗牙，这家诊所很特别，收藏各式各样人类和动物的牙齿。在和医生的对话中逐渐发现乳牙的祕密，渐渐陷入无法逃脱的危险当中
著者信息
川贝母
本名潘昀珈，台湾插画家。成长于屏东满州乡，喜欢山海自然。因为国中在图书馆看到波隆那年鑑而开始喜欢插画，2005年入选波隆纳插画展后开始插画职业生活，喜欢以隐喻的方式创作图像，诗意的造形与装饰性是常用的特色。
目前自由接案，作品遍及国内外新闻媒体、书籍、展览。 也可在诚品海报上看到他创作的身影，亦受美国《纽约时报》、《华盛顿日报》之邀绘制插画，并登上报刊封面。
图书目录
万花筒The Kaleidoscope
拔罐Cupping
小人物之旅Journey of a Minor Figure
慢跑朋友Running Buddies
冰凉的壁虎The Ice-Cold Gecko
蝉的左手The Cicada’s Left Hand
噩梦与藏品Nightmares and Collections
蹲在掌纹崃谷的男人The Man Who Stoops in Palm Line Canyons
万籁墓园Graveyard of a Thousand Sounds
失去水平的男人The Man Who Lost His Level
洗牙Teeth Cleaning
图书序言
孙梓评
久雨后，恩赐般的阳光，从小山顶端一路踅过窗外相思树林，照进屋内，衬亮了卧室柜子上方的一幅画：一个被鲜红色块盖住了眼睛的男孩，头上顶着宇宙、山峦、幽魂与不可知的什么。男孩脸部的墨色被晕开了，彷彿静静承受、隐忍着无法说予他人之事。那是我的第一幅川贝母。约定取画那天，「有用的小事」展览撤展日，第一次见到他。怎么说呢，带点羞涩的安静，散发淡淡的光芒，川贝母画里，偶尔出现一圆形脸庞，斜浏海，明朗眼神，紧抿嘴角，看来即与他有点相似。
生活中真正见到贝母的机会倒不多。每次见面，总有一种静谧微醺，好像有谁肆意在空中倒满电气白兰。应是他的淡定自在非比寻常吧。或是耽读过他太多不可思议的画作，那些繁复多层次的彩色，占满而饱富张力的构图，以及种种诗意又不流于晦涩的变形。还特别喜欢画中藏住的手写字，全世界有办法把中文字写得像英文字的，大概只有他了。这一切，使我像个小粉丝，前往台湾各处川贝母个展，亲炙那些无法被扫描、复制的灵光。他的展，除了画，还总有斑斓妍美的花草拼贴，黏土制乌灰或萤光色小菇群，使日常溢出为非日常。也许就是带着层叠印象的总和，当他出现，空气一时改变了成分。通常他身上配色很好看，不至于像画里那些令人屏息的诸色，随身小物皆是简单好东西。不说话时像个木雕，但是知道他正小口小口唿吸观察着，关键时刻，会给出有力的一击。
就像这一册书。
相熟后，我们和阿力金吉儿三人得空时聚餐。也曾一起合作、布展。当我和阿力一阵慌乱，贝母仍不疾不徐。那优雅是怎么来的？他取出提盒内有备而来的几样道具，比画，黏贴，调整，说着笑着，还得空拿相机拍点什么，画面就完成了。餐桌上当我和阿力笑得东倒西歪，贝母仍维持刚刚好的温度。参与，但是旁观；聆听，而不妄下断论──真的很想搭乘潜艇到他脑中一日游。
贝母有山有海的故乡满州，被我默默理解成仙人的家，原因无他，那些经由底片机拍摄的照片，海的蓝是最温暖的蓝，山的绿是有故事的绿，更别说那一大片一大片浪纹似的草，置身其中，应该是莫问归期的。每次听说他要回家，眼前就出现他搭乘云朵的画面。贝母喜欢购买老照片，展览中偶尔派用，曾误以为是他的家族照，那让我感觉他体内有一个与外表极不衬的老灵魂，愿意听懂陌生人的微笑与哭泣。他且有一只极漂亮的猫叫咪咪，少女般，我常想像她一回家就脱下猫外衣，换上最爱的家居服，轻快帮贝母烘烤下午茶点心。
贝母偶尔和朋友到山上野餐，拍下精灵的证据。光在恰当的地方闪现，照亮他们的背或笑颜。除了每週有个羽球之夜，近来还热爱登山，不画画的日子去拜访云海君，被人质在城里的我只能在电脑前一一点开脸书照片，真是太羡慕了啊。但他又绝非不食人间烟火。我们仨有时交换晚餐内容，他能自己下厨。「炒高丽菜加鲔鱼罐头提味超好吃。」「刚吃完泡芙。」「买到一颗不甜的木瓜和一串爆甜的葡萄。」书稿与画稿都大功告成的那夜，因临时揪不到朋友一起庆祝（或体内孤独因子作祟？），他选择了看上去很美味的石头火锅。
能画画，能拍照，彷彿什么开关被偷偷打开一样，一日他说起正在书写一系列故事。原以为是绘本形式，以画为主，文字为辅，然而不是呢，他扎扎实实写了一本六万字的短篇小说。读完不得不叹服：能完成这些文字，凭靠的自然非仅是李维．史陀所言「生手的天真」，虽然，贝母烈烈燃烧的热情是相类的──有天他为自己所写的故事画插图，赶工中，遽然表白：「好想继续写故事喔。」（记者截稿前最新消息：为了把图画完而忍住的题目，已经累积十二篇。）随作品陆续曝光，我身边的朋友，亦掷来惊喜回应（好吧其实也有愤怒，已经这么会画图，还写得这样好，真的可以吗），显见贝母的故事，不只征服了我，还征服了许多善写的人。
什么样的故事呢？平常罕得发表长篇大论（但绝非无主见，相反，他一向很清楚自己所拥有与所需要），阅读贝母文字，大概真是获得一张门票，可以正大光明登上他的脑海潜艇了。
若将贝母也归入台湾七年级写作者行列，相较多数同代小说作者勤于耕耘新乡土，或将历史记忆、后设技艺融为小说主题、方法，《蹲在掌纹崃谷的男人》显然相当不同。也着眼现实，但摆盪向超现实；也在乎历史，但从人扩及自然；大概也有新乡土，能说〈小人物之旅〉里的「父亲」，不是「一步一脚印」吗？然而，可口如同刚出炉的中西糕点，这些故事，若是喜欢小川洋子《祕密结晶》、《文稿零页日记》，乙一《平面犬》，村上春树《东京奇谭集》的读者，必然也会与我一样，在贝母的说话中沦陷。
有时写的是浮士德的交易，比方〈万花筒〉或〈慢跑朋友〉；有时是包裹在奇想里的人生意见，比方〈丛林〉或〈万籁墓园〉，有时展现欧．亨利式结尾，比方〈蝉的左手〉；有时是时空难辨的乡野传奇，比方〈噩梦与藏品〉；有时甚至逸出一点伊恩．麦克尤恩的暗黑风采，比方〈洗牙〉。
贝母喜欢阅读华文或翻译书，各类艺术的浇灌也没少过，虽因缘际会居住在台中，但台北场次的剧场演出，参与得比我勤快。这些大约都雕刻着他。在故事中见出端倪。书中深深勾动读者情绪的魅力，不消说，是他充满弹性的想像魔术：寻常五金行供应新鲜的卫生筷，是把连根拔起的树放进削铅笔机现制，怎么觉得，这好像也是年轻人在当代社会所遭遇的对待？倘若真的发生巨大核爆，辐射区的生活将会如何──被遗忘的动物们犹在残垣中徘徊，若是自愿留守的人呢？若有一个万花筒可以预见未来，进而使自己能做出正确选择，你买不买？《云端情人》有声无影，若能与心爱的人在虚拟影像的墓园里终老，是幸福还是沉沦？这些举重若轻的疑问，被贝母以极新鲜又准确的譬喻塑成：摸起来像攀木蜥的纸质万花筒、思绪的碎石被激成发亮的汗水、斩梦人远看似剪了耳朵的老虎、静物像从未拍过照的村民……更别说，还有许多丰实的细节：慢跑者的肢体，洗牙者的刑场，推销者的脸孔……大量经由观察捕捉到的感官体验，使故事长出强壮的骨肉。
我发现，主题上，贝母似乎特别关注「虚拟与真实」。〈慢跑朋友〉以虚拟对应真实的残酷空寂，〈万籁墓园〉则进一步将虚拟和真实无限的拮抗，以特殊的结构方式做了一次深度思辨。此外，对于当下／自己的不确定感，游移出多重可能，若把分散在〈洗牙〉和〈万花筒〉毫不相干的对白凑在一块，竟生出神祕的对话效果：
「难道你不是你吗？」
「我是第几个我？」
这简直就是〈蹲在掌纹崃谷的男人〉所预示的命运回圈。「记忆」大概也是贝母在意的。鬼魂们随身携带的笔记本，用来誊抄记忆。乳牙，是「记忆的通道」。记忆太重，才需要周先生「拔罐」取出。（是那个周先生吗？「所有的记忆都是潮湿的」？）有了拔罐，哎，「你无法想像忘记事情有多么让人快乐。」
贝母有一种幽默，偶尔对话时会淡淡浮现。不是试图取悦的。但很可爱。像冰块在饮料中发出只有借物少女才听得见的欢唿。读这些故事时，长篇幅的结构是我最初担忧的部分。虽然知道，透过一些技巧，可以使故事更「完美」，但读过第三、四次后，我被说服了。被这些彷彿嫩芽，或拥有小婴儿屁股纯洁感觉的故事给说服。就像书中那个名为「画家」的角色，忽然「获赠」新的视角，我猜贝母也有翻转水平线的能力。更何况，该篇故事最末，就漾出了贝母式幽默。
是村上春树的说法吗──阅读故事使人们明白何为虚构，并能因此顺利回返现实。感谢川贝母，他所制造的诗意奇幻幽默世界，让我们领受过够好的虚构，可以甘心降落现实，继续当一名平凡的人。
图书试读
「快看Google map，爸爸出现在上面。」姊姊打电话跟我说，不时兴奋的笑着，说好难得啊，在跟友人介绍老家时意外发现了爸爸，没想到有照进去，看着看着愈来愈高兴，所以决定打电话给我。姊姊还很好奇的沿着街道搜寻，想看看还会不会有认识的人，尤其是我和妈妈，但都只是路过的摩托车骑士而已，连半个邻居也没看到。
「只可惜爸爸的脸模煳了。」姊姊说。
爸爸在去年夏天过世了。那一天忙完果园的农事之后，他说有点累想去躺一下，就这样离开了我们。平平淡淡，让我们都忘记该怎么流眼泪，过了好几天才真正理解到这件事确实发生了。姊姊说她是第三天晚上吃着汤面时流下眼泪，吃着吃着，情绪终于找到了窗口宣泄了出来，尽管嘴巴里仍然有未咬断的面条。
妈妈说她一开始是哭给邻居看的，没眼泪让别人看到总是不好，她说，真正开始难过哭了出来是在整理照片的时候。一本泛黄相本和一盒夹心饼干铁盒，就是爸爸所有的回忆。而我们也是在看这些照片的时候才发现，原来爸爸的照片这么少，合照停留在我国中时期，之后便很少有家庭合照了。
所以，大概可以懂得姊姊在谷歌街景地图上看见爸爸的身影时那种心情，那是最靠近爸爸后期时的样子。但这样弥足珍贵的影像却是由谷歌的机器捕捉到，让我感到有些羞耻与不孝。不孝子女的我和姊姊只顾着拿着相机自拍身体的成长，却忘记了记录渐渐变老的爸爸，还有妈妈也是。仔细想想，我们从未关心过他们什么时候多了那些皱纹和白发，我们是否太过自私了？我躺在床上不断想着这个问题。
我打开电脑，想再看一次爸爸。街景地图上的爸爸站在房子门口，双手扠着腰的看着前方，我想应该是下午接近傍晚时刻，那时他总是会在门外绕绕，也许因为谷歌的摄影车刚好经过吸引了他的目光，因此拍摄到注视前方的爸爸。这种感觉就好像爸爸正在看着我，他一直在那里等着我和姊姊一样。
继续用谷歌街景地图逛起了家乡，一步一步走过以前的道路，有多久没这样走了，似乎是离开家乡之后就没有像小时候那样，用双脚亲自去建立出自己的地图。现在都只是路过，不再探访捷径祕道，祕密基地早已荒废，路边也没有能引起惊奇的东西，所有的惊奇都在网路上。
用户评价
阅读这本书，我感受到了一种来自台湾本土的文学气息，它不像一些追求国际化叙事的作品，而是深深根植于这片土地，捕捉着最真实的生活脉络和情感细节。作者对台湾社会的观察入微，对人情世故的体悟深刻，这些都体现在了他的文字之中。我能感受到那些故事里的人物，他们可能是邻居，可能是街坊，他们有着普通人的烦恼和喜悦，他们的生活轨迹，也充满了台湾特有的温情与韧性。“蹲在掌纹崃谷的男人”这个意象，本身就充满了诗意和想象力，而作者则将这份想象力，巧妙地融入到每一个故事之中。川贝母这个词，也随着故事的展开，被赋予了更加丰富的内涵，它可能是一种疗愈，一种慰藉，也可能是一种隐痛，一种不甘。作者并没有直接给出答案，而是通过人物的经历和选择，让读者去体会，去感悟。这种“润物细无声”的叙事方式，恰恰是台湾文学的魅力所在，它不强求，不说教，而是以一种温和的方式，触动读者的内心。这本书，就像是一杯陈年的老酒，越品越有滋味，越读越能体会到其中蕴含的深情。
评分在我眼中，这本书就像是一个精心制作的宝盒，每一篇短篇故事，都像是里面的一件珍宝，有着自己独特的价值和光芒。作者的叙事技巧非常高超，他能够在一个相对较短的篇幅里，构建出一个完整的世界，塑造出鲜活的人物，并引发读者深刻的思考。我欣赏作者在人物塑造上的功力，无论是主角还是配角，都显得真实可信，有着自己的喜怒哀乐，自己的成长与蜕变。他们不像小说中常见的扁平化人物，而是有着丰富的内心世界，有着复杂的过往，以及不确定的未来。川贝母这个意象，在书中扮演着一个非常重要的角色，它不仅仅是故事的一个元素，更像是连接不同故事的纽带，是人物情感的载体，是命运的暗示。作者对这个意象的运用，非常贴切，既不显得突兀，又能够给故事增添一层深刻的寓意。我特别喜欢作者在故事结尾的处理，很多时候，并没有给出一个明确的答案，而是留下一些悬念，一些思考的空间，让读者自己去回味，去品味。这种开放式的结局，恰恰体现了作者对人生复杂性的深刻理解。这本书，让我对短篇小说这个文体有了全新的认识，它可以在有限的篇幅里，爆发出无限的能量。
评分当我收到这本书的时候，第一个映入眼帘的，当然是它的封面设计。台湾出版的书籍，在封面设计上一直很有自己的特色，有的是简洁大气，有的是复古怀旧，有的是前卫大胆，而这本书的封面，给我的感觉，恰恰属于那种“一眼万年”的类型。它没有过多花哨的图形，也没有过于抢眼的色彩，而是运用了非常沉静、内敛的色调，也许是淡淡的青色，又或者是温润的米白，再搭配上那种水墨画般的留白，营造出一种超然物外的宁静感。封面上那个“蹲在掌纹崃谷的男人”的意象，通过非常写意的手法被呈现出来，不是具象的描绘，而是留给读者想象的空间。我猜想，作者和设计师一定在这个封面上下了很大的功夫，力求将书名中所蕴含的意境，用最恰当的视觉语言传达出来。在台湾，我们不乏一些销量极佳的畅销书，但有时候，真正触动我内心的，反而是那些不被大众追捧，但有着独特艺术价值的作品。而这本书的封面，就给了我这样一种感觉，它不属于那种会让你一眼就记住，或者在街头巷尾都能看到的类型，但一旦你看懂了它的美，就会觉得它独一无二，令人过目难忘。封面就像是这本书的门面，也是作者内心世界的第一个窗口，而这个封面，无疑为我打开了一个充满诗意和哲思的窗口。我开始期待，当翻开书页，内文的故事，是否也能像这封面一样，带给我同样的惊喜和感动。
评分读这本书的过程，让我有种置身于一个充满台湾味道的电影场景中的感觉。作者的文字非常具有画面感，每一段描写，都像是一帧帧定格的画面，色彩饱满，细节丰富。我能看到那个男人，在潮湿的空气中，在古老的石板路上，在寂静的山谷里，他的每一个表情，他的每一个动作，都清晰地呈现在我的眼前。同时，书中也充满了台湾特有的生活气息。从街边小吃的香气，到午后慵懒的阳光，再到人们交谈时的台湾腔调，所有这些细微之处，都构成了这部作品独特的在地风情。我尤其欣赏作者对于人物内心世界的刻画，那种细腻入微的心理描写，让人仿佛能够走进角色的灵魂深处，去体会他们的喜怒哀乐。这种对人物内心世界的挖掘，是很多优秀文学作品的共同之处，而作者在这方面，做得尤为出色。川贝母这个药材，在书中被赋予了多重象征意义。它不仅是一种物质的存在，更像是人物情感的寄托，是他们内心深处某种渴望的具象化。作者巧妙地将这个意象融入到故事的叙事中，使得它成为故事不可或缺的一部分，而不是一个孤立的符号。这本书，让我感觉像是品尝了一杯上好的台湾高山茶，虽然初入口时微涩，但回甘悠长，越品越有滋味。
评分读完这本书，最大的感受就是，作者的文字就像台湾的梅雨季节，虽然有时会显得有些湿漉漉的，但过后总会带来一股清新的空气，滋养万物。这种“湿漉漉”并非贬义，而是说作者的文字非常细腻，带着一种湿润的情感，能够轻易地渗透进读者的内心。故事中的每一个人物，每一个场景，甚至是每一个细微的动作，都描绘得栩栩如生，仿佛就发生在我的身边。我能感受到那个“蹲在掌纹崃谷的男人”的孤寂，也能体会到他内心深处的挣扎与不甘。书中对台湾乡间小镇的描绘，也让我倍感亲切。那些弯弯曲曲的巷弄，那些散发着烟火气的市集，那些在风中摇曳的老树，都仿佛是我儿时记忆里熟悉的景象。作者运用了大量的白描手法，不加修饰，却能以最朴素的方式触动人心。有时候，一句简单的对话，一个眼神的交流，就足以勾勒出一个人物的复杂情感。这种叙事方式，让我想起了台湾很多优秀的乡土文学作品，它们不追求华丽的辞藻，而是用最真挚的情感，最贴近生活的语言，讲述着那些普通人的人生故事。川贝母这个意象，在书中被巧妙地运用，它不仅仅是一个药材的名字，更像是故事中人物情感的载体，是一种象征，一种寄托。我能感受到它带来的苦涩，也能体会到它最终的疗愈力量。这本书，就像是一杯温热的茶，虽然初入口时有些微苦，但回味无穷，暖人心脾。
评分这本书的语言风格，给我留下深刻的印象。作者的文字，既有台湾文学作品中常见的朴实与真诚，又透露出一种淡淡的诗意和哲思。它没有华丽的辞藻，也没有刻意的雕琢，而是用最自然的语言，讲述着最动人的故事。我尤其喜欢作者在对话上的处理，那些看似平淡的对话，却往往蕴含着深刻的含义，能够折射出人物的性格、情感和命运。在台湾，我们从小耳濡目染的语言环境，本身就带有一种温和与包容，而作者的文字，恰恰体现了这种特质。它不会给你带来强烈的冲击，而是像一股温柔的溪流，缓缓地流淌进你的心田，让你在不知不觉中被它所打动。川贝母这个意象，在书中被运用得非常巧妙。它不仅仅是一个药材的名字，更像是一种隐喻，一种象征，暗示着故事中人物所经历的痛苦、挣扎，以及最终的疗愈。作者并没有直接点明它的含义，而是留给读者去体会，去领悟。这种“此时无声胜有声”的写作手法，正是作者文字功底的体现。读完这本书，我仿佛经历了一次心灵的洗礼，那些故事中的人物，那些经历，都让我对人生有了更深刻的理解。
评分这本书最吸引我的地方，在于它独特的叙事视角和深邃的哲学思考。作者以一种旁观者的姿态，观察着“蹲在掌纹崃谷的男人”的种种经历，却又不失对人物内心的细腻描摹。这种视角，让故事既有客观的冷静，又不乏主观的温度。我能感受到作者对人生命运的思考，对个体在时代洪流中的挣扎的关注，以及对人性复杂性的深刻洞察。川贝母这个意象，在书中被反复提及，它不仅仅是一个药材，更像是一种象征，代表着某种痛苦的经历，以及最终可能带来的疗愈。作者通过对这个意象的多重解读，为故事增添了哲学的厚度，也让读者在阅读过程中，不断地进行着自我反思。在台湾，我们有许多优秀的作家，他们都在用自己的笔触，探索着人生的意义，而这本书，无疑是其中一个值得细细品味的佳作。它不追求轰轰烈烈的戏剧冲突，而是将目光聚焦于人物内心世界的波澜，将深刻的哲学思考，融入到平凡的生活细节之中。读完这本书，我感到自己仿佛经历了一场心灵的洗礼，对人生的看法，也因此变得更加深刻。
评分这本书的书名，初初看到，就觉得很有意思。「蹲在掌纹崃谷的男人」，光是这几个字，就勾勒出一幅画面，让人忍不住想探究，这个男人究竟是谁？又为何蹲在那样的境地？「川贝母」这个词，又带着一丝神秘的草本气息，像是藏着某种古老的故事，或者是隐喻着某种疗愈，又或者只是单纯的意象。它不像那种直白的、一看就懂的书名，反而是一种留白，一种邀请，邀请读者自己去填补那未知的空白。我本身就喜欢这种有点文绉绉、有点诗意的书名，总觉得这样的书，里面藏着的往往是更深沉、更细腻的情感，或是更值得玩味的思考。在台湾，我们其实有很多这样充满乡土气息，或者蕴含独特美学的作品，这本书名给我的第一印象，就是有着那样一种可能。我非常好奇，这个“崃谷”到底是什么地方？是真实的山谷，还是存在于人心中的某个角落？“掌纹”又暗示着命运，或者说是生命中那些细微的纹路，而“蹲着”这个动作，又带着几分无奈、几分观察、几分沉思。它不像站着那样有力，也不像坐着那样放松，是一种介于两者之间的状态，仿佛在静静地等待，或者是在默默地承受。我迫不及待地想翻开这本书，看看作者是如何描绘这个男人，如何将这些零散的意象串联成一个完整的故事，又如何通过川贝母这个意象，为整个故事染上色彩，增添底蕴。这本书的书名，已经成功地在我心中种下了一颗好奇的种子，我准备好迎接它带来的惊喜。
评分刚开始读这本书的时候，我曾怀疑过，会不会因为是短篇故事集，所以故事之间会显得有些零散，缺乏连贯性。但事实证明，我的担心是多余的。作者的叙事能力非常出色，即使是独立的短篇，也仿佛有着一条无形的线索贯穿着它们。这种线索，也许是贯穿始终的“崃谷”这个意象，也许是“掌纹”所代表的命运的轮回，又或者是那个“蹲在”的男人所经历的种种心境的转变。每一篇故事，都像是一块精美的拼图，单独看的时候，它是一件艺术品，但当它们组合在一起时，就形成了一幅更为宏大、更为深刻的人生画卷。我特别喜欢作者在故事结尾的处理，很多时候，并没有一个明确的结局，而是留下一个开放式的空间，让读者自己去思考，去解读。这种“留白”的处理，正是台湾文学作品中常见的艺术手法，它不强迫读者接受某种观点，而是鼓励读者参与到故事的创作中来，让故事在读者的心中继续生长。川贝母这个意象，在不同的故事中，又展现出不同的含义。有时它是希望，有时它是绝望，有时它是回忆，有时它是疗愈。作者对这个意象的运用，可以说是炉火纯青，既不显生硬，又不失深刻。这本书，让我真切地感受到了短篇小说独特的魅力，它可以在短短的篇幅里，浓缩一段人生，沉淀一种情感，触发一种思考。
评分不得不说，这本书的书名就足够吸引人了。「蹲在掌纹崃谷的男人：川贝母短篇故事集」，听起来就充满了故事感，仿佛藏着一个隐秘的世界，等待着我去探索。这种带有象征意味的书名，在台湾的书籍市场中并不少见，但这本书的书名，却有着一种特别的韵味，它不像某些书名那样直白，反而是一种含蓄的邀请，让我想要一探究竟。我猜想，这个“崃谷”一定是一个充满故事的地方，而“掌纹”则暗示着命运，或许是注定的，或许是可以通过自己的努力去改变的。至于那个“蹲着”的男人，他的姿态本身就带着一种故事，他是在等待，是在观察，还是在沉思？而“川贝母”这个词，又为整个故事增添了一层神秘的色彩，它可能是一种药材，也可能是一种象征，一种情愫。在台湾，我们很喜欢这种带有诗意和象征意义的作品，它们往往能够触动我们内心深处的情感，引发我们对人生的思考。我迫不及待地想翻开这本书，看看作者是如何将这些意象编织成一个个引人入胜的故事，又如何通过川贝母这个意象，为故事注入灵魂。这本书的书名，已经在我心中种下了一颗好奇的种子，我准备好迎接它所带来的惊喜。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有