义大利美声歌剧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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如同我们提到海顿时，会顺理成章地继续提到莫札特及贝多芬一样，提到罗西尼时，也照样会提到多尼采蒂及贝利尼。因为前面的「三人一组」共同形成了所谓的「维也纳古典乐派」，后面的「三人一组」则是「义大利美声歌剧」的代表。

　　此时义大利歌剧最鲜明的特色，以「节奏清晰」及「旋律简单」就可概括，这两句话用来形容罗西尼的歌剧是再恰当不过了。多尼采蒂深知如何在单纯、自然的基础上再做跃升、挥洒，他那带着些许重量、迎面扑来的感染力，让人想起后来的威尔第。贝利尼只活了三十四岁，留下的十二部歌剧却换来了华格纳及威尔第的齐声赞美。听着他巅峰之作《诺玛》，一种泫然的幸福更令人魂飞天外，彷若静立在拉斐尔的圣母像前。

《丝绸之路上的驼铃与香料：古代贸易路线的兴衰史》 第一章：文明的动脉——丝绸之路的诞生与早期发展 本书将带领读者深入探究横跨欧亚大陆的宏伟贸易网络——丝绸之路的历史进程。这条古老的商道，不仅仅是一条物质交换的通道，更是文化、技术、宗教与思想交流的生命线。我们将从史前的初步接触谈起，追溯到张骞“凿空西域”的壮举，揭示汉朝如何将中原的丝绸与西域的汗血宝马、珍奇物产连接起来，构建起一个初步的贸易骨架。 1.1 史前萌芽与地理基础的奠定 在正式的帝国干预之前，草原牧民与绿洲城邦之间已存在零星的物物交换。我们考察了塔里木盆地周边绿洲的重要性，它们如同沙漠中的绿洲，为长途跋涉的商队提供了至关重要的补给点。地理因素决定了路线的选择，从长安（今西安）出发，经河西走廊，分南北两道穿越塔克拉玛干沙漠，这是地理环境对人类活动的最直接塑造。 1.2 汉代的雄心与丝路的官方化 重点剖析汉武帝时期对西域的军事和政治控制如何为丝绸之路的繁荣提供了安全保障。匈奴势力的削弱、西域都护府的设立，使得商贸活动从游击式的冒险行为转变为国家战略的一部分。我们将细致描绘当时贸易的商品构成：丝绸作为核心商品如何成为中国身份的象征，以及换回的黄金、香料、宝石和战马对汉朝政治与军事格局的影响。同时，书籍中也会探讨早期佛教艺术和思想通过这条路线传入中原的轨迹。 第二章：繁盛与冲突——中古时期的黄金时代 进入魏晋南北朝至唐宋时期，丝绸之路迎来了它的第一个黄金时代。这一时期，不仅有强盛的帝国（如唐朝）提供稳定的环境，更重要的是，商业模式和运输技术得到了极大的改进。 2.1 粟特人的商业帝国 本书将浓墨重彩地介绍粟特人（Sogdians）在丝绸之路商业活动中的核心作用。他们如同古代的“中介精英”，精通多种语言，活动范围覆盖从波斯到中国的广阔区域。通过分析出土的粟特文书，我们可以重构他们严密的商业网络、信贷系统以及家族式的贸易组织。他们是文化传播的载体，也是商业规则的制定者。 2.2 宗教与艺术的交汇 丝绸之路的意义远超商业范畴。佛教在这一时期的东传达到高峰，我们将考察敦煌莫高窟、云冈石窟等艺术宝库，分析犍陀罗艺术、笈多王朝艺术如何与中原审美融合，形成具有中国特色的佛教艺术体系。此外，祆教（拜火教）、景教（聂斯脱里派基督教）和摩尼教的传入与传播，展现了古代世界的宗教多元性。 2.3 挑战与调整：游牧民族的角色转变 中古时期，游牧民族（如突厥、回鹘）的兴衰直接影响了丝绸之路的畅通性。本书将讨论这些草原帝国如何从单纯的劫掠者，转变为贸易路线的管理者和征税者，甚至成为贸易活动本身的重要参与者。对中原王朝而言，与游牧民族的和亲与通商，是维持边疆稳定的关键策略。 第三章：海陆并进——宋元时期的转型与全球化雏形 随着宋代海运技术的进步和元朝建立的庞大欧亚帝国，丝绸之路的格局发生了深刻变化。内陆路线的重要性相对减弱，而海上丝绸之路的地位日益凸显。 3.1 海上丝路的崛起与技术革新 我们将详细阐述指南针、远洋帆船的改进如何使得远距离海运成为可能。泉州、广州、明州（宁波）等港口城市如何取代内陆关隘，成为连接印度洋、波斯湾乃至东非的国际贸易枢纽。香料、瓷器、茶叶等成为新的主要出口品，贸易结构更加多元化。 3.2 蒙古帝国的“世界体系”构建 成吉思汗及其后裔建立的庞大帝国，第一次在政治层面上将欧亚大陆的大部分地区置于单一权威之下。这种“帕斯蒙古利卡”（蒙古和平）为贸易活动提供了空前的便利。本书将分析马可·波罗等旅行家的记录，探讨元代中西人员、技术、思想的空前交流，以及这种短暂的“全球化”对欧洲和东方社会产生的深远影响。 第四章：帝国的衰落与贸易路线的重构 明清时期，随着奥斯曼帝国的崛起、欧洲航海大发现的完成以及中国自身政治重心的转移，传统丝绸之路面临结构性挑战。 4.1 陆路贸易的式微与地缘政治的变迁 奥斯曼帝国对东西方商路的控制，以及欧洲人绕过传统中介，直接进行远洋贸易的成功，使得内陆路线的经济价值大幅下降。中原王朝对西域的控制力波动，也使得河西走廊的安全性降低，贸易活动更加依赖于地方性的区域交换。 4.2 区域化与新商业实体的出现 尽管宏观上的欧亚连接减弱，但丝绸之路并未彻底消失。本书会聚焦于区域性的商业网络，例如中亚地区商贸的延续，以及中国与西伯利亚、东南亚之间的贸易互动如何填补了部分空白。同时，也将探讨清代初期对边疆的经营策略如何影响了与中亚邻国的物质和文化交流。 结语：不朽的回响 丝绸之路的故事，是人类追求连接、探索与财富的永恒叙事。它深刻地塑造了沿线国家的民族性格、信仰体系和经济结构。今天的“一带一路”倡议，正是对这条古老动脉精神的现代呼唤，提醒我们理解历史上的互联互通，对把握未来全球化的趋势具有不可替代的价值。本书旨在通过对贸易路线兴衰的详尽梳理，展现一部波澜壮阔的欧亚文明交流史。

作者简介

主编　刘岠渭 教授
Prof. LIU CHU-WEY

　　奥地利维也纳大学音乐学博士
　　曾任国立台北艺术大学音乐系主任、音乐研究所所长
　　教职之外，亦曾担任行政院文建会音乐委员、国立中正文化中心音乐评议委员等职
　　现任「财团法人乐赏音乐教育基金会」音乐总监，全心投入音乐推广工作

　　1983年学成返国，刘岠渭教授一方面投身大学音乐专业教育行列，开设并讲授音乐系核心课程，提供音乐艺术上的全新视野与历史观；另一方面致力于西方古典音乐艺术的推广和社会教育工作，成为台湾取得欧陆地区音乐学博士学位之后积极投入担任音乐专题讲座主讲者的第一人。他以爱乐者的角度切入，融入音乐史学者广博的视野高度和专业观点，加上独树一格既流利且亲切的表达方式，打造一场又一场深入浅出的爱乐欣赏讲座，分享内容兼具深度与广度，带领全体聆赏者理解思考古典音乐艺术之精髓，深受各界人士喜爱与支持。

　　三十多年来，刘岠渭教授的足迹遍及台湾主要文化厅院与机构。以「音乐讲座」或「艺术欣赏」为主题的讲座，经常座无虚席，迄今已逾三千场次，可说是台湾最着名也最活跃的音乐艺术推广者之一，影响宏大深远。

Bellini: La sonnambula
贝利尼：梦游女

Bellini: Norma
贝利尼：诺　玛

Bellini: I puritani
贝利尼：清教徒

Donizetti: L'elisir d'amore
多尼采蒂：爱情灵药

Donizetti: Lucia di Lammermoor
多尼采蒂：拉美莫尔的露琪亚

Donizetti: Don Pasquale
多尼采蒂：唐帕斯夸莱

Rossini: Il barbiere di Siviglia
罗西尼：塞维利亚理发师

Rossini: La Cenerentola
罗西尼：灰姑娘

Rossini: Guillaume Tell
罗西尼：威廉‧泰尔

主编的话

　　我相信在台湾的歌剧专业工作者及歌剧乐迷，对世界文物出版社的【歌剧经典】 系列（已出版七十四册，含括歌剧七十九部，出版目标为歌剧一百部）肯定都赞誉有加，而且蒙受其惠的人都知道，它根本就是迈入「歌剧大门」必备的第一把钥匙。

　　现在世界文物又更上层楼地推出【歌剧小百科】系列，精选二十六位作曲家的总共六十七部歌剧，分成七册出版：除了义大利美声、义大利写实、奥地利、德意志及法俄歌剧这五册之外，还特别让撑起十九世纪歌剧半边天的威尔第及华格纳各有一专集。光这阵势一摆，就令人怦然心动。

　　对这六十七出歌剧的介绍，也堪称是全方位的。

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　　◇◇◇◇◆◆◆◆◆◆　欣赏提要　◆◆◆◆◆◆◇◇◇◇
　　◇◇◇◆◆◆◆◆◆◆　剧情概述　◆◆◆◆◆◆◆◇◇◇
　　◇◇◆◆　背景简介、登场人物表、人物关系图　◆◆◇◇
　　◇◆◆◆◆◆◆◆◆◆　基本资料　◆◆◆◆◆◆◆◆◆◇
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　　首先是基本资料：以歌剧的中外文名称为最大标题，其下分别列出作曲家、原着作者、剧本作者、首演资讯、作曲年、语言及演出时长，接着是背景简介及登场人物表，而且为了让这部歌剧诸多人物彼此间的远近亲疏能够一目了然，还特别制作人物关系图，然后就是故事的始末了。在简洁扼要的剧情概述中，对本剧而言具指标性的咏叹调也将原文与中文并置、如亮点般地一一浮现在故事里它应该出现的位置。

　　如果一个人对于一部歌剧已有了如此的认识，那么只要再一步，他就晋升为「行家」了，而这一步就是最后的欣赏提要。在欣赏提要里，我将那些指标性的咏叹调做了简单的结构分析，并且给了一些聆赏时的重点提示及适度的情感点拨，希望听者能既理性又感性地喜欢它。如此一来，「欣赏歌剧」才不会只停在「认识背景资料」，而是更进一步透过声响的美去感觉它的脉动及体温。能这样听出歌剧的生命，你就是个「行家」了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面就带着一种雍容华贵的气质，淡金色的字体勾勒出“义大利美声歌剧”几个大字，配以一幅描绘着华丽歌剧院内部景象的插画，仿佛隔着封面就能听到那穿透时空的悠扬旋律。我一直对美声唱法怀有深深的敬意，总觉得那是人类声音最极致的展现，是情感最纯粹的凝结。每次听到帕瓦罗蒂、多明哥、卡蕾拉斯这些歌剧巨匠的演唱，都会被那种浑厚、嘹亮、富含感染力的嗓音深深打动，仿佛灵魂被涤荡了一般。我特别喜欢那种将歌声与戏剧表演完美融合的艺术形式，歌剧不仅仅是听觉的盛宴，更是视觉的享受，是故事的传递。虽然我还没有机会翻开这本书，但光凭这封面和书名，我就已经对它充满了好奇和期待。我设想着，这本书里会不会讲述一些关于歌剧诞生地的故事？会不会深入剖析美声唱法的技巧和传承？会不会介绍那些为歌剧艺术奉献一生的伟大歌唱家们？我期待着能够在这本书中，寻找到更多关于歌剧的奥秘，感受那份跨越时代、震撼人心的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名普通的音乐爱好者，对于歌剧的了解仅限于一些零散的片段和片段式的认识。当我无意中看到《义大利美声歌剧》这本书时，我的内心涌现出一种莫名的冲动，想要深入了解这个被誉为“音乐之母”的艺术形式。我并不确定这本书的具体内容，但从书名来看，我猜测它可能会聚焦于意大利歌剧的美声唱法，这正是我一直以来最感兴趣的部分。我总觉得，意大利的美声唱法是一种能够直接触及灵魂的声音，它饱含着丰富的情感，能够将喜怒哀乐表现得淋漓尽致。我期待着，这本书能够通过生动的语言和丰富的例子，为我揭示美声唱法的奥秘，让我明白那些歌唱家是如何将自己的声音练就得如此动听。我也希望，这本书能够介绍一些经典的意大利歌剧作品，让我能够更好地理解和欣赏这些作品的艺术价值。总而言之，我希望这本书能够成为我探索意大利歌剧世界的一把钥匙，让我能够更加深入地领略到这份古老而迷人的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在寻找一本能够带我深入了解欧洲古典音乐的书籍，尤其对那些充满戏剧张力和情感表达的音乐形式情有独钟。当我在书店里看到这本《义大利美声歌剧》时，我的目光立刻被它吸引住了。虽然我还没有实际阅读它的内容，但仅仅是书名就足以勾起我的极大兴趣。我想象着，这本书或许会带领我走进歌剧的黄金时代，去领略那些不朽的旋律是如何诞生的。也许，它会深入解析那些经典歌剧的创作背景，以及作曲家们如何通过音乐来刻画人物、推动情节。我特别期待书中能够介绍一些重要的歌剧作品，不仅仅是那些耳熟能详的名曲，也希望能发现一些被低估的瑰宝。我还在思考，这本书是否会从美声唱法的角度来解读歌剧的演唱艺术？那种高亢、悠扬、充满力量的嗓音，是如何通过科学的发声方法和精湛的技巧得以实现的？我希望这本书能够解答我心中对歌剧的种种疑问，让我对这种艺术形式有更深刻的理解和欣赏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的摆放位置让我一眼就注意到了它，书名《义大利美声歌剧》几个字，仿佛带着一种历史的厚重感和艺术的芬芳。我是一个对音乐，特别是那种充满力量和情感的音乐有着浓厚兴趣的人，而歌剧，在我心中一直占据着一个独特的位置。虽然我还没有来得及细读这本书，但从书名我能想象到，它可能是一次关于声乐巅峰艺术的探索之旅。我想象着，书中会描绘那些伟大的歌剧作曲家们是如何用音符编织出感人至深的故事，又如何通过那些巧夺天工的唱段，将人物的内心世界展现得淋漓尽致。我尤其好奇，这本书是否会深入浅出地讲解“美声”二字背后的含义？那种悠扬、饱满、富有穿透力的声音，究竟是如何炼成的？这本书会不会带我认识那些声名远播的歌剧演员，了解他们的艺术生涯和对歌剧的贡献？我期待着，这本书能够为我揭开歌剧神秘的面纱，让我能够更好地理解和欣赏歌剧这种恢弘而迷人的艺术形式。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我还没来得及翻阅，但光是它的装帧设计就让我觉得非常有质感。那种厚实的纸张，印刷精美的封面，都透露出一种对艺术的尊重。我一直以来对歌剧都有着模糊而美好的印象，总觉得那是属于殿堂级的艺术，是少数人才能欣赏的。我尤其对那些能唱出惊人高音的男高音和女高音充满好奇，他们的声音仿佛能穿透一切，直击人心。我设想，这本书可能会像一本引人入胜的故事集，讲述那些为歌剧奉献了一生的艺术家们的传奇人生。也许，书中会收录很多歌剧表演的精彩瞬间，让我仿佛置身于现场，感受那份激动人心的氛围。我还期待着，这本书能帮助我了解歌剧的起源和发展，以及不同时期歌剧风格的演变。我希望这本书能够以一种通俗易懂的方式，向我这样对歌剧了解不深的人，普及歌剧的知识，让我不再觉得歌剧是那么遥不可及，而是能够真正地欣赏和热爱它。