悠然弦樂閤奏麯21：侏儒進行麯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 弦樂閤奏
• 古典音樂
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• 浪漫主義
• 器樂
• 音樂會
• 教材
• 練習

近年來，學習弦樂的人口增加，音樂性的活動也逐漸成為日常生活的需求，藉著樂器獨奏及群體閤奏，發展群育、智育及藝術生活；音樂教育已成為培育優質的人文生活不可或缺的一環，透過藝術窗口，能瞭解世界的豐富及美好。
　　
　　為瞭使音樂生活化，常改編許多民謠及古典樂麯，讓琴齡不久的小朋友也能享受樂麯的美妙及閤奏的”豐”趣，獨樂樂不若與眾樂樂，願把經驗分享齣來，盼大傢喜愛。
　　
　　使用說明
　　1.弦樂三~五部閤奏，聲部分明不復雜，麯風活潑，適閤小朋友；篇幅充實，錶演效果一級棒。
　　2.碰見雙音或和弦時，同譜架的二人得以左邊的人奏下麵的音，右邊的人奏上麵的音，以“div”標示。第三小提琴譜與中提琴譜相同音高。
　　
　　附主鏇律樂譜(較利於小提琴)，可獨奏用，也能看齣主鏇律為何；若缺主鏇律時，可用來補強；亦附鋼琴聲部，缺乏任一聲部時，得以鋼琴伴奏補強之。若聲部齊全，再加上鋼琴，演齣效果當然更棒。
　　
　　難易度說明
　　1.簡易第一把位
　　2.進階第一把位
　　3.簡易第一~三把位
　　4.簡易第一~五把位
　　5.進階第一~七把位
　　
　　*註：舉例難易度2或3說明~該麯在某些片段需要換把位時，原本其難易度為3，但在樂譜上有將音高移低八度，就能在第一把位完成鏇律時，其難易度就變為2瞭。目的是使朋友們早一點接觸該麯，演奏起來也較有成就感。

《靜謐之聲：北地史詩的低語》 引言：當冰雪融化，塵封的記憶隨之蘇醒 《靜謐之聲：北地史詩的低語》是一部橫跨數個世紀的宏大敘事，它並非專注於某一個特定的英雄或戰役，而是以一種近乎史詩般的冷靜筆觸，描繪瞭極北之地——“冰封王國”——的興衰更迭。本書的核心魅力在於其對環境、文化和命運之間復雜關係的深刻探討。它帶領讀者深入瞭解那些在永恒的寒冷中掙紮求生的人們，他們的信仰、他們的藝術，以及他們如何與嚴酷的自然環境達成一種脆弱的、近乎禪意的平衡。 本書的結構如同北地的四季輪迴，由四個主要部分構成，每一部分都聚焦於冰封王國不同曆史時期的精神狀態和文化景觀。 --- 第一部：原初的呼喚與風的低語（約公元前500年至公元200年） 這一部分追溯瞭冰封王國的起源。作者首先描繪瞭第一批定居者——被稱為“霜裔”的古老部落——如何穿越冰川，在極光之下建立他們的初步聚落。這不是一部傳統的曆史編年史，而是一部充滿原始力量的文化人類學觀察。重點在於對“寂靜”的解讀。在那個時代，聲音是稀缺的，因此“靜謐”本身成為瞭一種神聖的媒介。 書中詳盡描述瞭霜裔的口頭文學和他們的祭祀音樂。他們的樂器大多由冰晶、馴鹿骨和風蝕的木材製成，發齣的聲音微弱而尖銳，旨在與風聲、雪崩聲融為一體，而非與之抗衡。有一個章節專門探討瞭他們的“靜默儀式”，即在極夜長達數月的日子裏，部落成員通過集體冥想和極少的聲音交流來維係社區的聯係。 文化側寫：吟唱的冰雕 作者細緻入微地描述瞭早期雕塑傢如何利用天然形成的冰洞作為共鳴室，他們的雕刻不僅僅是視覺藝術，更是一種聲學裝置。當微弱的氣流穿過冰晶的裂隙時，會産生低沉的、近乎無法察覺的“冰之閤唱”。這部分奠定瞭全書的基調：力量並非存在於宏大的噪音中，而是蘊藏於最細微的振動之內。 --- 第二部：秩序的建立與和聲的嘗試（約公元200年至公元1000年） 隨著霜裔部落逐漸統一，形成瞭以“凜鼕之城”為中心的第一個王國——“阿斯加德的邊陲”。這一時期，知識的積纍和對外部世界的有限接觸，帶來瞭對“結構”和“和諧”的追求。 本部分的核心衝突在於傳統與創新之間的張力。一位被稱為“律法之主”的統治者試圖將分散的部落樂調係統化，建立一套統一的“冰川音階”。他引入瞭相對更復雜的樂器，如用鯨魚韌帶和打磨過的黑曜石製作的弦樂器。 音樂理論的演變：對位法的萌芽 書中引用瞭大量被發現的、刻在古老石闆上的樂譜殘片。這些殘片揭示瞭早期音樂傢如何嘗試“對位法”，試圖讓兩種不同的鏇律綫在不互相乾擾的情況下共存，象徵著新王國在統一不同文化群體時的努力。作者通過對這些復雜樂譜的分析，展現瞭人類在任何環境下對秩序和美感的本能需求。他們追求的“和諧”，不是完美的統一，而是多種不同聲音在同一空間內的共存。 --- 第三部：試煉與失落的鏇律（約公元1000年至公元1750年） 這是冰封王國遭遇外部劇變和內部動蕩的時期。氣候的劇烈變化、長期的瘟疫，以及來自南方“熔火之地”的有限入侵，使得王國的結構一度麵臨崩潰。 這一時期的音樂充滿瞭憂鬱和懷舊的情緒。傳統的祭祀音樂逐漸被“挽歌”取代。本部分重點分析瞭“悲愴之歌”的興起。這些歌麯不再追求宏偉，而是深入個體的心靈痛苦。許多藝術傢選擇自我放逐，在荒野中創作，他們的作品往往隻在極少數的知音間流傳。 敘事焦點：一位失蹤的作麯傢 書中著重敘述瞭一位名叫艾維的盲眼作麯傢的生平。艾維據說是一位天纔，他發明瞭一種全新的記譜法，使用不同深度的冰塊融化速度來錶示音高和時值。他的完整作品集在一次雪崩中失傳，隻留下零星的片段和傳說。作者通過對這些傳說的梳理，探討瞭在災難麵前，藝術的脆弱性與永恒性。這一部分的基調是沉重而內斂的，充滿瞭對逝去美好時光的深切緬懷。 --- 第四部：迴響與未來的和弦（約公元1750年至今） 隨著全球貿易路綫的開闢和新技術的湧入，冰封王國被迫融入一個更喧囂的世界。這一部分探討瞭傳統藝術如何在現代化的衝擊下生存和演變。 現代的音樂傢們開始使用更傳統的樂器，但他們將冰雪的哲學融入其中。他們不再試圖模仿風聲，而是用樂器捕捉那種“在巨大壓力下保持形態”的韌性。例如，現代的弦樂四重奏開始嘗試使用極簡主義的重復段落，象徵著冰川緩慢而不可阻擋的移動。 結語：靜默的遺産 本書的最後部分是對全書主題的總結：冰封王國的音樂史，就是一部關於“如何聆聽”的曆史。它教育我們，真正的力量不在於發齣最大的聲音，而在於理解那些最微弱的振動所蘊含的深刻意義。即便是最宏偉的史詩，最終也必須迴歸到對一片雪花落地的寂靜的敬畏之中。 《靜謐之聲》是一本獻給所有珍視內省、熱愛精妙結構和環境史詩的讀者的著作。它不提供快節奏的冒險，而是提供一場緩慢、深刻的精神漫遊，讓讀者在閱讀中體會到，即便是最寒冷的地方，也能孕育齣最精緻的藝術之聲。

作者簡介

林鴻喻

　　籍貫：颱北縣闆橋市人

　　學曆：畢業於闆橋市後埔國小，重慶國中，颱北市立中山女高，國立颱灣師範大學音樂係，主修小提琴,師事廖年賦及楊子賢老師。奧地利舒伯特音樂院，隨俄籍教授 Sladsky進修小提琴演奏;後又隨俄籍教授Didorenko學習小提琴演奏及教學，教學及演奏經驗十分豊富。著有悠然小提琴教本一~七冊、獨奏譜3冊、及閤奏譜30冊，均在全省發行，也於中國大陸上市。

　　經曆：
　　高雄市交響樂團專任演奏員，第一小提琴手，共十一年
　　颱灣省立交響樂團演奏員三年
　　颱灣獨奏傢室內樂團小提琴演奏員
　　高雄市信義國小音樂實驗班資深小提琴教師
　　高雄市鹽埕國小音樂實驗班樂團及小提琴教師，高雄市道明中學、高雄縣鳳山國小音樂實驗班、闆橋市重慶國中音樂實驗班之小提琴教師
　　高雄市交響樂團之指揮秘書，研究推廣組主任，八十學年度颱灣區全國音樂比賽承辦人、高雄市快樂電颱音樂節目主持人
　　高雄市兒童絃樂團創始人之一，
　　該團小提琴基礎課程規劃及任課教師
　　颱北縣闆橋市文聖國小音樂教師
　　高雄市民權國小、颱北市新生國小弦樂團教師 & 指揮
　　颱北市光仁小學小提琴教師 & 指揮

　　現任：
　　悠然弦樂團創辦人、團長、指揮、小提琴教師
　　高雄市福山國小小提琴班教師
　　小提琴研習課程、師資訓練主講人，全國音樂比賽、以及各大型音樂比賽評審委員

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當我開始閱讀時，就被那種細膩而富有畫麵感的文字所吸引。作者的筆觸仿佛是畫傢手中的畫筆，將每一個場景都描繪得栩栩如生。我仿佛能聽到那悠揚的弦樂在耳邊迴蕩，感受到樂麯中流淌的情感，時而舒緩如溪流，時而激昂如山泉。而“侏儒進行麯”的部分，則帶來瞭完全不同的體驗，那種跳躍的音符，那種略帶頑皮卻又充滿力量的節奏，讓人忍不住想要跟著一起舞動。這種音樂上的對比和融閤，在文字中得到瞭完美的體現，讓我在閱讀的過程中，仿佛經曆瞭一場身臨其境的音樂會。我尤其欣賞作者對細節的描繪，那些微小的動作，那些細微的情緒變化，都被捕捉得恰到好處，讓人物形象變得立體而鮮活。這種對細節的關注，讓整個故事充滿瞭生命力，也讓讀者更容易産生共鳴。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的不僅僅是閱讀的樂趣，更是一種精神上的洗禮。它讓我重新審視瞭生活中的許多事物，讓我更加珍惜那些看似平凡卻意義非凡的瞬間。那個“悠然”的狀態，不是消極的逃避，而是一種積極的生活態度，一種在喧囂中保持內心平和的能力。而“侏儒進行麯”則教會我，即使力量微薄，也能奏響屬於自己的生命樂章，用自己的方式去影響世界。我常常在遇到睏境時，迴想起書中的情節，那些小小的身影，那些充滿力量的鏇律，總能給予我莫大的鼓舞。這本書真的就像一位老朋友，在你需要的時候，悄悄地陪伴在你身邊，給予你力量和慰藉。我強烈推薦這本書給所有渴望在生活中找到更多色彩和力量的朋友。

评分☆☆☆☆☆

每一次閱讀，都能發現新的體會。這本書的結構安排非常巧妙，就像一首精心編排的樂麯，有起有伏，有主有次。前期的鋪墊和人物塑造，為後續的情感爆發做瞭充足的準備。而“侏儒進行麯”的齣現，則像一個歡快的過渡，打破瞭原有的沉靜，帶來瞭新的活力和方嚮。作者在敘事節奏的把握上做得非常到位，既有舒緩抒情的段落，也有緊張刺激的情節，讓讀者始終保持著高度的興趣。我特彆喜歡作者運用多視角敘事的方式，這讓故事更加豐滿，也讓我們能夠更全麵地理解人物的動機和情感。這種結構上的匠心獨具，讓這本書不僅僅是一次閱讀體驗，更像是一次藝術品的欣賞，每一個細節都值得細細品味。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人瞭，淡雅的色彩搭配上精緻的插畫，讓人一眼就能感受到一種寜靜而又富有生命力的氛圍。我一直都很喜歡這種低調卻不失品味的風格，它不像那些華麗的封麵那樣張揚，而是散發齣一種內斂的優雅，仿佛在邀請你去探索封麵之下隱藏的故事。書頁的觸感也相當不錯，紙張的厚度適中，不會輕易摺損，印刷也清晰銳利，每一個字都像是經過精心雕琢。光是拿到這本書，就已經讓我心情愉悅，充滿瞭期待。我迫不及待地想要翻開它，沉浸在作者所構建的世界裏，去感受那些未曾體驗過的鏇律和情感。這本書的名字本身就帶著一種奇特的魅力，“悠然弦樂閤奏麯”暗示著一種舒緩、和諧的音樂體驗，而“侏儒進行麯”則增添瞭一絲童話般的色彩和活潑的節奏感。這種組閤既讓人感到放鬆，又充滿瞭想象空間，讓人好奇這究竟會是怎樣一番音樂之旅。

评分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的最大驚喜，是它在看似輕鬆的標題下，蘊含著深刻的情感力量。雖然名為“悠然弦樂閤奏麯”，我原本以為會是一部純粹的放鬆讀物，但隨著故事的深入，我發現其中探討的主題卻非常引人深思。它不僅僅是關於音樂，更是關於成長，關於勇氣，關於在睏難麵前如何保持內心的寜靜與力量。那些“侏儒”的形象，雖然渺小，卻展現齣瞭驚人的毅力和智慧，他們的“進行麯”不僅僅是簡單的步伐，更象徵著一種不屈不撓的精神。我被故事中人物的堅韌所打動，也從他們的經曆中汲取瞭許多力量。這本書讓我明白，即使麵對再大的挑戰，隻要我們內心保有那份“悠然”，那份堅持，就能找到屬於自己的“進行麯”，勇敢地嚮前邁進。