读建筑：从柯比意到安藤忠雄，百大案例看懂建筑的十大门道 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Witold Rybczynski

国际建筑大奖「文森斯库里奖」得主，当代建筑大师黎辛斯基一次解构建筑全貌。

我们生活于其中，但建筑对我们来说仍旧是个谜。本书带我们走入幕后，完整揭开建筑的面纱。


建筑的美令我们感动，使我们畏惧，它不仅是生活空间也可以是公共艺术。我们生活于此，但却不懂它的意义。看似不须经过语言翻译即能欣赏，但建筑其实一如文学作品般复杂，其落成需要兼顾实用性与艺术性，考量立即影响与长期用途、周遭环境与内部构成。但鲜少有人具备理解建筑的基础知识与视角。

本书从伦敦战争纪念碑、雪梨歌剧院讨论到住宅、私人招所，以发想、平面、风格等十个核心主题切入。读者将透过近百栋作品、140张照片，一窥柯比意、皮雅诺、贝聿铭、安藤忠雄等无数建筑大师如何构思与创建他们的设计。黎辛斯基以其特有的人文笔调和历史脉络，带领我们「阅读」平面图，他告诉我们建筑物如何回应它们所在的环境，以及最微小的细部──如楼梯栏杆──如何能传达建筑师的愿景。透过本书，将可更了解建筑背后的意义，进而学会如何观看一栋建筑。

本书分成三大部分十个主题：
‧必须具备的基本概念╱发想、环境、基地
建筑的艺术性与实用性往往彼此角力。伟大建筑师菲利普‧强森在自家房子里被蚊虫叮咬了六十年，竟是为了不想装纱窗，因为纱窗有违他的「美感」。
但建筑除了传达建筑师的观念之外，也必须和周遭环境配合。建筑基地更与光线方向、街道上行人动线、景观视角等密切相关，成为设计建案时无法忽视的要素。

‧炫奇或实用，大师各自坚持的技艺╱平面、结构、皮层、细部
从平面图里可以看到什么？传统的对称概念与轴线运用是否必然？近年再次复古兴盛的粗犷主义等建筑方式，在表现建材之余，对于建筑本身的功能面是否产生不良影响？至于唯一可以让建筑师「大显身手」的细节装潢，柯比意等大师又为何选择忽视？

‧从案例学会如何欣赏建筑╱风格、过去、品味
建筑风格总是不断延续与复兴，影响力更彰显在可存续百年的好建筑身上，深知建筑的过去如何重要的黎辛斯基，在此讨论风格的诞生与影响，拥有个人风格的建筑师是可以带来更多商机，或者被自我风格侷限？而不喜欢谈个人风格的新一辈建筑师，实例证明，他们死后还会有人记得吗？风格时常来自建筑师的个人品味。但被视为如同流行文化的品味，是否仅是感官的产物，只能不断被挑战，然后消失改变？

每一栋好的建筑，如同艺术品一般，都有自身的标准。本书提供检视、理解这些标准的工具，带领读者看见建筑师如何在平面图与环境、历史与潮流风格、细部与结构之间选择自己的立场。不论你是否具有建筑专业背景，不论你是建筑使用者或参与者，都可借由理解本书解构分析的多重面向，找到观看一栋建筑的不同方式。不妨睁大眼睛，瞧瞧你我周遭多样的建筑，听懂它们在说什么。

◎2013年亚马逊年度建筑类选书
◎玛尔菲德全国艺术作品奖（Marfield Prize）决选入围
◎波兰、中国、韩国、土耳其多国购买版权
◎作者黎辛斯基于2007年荣获建筑界重要奖项──文森斯库里奖
◎作品获奖无数：加拿大总督奖（Governor General’s Awards）、费城雅典娜年度文学奖（The Athenaeum of Philadelphia’’s Annual Literary Award）、克里斯多福奖（a Christopher Award）、鲁卡斯奖（J. Anthony Lukas Book Prize）、查尔斯泰勒非小说类文学奖(Charles Taylor Prize)

◎专业推荐（依姓氏笔画排序）
林洲民／台北市政府都市发展局局长
李清志／实践大学建筑设计系专任副教授
邵唯晏／竹工凡木设计研究室设计总监、交通大学建筑博士侯选人
夏铸九／台湾大学建筑与城乡研究所名誉教授
张基义／学学文化创意基金会副董事长、交通大学建筑研究所专任教授
连浩延／实践大学建筑系助理教授、本晴设计负责人
曾成德／交通大学建筑所讲座教授、人文社会学院院长
赖仕尧／台湾大学建筑与城乡研究所助理教授
谢明烨／中原大学建筑系副教授兼系主任
简圣芬／成功大学建筑系副教授
龚书章／交通大学建筑研究所副教授兼所长

本书通篇来自一手经验，论述建筑的架构明晰，信手捻来的案例生动。黎辛斯基以其师祖拉斯穆生的经典《体验建筑》为范例，书中不断提举其心仪的大师如路易斯．康等的经典案例。若能配合对照书中案例的建筑图，则读者不仅可以「体验建筑」，更可收抛砖引「砖」之效；正如康所思考的问题：「砖是什么？」，建筑的初学者与喜好者可以进一步感受、思考「建筑是什么？」
──曾成德／国立交通大学建筑所讲座教授、人文社会学院院长

我非常喜欢本书以「平面」、「结构」、「细部」等建筑学的关键字为章节，再佐以精彩案例印证的论述方式。它有助于读者理解如何观看建筑。本书的案例涵盖古今，读者可以进一步了解，同样的概念在不同时代的表达方式。
──谢明烨／中原大学建筑系副教授兼系主任

这回，众多建筑史上的经典，在作者抽丝剥茧的精心排比下，让你眼界大开之余，更让你弄清了建筑的脉络细节，终于一窥这小宇宙蕴藏的镜花水月。
──连浩延／实践大学建筑系助理教授、本晴设计负责人

作者黎辛斯基拥有敏感度并正面地重新理解其审美的情感和价值观，且企图尝试阶段性总结它的时代性、独创性、方法论与价值性，是一本具有前胆性观点的建筑好书。
──邵唯晏／竹工凡木设计研究室设计总监、交通大学建筑博士侯选人

◎国际好评

「阅读黎辛斯基的作品真是令人愉快。」
──海伦‧艾普斯坦，《费城询问报》

「黎辛斯基是桂冠诗人，他善于描写可能近在咫尺而我们却从未留意的事物。」
──罗伯特‧苏利文，《草地》作者

「黎辛斯基是最公正的作家，完全不受一时的流俗诱惑。」
──安德鲁‧佛格森，《华尔街日报》

「黎辛斯基……不仅善于观察事物的细微之处，也善于以恰如其份的语汇描述。」
艾瑞克‧纳许，《纽约时报书评》

「黎辛斯基……妙笔生花，他以优美的散文颂扬我们生活的世界。」
──强纳森‧科许，《洛杉矶时报》

「最原创、最可读与最具启发性的建筑作家之一。」
──《图书馆杂志》

「黎辛斯基是个充满魅力且富有思想的作家，他在建筑领域广泛探索，将充满荣耀与令人好奇之处呈现在读者面前，同时也将传统与创新的部分介绍给大家。相信读者能从本书获得极大的乐趣」
──彼得‧霍里斯基，《华盛顿邮报》

「无论建筑物还是书籍，凡是美丽与有用的事物永远不会过时。黎辛斯基教导我们如何判断与欣赏美丽与有用的事物，他这样的作家将永远获得读者喜爱。」
──萝拉‧米勒，Salon.com

「在这部侃侃而谈且令人振奋的作品中，黎辛斯基让我们对建筑设计与建造有更进一步的理解……这部专业、整体且实际的指南书籍使我们意识到建筑中蕴含的深刻人性。」
──《书单》

「一场充实的建筑巡礼……黎辛斯基是一名娴熟而博学的向导，他带领读者进行建筑探索，让读者获得绝妙的乐趣。」
──《科克斯书评》（给星评论）

「建筑领域的指导观点……在本书中，建筑被视为一种以审慎态度与坚定信念来加以发扬的技艺。」
──《出版人周刊》（给星评论）

作者简介

黎辛斯基Witold Rybczynski
波兰裔，一九四三年出生于爱丁堡，在英国与加拿大的耶稣会学校进学，拥有蒙特娄麦基尔大学建筑学士与硕士学位，写过多本和建筑、科技相关的着作，广泛论述家居、建筑与工业技术等主题，定期为大西洋月刊、纽约客、纽约时报杂志撰稿，并曾于宾州大学教授都市学。现与妻子居住在费城。

着作《金窝、银窝、狗窝：家的设计史》荣获一九八六年「加拿大总督奖」；《远方林中的空地》荣获费城雅典娜年度文学奖、克里斯多福奖、鲁卡斯奖、查尔斯泰勒非小说类文学奖，另着有《等待周末》、《漫游建筑世界》、《世上最美丽的房屋》、《都市生活》、《螺丝起子与螺丝》等。

二○○七年获颁「文森斯库里奖」，以表彰他在建筑、历史文物保护与城市设计领域的贡献。
个人网站：www.witoldrybczynski.com/


相关着作:《流动的大都会：黎辛斯基的城市规画再思考》《螺丝起子与螺丝：一定用得上的工具与最伟大的小发明》《金窝、银窝、狗窝：家的设计史（经典复刻版）》《「一定用得上！」螺丝、起子演化史》《等待周末：周休二日的起源与意义》《螺丝、起子演化史》《金窝、银窝、狗窝:人类打造舒适家居的历史》

译者简介

黄煜文
一九七四年生，专职译者，译有《是逻辑，还是鬼扯？》、《耶路撒冷三千年》、《我们最幸福：北韩人民的真实生活》、《教父》与《重返Wabi-Sabi：给日式生活爱好者的美学思考》等书。

导论

第一章　发想
第二章　环境
第三章　基地
第四章　平面
第五章　结构
第六章　皮层
第七章　细部
第八章　风格
第九章　过去
第十章　品味

建筑专有名词
引用资料说明
致谢
中英对照及索引

导论
 
我在高中时上的教堂是一座新詹姆斯风格的小圣堂，那是我跟建筑物的初次亲密体验：原木拱门、阴暗嵌板、描绘耶稣会受难殉教者的彩绘玻璃窗─以及硬木长椅。精雕细琢的讲道坛彷彿船首楼，俯瞰底下那群如汪洋般躁动的高中男孩。究竟是什么原因使一栋建筑物拥有不朽的价值，我们不得而知。当然，这样的建筑物绝不仅止于实用功能─这一点任何建筑物都办得到。是美的原故吗？建筑是一门艺术，但我们看待建筑的方式与看待剧作、书籍与绘画不太一样。我们总是零碎地感受到建筑的存在，无论是不经意瞥见远方的尖塔、错综复杂的锻铁栏杆，还是挑高的火车站候车大厅，建筑就像我们日常生活的背景。有时，建筑只是个小细节，一个造型优美的门把、一扇框住美丽景致的窗户，还有小圣堂长椅上雕饰的玫瑰花形。我们心里想着：「真是好看，别人一定也这么想。」
 
尽管对建筑习以为常，大多数人仍缺乏思索建筑体验所需的概念架构。我们该如何找出这个架构？─从建筑师的意图与理论，从评论家的观点，从某种纯粹的审美判断，还是从我们自己的建筑经验里寻找？建筑师用来合理化的说法通常不可靠，这些说法的目的是用来说服而不是解释。评论家的判断往往是党同伐异之见。此外，建筑用语也总是不清不楚，无论是历史风格的齿饰、内角拱与葱形拱，还是当代前卫令人无法参透的后结构主义术语，都让人雾里看花。当然，任何专业都有自己的技术用语，然而当法律与医学用语透过电视与电影而让观众耳熟能详时，很少出现在大银幕的建筑师仍旧无法让建筑用语普及，无论是「源泉」里那位虚构的霍华德．洛克，还是「红丝绒秋千里的女孩」里那位真实的史丹福．怀特，都只是昙花一现。
 
这些事物为什么重要？因为绝大多数的建筑物都是公共艺术。尽管媒体不断吹捧所谓的「名牌」建筑，但建筑本身不是─至少不应该是如此─一种个人崇拜。哥德式主教座堂不是为了建筑迷或建筑鑑赏家，而是为了中世纪在街上行走的人群而建造。怪诞的滴水嘴造型能让民众看得瞠目结舌，虔诚圣人的雕刻给予他们启发，绚烂多彩的玫瑰窗令他们惊异，在宛如洞窟的大殿反覆回响的圣歌令人赞叹狂喜。建筑总是面对着大众，建筑若有任何好处，一定会向大众宣扬。

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