传艺巧工丛书：竹籐工艺卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 竹藤工艺
• 传统工艺
• 民间工艺
• 手工艺
• 传艺巧工
• 工艺美术
• 中国传统工艺
• 编织
• 家居装饰
• DIY

本卷以竹籐工艺为主题，兼及其于生活、文化、技艺与审美等多元面向，并辟有「精选作品赏析」为读者解说国立传统艺术中心竹籐工艺之典藏特色及价值，连结为系列牵系「物」、「人」与「土地」的美的循环。

匠心独运：中国传统工艺的时代回响 一部跨越历史长河，探寻中华民族审美情趣与精湛技艺的恢宏画卷。 本书将带领读者深入中国传统手工艺的博大精深之中，聚焦于那些沉默却有力的物件，探寻它们背后蕴含的文化基因与时代精神。我们不会涉猎竹藤编织的经纬交错，而是将目光投向那些同样展现了中华民族非凡创造力的领域——陶瓷烧制、木雕竹刻（非竹藤家具类）、漆器髹饰、金属冶炼与铸造、以及传统织染印花等多元艺术门类。 本书致力于呈现的，是一部立体的、可触摸的工艺史。它不是简单的技法罗列，而是将技术与人文紧密结合，展现中国古代工匠如何以“天人合一”的哲学观指导创作，如何将日常用品提升至艺术品的高度。 第一部分：泥土与火焰的对话——陶瓷艺术的千年流变 本部分聚焦于中国陶瓷艺术的辉煌历程，从新石器时代的彩陶到唐宋的釉色革命，再到明清的彩绘登峰。我们将重点剖析： 一、陶土的塑性与釉料的魔力： 详细解读不同地域的陶土特性，如高岭土的细腻与紫砂泥的“砂性”。深入研究釉料的化学构成及其烧制过程中的变化——从单一的青釉、白釉，到三彩、五彩的复杂配方。着重探讨钧瓷的入窑一色，宋代汝窑的“雨过天青云破处”是如何在温度与气氛的精确控制下实现的。 二、造型的语言：器物与时代的契合： 分析历代瓷器造型的演变，例如汉代厚重的仿青铜器造型，唐代丰腴饱满的造型美学，以及明清时期追求的规整与繁缛。考察特定的器型，如梅瓶、玉壶春瓶、盘碗的口沿、圈足的微妙变化，它们如何反映出当时的审美取向和社会风俗。 三、彩绘的叙事性： 区别于竹藤的天然纹理，陶瓷的彩绘更直接地承载了图像和故事。我们将深入研究青花（钴料的呈色原理）、粉彩（玻璃白的使用）、珐琅彩（中西合璧的创新）的绘制技法、设色层次与构图规律，探讨这些装饰图案（如龙凤、山水、花鸟）在不同朝代的寓意变化。 第二部分：木的灵魂与刀的锋芒——木雕的结构与意境 本书将详尽阐述木雕技艺，特别是与建筑、家具、宗教造像相关的精细雕刻，而非藤木家具的编织结构。 一、木材的选择与处理： 讨论不同木材的纹理特性对雕刻的影响，如黄花梨的密度、紫檀的油性、樟木的易于入刀性。介绍木材的干燥、防腐、选料的传统经验，这是决定作品耐久性的关键步骤。 二、雕刻的层次与技法： 详细区分浮雕（浅浮雕、深浮雕）、镂空雕（多层透雕）、圆雕（立体造型）的工艺要求。重点介绍传统雕刻的“打坯”、“出型”、“细刻”、“打磨”等工序，以及如何运用锯、凿、刻刀、刻针等不同工具，处理出光滑的表面或粗犷的肌理。 三、结构与意境的融合： 探讨木雕在建筑构件（如雀替、斗拱局部）和宗教造像中所体现的结构逻辑。分析清代“苏作”的繁复精细与“广作”的雄浑大气在造型语言上的差异，以及如何通过木材的自然纹理，辅助雕刻内容（如“随形雕”）。 第三部分：流光溢彩的蜕变——漆器的髹饰艺术 漆器工艺，以其坚韧的质地和变幻莫测的光泽，展现了中国工艺的极致耐心与精细。我们聚焦于生漆的特性与装饰艺术的结合。 一、生漆的采集与提炼： 介绍“割漆”、“淋漆”等传统采集方式，以及漆液经过刮削、过滤、陈化后成为可用漆料的过程。探讨漆的物理特性，为何它能形成坚硬的保护层，以及不同气候对漆层干燥的影响。 二、大漆装饰的多元体系： 详述描金、戗金、镶嵌（螺钿、蛋壳、金属丝）、刻漆（剔红、剔黄）等核心技法。特别分析“剔红”工艺的繁复性，即层层堆叠生漆，再进行精确雕刻，展现其对时间和精度的苛求。 三、螺钿与莳绘的异域影响： 研究螺钿工艺中对贝壳（如夜光螺、鲍鱼壳）的选材、剖光和镶嵌技术，探讨唐代吸收波斯元素后形成的新风格。介绍莳绘技法中，如何运用金银粉末撒布在漆面上形成图纹，及其对宋元以来绘画审美的回应。 第四部分：冷兵器之外的辉煌——金属工艺与装饰 本部分着眼于金属在生活器皿和陈设品中的应用，包括鎏金、錾刻、镂空和合金铸造。 一、失蜡法的精微： 深入讲解中国古代用于制作复杂器物（如香炉、钟鼎仿品）的失蜡法（熔模法）的全过程，从蜡模的制作到外范的翻制，以及如何控制金属液的流动性以保证细节的清晰。 二、表面的艺术化处理： 区别于冶炼过程，重点探讨表面的装饰技术。如錾刻（包括花卉、走兽的精细雕凿）、鏨花（薄胎金属的镂空与敲击成型）、以及鎏金（汞剂的使用与化学反应）的工艺流程和安全考量。 三、铜器与合金的色彩学： 探讨古代铜器中不同合金比例（如金、锡、铅的配比）如何影响器物的色泽和音质。分析皮壳的形成——自然氧化与人工做旧（如“藏色”）的差异及其审美价值。 结语：非遗的传承与现代的张力 本书的最后一部分，将探讨在工业化浪潮下，这些传统手工艺所面临的困境与机遇。它不仅是对过去的记录，更是对当代设计的启示。通过对比传统技艺与现代材料的结合，反思何为“匠人精神”，以及如何在保护其核心精神的同时，赋予其符合当代生活审美的生命力。 本书旨在提供一套系统的、深入的、且充满人文关怀的中国传统工艺知识体系，让读者得以窥见每一件器物背后，那份凝固的时间与工匠的生命轨迹。它是一部关于“手如何思考，心如何物化”的百科全书。

评分☆☆☆☆☆

终于入手了这套《传艺巧工丛书》，光是拿到手就爱不释手。这套书真的太对我的胃口了，每一本都像是一个宝藏，满满都是中国传统手工艺的精华。我迫不及待地翻阅了《竹籐工艺卷》，里面的内容简直让我惊叹不已。作者的文字功底非常扎实，将复杂的竹籐编织技法讲解得既透彻又生动。我以前总觉得竹籐工艺离我们很遥远，是老一辈人才能掌握的绝技，但看了这本书，我才发现原来里面蕴含着这么多巧妙的设计和智慧。书中的插图更是精美绝伦，每一个步骤都清晰可见，色彩也还原得非常真实，仿佛我能亲手触摸到那些细腻的竹丝籐条，感受到工匠们指尖的温度。我最喜欢的是关于“竹编祥云纹”的部分，作者不仅讲解了纹样的历史渊源，还详细拆解了编织的每一个节点，从最基础的“十字交叉”到最后的“收尾”，都讲解得一丝不苟。读着读着，我仿佛也变成了一位学徒，跟着书中的指导，在脑海中一遍遍地模拟着编织的过程。这本书的装帧设计也非常用心，纸张厚实，印刷清晰，放在书架上也是一道亮丽的风景线。我真心推荐给所有对传统工艺感兴趣的朋友，绝对是一本值得珍藏的佳作。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，那些流传至今的传统手工艺，是中华民族智慧的结晶，是连接古今的纽带。《传艺巧工丛书：竹籐工艺卷》这本书，让我再次感受到了这种传承的力量。这本书的编排非常巧妙，它并没有将所有的工艺简单地罗列出来，而是通过讲述一些典型的作品和技法，来展现竹籐工艺的魅力。我尤其被书中关于“竹製灯具的创新设计”的介绍所打动。作者不仅展示了传统的灯具造型，还介绍了一些现代化的设计理念如何融入竹籐工艺中，创造出既有传统韵味又不失现代感的作品。这让我意识到，传统工艺并非一成不变，而是可以与时俱进，焕发新的生命力。书中对于“竹製提篮的编织技巧”的讲解，让我印象深刻，作者详细地阐述了如何根据篮子的形状和用途，来选择不同的编织密度和纹样，以及如何处理提手部分的受力结构，让篮子既美观又实用。这本书不仅教我技艺，更教会我一种思考方式，一种对材料的敬畏，对工艺的追求。总而言之，《竹籐工艺卷》是一本充满匠心和智慧的书，值得反复阅读和品味。

评分☆☆☆☆☆

拿到《传艺巧工丛书：竹籐工艺卷》的时候，我就被它的封面设计所吸引。那种沉静而又充满生命力的感觉，恰恰呼应了竹籐这种材质本身的特质。这本书的内容，完全超出了我的预期。我本以为会是一本枯燥的工艺手册，但事实证明，它是一本充满温度和故事的书。作者用一种非常亲切的口吻，将竹籐工艺的每一个细节都娓娓道来。我最喜欢的部分是关于“竹製摆件的造型设计”的讨论。作者并没有直接给出“做什么”，而是引导读者去观察自然，去体会竹籐的天然形态，然后在此基础上进行艺术创作。这种启发式的教学方式，让我受益匪浅。书中还穿插了一些关于竹籐工艺传承人的小故事，这些故事让我更加深刻地理解了工匠精神的重要性，也感受到了这份古老技艺背后的人文关怀。我印象特别深刻的是关于“籐编座椅的编织方法”的讲解，作者不仅详细介绍了编织的步骤，还强调了舒适度和人体工程学的考量，让人感叹匠人们在细节上的精益求精。这本书的文字流畅生动，配图精美绝伦，仿佛能闻到竹子的清香，看到籐条的光泽。我真心觉得，这是一本能够触动心灵的书，它不仅教授技艺，更传递了一种对生活的热爱和对传统的尊重。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统文化有着浓厚兴趣的爱好者，我一直在寻找能够深入了解各种传统手工艺的书籍。《传艺巧工丛书：竹籐工艺卷》的出版，无疑满足了我长久以来的期待。这本书的内容非常丰富，涵盖了竹籐工艺的方方面面。作者在介绍竹籐的取材、加工、编织技法时，条理清晰，逻辑性极强。我特别欣赏书中对于“榫卯结构在竹傢俱中的应用”这一章节的阐述，它打破了我对竹籐傢俱“易散架”的固有印象，展示了如何通过精巧的设计和高超的工艺，制作出坚固耐用又美观大方的竹籐傢俱。书中不仅有理论知识，更重要的是实践指导。我被“竹製屏风的製作工艺”深深吸引，作者详细地介绍了从竹材的选取、竹片的剖切、竹节的处理，到不同编织纹样的构成和整体结构的搭建，每一个环节都讲解得细致入微。书中的插图高清且色彩饱满，让读者能够清晰地看到每一个细小的操作步骤，仿佛置身于匠人的工作室，亲眼见证一件艺术品的诞生。这本书的语言风格也非常平实易懂，即使是没有接触过竹籐工艺的读者，也能轻松理解。我强烈推荐这本书给所有希望了解和学习竹籐工艺的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我买《传艺巧工丛书：竹籐工艺卷》纯粹是出于好奇，毕竟“竹籐工艺”这个词听起来就带着一种古朴和精致。拿到书后，我的第一感受就是——沉甸甸的，无论是书的厚度还是内容的深度，都让人觉得物超所值。我之前尝试过一些手工，但总是不得其法，往往是半途而废。这本书的出现，简直就像是在迷雾中点亮了一盏明灯。它没有一上来就堆砌那些高深的理论，而是从最基础的材料选择、工具准备讲起，循序渐进。我尤其喜欢关于“籐编提篮”的讲解，作者用了大量的篇幅来剖析不同籐材的特性，以及如何根据编织的需要来选择和处理籐条，这一点对于初学者来说太重要了！很多时候，我们失败不是因为技法不行，而是因为材料没有处理好。《竹籐工艺卷》在这方面做得非常到位，甚至连不同地区籐材的细微差异都做了介绍，不得不佩服作者的细致和专业。书中的案例也非常丰富，从简易的小摆件到复杂的家具，应有尽有，而且每一种工艺都配有详尽的步骤图，有时候光看图就能大概理解个七八分。我感觉这本书不仅是一本工艺教程，更像是一部竹籐艺术的百科全书，让我对这个古老的行业有了全新的认识。