绣花鞋：先达商店第三代传人述说绣花鞋的历史变迁与半世纪老店的故事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 绣花鞋
• 老店故事
• 家族史
• 传统工艺
• 文化传承
• 商业史
• 上海老字号
• 先达商店
• 民俗文化
• 历史变迁

绣花鞋的历史源远流长。自从鞋履诞生，鞋款不断推陈出新，随着历史的变迁不断发展。期间，也不断地演变，有不同的款式出现。而绣花鞋的特别之处，便是融合了中国的传统工艺——刺绣。刺绣，是古时候每个大家闺秀都必须懂得的技艺，再把刺绣成品嵌入鞋中。不同是款式、花纹、图案，代表不同的身份。

　　至今，绣花鞋已渐渐式微，只会在传统活动会见到有人公开穿着。这是时代发展和进步的结果？如果你把这看作是结果，那绣花鞋终有一日会绝迹。

　　先达商店这半世纪老店的第三代传人Miru，由于鞋店是家业，她自小看着爷爷奔走于鞋店与家里；又见证着鞋店迫迁的经历，更在这件事中与鞋店共同面对难题。最终毕业后决定继承家业，将嫲嫲教与她的刺绣技巧，用在爷爷白手兴家的绣花鞋店中。她是一名九十后女生，知道现在的潮流所趋，于是决定融合绣花鞋的古雅与现代的新潮，设计属于这个时代的绣花鞋，改写绣花鞋的历史...

　　这本书说的，是绣花鞋的故事，而在这个绣花鞋已经几乎没有人穿着的时代，先达商店对绣花鞋制作的坚持，或许会是新的一页。

绣花鞋：先达商店第三代传人述说绣花鞋的历史变迁与半世纪老店的故事 内容提要： 本书以一个世代经营传统鞋店的家族为视角，深入探究了中国传统工艺“绣花鞋”在近现代社会中的演变历程。通过对“先达商店”三代传人的口述历史梳理，展现了这家老字号如何在时代洪流中坚守传统技艺，又如何在新旧交替的商业环境中寻求转型与传承的故事。书中不仅详尽记录了绣花鞋从宫廷礼仪用具到民间日常鞋履，再到当代时尚配饰的流变，更穿插了中国社会生活、服饰风尚和商业伦理的变迁图景。 第一章 霓裳羽衣下的方寸天地：绣花鞋的古老源流 本章追溯了绣花鞋作为一种特定文化符号的历史根基。从先秦时期的雏形，到汉魏南北朝时期开始展现出地域性差异的精致鞋履，再到了宋明清三代，绣花鞋技术与审美的巅峰时刻。我们详细考察了不同阶层、不同地域的绣花鞋的形制差异，如苏绣的精细雅致、湘绣的生动热烈，以及川渝地区的扎染结合工艺。重点探讨了在封建社会中，绣花鞋如何成为女性身份、婚姻状态乃至家族地位的无声宣言。通过对大量历史文献和出土文物的比对，勾勒出绣花鞋审美哲学的核心——“步步生莲”的理想与现实的张力。此外，本章还对传统鞋材的采集、制作流程进行了细致的描述，如“千层底”的制作原理及其对足部健康的意义，为后续的商业叙事奠定工艺基础。 第二章 战火与硝烟中的“先达”起步：家族商业的萌芽 故事的焦点转向“先达商店”的创立者——第一代传人。在民国初年社会动荡、传统手工业面临巨大冲击的背景下，他们如何凭借一双巧手和敏锐的商业嗅觉，在城市一隅开设了这间小小的鞋铺。本章细致描绘了早期鞋匠的生存状态：从原材料的稀缺，到对新式材料（如布料、胶水）的尝试与排斥；从依赖传统婚嫁订单，到开始服务于新兴的城市中产阶级对体面着装的需求。重点分析了当时个体手工业者在市场竞争中的策略，包括如何通过提高服务质量和建立信誉来抵御工业化产品的冲击。老一辈匠人的口述资料揭示了早期商业道德的坚守：一针一线，皆为良心。 第三章 时代变迁下的技艺抉择：第二代人的坚守与妥协 进入新中国成立后直至改革开放初期，社会思潮的剧烈转变对传统手工艺带来了前所未有的挑战。“先达商店”的第二代传人面临着“身份”的重新界定——从“小业主”到“手工业者”。本章着重探讨了在计划经济体制下，传统手工艺如何被纳入集体化管理，以及民间对“新鞋型”的需求激增。 此阶段，绣花鞋不再是日常用品，而是逐渐退居婚庆、节庆的特殊场合。第二代人如何在满足国家规定的生产指标与保持自身技艺的纯粹性之间周旋？书中记录了他们对“大跃进”时期材料配给的应对，以及在文化运动中如何巧妙地“保护”传统纹样，避免被彻底淘汰的智慧。尤其深入分析了对“三寸金莲”遗风的彻底告别，以及平底、圆头鞋型成为主流后，绣花技艺如何适应新的鞋面结构。 第四章 市场经济浪潮中的重塑与新生：第三代人的跨界思考 随着1980年代市场经济的恢复，“先达商店”进入了第三代传人手中。他们接受了现代商业教育，面临着是彻底转型为现代鞋厂，还是继续坚守“绣花鞋”这一小众市场的艰难抉择。本章是全书的高潮部分，详细记录了第三代人如何运用现代营销手段，重新激活传统工艺的生命力。 他们如何进行市场调研，发现当代消费者对“国潮”和“非遗”产品的潜在需求？如何将传统花样进行现代化、极简化的设计改编，使其融入现代服装体系？书中详细描述了“先达商店”在互联网时代初期，如何利用摄影和新媒体讲述品牌故事，吸引年轻一代的“文化消费者”。同时，也毫不避讳地探讨了知识产权保护的困境、年轻学徒难觅的现实挑战，以及如何平衡商业利益与文化责任的矛盾。 第五章 绣花鞋的“微观社会学”：细节中的文化密码 本书的这一部分将视角拉回产品本身，通过对几种经典绣花鞋纹样的深度解析，揭示其背后的文化内涵： “鸳鸯戏水”与“早生贵子”： 传统嫁妆鞋中的符号学解读。 “松竹梅”与“福禄寿”： 老人寿礼鞋的生命哲学。 “月季”与“牡丹”： 民国时期对女性美德的象征性投射。 同时，本章也探讨了绣花鞋的“穿戴体验”——不同鞋底的硬度、鞋帮的高度、内衬的材质如何影响穿着者的步态和气质，以及这种“步态美学”如何被现代社会所遗忘。 结语：时间之线上的停驻与前行 在历史的交叉路口，老店的未来何在？本书的结尾总结了“先达商店”半个世纪以来积累的商业哲学：诚信是唯一的货币，技艺是永恒的资本。它不再是单纯的鞋店，而是活态的文化博物馆。对于当代手工业者而言，本书提供了一个关于如何在快速变化的消费环境中，坚守文化核心价值并实现可持续发展的宝贵案例。它呼吁读者关注那些在时代角落里默默发光的传统手艺，理解每一针一线背后承载的家族记忆与民族审美。

作者简介

Miru Wong

　　先达商店第三代传人、设计师、手工艺师，其祖父于1958年创立先达商店，是香港手制鞋履及饰物品牌，开业至今已超过半世纪，故Miru自幼因着祖父母的缘故，接触到绣花鞋工艺，并对其为之着迷。

　　大学时期于香港理工大学修读视觉传意设计系，毕业作品是研究「绣花鞋在香港式微的原因」及「先达商店的品牌重塑」。毕业后决定将其付诸实行，全职接手家业，视经营先达商店为终身事业，望能把香港的传统手工艺发扬延伸。近年还定期举办工作坊、讲座和展览，以推广及传承本地的传统手工艺文化。

作者简介
序言
洪松勋博士序 绣足遍天下的香江花鞋故事
伍若文小姐序 现代绣娘
急急子序 最好的记录
自序 故事的开始

第一部分 绣花鞋的故事
鞋履的发展——从古代到近代的演变
远古时代
夏、商、周、春秋战国
秦、汉
魏晋南北朝
唐
宋
元
明
清
民国
近代
绣花鞋与艺术——刺绣与造鞋
设计空间与限制
物料选择的重要性
灵魂所在——刺绣
丝线绣
珠子绣
钉线绣
丝带绣
十字绣
混合多种刺绣方法
绣花鞋的保养方法
认识绣花鞋——从不同部分与鞋型说起
鞋子的构造
鞋头部分
鞋身部分
各种鞋型
拖鞋
平跟鞋
高跟鞋
舞鞋
靴款
针线成就故事——刺绣图案背后
花卉
鸟类
鱼类
虫类
瑞兽
新设计
文字及装饰图案
绣花鞋与人生——从出生到死亡
出生
小虎鞋
五毒
生辰或喜庆场合
织锦绣花鞋
中式婚嫁鞋
死亡
寿鞋

第二部分 绣花鞋与先达商店
我的先达商店
我的爷爷
从头细诉，爷爷的创业时光
楼梯下的小店
爷爷晚年，坚守多年心血
钟伯，我的另一位爷爷
我的爸爸
铁闸的重量
关闭设计公司，接手生意
传统手工艺的新阶段
再见！半世纪的老店
逼迁后的意外收获
总店搬迁与新店开业
我，Miru Wong
我看先达商店
坚持人手制作
嫲嫲，我的手作启蒙老师
设计的启发
大学毕业作品：重塑先达商店品牌
毕业后接手，实践毕业作品中的计划
传承手艺，举办工作坊
延续，超过半世纪的故事

后记
附录
绣花鞋履制作过程
设计主题及概念
针对主题，蒐集资料
绘制草图
刺绣图案及面料配色
选购所需物料
预备工具
刺绣鞋面
造鞋
设计团队作品介绍
Miru's Handmade Workshop学生作品

序一　

绣足遍天下的香江花鞋故事

　　香港本土在一九五九年曾被韩素音形容为﹁借来的时间、借来的地方﹂，那个时候的总理周恩来，就为香港制订了﹁长期打算、充分利用﹂的政策。而王达荣先生就早在一九五八年在这借来的空间，建立了一所以绣花鞋为主打的先达商店，做起这小本生意起来。战后来港的难民，一般都以勤劳做杂工维生，赚点生活，然后积蓄搅些点子，以期不用再寄人篱下。这又在于王老太有点本事，会制衣服和做刺绣。

　　这门生意，就从战后香港做手工拖鞋、绣花鞋，在街边摆卖开始。到一九五八年，就成功创舖了。创舖初期，工业产品兴旺、物价便宜，成为手工制鞋的最大挑战。但小小店舖却成就了本土小手工业，而且可为客人特别订制小花鞋。

　　在生活为艰的年代里，能以手工艺创出事业，解决生计，无疑能使到一家人生活愉快，六、七十年代的生活点滴可堪记取！而弥敦道的店舖，当中令人愐怀过去的，竟然是英女皇生日巡行，乃是丰富的殖民地色彩。

　　这是笔者爷爷的故事。

　　另一个，是笔者设计美术的启蒙，使其投身于学习，并作为其行业和工作，终身受用。而且，那是传统的承传，同时是自身的设计，将手工艺发扬光大，使更多人注意投入、学习和参与有关项目的设计，正正影响了下一代！

　　绣花鞋鞋面，可以有林林总总不同的中国特色生物，其花样与各种动物都参与其中，简直可以上一堂生物课，在当中学习中国人会注意的动物与植物，趣味盎然。而世界各地，竟有四十多个国家使用这产品。

　　但令人意想不到的，是她父亲也因为这个小店经营的特色，不想放弃家业，不顾自己经营多年的设计公司事务，决定继承绣花鞋小店的业务，将设计专长用于家业。当时还要迎着新年代的来临，面对廉价产品的挑战，所以他实干一番，进行产品调适。对应新时代旧传统，于这个设计世家而言，毫无难度。他们作出了产品革新，也加强了宣传，使到更多人注意到本土手工业产品，和绣花鞋的种种特色。

　　同样，小店舖随时都会面对地产霸权，而这小店早就面对了。他们惟有搬迁和作出改变，以延续家业，更由于有少少迫迁的缘故，引来了传媒的注意，更促使店舖得到大众注视，使这门小手工业更得到别人的注意，得出这个有趣而使人回味的故事。

绣花鞋与艺术—造鞋与刺绣
 
绣花鞋，本身已经是艺术品。当中最珍贵的，是刺绣这门传统手工艺，一针一线，经由代代传承，除了刺绣图案本身有代表的寓意外，制作者与穿着者亦会被赋予更深层的象征意义，同时亦为鞋履锦上添花，增添了一份独特的美感。只要细心观察鞋履的设计与图案，就能了解穿着者的身分、性别、穿着场合，以及该朝代或时期的审美观。
 
设计空间与限制
绣花鞋乃刺绣技巧与造鞋技术之融合，是可以穿着的艺术品。一双精致的绣花鞋，讲求三方面的配合及平衡，分别是实用性、美观性及象征性。实用性，是指鞋履应达到舒适和耐用的效果，能够保护双脚；美观性，则针对整对鞋的颜色配搭、手工、设计及花纹；最后，象征性，代表了由刺绣赋予之寓意，为绣花鞋点题。
 
有别于刺绣手帕或大型画作，刺绣在绣花鞋上的图案有着较多限制。首先，用于鞋履制作的布料相对细小很多，图案需要因应鞋履的形状而刺绣，由于鞋面的弧度呈弯形（「U」形），所以必须在这个细小、不规则的空间下针，所以图案要设计得细细长长的。正因如此，绣花鞋上的图案都要经过特别设计，绝不能胡乱「搬图过鞋」。
 
另外，鞋履有不同尺寸，由初生婴儿、小童、女装，以至男装，共有三十多个尺码，鞋面所用的布料，也有着不同大小。因此，如果需要设计一款女装鞋款的话，有两种不同的做法。第一种，刺绣图案会在不同的尺码上相应地放大或缩小，使每对鞋鞋面的空间感达到一致。另一种较常用和方便的做法，则是制定一个合适的图案尺寸，于所有尺码上统一使用。不过，尺码越大，图案周遭的空间就会越大，反之亦然。
 
此外，传统绣花鞋中，左右脚的图案要一致，并且呈镜像。所以，两脚的图案一定要相互对称，这是非常考功夫的部分。另外有些设计，左右鞋面的图案不同，但当两脚并排，就会合併成一幅完整的图画或故事呢！

评分☆☆☆☆☆

这本书吸引我的地方在于它独特的叙事角度——一个家族传承者的视角。这种视角往往能够带来最真实、最动人的故事。我个人一直对那些与时间赛跑，却又努力留住传统的行业充满敬意。“绣花鞋”这个主题，本身就承载着丰富的文化意涵和手工技艺的美学。而“先达商店”的“半世纪”故事，更像是见证了一个时代的变迁。我很好奇，在这半个世纪里，这家老店经历了怎样的风雨？它是如何从第一代传人手中，传递到第三代手中的？在这个过程中，是否也经历了艰难的抉择，比如是否要放弃传统，拥抱现代化生产？书中对“历史变迁”的描述，我期待不是枯燥的年代罗列，而是通过绣花鞋本身的变化，折射出整个社会、经济、文化层面的变迁。也许会提到，在某个时期，某种款式的绣花鞋特别流行，又在另一个时期，因为某种原因又逐渐淡出了人们的视野。这本书，我预感它会是一部充满人情味、充满时代印记的“绣花鞋”家族史。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人，古朴的绣花图案，仿佛能闻到淡淡的陈年纸香，搭配上“先达商店”这样充满年代感的名字，立刻勾起了我对老物件、老故事的好奇心。我一直觉得，那些承载着时光印记的老店，不仅仅是做生意的地方，更是一个家族、一个时代的缩影。而“绣花鞋”这个主题，更是触动了我内心深处对传统手工艺的珍视。在这个一切都追求快速、量产的时代，一双手工绣花鞋，凝聚了多少匠人的心血和耐心？它背后一定藏着无数不为人知的故事，关于技艺的传承，关于生活的变迁，关于人情冷暖。光是想象一下，第三代传人娓娓道来，讲述他们家这半个世纪的故事，我就已经迫不及待想要翻开这本书，去感受那种朴实而深厚的文化底蕴。我尤其期待书中能描绘出绣花鞋从最初的什么样子，到如今经历了怎样的演变，这种变化不仅仅是款式的改变，更是它在社会文化中的角色、在人们生活中的地位，乃至它所承载的时代精神的变迁。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我第一反应就是它的分量感，并非物理上的重量，而是它所蕴含的文化厚度。从“先达商店第三代传人”这个身份，我就知道这绝非一本泛泛而谈的绣花鞋史，而是一份充满个体情感和家族记忆的叙述。很多关于传统技艺的书籍，往往侧重于技术层面的介绍，但这本书似乎更倾向于从“人”的角度切入。我脑海中浮现出一位老者，或许带着一丝沧桑，或许眼中闪烁着年轻时的光彩，向我们讲述他一生与绣花鞋结下的不解之缘。他会讲述家族的起起落落，讲述如何在时代洪流中坚守这份事业，讲述那些曾经光顾店铺的形形色色的人们，以及他们与绣花鞋之间的故事。我想，这里的“历史变迁”绝不仅仅是绣花鞋款式的设计和制作工艺的迭代，更包含了社会经济的转型、消费观念的改变、甚至人们对美的追求的演变。而“半世纪老店的故事”，则是一部浓缩的时代史，见证着这座城市（或那个地方）的变迁，以及几代人的辛勤付出和智慧结晶。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字本身就充满了故事性，它让我联想到那些承载着家族荣耀和文化传承的老字号。我尤其对“第三代传人”这个身份感到好奇，这通常意味着一份深厚的家族情感和对传统技艺的特殊情怀。这本书不单单是讲述一双双绣花鞋的历史，更是一份关于“守望”与“创新”的叙事。我想象着，在书里，会有一幅幅生动的画面：奶奶坐在灯下仔细地绣花，她的女儿跟着学习，而现在，这个孙辈又会如何继承这份事业，如何在现代社会中赋予这份传统工艺新的生命力？“历史变迁”不仅仅是产品本身的演变，更可能是它在人们生活中的角色转变。曾经的绣花鞋可能更多地是生活必需品，是节日庆典的配饰，而如今，它可能更多地被视为一种文化符号，一种艺术品，甚至一种怀旧的象征。我期待书中能描绘出这种从实用到象征的转变过程，以及在这个过程中，先达商店是如何适应和坚持的。

评分☆☆☆☆☆

读这本书，我仿佛能闻到店里特有的樟脑丸和布料混杂的气息，看到阳光透过老旧的窗户洒在地上的光斑。这本书给我的感觉，是一种“慢”的韵味。在如今快节奏的生活里，我们常常忽略了那些需要时间沉淀才能显现的美好。绣花鞋，作为一种承载了千年文化的工艺品，其本身就蕴含着“慢”的基因。它的精致，它的繁复，它的色彩，都并非一日之功。而“先达商店”的半个世纪，更是一个漫长而坚守的故事。我很好奇，这家老店是如何在时代的浪潮中屹立不倒的？它的传承之路是否顺畅？有没有经历过低谷？第三代传人又会如何看待这份沉重的家族遗产？书中对于“历史变迁”的描述，我预感会是非常生活化、细节化的。比如，曾经哪种款式的绣花鞋最受欢迎？随着经济发展，人们的购买力提高，对绣花鞋的需求又发生了怎样的变化？是否出现过为了迎合市场而改变传统工艺的挣扎？这些都是我非常期待在书中找到答案的。