无懈可击的3D视讯处理技术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　3D 视讯能给使用者带来立体感和临场感，在影视、动漫、科展等文化产业以及军事、航空太空、医疗等专业领域的应用前景十分广阔。

　　3D 技术的类型很多，常随应用目标的不同而异，无论是在技术、产品，还是市场应用，以深度为基础的自由视点视讯技术都成为虚拟实境VR技术新的热点方向。
 

《光影魅影：现代摄影的色彩与构图艺术》 内容简介 本书深入探讨了现代摄影实践中至关重要的两个核心要素：色彩理论在影像表达中的应用与经典及创新构图法则的深度解析。它不是一本关于相机硬件操作的手册，也不是面向计算机图形学或视频编码的专业教材，而是完全聚焦于如何通过视觉语言的精妙运用，提升平面影像的艺术感染力和叙事深度。 全书分为三大核心板块，旨在引导读者从“记录”思维跨越到“创造”思维。 --- 第一部分：色彩的心理学与技术实现 本部分彻底剥离了色彩在数字显示技术中的底层编码（如RGB、CMYK的具体数值如何转换），转而关注色彩如何在人类视觉系统中被感知、被解读，以及如何被摄影师策略性地运用以达成特定的情感诉求。 1.1 视觉感知与情绪调动： 详细分析了色彩心理学在摄影中的实践意义。探讨了暖色调（如红、橙、黄）如何激发活力、兴奋或危险感；冷色调（蓝、绿、紫）如何营造宁静、忧郁或神秘的氛围。重点案例分析了不同文化背景下对特定颜色的解读差异，以及如何在旅行摄影和肖像摄影中利用色彩的对比和和谐性来引导观众的目光焦点。 1.2 色彩平衡与调性构建： 讲解了色温（Color Temperature）与白平衡（White Balance）的艺术性选择，而非单纯的技术性校正。我们深入研究了“一致性调性”（Tonal Consistency）的建立，即如何在整个图像系列或作品集中保持统一的色彩语言。此外，书中还详细对比了“分离式调色法”（Split Toning）在营造电影感和怀旧氛围中的应用，并探讨了如何在后期处理中，巧妙地运用HSL（色相、饱和度、明度）工具来精炼或夸大特定色彩组，实现视觉上的“点睛之笔”。 1.3 复杂光照下的色彩挑战： 面对日出日落的复杂光谱、室内钨丝灯或LED照明，色彩的“失真”是常态。本书提供了一套实用的、基于观察而非依赖参数的色彩修正策略，帮助摄影师在现场预见光照对被摄物体色彩的影响，并在后期处理中恢复或重塑出符合创作意图的色彩关系。 --- 第二部分：构图的逻辑与打破常规 本部分旨在系统梳理自文艺复兴以来影响西方乃至全球视觉艺术的经典构图法则，并引导读者理解这些法则背后的几何学和人眼运动规律，最终学会如何有意识地打破它们以产生更具冲击力的画面。 2.1 基础法则的精细化应用： 三分法的高级变体： 不仅限于将主体置于交叉点，更深入分析了“黄金分割”（Phi Ratio, 1:1.618）在非对称平衡构建中的应用，以及如何在广阔的风景摄影中利用分割线引导视觉流线。 引导线与负空间的对话： 详细解析了线条（如道路、河流、建筑边缘）如何不仅引导视线，更可以成为画面叙事结构的一部分。负空间（Negative Space）的处理被视为一种强大的构图工具，用于突出主体、表达孤独感或创造呼吸感。 2.2 结构与框架的构建： 书中用大量图例展示了如何利用自然框架（如门洞、树枝、拱门）来隔离主体、增加画面的景深错觉和层次感。同时，我们探讨了“框架内框架”（Frame within a Frame）的使用技巧，以及如何通过重复的形状和图案来建立画面的节奏感和秩序感。 2.3 动态与平衡的哲学： 构图不应是静态的。本章重点讨论了如何通过主体在画面中的相对位置、运动方向的暗示，来创造画面中的“张力”与“动势”。分析了如何通过主体的大小、对角线的使用来暗示速度或力量。更进一步，本书探讨了“视重”（Visual Weight）的概念，解释了为什么一个色彩饱和度极高的微小元素，其视重可能超过一个大面积、低对比度的区域。 --- 第三部分：叙事与情感的视觉编织 本部分将色彩与构图的技巧提升至叙事层面，探讨如何通过视觉元素的精确编排，使照片超越单纯的记录，成为具有深度内涵的故事载体。 3.1 叙事序列的构建： 聚焦于系列作品的组织。如何确保单个图像在系列中既能独立存在，又能与其他图像共同构建一个宏大的叙事弧线？这包括对时间流逝、情感起伏的视觉化处理。 3.2 象征主义与隐喻： 分析了某些物体、颜色或构图元素在不同文化语境下携带的象征意义。例如，如何利用光影的对比来隐喻“希望与绝望”，或如何通过特定角度的仰拍来暗示“权势”或“渺小”。 3.3 情绪的共振： 最终，本书强调了技术服务于情感的原则。成功的照片是技术精准度与摄影师内心世界的诚实表达的交汇点。它指导读者如何审视自己的创作动机，确保画面中的每一个色彩选择和每一个线条布局，都是为了加强或准确传达那份初始的、难以言喻的情感冲动。 本书面向所有希望提升摄影艺术表现力，深谙光影语言，并渴望将照片提升至具有持久视觉冲击力和情感深度的摄影爱好者和专业人士。它要求读者放下对复杂参数的迷恋，转而拥抱视觉艺术的永恒原则。

前言

Chapter 01 导论
1.1 立体视觉
1.2 3D 视讯系统
1.3 3D 视讯系统的发展概况及关键技术
1.4 本书的结构

Chapter 02 3D 视讯资料的撷取与深度取得
2.1 3D 视讯资料取得概述
2.2 3D 视讯资料的撷取
2.3 多视图像校正
2.4 3D 视讯资料的深度取得

Chapter 03 3D 视讯加深度编码
3.1 引言
3.2 视讯编码技术与视讯编码标准
3.3 以H.264/HEVC 为基础的多视编码架构
3.4 以深度增强为基础的多视编码
3.5 深度图编码方法

Chapter 04 3D 视讯的差错隐藏
4.1 视讯系统与差错隐藏
4.2 MVV 和V+D 的差错隐藏
4.3 MVD 的差错隐藏

Chapter 05 以深度影像为基础的虚拟视点产生
5.1 引言
5.2 虚拟视点合成
5.3 以深度影像为基础的虚拟视点合成的一般方法
5.4 深度图增强前置处理
5.5 以深度为基础的虚拟视绘制中的后处理空洞填充技术

Chapter 06 立体视讯的品质评价
6.1 立体视讯的品质评价方法概述
6.2 全参考立体视讯评价
6.3 无参考立体视讯评价
 

前言

　　3D 视讯能给观看者带来立体感和临场感，是新一代视讯技术的发展方向。自21 世纪初开始形成3D 视讯技术研究热潮以来，3D 视讯技术的发展非常快速。欧盟、美国、日本、韩国等的科学研究机构在3D 技术理论研究上获得了许多突破性成果，中国大陆也同步取得了许多令世界瞩目的成果，这些成就推动了3D 技术的发展。「阿凡达」立体电影掀起了3D 应用的高潮，之后国际上开播了60 多家3D 电视频道，伦敦奥运会也实现了第一次3D 转播，这些带动了相关产业的快速发展，在影视、动漫、科展等文化产业以及军事、航空太空、医疗等专业领域的应用前景十分广阔。应用的发展又对理论研究不断提出新的要求。目前无论是在技术、产品，还是市场应用，以深度为基础的自由视点视讯技术都成为3D 视讯技术新的热点方向。

　　3D 技术的类型很多，常随应用目标的不同而异，本书受篇幅所限，不可能包罗万象。结合作者团队近年来在3D 视讯处理方面的部分研究成果，本书主要集中在以自由视点视讯系统各组成部分的基本理论、结构和典型的实现方法，重点讨论以深度增强格式为基础的3D 视讯技术。

　　全书分为6 章：

　　第1 章 主要叙述了3D 视讯系统的组成和不同类型系统的特点，回顾了3D技术的历史和发展趋势，归纳了主要的关键技术。

　　第2 章 介绍3D 彩色视讯资料获取和深度取得的基本理论和方法，分析了系统结构的优选和关系模型以及多摄影机影像校正方法，重点说明以Kinect为基础的深度取得和几种以立体比对为基础的深度估计方法。

　　第3 章 介绍视讯编码压缩的基本原理和主要方法，分析了以H.264/AVC 为基础的多视点视讯编码架构和3D-HEVC 的技术特点，讨论了深度图编码的基本特性和典型方法。

　　第4 章 介绍差错隐藏技术的原理和典型演算法，讨论了多视点视讯和+深度视讯的差错隐藏方法及技术特点，重点说明了多视点加深度视讯的差错隐藏演算法。

　　第5 章 介绍虚拟视点合成的概念、发展概况、技术特点和实现流程，讨论了透过深度图前置处理来加强绘制品质的方法和透过后处理空洞填充来加强虚拟视点绘制的方法。

　　第6 章 简要整体说明了立体视讯品质主观评价和客观评价的研究概况，介绍和讨论了4 种全参考立体视讯评价方法和一种以深度合成为基础的无参考立体视讯评价。

　　本书由安平教授拟定全书的大纲并执笔撰写第1 章、第2 章和第5 章，对全书进行整合和定稿；由沈礼权副研究员执笔撰写第3 章；由马然副教授执笔撰写第4 章；由王永芳副教授和张艳博士执笔撰写第6 章。本书内容採用了作者所指导的所究所学生刘苏醒、张倩、张秋闻、张艳、左一帆、鞠芹、张洋、刘利亮、王奎、梁亮、刘德阳等论文的部分内容。特别感谢笔者的老师张兆杨教授对全书进行的修改和润色。

　　尽管3D 视讯技术目前已有了较多的应用，但从整体上而言还是有待逐步加强、完整的新技术。本书作者水准有限，难免存在不妥之处，谨请读者指正。
 

评分☆☆☆☆☆

這本《無懈可擊的3D視訊處理技術》簡直是為我們這些想要深入了解，但又怕被技術細節嚇跑的讀者量身打造的！我平常的工作跟影像處理有點關係，但主要是在攝影器材的選用和基礎的剪輯，對於3D這塊，一直覺得是個神秘的領域。這本書就像一位經驗豐富的老師傅，耐心地帶著我從頭學起。它並沒有直接跳到最難的部分，而是先從3D影像的幾個關鍵要素開始講起，像是深度資訊的獲取，以及如何將二維的影像轉換成具有立體感的畫面。我對書中關於「視差」的講解印象特別深刻，以前只是模糊知道3D電影會有左右眼的影像，但真正理解了它背後的原理，以及如何透過演算法來精確控制視差，讓觀影體驗更舒適，這真的讓我大開眼界。而且，它還探討了不同3D格式的優缺點，以及在不同播放設備上的適應性，這對於我們這些需要實際操作的人來說，提供了非常寶貴的參考。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《無懈可擊的3D視訊處理技術》，我真的有種打開新世界大門的感覺！身為一個對科技有點小研究，又對影視娛樂情有獨鍾的台灣人，我一直很好奇，那些電影裡那些逼真的3D特效，到底是怎麼變出來的。以往我總覺得這種東西離我好遙遠，大概是專業的工程師才懂的學問。但這本書，完全顛覆了我的想法。它沒有用那種讓人看了就頭昏的艱澀術語，而是把非常複雜的概念，像變魔術一樣，一步一步地拆解開來。從最基礎的攝影原理，到各種鏡頭的運算，再到後期合成，甚至連不同場景下如何運用不同技術，都講得清清楚楚。我尤其喜歡它裡面舉的那些實際案例，很多都是我們台灣人耳熟能詳的電影片段，原來背後是這樣處理的！書中還有很多圖解，真的非常生動，一看就懂。以前覺得3D電影很炫，現在覺得它更偉大，這背後是多少智慧和技術的結晶啊！這本書讓我對3D視訊的理解，從「看到」變成了「理解」，甚至開始能「思考」它的可能性。

评分☆☆☆☆☆

身為一個在學的學生，我一直在尋找能夠幫助我紮實學習3D技術的資源，很多教科書都過於理論化，很難連結到實際應用。《無懈可擊的3D視訊處理技術》這本書，真的給我帶來了極大的啟發。它非常系統地介紹了3D視訊處理的整個流程，從前期拍攝到後期渲染，再到最終的輸出。書中對不同3D攝影機系統的比較，以及各種3D拍攝方法的原理，都解釋得非常透徹。我特別欣賞書中關於「主觀3D」和「客觀3D」的區分，這讓我對如何呈現一個好的3D空間有了更深入的理解。而且，書中還提到了許多關於3D影片後期製作的關鍵技術，像是3D匹配、深度重建、立體校正等等，這些都是我在課堂上比較少接觸到的，但卻是實際工作中非常重要的部分。這本書不僅讓我學到了理論知識，更讓我看到了這些知識是如何在實際的影視製作中發揮作用的，讓我對未來的學習和職業規劃有了更清晰的方向。

评分☆☆☆☆☆

這本《無懈可擊的3D視訊處理技術》的出現，對我這種熱愛電影，特別是喜歡研究電影幕後花絮的影迷來說，簡直是福音！我一直對電影製作的每一個環節都充滿好奇，尤其是那些讓畫面栩栩如生的3D效果。書裡面的內容，雖然講的是技術，但卻一點也不枯燥。它用很多生動的比喻和生活化的例子，來解釋那些原本聽起來很抽象的技術概念。像是書中解釋如何透過不同的鏡頭組合來創造景深，以及如何利用電腦運算來模擬人眼的視覺效果，讓我對3D電影的拍攝過程有了更具體的想像。我尤其喜歡書中對於「動態捕捉」和「臉部表情捕捉」與3D技術結合的介紹，這讓我知道了，原來我們在銀幕上看到的那些逼真的人物，背後付出了多少的努力和智慧。這本書讓我從一個單純的觀影者，變成了一個能夠欣賞3D技術背後藝術性和科學性的人。

评分☆☆☆☆☆

老實說，一開始我對這本《無懈可擊的3D視訊處理技術》並沒有抱持太大的期待，畢竟「無懈可擊」這幾個字聽起來有點太厲害了。但翻開後，我真的被它的內容深度和廣度嚇到了。它不僅僅是一本技術手冊，更像是一本關於3D視訊發展史的百科全書。從早期的立體電影技術，到現代的VR/AR應用，書中都做了深入的探討。我對其中關於「光場」技術的介紹特別著迷，這是我第一次了解到，原來3D影像的未來發展方向是如此多元和具有潛力。書中對於3D訊號的壓縮、傳輸和播放標準的講解，也讓我對整個產業鏈有了更全面的認識。我認為這本書最大的價值在於，它能夠將如此複雜的技術，用一種相對易懂的方式呈現出來，讓非專業人士也能夠窺探到3D視訊處理的奧秘。對於我這種對科技趨勢感興趣的普通讀者來說，這本書提供了非常獨特的視角。