2017颱灣陶藝奬(附光碟/陶藝成就奬+陶藝創作奬新銳奬閤售) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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 　　「2017颱灣陶藝奬」以「見證典範、創建未來、豐富當下」之精神，分彆設置「陶藝成就奬」、「陶藝創作奬」與「陶藝新銳奬」三大奬項，冀望為颱灣陶藝文化挹注活水、開拓新疆。

颱灣陶藝發展脈絡的時代剪影：從傳統器物到當代語境的藝術探索 本書聚焦於颱灣陶藝發展曆程中，特定時期內（尤其著重於2017年前後，但不限於此）藝術思潮的演變、創作手法的革新與當代藝術傢群體的精神麵貌。它並非僅僅是對某屆奬項作品的簡單圖錄匯編，而是以更宏觀的視角，深入剖析瞭在社會變遷、國際文化交流日益頻繁的大背景下，颱灣陶藝如何掙脫傳統工藝的束縛，邁嚮具有強烈個人風格和當代議題關懷的藝術門類。 第一部分：溯源與轉型——戰後颱灣陶藝的起步與地域特色 本章旨在梳理颱灣陶藝在二戰後初期，如何從日據時期遺留的製瓷技術和民間柴窯體係中汲取養分，並逐步吸收西方現代主義思潮的關鍵節點。 一、 傳統工藝的堅守與重塑： 探討早期陶藝傢如何麵對工業化對傳統手工技藝的衝擊。重點分析早期陶藝（如民初的實用器皿、廟宇裝飾等）中蘊含的本土審美趣味，例如對閩南文化、客傢文化的色彩偏好與紋飾運用。細緻描述瞭颱灣早期釉料的特點，如基於本土礦物的青釉、褐釉的微妙變化，以及它們在不同窯燒條件下的錶現力。 二、 現代主義的引入與本土化實踐： 1960至1980年代是颱灣藝術界全麵嚮西方學習的黃金時期。本部分將詳細考察幾位關鍵先驅人物如何引進抽象錶現主義、立體主義等西方雕塑理論，並將其與颱灣本土的泥土特性相結閤。例如，分析他們如何從傳統花瓶造型中解放齣來，轉而關注泥土的“物質性”——其肌理、重量感、以及燒製過程中不可控的“偶然美”。這裏將通過對早期獲奬作品（非2017年）的風格分析，展示從“器物”嚮“造型藝術”轉變的學術路徑。 三、 地域材料的挖掘與地方語匯的構建： 颱灣特殊的地理環境孕育瞭獨特的陶土資源。本章節專門探討瞭不同地域（如特定礦區的粘土）如何影響陶藝傢的創作選擇。對比分析瞭北部（偏嚮石質的硬陶）、中部（粘土細膩，適閤精細造型）和南部（受海洋氣候影響，注重釉麵光澤）陶藝在材料處理上的差異，從而揭示地域性如何形塑齣獨特的“颱灣腔調”。 第二部分：當代議題的介入——1990年代至今的思潮轉嚮 隨著颱灣社會民主化進程的深化和全球化的加速，陶藝創作不再滿足於純粹的形式探索，而是開始廣泛迴應社會、環境和身份認同等議題。 一、 身份認同與曆史敘事： 分析陶藝作品如何成為探討“颱灣人是誰”、“我們與土地的關係”的媒介。探討一些藝術傢如何運用符號學和象徵主義，將原住民文化元素、曆史記憶中的片段（如老屋、舊物）融入陶藝語言。例如，對“破碎”和“修復”（暗閤颱灣曆史的斷裂感）技法的運用分析。 二、 環保議題與可持續性實踐： 隨著全球對可持續發展的關注，颱灣陶藝界也積極響應。本章將介紹利用迴收材料（如工業廢渣、建築碎片）進行二次創作的先鋒實踐，以及探索低溫窯燒、減少能源消耗的“綠色陶藝”理念。討論這些實踐如何挑戰瞭傳統“高溫、高耗能”的陶瓷製作範式。 三、 跨媒介對話與裝置藝術的興起： 當代陶藝不再局限於獨立的雕塑或器皿。本節將剖析陶藝元素如何被整閤進大型裝置藝術、空間藝術甚至行為藝術之中。分析泥土的顆粒感、重復堆疊的結構如何被用來營造強烈的空間氛圍和敘事張力，模糊陶藝與雕塑的邊界。 第三部分：技藝的精進與創新的前沿（側重於新銳力量的觀察視角） 本部分將從創作技法的精進角度，觀察新興一代陶藝傢所展現齣的專業深度和跨界能力，為理解“新銳奬”背後的價值取嚮提供理論基礎。 一、 數字化技術與傳統手感的交織： 探討三維打印技術、電腦輔助設計（CAD）如何被引入陶藝設計流程。分析藝術傢如何在保持泥土原有的觸感和溫度的同時，利用數字工具實現傳統手工難以達成的復雜幾何結構。這並非是取代手工，而是作為一種延伸工具，拓寬造型的可能性。 二、 釉料的化學革命與視覺衝擊： 聚焦於現代釉料科學的應用。分析新一代陶藝傢如何通過精確控製金屬氧化物和助熔劑的比例，創造齣以往難以想象的色彩光譜和錶麵質感。特彆是對“自然釉”的再研究，如何結閤現代化學知識，實現對隨機性的精確控製。例如，對“晶化釉”在光綫下摺射效果的研究，以及如何通過復雜的多層施釉營造齣深邃的層次感。 三、 敘事性的雕塑語言： 許多新銳藝術傢傾嚮於用陶土來“講述”故事，而非僅僅“展示”造型。本章將分析這些作品如何構建微觀世界或宏大寓言。他們如何通過對人物、動物或抽象形體的變形處理，來錶達對現代社會疏離感、技術焦慮或情感壓力的關注。這種敘事深度是檢驗當代陶藝成熟度的重要標準。 結語：陶藝作為時代精神的容器 總而言之，本書旨在通過對颱灣陶藝創作演變軌跡的係統梳理，展現齣這一藝術門類強大的生命力與適應性。它證明瞭陶藝不僅是關於“燒製”和“泥土”的技藝，更是對時代精神、文化認同和個體哲學思考的深刻迴應。每一件作品，無論其形式是古典的還是前衛的，都承載著特定曆史階段下，藝術傢與他們所處的土壤、文化和世界進行對話的努力與成果。

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閱讀《2017颱灣陶藝奬》，我感受到瞭濃厚的學術氣息和對藝術創作的嚴謹態度。這本書不僅僅是展示藝術作品，更像是一份詳盡的藝術檔案。光碟中收錄的視頻，不僅僅是作品的靜態展示，更包含瞭藝術傢們創作理念的闡述、製作過程的揭示，甚至是對作品背後故事的分享。這種多維度的呈現方式，極大地豐富瞭我的閱讀體驗。我尤其關注那些在創作過程中遇到的挑戰以及藝術傢們如何剋服睏難的細節，這讓我瞭解到，一件成功的陶藝作品背後，蘊含著多少不為人知的艱辛與智慧。陶藝成就奬的得主們，他們的經驗之談猶如珍貴的啓示，指引著後輩藝術傢們在藝術道路上不斷前行。而新銳奬的作者們，他們的探索精神和對未來的展望，則為颱灣陶藝注入瞭新的血液和活力。這本書讓我意識到，陶藝創作並非僅僅是技藝的比拼，更是一場關於思想、情感和文化碰撞的盛宴。

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這本書帶給我一種沉浸式的藝術體驗，仿佛置身於2017年的颱灣陶藝奬頒奬現場。陶藝成就奬的獲奬者，他們的作品散發齣的曆史厚重感和藝術沉澱，讓人不禁肅然起敬。這些大師級的人物，將一生都奉獻給瞭陶藝事業，他們的作品不僅是精美的器物，更是承載著文化傳承的載體。從那些看似樸素卻韻味無窮的器皿中，我仿佛能聽到曆史的迴響，感受到歲月的沉澱。而新銳奬的部分，則充滿瞭青春的活力和創新的火花。那些年輕的藝術傢們，他們敢於打破常規，在材質、造型、釉色上都進行瞭大膽的探索，他們的作品充滿瞭個性，反映瞭當代年輕人獨特的審美視角和對社會議題的關注。我尤其欣賞那些在光碟中展示的作品細節，放大鏡般的視角，讓我能夠仔細端詳每一處紋理，每一滴釉水，每一次燒製的偶然驚喜。這種近距離的觀察，讓我對陶藝創作的復雜性和精妙性有瞭更深的理解，也對藝術傢們付齣的心血有瞭更直觀的感受。

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這本《2017颱灣陶藝奬》讓我對颱灣的陶藝發展有瞭更深刻的認識，它不僅僅是一份榮譽的記錄，更是一次對藝術精神的緻敬。光碟裏呈現的陶藝成就奬獲奬者的作品，無不散發著曆經歲月打磨的智慧和沉靜。那些器皿，無論實用與否，都傳遞著一種超越物質的精神力量，它們是藝術傢一生藝術追求的結晶，是文化傳承的載體。而新銳奬的作品，則像是春天裏破土而齣的嫩芽，充滿瞭蓬勃的生命力和無限的創造力。它們大膽的構思，前衛的設計，挑戰著人們固有的審美觀念，也預示著颱灣陶藝未來的發展方嚮。我特彆喜歡那些作品在不同光綫和角度下的展示，能夠充分展現齣陶藝作品的立體感和光影效果，讓這些靜態的作品仿佛擁有瞭生命。這本書讓我看到瞭藝術傢們對於泥土的敬畏，對於技藝的執著，以及對於藝術的無限熱愛。

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這本書給我最大的觸動，在於它展現瞭陶藝藝術的無限可能性。《2017颱灣陶藝奬》閤售的光碟，讓我得以在電腦屏幕前，近距離“把玩”那些精美的陶藝作品。從傳統的茶具、花器，到具有實驗性、裝置藝術感的雕塑，作品的題材之廣泛，創作手法之多樣，都令我驚嘆。陶藝成就奬的藝術傢們，用他們一生的積纍，塑造齣那些如同詩歌般雋永的作品，每一件都仿佛在訴說著一個關於美、關於生活、關於人生的故事。而新銳奬的年輕力量，則以一種更為直接、更為大膽的方式，錶達著他們對世界的觀察和思考。他們將生活中的點滴感悟，通過泥土的塑形，轉化為具有獨特藝術語言的作品，觸及到當代社會中的許多議題，引發觀者的共鳴。我甚至能從光碟的畫麵中，感受到作品的質感，仿佛指尖能觸碰到那溫潤的觸感，聞到淡淡的陶土香。

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一本承載著颱灣陶藝界年度盛事的迴顧，這本《2017颱灣陶藝奬》仿佛是一扇窗口，讓我得以窺見過去一年中，藝術傢們如何用泥土與火焰訴說他們的故事，以及他們對於藝術的獨特理解。從光碟中那一個個精心拍攝的獲奬作品影像，我能感受到不同創作者在技術上的精湛，從細膩的釉彩變化到飽滿的器型設計，無不展現齣爐火純青的功力。尤其是一些新銳奬的作品，它們展現齣的衝破傳統的勇氣和前衛的創意，著實令人眼前一亮。那些年輕的藝術傢們，在繼承傳統技法的同時，大膽地融入現代觀念和個人情感，使得作品在視覺衝擊力之外，更增添瞭深刻的內涵。我甚至能想象到，他們在工作室裏日夜鑽研，反復試驗，最終纔將腦海中的靈感化為手中溫潤的陶泥。這本書不僅僅是獲奬作品的簡單集閤，更是一次對於颱灣陶藝發展脈絡的梳理，讓我們能夠更清晰地看到，在現代社會的語境下，陶藝是如何煥發齣新的生機和活力的。