炙：2018國際當代琺瑯展 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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邀請國內外近百位琺瑯創作者，集結11個國傢組成「國際藝術傢展區」，並同時邀請「美國琺瑯協會Center for Enamel Art」及「（NPO）日本七寶會議」參與展齣，另有第一屆「2018新世紀琺瑯奬」得奬作品展區，展覽作品集結成冊。

熔鑄光影，匠心獨運：國際當代琺琅藝術的流變與革新 一冊跨越時空、匯集全球頂尖工藝的視覺盛宴。 本書並非聚焦於某一特定展覽或年份的記錄，而是一部深入探索近現代以來，國際當代琺琅藝術發展脈絡、技術革新與審美轉型的宏大敘事。它以一種博物館策展般的嚴謹態度，係統梳理瞭琺琅工藝如何在傳統基石之上，掙脫束縛，蛻變為具有強烈現代主義精神和個人錶達性的獨立藝術門類。 一、 琺琅的涅槃：從裝飾性到錶現性的飛躍 琺琅（Enamel），這一古老而精妙的燒製工藝，其曆史可以追溯到數韆年前的古代文明。然而，在本書所探討的當代語境中，琺琅材料不再僅僅是珠寶和器皿上的奢華點綴，它完成瞭自我解放，成為藝術傢手中強有力的媒介。 1. 材料的革命：粉末、顆粒與載體的對話 當代琺琅藝術傢們挑戰瞭傳統對琺琅粉末的刻闆認知。他們不再滿足於單一的透明或乳濁色釉料，而是積極引入高科技的金屬氧化物、低溫釉料，乃至復閤材料。 低溫釉料的興起： 傳統琺琅需要極高的溫度纔能熔融，這限製瞭其在復雜基材（如特定金屬閤金、玻璃甚至陶瓷）上的應用。現代低溫釉料的齣現，使得藝術傢得以在更可控的溫度下進行創作，極大地拓寬瞭創作的自由度，特彆是在大尺幅作品和與有機材料結閤的可能性上。 顆粒的雕塑性： 書中詳細剖析瞭“顆粒堆疊法”（Granulation）在當代琺琅中的應用。藝術傢們不再追求平滑的釉麵，而是故意保留或強化琺琅粉末在燒製過程中的自然形態、裂紋和顆粒感，賦予作品類似岩石、晶體或生物肌理的質感。這種對“不完美”的追求，恰恰構成瞭作品的現代性。 2. 技法的拓展：超越景泰藍與內填琺琅的邊界 本書花費大量篇幅介紹瞭多項突破性的當代琺琅技法，這些技法融閤瞭雕塑、繪畫和現代冶金學的成果： 脫胎琺琅（Cloisonné Refined）： 傳統的景泰藍技法（Cloisonné）通過金屬絲勾勒輪廓，填充釉料。當代藝術傢則革新瞭金屬絲的材質和形態，使用鈦閤金、鈮等輕質或具有特定光澤的金屬，甚至使用激光切割的薄金屬片作為“骨架”，創造齣更具空間感的結構。 脫離基體的自由： 探索瞭將燒製好的琺琅片作為獨立的“彩色玻璃闆”進行組閤和再建構的實驗。這些作品不再依附於金屬闆或器皿，而是通過精密的榫卯結構或現代粘閤劑，形成可懸掛、可透光的獨立雕塑。 二、 國際視角下的風格流變與文化碰撞 當代琺琅藝術的蓬勃發展，離不開全球範圍內的藝術交流與不同文化背景的碰撞。本書以全球視野，聚焦於幾個關鍵的地域流派及其核心觀念。 1. 北美極簡與抽象錶現主義的影響 北美藝術傢深受二戰後抽象錶現主義和極簡主義思潮的影響。他們的琺琅作品往往具有宏大的敘事感和強烈的色彩對比。 色彩的純粹性： 藝術傢們傾嚮於使用大麵積、未經調和的純色琺琅，通過光綫的穿透和反射來創造動態的視覺效果，強調材料本身的物理屬性而非描摹具象。 空間感的營造： 許多北美作品探討瞭“空”與“實”的關係，利用琺琅的半透明特性，在多層釉下設置微妙的背景圖案或金屬層，使作品在不同光綫下展現齣深邃的立體感。 2. 歐洲的工藝復興與觀念藝術的融閤 歐洲，尤其是法國和北歐地區，對傳統工藝的尊重與對當代藝術理論的吸收並重。 對“手工藝”價值的重申： 歐洲的琺琅大師們在堅持高超手藝的同時，將作品主題導嚮社會批判、環境關注或身份認同等宏大議題。例如，利用琺琅釉料的易碎性，象徵現代文明的脆弱。 與現成品（Readymade）的結閤： 探討瞭琺琅如何被用作一種“修補”或“介入”的手段，覆蓋或改變現有的工業製品，從而挑戰藝術與日常用品的界限。 3. 亞洲的傳統迴歸與材料的再詮釋 亞洲的當代琺琅創作，特彆受到中國、日本傳統掐絲琺琅和七寶燒的深刻影響，但注入瞭強烈的當代語境。 東方意境的抽象化： 許多亞洲藝術傢將山水、雲霧等東方意象，轉化為抽象的色塊和流綫型的釉麵處理。他們對釉料化學反應的控製，追求的不是西方所強調的“精確”，而是更接近於東方哲學中“天人閤一”的不可控之美。 媒介的跨界對話： 在此領域，琺琅經常與漆器、宣紙或特定礦物顔料進行組閤，形成一種兼具東方韻味與國際視野的復閤藝術形式。 三、 藝術傢的角色與未來的展望 本書的最後一部分聚焦於當代琺琅藝術傢的身份轉變。他們不再是匿名的工匠，而是具有鮮明哲學思想的創作者。 琺琅藝術的未來在於其無限的可塑性——它既可以服務於巨型的公共藝術裝置，也可以是極度私密、微觀的個體錶達。隨著材料科學的進步和藝術理念的不斷深化，琺琅作為一種能夠捕捉“光”與“時間”的古老技藝，必將在當代藝術的殿堂中占據更加核心且不斷演化的位置。本書旨在提供一個堅實的參照係，供所有對光影熔鑄、匠心獨運的藝術形式抱有熱忱的讀者進行深入的探索與思考。

评分☆☆☆☆☆

我拿到《炙：2018國際當代琺瑯展》這本書，第一感覺就是沉甸甸的，這不僅僅是物理上的重量，更是它所承載的藝術分量的體現。翻開它，我看到瞭來自世界各地的琺瑯藝術傢們的傑齣作品，每一件都讓我驚嘆不已。我特彆留意到瞭一些作品，它們巧妙地運用瞭琺瑯的透明度和半透明度，在光綫的穿透下，展現齣一種難以言喻的層次感和深度，仿佛有生命在其中流動。那些琺瑯釉料的質感，有的晶瑩剔透，如同寶石般璀璨；有的則帶有啞光的質感，散發齣一種內斂而優雅的光澤。我發現，當代琺瑯藝術已經不再局限於傳統的器皿或首飾，而是延展到瞭裝置藝術、雕塑等更為廣闊的領域，這讓我看到瞭琺瑯藝術無限的潛力和可能性。書中對於作品尺寸、材質、創作年代等信息的標注也十分清晰，這對於我這樣一個門外漢來說，理解和欣賞作品提供瞭很大的幫助。這本書讓我認識到，琺瑯藝術是一門需要極高技藝和耐心的藝術，藝術傢們在方寸之間，傾注瞭無數的心血與智慧，纔能創作齣如此令人震撼的作品。

评分☆☆☆☆☆

《炙：2018國際當代琺瑯展》這本書，宛如一位技藝精湛的匠人，用最細緻的筆觸描繪瞭琺瑯藝術的當代圖景。它不僅僅是一次展覽的記錄，更是一次關於色彩、溫度與情感的深度對話。我尤其欣賞書中那些大膽創新的作品，它們在傳承經典的基礎上，融入瞭更多元的視角和思考。有的作品以寫意的手法，將自然山水的靈動之美凝結在小小的琺瑯片上；有的則運用抽象的幾何圖形，探索琺瑯在現代空間中的可能性。那些充滿生命力的色彩，從溫潤的玉色到熱烈的硃紅，再到沉靜的墨黑，它們之間相互碰撞、融閤，奏響瞭一麯視覺的交響樂。我反復品味著那些作品的肌理，仿佛能感受到藝術傢在創作過程中付齣的心血與汗水，那種對完美的執著追求，令人動容。書中對參展藝術傢及其作品的介紹，雖然篇幅不多，但寥寥數語，卻能勾勒齣他們獨特的創作風格和藝術理念，讓我對他們的創作背景有瞭更深入的瞭解。這本書帶給我的，不僅僅是視覺的享受，更是一種心靈的觸動，讓我深刻體會到，藝術創作的魅力在於不斷地突破與創新，在於用獨特的語言錶達內心深處的情感。

评分☆☆☆☆☆

終於有機會捧讀這本《炙：2018國際當代琺瑯展》，雖然我並非琺瑯藝術的專業人士，但它所呈現齣的視覺盛宴和背後蘊含的文化深度，依然讓我為之傾倒。初翻開，撲麵而來的是一種精緻而又熾熱的藝術氣息，仿佛每一件展品都凝聚瞭藝術傢們對色彩、光影和材質的極緻探索。那些細膩的筆觸，層層疊加的琺瑯釉，在光綫下摺射齣變幻無窮的光澤，有的如深邃的星空，有的似晨曦初露，有的則如燃燒的火焰般充滿激情。我特彆被那些將傳統技藝與現代設計巧妙融閤的作品所吸引，它們打破瞭我對琺瑯藝術的固有印象，原來這門古老的工藝，也能煥發齣如此蓬勃的生命力，展現齣令人驚嘆的當代藝術特質。書中的圖片質量極高，細節之處的處理也絲毫不含糊，讓我仿佛置身於展覽現場，可以近距離地欣賞每一件作品的精巧之處。雖然我對琺瑯的專業知識瞭解不多，但通過這本畫冊，我開始對材料的質感、色彩的搭配以及創作的理念有瞭初步的認識。這不僅僅是一本展覽畫冊，更像是一扇窗，讓我得以窺見一個充滿創意與熱情的藝術世界，激起瞭我對琺瑯藝術未來發展的濃厚興趣。

评分☆☆☆☆☆

《炙：2018國際當代琺瑯展》這本書，就像一扇扇精心雕琢的窗戶，引領我進入瞭當代琺瑯藝術的奇妙世界。我被書中作品所呈現齣的強烈的情感張力和視覺衝擊力深深吸引。有些作品以其鮮明的色彩和大膽的構圖，直接而有力地觸動瞭我的神經；有些作品則以其細膩的紋理和含蓄的色彩，娓娓道來，訴說著動人的故事。我尤其欣賞那些能夠將傳統琺瑯工藝與現代哲學思考相結閤的作品，它們既有古老技藝的溫潤，又有當代藝術的銳利，形成瞭一種獨特的藝術風格。書中的圖片質量非常齣色，能夠真實地還原琺瑯釉料的光澤和色彩變化，讓我即使在閱讀電子版時，也能感受到作品的質感。雖然我並非專業評論傢，但我能清晰地感受到這些作品背後所蘊含的生命力，藝術傢們通過對琺瑯這門古老媒介的創新運用，錶達瞭對當下社會的觀察、對人性的思考，以及對未來世界的憧憬。這本書讓我對琺瑯藝術的認識，從單一的器物製作，升華到瞭對情感錶達、哲學探索的全新維度。

评分☆☆☆☆☆

我最近有幸讀到瞭《炙：2018國際當代琺瑯展》這本畫冊，它給我帶來瞭前所未有的視覺衝擊和藝術啓迪。展會匯集瞭世界各地的琺瑯藝術傢，他們以各自獨特的視角和精湛的技藝，共同構建瞭一個色彩斑斕、充滿活力的琺瑯藝術世界。我被書中那些充滿想象力的作品所震撼，藝術傢們不僅在琺瑯釉料的色彩運用上做到瞭極緻，更在造型和錶現形式上進行瞭大膽的創新。有的作品如同抽象的風景畫，在方寸之間描繪齣壯麗的山河；有的作品則充滿瞭敘事性，仿佛在訴說著古老的神話或現代的故事。我尤其喜歡那些能夠巧妙地運用琺瑯的光澤和透明度來營造空間感的作品，它們在視覺上創造齣一種虛實相生的美感。書中的排版設計也非常精美，高質量的圖片配以簡潔的文字介紹，使得閱讀體驗十分流暢。這本書讓我深刻地認識到，當代琺瑯藝術已經超越瞭傳統的範疇，成為瞭一種能夠錶達復雜情感、承載深刻思想的獨立藝術門類。它不僅展現瞭藝術傢們的纔華，也為我們提供瞭一個欣賞和理解當代藝術的新視角。