动画起步走！角色&物件绘制概述 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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全书共分八章，并以理论、积累、技法、方案、赏析五个编纂体系出发，期以丰富的作品赏析、实战演练逐步带领读者领会最完整的动画造型技巧。

本书特色

　　你一定有看过动画片的经验，但一部动画片的制作，从故事发想到角色成型、情节进展，需要许多灵感的激发、人力物力的配合，如何有效率的统整资源，将抽象的创意转化成具体的影像，是这本书要教会你的事情。

漫画创作的进阶之路：从草图到线条的精雕细琢 本书聚焦于漫画创作中至关重要的一环：如何将脑海中的初步构思转化为具有专业水准的清晰线条和精致造型。 这并非一本面向完全零基础读者的入门指南，而是为那些已经掌握了基础绘画工具使用、了解透视原理，并渴望提升作品视觉冲击力和叙事清晰度的创作者量身打造的进阶手册。 本书的核心理念在于“精确控制”与“风格化表达”之间的平衡。我们深知，优秀的漫画不仅仅是信息的堆砌，更是视觉语言的精准运用。因此，我们将深入探讨如何通过线条的粗细、曲率和间断，来引导读者的视线，强化画面的情感基调和空间层次。 第一部分：解构视觉焦点——草图到精修的质变 许多创作者在完成粗略草图后，往往在“如何将草图转化为干净的线条”这一环节遭遇瓶颈。本书将详细拆解这一过程，强调“重塑”而非简单的“描摹”。 线条语言的词汇表： 我们将分析不同类型的线条在漫画语境中的含义。例如，粗重的、充满力量感的线条（Calligraphy Strokes）如何用于表现角色的决心或物体的厚重感；而纤细、轻盈的线条（Delicate Linework）又如何营造梦幻或脆弱的氛围。我们会提供大量案例，对比同一物体使用不同线条处理后的心理感受差异。 动态修正与结构优化： 即使是优秀的原画草图，也常存在结构上的小瑕疵。本章将教授如何运用“动态校正”工具（无论使用传统工具还是数位板），在不破坏原有动势的前提下，修正比例失衡和透视错位的问题。重点讨论如何识别并消除“死线”（Dead Lines）——那些缺乏生命力和方向感的线条。 图层管理与线稿流程的专业化： 针对数位绘图环境，我们将提供一套高效的线稿分层策略。例如，将“结构线”、“外轮廓线”、“细节描边线”和“网点辅助线”分离处理，确保后续的上色和后期调整拥有最大的灵活性。我们将探讨如何利用图层混合模式来预设线稿的明暗关系，避免后期二次修改的麻烦。 第二部分：造型的深度与可信度——超越表面的几何学 角色和物件的“可信度”来自于其内在的体积感和材质感。本书将侧重于如何通过线条的排布来暗示三维空间，而非仅仅依赖阴影。 体积的暗示： 我们会深入研究如何使用“辅助线”（Construction Lines）在最终线稿中体现体积。这包括如何处理圆形、圆柱体、以及复杂曲面的交界处。例如，在绘制金属物体时，线条的锐利度与反射点的处理方式；在绘制布料褶皱时，线条的疏密变化如何暗示布料的张力和垂坠感。 材质的符号学： 不同的材质需要不同的线条处理方式来传达给读者。 硬质材料（岩石、盔甲）： 强调清晰的边缘和清晰的分界线，利用少量的、精确的内部纹理线来定义其粗糙度。 软性材料（皮肤、毛发）： 学习如何用柔和的笔触和层叠的线条来表现肌肤的细腻或毛发的蓬松感，避免将皮肤画成僵硬的平面。 透明/发光物体： 探讨如何在不使用色彩的情况下，仅通过线条的断裂、边界的模糊或内嵌的细微结构线来表现玻璃的折射或能量体的流动。 环境与物体的前后关系： 介绍“大气透视”在线稿层面的应用。如何通过线条的清晰度、细节的丰富程度以及线条的灰度（如果使用非纯黑线条），来区分前景、中景和背景中的物件，从而增强画面的景深效果。 第三部分：叙事性的线条运用——场景的构建与情绪的引导 漫画的线条必须为故事服务。本章将引导读者思考如何利用线条的选择来强化场景的情绪和叙事的节奏。 速度线与冲击力： 详细解析速度线的精确绘制方法，不仅是简单的平行线堆叠，还包括如何根据运动的轨迹和物体的形变来设计速度线的“汇聚点”和“密度变化”，以达到最强的视觉冲击力。 情绪化的轮廓： 探讨如何通过微调角色外轮廓线的形态来表达其心理状态。例如，一个略微“颤抖”或“收缩”的轮廓线可以暗示恐惧或紧张，而一个平稳而外张的轮廓则代表自信或放松。 场景的细节密度控制： 在复杂的场景中，并非所有元素都需要同等程度的刻画。我们将学习如何通过“信息密度”来控制读者的注意力。背景中的物件应采用更简化、更少细节的线条处理，以突出作为叙事核心的主体角色或关键物件。 本书适合的读者： 已经掌握基础素描和人体结构，希望将自己的作品提升到“专业线稿”水平的漫画家、插画师及概念设计师。本书提供的工具和技巧，旨在帮助您打破从“画得像”到“画得好”之间的鸿沟，实现线条表现力的质的飞跃。通过本书的系统训练，您的作品将展现出更强的专业感、更清晰的视觉层次和更精准的情感传达力。

CH01进入千变万化的动画角色之中
第 1 课 动画造型设计你知道多少
第 2 课 教你如何去给角色造型分类
第 3 课 「千奇百怪、美不胜收」的风格特点

CH02积累篇——创作的灵感来自于生活
第 1 课 细心观察你身边的人和事
第 2 课 画自己的速写日记
第 3 课 建立你自己的素材库
第 4 课 电脑、相机、手机、画笔一个都不能少
第 5 课 学会整理和分类

CH03构思篇——如何创作出成功的动画角色造型
第 1 课 打开动画造型设计的大门
第 2 课 角色的个性塑造
第 3 课 成功的角色造型所具备的特性

CH04技法篇——人物角色的设计方法
第 1 课 基本方法与步骤
第 2 课 人物表情的绘制方法
第 3 课 人物的动作设计
第 4 课 人物的发型、饰物、服装设计

CH05技法篇——动物角色的设计方法
第 1 课 动物头部造型的画法
第 2 课 动物身体造型的画法
第 3 课 动物脚爪的画法
第 4 课 动物的表情设计
第 5 课 动物的动作设计
第 6 课 动物的服装饰物设计

CH06道具和特效的设计方法
第 1 课 道具的设计方法
第 2 课 道具和角色的比例关系
第 3 课 道具的设计风格
第 4 课 特效的设计方法

CH07方案篇——教你制作规范的动画造型设计方案
第 1 课 了解规范的动画造型设计方案
第 2 课 造型参考图——角色的外在特征
第 3 课 比例参考图——角色形态的差异
第 4 课 转面参考图——各个角度的转动
第 5 课 表情和口型参考图——情感与情绪的表达
第 6 课 动作参考图——拳打脚踢不容易
第 7 课 道具参考图——为你的角色设计合适的道具

CH08专业创作者如何欣赏动画造型
第 1 课 学会看很重要
第 2 课 人物造型作品赏析
第 3 课 动物造型作品赏析
第 4 课 幻想类造型作品赏析
第 5 课 道具造型作品赏析

序

　　该书是根据动画造型设计课程编纂的，集基础理论知识、步骤讲解、案例绘制分析为一体的教学同步教材，适用于普通本科院校、民办院校、高职、高专类院校师生及动画行业从业人员、动画爱好者等读者群体。

　　本书结合课堂教学中的知识难点，有针对性地结合案例加以解读，并附有大量师生原创动画造型设计作品，构建了草图构思——技法实践——实例分析——方案解读的完整知识体系，这也是本教材的一个创新点。本教材除了内容充实、原创案例丰富之外，还增加了部分课外知识，包括视频案例、获奖作品赏析以及延展阅读信息等可供读者下载观看、阅读，不仅扩充了教材的知识含量还为大家的动画造型创作提供了丰富的参考素材。这也是本教材的另一特色。

　　本教材注重动画造型设计的应用性，通过大量优秀原创案例的剖析和详细讲解，使读者在了解动画造型设计的基本要求、创作思路、绘制步骤的基础上，着重提升其设计能力、创新能力和应用能力。

　　目前国内市面发行的此类教材实例大都借鉴国内外经典案例，技法步骤案例较少，且大多沿用一些经典的动画造型作品，原创部分少之又少。国外同类教材的内容重点放在了动作创意和设计思路方面，且造型语言和绘制技法较为夸张。对于国内读者，特别是在校学生来说，找到共同的契合点有一定的难度。

　　本教材共分为九个单元，通过理论篇、积累篇、技法篇、方案篇、赏析篇的编纂体系由动画造型设计的基础创作思路入手，通过指导学生自己动手制作规范的动画造型设计方案，探讨如何设计出一个成功的动画角色。此外， 在每一个相应的学习阶段都设有「小提示」

　　「知识拓展」「单元总结」和「单元互动」等环节，更易于知识点的延展，增强了教材的附加值。

　　本教材编写团队从事动画教学及创作多年，有着丰富的教材编写及创作经验，积累了大量的优秀案例及作品，书中选用的大量实例都是师生的原创获奖作品，未在其他教材中被选用过。

　　教材中所引用的所有作品、图片、截图在此只作为教学研讨之用，版权归原作者所有，同时向原作者为我国的艺术教育事业做出的贡献表示衷心的感谢。
 

评分☆☆☆☆☆

这本《动画起步走！角色&物件绘制概述》的书名，让我感觉非常亲切和有吸引力。我一直以来都对动画世界充满了热爱，尤其是那些充满个性的角色设计和充满想象力的场景物件，它们总是能够深深地吸引着我。但是，作为一个刚刚接触绘画，或者说绘画基础还比较薄弱的人来说，想要真正地创作出自己想要的动画角色和场景，确实是件颇具挑战的事情。市面上有很多绘画教程，但要么过于专业，要么过于零散，让我不知道从何下手。《动画起步走！角色&物件绘制概述》这个名字，恰恰点出了我的需求——“起步走”，意味着它会是一个很好的开端，一个温和的引导，而不是直接扔给我一大堆复杂的理论和技巧。我期待它能够系统地介绍动画角色设计的基本原则，比如如何去塑造角色的面部表情、身体比例、服装搭配，以及如何通过动作来表现角色的性格。同时，对于“物件绘制”，我也希望能够学到如何去观察和描绘生活中的各种物品，并将它们赋予动画的生命力，让它们在画面中显得生动有趣，甚至成为故事的一部分。这本书，对我来说，就像是打开了通往动画创作世界的一扇大门，我迫不及待地想知道里面到底蕴含了多少宝贵的知识和技巧。

评分☆☆☆☆☆

天啊，我真是迫不及待想翻开这本《动画起步走！角色&物件绘制概述》！光是书名就让我充满了期待，仿佛打开了一扇通往奇妙动画世界的大门。我一直对动画创作怀有浓厚的兴趣，但总觉得自己像个站在起点却不知道该如何迈出第一步的初学者。市面上虽然有一些绘画教程，但总感觉要么太过于零散，要么就是深奥难懂，让我望而却步。而这本书的名称，特别是“起步走”这三个字，就像一股暖流，瞬间击中了我的心坎。它似乎在向我保证，这本书是为我这样的新手量身打造的，会以最清晰、最易懂的方式，引领我踏入动画绘制的奇幻旅程。我尤其好奇它在“角色绘制”和“物件绘制”这两个方面会提供怎样的“概述”。是会从最基础的线条、形状入手，逐步讲解如何塑造生动的人物形象？还是会深入到如何赋予静态的物件生命力，让它们在画面中“动”起来？我设想着，书里可能充满了各种色彩斑斓的插图，每一个步骤都配有详细的图解，让我在学习的过程中能够直观地理解，而不是枯燥地阅读文字。我甚至已经想象到，读完这本书，我将能够自信地勾勒出属于自己的动画角色，为我的故事注入灵魂。这种跃跃欲试的心情，就像动画里那些充满活力的角色一样，让我的内心充满了无限的可能性。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直对动画的制作过程感到神秘，尤其是那些让角色活灵活现、让场景充满细节的绘画技巧。《动画起步走！角色&物件绘制概述》这个书名，让我眼前一亮，感觉它可能就是我一直寻找的那把解开动画绘制奥秘的钥匙。我并非科班出身，也缺乏系统的绘画基础，但内心对动画的热情却从未减退。我总觉得，要创作出精彩的动画，对角色和物件的理解与描绘至关重要。这本书的“概述”二字，让我觉得它不会过于枯燥或理论化，而是会以一种循序渐进、触类旁通的方式，让我这个“小白”能够快速入门。我非常期待书中能够详细介绍如何从零开始设计一个具有辨识度的动画角色，包括人物的五官、发型、服装，乃至肢体语言的表达。同时，对于“物件绘制”，我也希望它能教会我如何观察生活中的物体，并将其转化为具有动画风格的视觉元素，让每一个道具都服务于故事和角色的塑造。我甚至想象，书里会包含一些不同风格的角色和物件案例分析，让我能够从中汲取灵感，并学习如何将这些技巧融会贯通。这本书，在我看来，不只是一本教程，更是一个可以让我释放创意、实现梦想的起点。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种“脑洞大开但手残”的动画爱好者量身定制的！我一直以来都对动画背后的世界充满了好奇，尤其是那些栩栩如生、极具个性的角色，还有那些充满想象力的场景道具，都让我惊叹不已。但问题在于，我常常能构思出各种奇思妙想，却不知道如何将它们真正地画出来。市面上的教程很多，但要么是教你如何临摹大师的作品，要么就是直接切入高难度的技巧，让我觉得遥不可及。《动画起步走！角色&物件绘制概述》这个书名，对我来说就像是一盏指路明灯。我理解的“概述”不是那种浅尝辄止的介绍，而是一种能够触及核心、掌握精髓的引导。我期待它能从最基本、最核心的原理讲起，比如如何把握人物的比例、如何设计角色的表情和动作，甚至是如何利用简单的几何图形来构建复杂的角色造型。同样，对于“物件绘制”，我也希望能学到如何让一个普通的杯子、一扇门，甚至是整个场景都变得有故事感，有动画的特质。我希望这本书能够像一位经验丰富的引路人，用平实易懂的语言，配以大量赏心悦目的范例，一步一步地教我如何将脑海中的画面转化为实际的线条和色彩。读完之后，我希望能像拥有了一套魔法棒，可以随心所欲地创造属于我自己的动画世界。

评分☆☆☆☆☆

《动画起步走！角色&物件绘制概述》这个书名，就像一剂强心针，瞬间点燃了我内心深藏已久的动画创作热情。我一直以来都是一个狂热的动画迷，对那些在屏幕上跳跃、奔跑、喜怒哀乐的角色，以及那些充满奇思妙想的道具和场景，都充满了深深的着迷。然而，我的现实状况是，我热爱动画，但我并不会画。每当我看到那些精美的角色设计和场景构图时，总会产生一种“如果我也能画出这样的东西就好了”的强烈愿望。市面上虽然也有一些绘画教程，但我总是觉得它们要么门槛太高，要么内容过于零散，很难让我找到一个清晰的学习路径。《动画起步走！角色&物件绘制概述》这个书名，却让我看到了希望。“起步走”，意味着它会是一个非常友好的入门指南，能够带领我这个对动画绘制一窍不通的新手，一步一步地踏入这个奇妙的领域。我期待这本书能够从最基础的原理开始讲起，比如如何理解角色的结构，如何去塑造角色的个性和情感，如何让一个简单的线条变得生动。同样，对于“物件绘制”，我也希望它能教会我如何去观察生活中的物品，如何将它们转化成具有动画风格的视觉元素，让每一个道具都充满故事感。这本书，在我看来，不只是一本绘画教程，更是一个实现我动画梦想的起点，我迫不及待地想去探索它所带来的无限可能。