vvvv与新媒体艺术创作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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电子音乐的出现，无疑是 20 世纪音乐领域最具革命性的重要事件之一。电子音乐是 第二次世界大战后，伴随科学技术发展而诞生的一个新兴的音乐种类。其发展历程，经历了磁带音乐（Tape Music）、合成器音乐（Synthesizer Music）和电脑音乐（Computer Music）等几个不同的历史阶段。 电子音乐起步于1980年代中期，经过二十多年的不懈努力，从无到有，由小变大，如今呈现出一派生机盎然的蓬勃发展之势。然而，我们应该清醒地认识到，目前，虽然电子音乐已成为音乐领域中不容忽视的一个重要组成部分，但总体发展水准仍很低下。主要表现在：对于电子音乐学术标准的认识和理解不够完善，其中有许多基本概念和技术规格仍存在不少模煳不清、规范不当的误区；对于电子音乐的理论研究严重滞后，学术成果非常有限，电子音乐的专业教材和教学参考文献十分匮乏，难以建立和健全高标准、系统化的电子音乐学科体系，制约了该领域的整体发展…… 突破电子音乐发展中的“瓶颈”，更好地建设并完善电子音乐学科体系，使电子音乐创作、设计和研究真正能够进入一个具有国际视野的学术化发展轨迹中，逐步缩小与欧美国家之间的差距，为我国电子音乐的教学实践、理论研究和技术开发，提供并积累一些具有一定实用价值的教学用书或教学参考书，正是我们编写这套丛书的初衷。

好的，这是一份关于不同主题的图书简介，完全不涉及您提到的“vvvv與新媒體藝術創作”： --- 书籍一：《光影织就的迷宫：19世纪欧洲城市景观的嬗变与居民的日常》 主题：历史地理学、城市社会史、视觉文化 简介： 本书深入剖析了19世纪欧洲主要城市，如巴黎、伦敦和柏林，在工业革命浪潮下所经历的剧烈物理与社会形态的重塑过程。19世纪，是城市从传统肌理向现代“巨型都市”转型的关键时期，本书摒弃宏大叙事的窠臼，聚焦于“景观的生成”与“日常的重构”这两个核心议题。 首先，在物理层面，本书详尽考察了奥斯曼男爵对巴黎的改造、伦敦的“大隧道工程”（The Great Stink的解决方案），以及柏林作为“普鲁士威权中心”的规划逻辑。我们不仅仅描述了宽阔林荫大道的拓宽和宏伟公共建筑的落成，更细致地探究了这些工程对底层阶级聚落（如贫民窟的清除与隔离）产生的冲击。通过对当时建筑图纸、市政记录和早期摄影资料的交叉比对，我们得以重建被加速的城市化进程中，空间权力如何被重新分配。 其次，本书将重点转向视觉与社会感知。19世纪的城市是一个充满矛盾的场域：它既是进步与现代性的象征，也是阶级分化与道德沦丧的温床。我们引入了本雅明的“景观”（Flâneur）概念，但超越了浪漫化的观察视角，着重分析了新型城市景观——如火车站、百货公司和公共公园——如何塑造了新的社会交往模式和身份认同。例如，在大型百货公司中，消费成为一种新的“观看”行为，购物者成为景观的一部分。我们细致梳理了关于“城市之光”（Gaslight）的普及如何改变了夜间的公共安全感和娱乐方式，以及城市中新兴的交通工具（如双层巴士和早期地铁）如何重新定义了通勤的意义和时间观念。 更进一步，本书探究了城市化对性别角色的影响。对于中产阶级女性而言，公共空间（街道、剧院）的进入是有限且充满规范的；而对于从事“服务业”的女性劳动者，城市则提供了不同形式的生存机会与风险。通过解读当时的小说、日记和法庭记录，我们试图还原一个多维度的城市主体群像。 最后，本书考察了城市环境污染（空气、水和噪音）对居民健康和情绪状态的影响。我们追溯了霍乱爆发与城市卫生改革的关联，并分析了新兴的“自然主义”景观设计（如中央公园模式）在缓解城市压抑感方面的尝试与局限。 《光影织就的迷宫》是一次对现代城市诞生之初复杂性的致敬，它揭示了钢筋、煤烟与梦想交织的历史深度，为理解当代都市的结构性问题提供了深刻的年代学基础。 --- 书籍二：《失落的旋律线：前古典时期地中海区域的音乐传播与身份构建》 主题：古代音乐考古学、跨文化交流史、民族志学 简介： 本书将目光投向青铜时代晚期至铁器时代早期（约公元前1600年至公元前500年）的地中海世界，重新审视音乐在这一关键过渡时期所扮演的文化黏合剂和权力表达工具的角色。传统史学往往聚焦于政治和军事冲突，而本书的核心论点是：声音的流动，特别是乐器和旋律的传播，是理解早期地中海文明间互动模式的有效途径。 我们首先对提尔、米诺斯、迈锡尼以及黎凡特沿岸的多个考古遗址中出土的乐器残骸进行了细致的类型学分析。通过对骨笛、里拉琴残片、铜制号角以及复杂打击乐器（如希腊的“克罗塔拉”和中东的“塔布拉”样式鼓）的形制比较，本书试图重建一套跨区域的“乐器词汇表”。关键在于区分哪些乐器是本土发展的结果，哪些是贸易或移民带来的直接证据。例如，特定式样的双簧管在爱琴海岛屿和安纳托利亚西海岸的相似性，暗示了远距离的音乐技艺共享。 研究的深度延伸至文本证据。本书仔细解读了古埃及的铭文、赫梯的泥板记录以及早期迦南地区的粘土铭文，寻找有关音乐家、吟游诗人和庆典仪式的描述。这些“声音的文献”揭示了音乐在外交场合（如贡品交换仪式中的奏乐）、宗教献祭以及社会等级展示中的具体功能。 一个重要的篇章专门探讨了“仪式音乐的身份政治”。在城邦兴起和帝国初现的背景下，音乐不再仅仅是自发的表达，而成为一种有意识的文化符号。例如，我们分析了腓尼基商人将特定竖琴演奏风格带入希腊城邦后，当地社会如何吸收、改编或排斥这些外来旋律，以此来确立或模糊自身文化的边界。这种“音乐的同化与抵抗”过程，是理解地中海早期身份构建复杂性的关键。 本书的创新之处在于，它试图通过声学考古学的方法，结合现存的乐器碎片和理论模型，对那些已然失传的“前古典旋律”进行合理的重构性想象。我们承认，完全的复原是不可能的，但通过对音高、音色和节奏模式的逻辑推演，我们得以窥见那些在史前史中回荡的声音片段。 《失落的旋律线》为古代史研究者提供了一个全新的、基于听觉经验的视角，来重新审视一个充满动态交流和文化张力的古代世界。 --- 书籍三：《深海压力下的文明：极端环境工程学与水下栖居的未来构想》 主题：海洋工程学、未来城市规划、环境适应技术 简介： 本书完全脱离了陆地文明的思维定式，聚焦于人类如何适应并最终利用地球上最大、也最具挑战性的生态系统——深海环境。这本书是一部关于极端压力下的材料科学、生命维持系统创新以及未来海洋城市形态学的综合性技术蓝图与哲学探讨。 首先，在材料科学层面，本书系统梳理了自20世纪中期深潜器发展至今，对超高强度复合材料（如碳纳米管增强钛合金、生物启发式仿生陶瓷）的研究进展。我们详细分析了材料在数千米水深下所承受的静水压力、腐蚀性和疲劳极限。重点关注了“自修复”结构技术和压力补偿流体填充系统的最新突破，这些技术是构建长期、稳定水下栖息地的基石。 其次，生命支持系统的创新是本书的重中之重。本书探讨了封闭生态系统（CELSS）在水下栖息地中的应用，特别是氧气再生、二氧化碳去除以及废物循环处理的效率问题。与传统太空探索的思路不同，本书着重于如何利用深海自身的生物多样性进行可持续的资源供给——例如，对深海热液喷口生态系统的生物学研究如何启发新型的化学合成能源获取方式，以及如何利用深海微生物进行生物降解和营养物质回收。 在建筑形态学上，本书提出了数种具有可行性的水下栖居模型，从分散式的“模块化生态穹顶群”到中央化的“海底城市核心”。我们讨论了如何设计居住舱以最小化对海洋生物群落的干扰，以及如何利用水动力学原理来抵御洋流的冲击。此外，关于“水下能源传输”和“远距离超高压通信”的技术挑战与解决方案也被深入探讨。 更具前瞻性的是，本书探讨了人类在长期水下生存过程中可能发生的生理与心理适应性变化。我们引入了深海生理学家的研究，分析了高压环境对人体新陈代谢、骨骼密度乃至感知能力的影响，并提出了相应的环境补偿策略，如人工重力模拟和多光谱照明系统。 最后，本书超越技术层面，触及了“水下主权”和“深海伦理学”的议题。当人类在海洋深处建立永久定居点时，新的法律框架和生态责任将如何界定？ 《深海压力下的文明》旨在为工程师、城市规划师和未来学家提供一份详实的指南，它描绘的不是科幻场景，而是基于现有物理学和材料科学前沿的、对人类生存疆域的理性延伸。 ---

总序
前言

第一章  导言        …………………………………………………………001
第一节  新媒体艺术的介绍  ……………………………………………001
第二节  哪些人需要这本书   ……………………………………………002
第三节  VVVV 的开发历史 ……………………………………………003
第四节  程式运行环境…………………………………………………003
第五节  VVVV 软体授权合约 …………………………………………005
第六节  主要功能及其简要介绍 ………………………………………005

第二章  VVVV 基本知识       ……………………………………………011
第一节  VVVV 的程式设计风……………………………………………011
第二节  VVVV 的 GUI 和基本操作       …………………………………015
第三节  节点及其类型  ……………………………………………020
第四节  连接节点 …………………………………………………026
第五节  属性编辑视窗 ……………………………………………026
第六节  引脚的资料类型 …………………………………………029
第七节  基本节点的使用     …………………………………………034
第八节  副程式片（SubPatch）      ……………………………………067
第九节  模组（modules）    ……………………………………………076
第十节  用 VVVV 创作第一个作品……………………………………078
第十一节  了解 DirectX  ………………………………………………122

第三章  VVVV 的应用    ………………………………………………124
第一节  处理图片    ……………………………………………………124
第二节  处理影像    ……………………………………………………132
第三节  即时影像处理    ………………………………………………142
第四节  纹理特效        …………………………………………………154
第五节  处理三维空间与物体……………………………………159
第六节  处理文字         …………………………………………………172
第七节  处理音讯      …………………………………………………175
第八节  电脑视觉分析        ……………………………………………194
第九节  资料交换           ……………………………………………………206

第四章  作品介绍        …………………………………………………260
第一节  作品“对·应”………………………………………………260
第二节  作品“云朵实验室”………………………………………281

第五章  VVVV 高级功能介绍    ……………………………………289
第一节  高级功能    …………………………………………………289
第二节  XML     ………………………………………………………289
第三节  时间轴     ……………………………………………………292
第四节  Boygrouping      ………………………………………………304
第五节  动态外挂程式（Dynamic Plugins）…………………………………3 11                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                     
第六节  高阶着色器语言 HLSL   ………………………………………322
第七节  DirectX   11     ……………………………………………………324
第八节  画面内容共用       ……………………………………………338
第九节  影像流输出        ………………………………………………343
第十节  VVVVjs    ……………………………………………………348
第十一节  Patch    编写技巧    …………………………………………350

索引  ………………………………………………………………361
后记  ………………………………………………………………376

 

序

　　VVVV  是一个用于新媒体艺术创作和快速原型开发的视觉化程式设计平台，旨在使对大型媒体环境的操控更加容易。我编写本书的目的，是为了给那些希望进入新媒体艺术创 作领域的初学者提供一个入门的方向，以及分享本人使用 VVVV 进行艺术创作的一部分 经验。本书的章节划分尽量保证了对知识点讲解的由简入繁，各个章节之间存在一定的 关联度。同时，为了让读者能够对每一个知识点直观体会，编写时尽量保证了在每一个小 节的内容介绍完毕后，有相应的程式应用范例。在进入到第三章的学习时，读者可以根据 自 己 的 兴 趣 和 需 要 有 针 对 性 地 学 习 相 关 知 识 点 。 第 四 章 的 内 容 是 详 细 介 绍 本 人 使 用 VVVV 创作的两件互动新媒体艺术作品，从艺术实践的角度，为读者完整描绘了从方案设 计到前期沟通、作品实施、最终实现以及如何在艺术空间长期置放等一系列完整的艺术创 作与技术流程。第五章的高级功能介绍，由于涉及的知识更加复杂，已经大大超出本书的 篇幅与知识容量，故仅能为读者做简要的介绍和指导，需要读者自行选择相关知识进行深 度学习。在本书的最后，还提供了一些使用 VVVV 的程式设计技巧讲解。

　　VVVV 的中文学习资料在互联网上相当匮乏，仅在 VVVV 的官方网页里有局部不完 整的中文説明资讯。作为一个新媒体艺术创作的程式设计平台，VVVV 所涉及软体及硬体的 内容非常广泛，包含大量不同专业领域的知识集合，这导致了节点名称的复杂性。因此在 介绍节点及其引脚时，採用保留原文，以中文描述其功能的方式进行讲解，并且，每一个操 作步骤都配以图表说明。由于 VVVV 的开源性质，不同国家的节点贡献者在语言习惯以 及术语体系的使用会略有不同，这导致文中出现的一些档案格式和短语缩写字母大小写 无法完全统一，请读者在阅读中加以辨识。涉及非原生节点或扩展功能的介绍，本书都给 出了详细的网页下载地址。然而，由于技术的更新、伺服器更换等不可控因素，会出现当 读者在使用本书学习时，部分网页下载位址失效的情况，请读者使用网页搜寻引擎，根据 书中提供的关键字重新搜索相关内容。

 

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书时，我立刻被它独特的视角所吸引。它没有拘泥于传统的艺术理论，而是以一种非常前瞻性的眼光，审视着新媒体艺术的发展脉络。我尤其对作者对于“vvvv”的解读感到好奇，它仿佛是一种能够解锁新艺术可能性的钥匙。我脑海中开始浮现出各种各样的画面，艺术家们是如何将“vvvv”融入他们的创作中，赋予作品以动态、交互和智能的特性？我期待书中能够深入探讨“vvvv”作为一种创作工具，是如何改变艺术家们的创作流程和思维模式的。它是否能够让艺术家们更自由地实现他们的创意，突破技术的限制？同时，我也对“新媒体艺术创作”这个主题本身充满了兴趣。近年来，新媒体艺术以其独特的魅力，吸引了越来越多人的目光。我希望这本书能够为我梳理清楚新媒体艺术的发展趋势，以及它在未来艺术领域中的地位。这本书不仅仅是一本关于艺术的读物，更是一次关于未来艺术形态的探索之旅，让我对接下来的阅读充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引我。当我第一次在书店看到它的时候，那种深邃的蓝紫色调，以及其中抽象的光影线条，立刻抓住了我的眼球。它不像那种一眼就能看穿主题的封面，反而有一种引人遐想的空间，仿佛蕴藏着无限的可能性。我仔细端详了一下书名“vvvv与新媒体艺术创作”，对于“vvvv”这个独特的符号，我充满了好奇，它究竟代表了什么？是一种软件，一种技术，还是一种特定的艺术流派？而“新媒体艺术创作”这个词组，则是我一直以来都非常感兴趣的领域。近年来，我接触了许多令人惊艳的新媒体艺术作品，它们模糊了现实与虚拟的界限，挑战了我们对艺术的传统认知。因此，当我看到这本书时，就有一种强烈的冲动想要了解它。我尤其期待书中能够探讨新媒体艺术创作是如何与“vvvv”这个概念相结合的。是“vvvv”作为一种创作工具，还是“vvvv”本身就是一种艺术表达形式？这种结合会带来怎样的新鲜感和突破？我脑海中已经开始描绘各种可能性，或许是沉浸式的数字装置，或许是互动式的虚拟现实体验，又或者是结合了人工智能的动态视觉艺术。我希望这本书能够为我揭示一个全新的艺术视角，让我更深入地理解新媒体艺术的未来走向。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，对我来说是一次思维的涤荡。作者的叙述方式非常独特，他并没有一开始就直接抛出专业的理论，而是选择了一种更加“故事化”的切入点，仿佛带领读者走入了一个充满神秘感的艺术实验室。我仿佛看到了艺术家们在闪烁着荧光的屏幕前，用键盘和鼠标编织着视觉的奇迹。其中一些章节，尤其让我印象深刻。作者用非常生动的笔触，描述了新媒体艺术作品的诞生过程，从最初的概念萌芽，到技术的反复试验，再到最终呈现出令人震撼的效果。我脑海中不断浮现出那些在展览中看到的、让我惊叹不已的作品，它们是如何在技术的加持下，焕发出如此强大的生命力的？这本书并没有简单地罗列作品，而是深入剖析了每一件作品背后的创作理念和技术手段。我特别想知道，“vvvv”这个元素在这些创作中扮演了怎样的角色？它是否是连接艺术家创意与技术实现的桥梁？书中对于“创作”这个词的理解，也给了我很大的启发。它不再是传统意义上的“创作”，而是更加强调“生成”、“互动”和“演化”，这让我开始重新思考艺术创作的边界和可能性。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大感受，是一种对艺术边界的重新认知。我一直认为艺术是关于情感、思想和美学的表达，但这本书让我看到了技术如何能够赋予艺术全新的维度和生命力。我尤其对书中提到的“实时交互”和“生成性艺术”的概念深感着迷。这是否意味着艺术作品不再是静态的、一次性的存在，而是能够根据观众的参与和时间的流逝而不断演化？“vvvv”在这个过程中扮演了什么样的角色？是作为一种智能的“引擎”，驱动着艺术作品的不断变化，还是作为一种“语言”，让艺术家能够更自由地表达他们对动态世界的理解？我对于书中描绘的那些充满未来感的艺术场景充满了期待，它们是如何打破传统展览空间的限制，将观众带入一个沉浸式的艺术体验？我希望这本书能够为我打开一扇通往未来艺术的大门，让我能够更深入地理解新媒体艺术的无限潜力。我迫切地想知道，艺术家们是如何运用“vvvv”这样的工具，来创造出那些超越我们想象的艺术作品的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常吸引我。它不是那种枯燥晦涩的学术论文，而是充满了热情和探索精神，仿佛作者是一位经验丰富的向导，带着我在新媒体艺术的广阔天地里穿梭。我喜欢书中那种充满活力的表达方式，它让我感受到新媒体艺术所蕴含的无限活力和创造力。我尤其欣赏作者在描述一些复杂的概念时，所使用的比喻和类比，它们非常形象生动，让原本可能难以理解的理论变得触手可及。我感觉到，作者不仅仅是在“讲解”新媒体艺术，更是在“分享”他对这个领域的深刻见解和热爱。他对于“vvvv”的运用，也让我感到十分好奇。它似乎不仅仅是一个工具，更像是一种思维方式，一种连接不同元素、构建复杂系统的能力。我迫切地想知道，这种能力是如何在新媒体艺术创作中得到体现的？是通过精妙的代码，还是通过独特的算法？这本书的魅力在于，它能够点燃读者的好奇心，激发读者去进一步探索和思考。我感觉到，我在阅读的过程中，不仅仅是在获取知识，更是在获得一种新的看待世界和艺术的方式。