梦开始的地方：王学敏散文集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

王学敏

图书标签:

• 散文集
• 王学敏
• 文学
• 随笔
• 成长
• 回忆
• 人生
• 情感
• 治愈
• 散文

《梦开始的地方》为学勤奋、满腔写作热情的王学敏，今年2019一口气推出诗、小说、散文三本书。她的散文以朴实清雅取胜。朴实清雅这种散文风格在中国文学传统里属于正统，近代如董桥、林文月、琦君的作品略近之。王学敏散文正是上面这三位作家文本的综合体。这种文体的散文，往往经得起时间的淘洗，犹如素朴而淡雅的姜花，发出清淡不绝的幽香。

追寻远方的回响：一部关于时间、空间与自我的深度探索 图书简介 在这部名为《光影的褶皱》的散文集中，作者以其独特的观察视角和细腻入微的笔触，带领读者进行一场跨越时间与空间的精神漫游。全书共分为“古城遗梦”、“潮汐的低语”、“远山的呼唤”和“镜中的陌生人”四个部分，每一部分都像是一扇通往不同维度世界的门，映照出个体在宏大叙事下的渺小与坚韧。 第一部分：古城遗梦——时间的琥珀 “古城遗梦”部分，聚焦于历史的沉淀与日常的流逝。作者并未简单地描摹古迹的壮美，而是将笔触深入到砖石缝隙中的苔藓、老街上晾晒的衣物，以及被岁月打磨得光滑的石板路上。这里的时间是凝固的，像琥珀一样封存着无数个被遗忘的瞬间。 作者在对一座南方古镇的描绘中，探讨了“记忆的不可靠性”。他观察到，随着时间的推移，人们对往昔的记忆会不断地被美化或扭曲，如同老照片在光线下逐渐褪色。他写道：“我们怀念的或许并非真实发生过的事，而是我们希望自己曾经是那样生活过的幻影。”这种对历史的审慎态度，避免了传统怀旧文学的滥情，代之以一种冷静的、哲学层面的反思。 其中一篇题为《午后三点的钟声》的文章尤为动人。它记录了作者在一家即将拆除的老茶馆中度过的一个下午。空气中弥漫着陈年的普洱茶香和灰尘的味道，唯一清晰的声响是墙上那座老钟机械而迟缓的滴答声。作者借此探讨了“消逝的仪式感”。在效率至上的现代社会中，那些缓慢的、重复的、甚至略显冗余的日常仪式，如何构成了我们感知世界的重要锚点。当仪式消失，世界便失去了某些至关重要的韵脚。 第二部分：潮汐的低语——流动的边界 “潮汐的低语”将视野转向了海洋和水域，象征着无常、变化以及人与自然之间永恒的拉锯战。这部分散文充满了动感和哲学思辨，探讨的是“边界”的模糊性。 作者在描绘一次夜间独自出海捕鱼的经历时，细致刻画了海面在月光下呈现出的那种既广阔又压抑的复杂情绪。海面是波动的，清晰的物理边界在光影变幻中变得模糊不清。这种对物理边界的消解，引申到对“自我认知”边界的探寻。人在面对自然伟力时，个体身份的界限如何被重新定义？ 另一篇《沙滩上的脚印》则以极其克制的语言，描绘了潮水冲刷沙滩的场景。每一个脚印都是一次短暂的“存在证明”，而潮水的到来则是无情的“抹除”。作者从中提炼出一种对“当下性”的理解：生命的美好恰恰在于其无法被永久占有的本质。他写道：“我们都是行走的脚印，在时间与遗忘的沙滩上，留下清晰的形状，却无法抵抗下一次浪潮的温柔回收。”这里的“温柔回收”，比“毁灭”更具诗意，暗示着循环而非终结。 第三部分：远山的呼唤——精神的原乡 “远山的呼唤”是对现代都市生活的一种疏离和对“原乡”的追问。这里的“远山”并非仅仅指地理上的高耸之地，更是指一种远离喧嚣、接近本真的精神状态。 在对几处偏远山区生活的观察中，作者着重描绘了山中居民的生活哲学。他们与土地的连接，那种近乎本能的对季节变化的敏感度，构成了现代人缺失的“内在秩序”。作者对比了城市中无休止的“规划”与山中顺应自然的“生长”。他发现，真正的自由并非无拘无束，而是在清晰的规律中找到自己的位置。 书中特别收录了一篇对一位老木匠的访谈录。这位木匠终其一生只制作简单的家具，却对木材的纹理、湿度和应力有着近乎于敬畏的理解。作者通过这位匠人的故事，探讨了“专注的力量”。在信息爆炸的时代，专注成为一种稀缺的德行。真正的深度，往往来自于对单一领域的持续、缓慢的渗透，而非广泛的浅尝辄止。远山的呼唤，其实就是对这种深度与本真的向往。 第四部分：镜中的陌生人——内在的剧场 最后一部分是全书中最具内省色彩的篇章，聚焦于自我审视与存在的困惑。作者将“镜子”作为核心意象，探讨了“被观看的自我”与“真实的自我”之间的张力。 在《夜行者独白》中，作者描述了深夜独自走在城市街道上的感受：霓虹灯将人影拉长、扭曲，路人之间保持着礼貌的疏离。这种环境使得自我暴露在一种奇特的“公共的孤独”之中。他开始质疑，我们日常扮演的角色，究竟有多少是源于内心的真实驱动，又有多少是为了契合外界的期待而戴上的面具。 “镜中的陌生人”是全书的收官之作。作者坦诚地记录了自己面对镜子时产生的一种疏离感——那个映照出的形象如此熟悉，却又似乎带着一种不属于自己的疲惫和陌生。这种陌生感促使他反思人生的“叙事线”。我们不断地讲述自己的故事，却很少停下来问：这个故事的主角，是否还是最初的那个我？ 结语：在不确定的世界中寻找稳固的呼吸 《光影的褶皱》并非提供明确的答案或救赎的良方。它是一次邀请——邀请读者一同进入那些被日常琐事和既定观念所遮蔽的角落，去感受时间流动时的细微摩擦，去聆听内心深处那微弱却坚定的呼吸声。全书的风格从历史的沉重、自然的壮阔，逐步过渡到个体的内省，最终指向一种与世界和解的、充满韧性的生命姿态。它是一面打磨光滑的镜子，映照出的，是我们行走于光影褶皱间的真实倒影。

作者简介

王学敏

　　王学敏这个女子，一言以蔽之：「爱笑、爱哭、爱祷告的文字工作者。」她对文字、艺术有特殊的敏感与执着，嗜爱阅读，钟情书写；现代诗、散文、小说、评论，日日练笔，怡养心性。

　　诗集：《敢爱敢恨》、《情痴子》、《生活缠》、《猫飞行计画》、《弱肉之强》
　　散文：《我用文字追梦！你呢？》、《梦开始的地方》
　　专栏：金门日报副刊「浯江夜话」专栏
　　词曲：滚石赵传〈粉墨登场〉作词、可登黄小琥〈分不到你的爱〉专辑撰文、〈我们爱〉词曲创作

序

《梦开始的地方》 王学敏 散文集

黄克全

　　王学敏今年一口气推出诗、小说、散文三本书。她的散文以朴实清雅取胜。朴实清雅的文风在中国文学传统里属于正统，近代如董桥、林文月、琦君的作品庶几近之。王学敏散文正是这三位作家文本的综合体。这种文笔的散文往往经得起时间的淘洗，犹如素朴而淡雅的姜花，发出清淡不绝的幽香。  

　　看着她书架上琳瑯满目的董桥文集，我心想，难怪她的散文有董桥的影子。董桥的散文更典雅，更学究，王学敏在典雅和学究方面取舍拿捏得很适切，渐渐塑造出师法董桥又有自我风格、朴实清雅的文字笔法。试举董桥的〈七十年前那场火〉为例，这篇文章分三段，董桥文章从华盛顿一间博物馆正在举行纳粹焚书痛史大展这里破题，说华盛顿这场展览是抵抗仇恨之火。第二段叙说当年主导焚书的戈培尔的种族主义兽行，董桥说他在〈犹太灭族文学缀忆〉提到一个伦敦犹太老人研究过戈培尔的罪行，说他叔叔正是给间接害死的：「我叔叔在柏林的大学里教历史，烧书之后跟我婶婶说，书都在我脑子里，烧不掉的。」紧接着，董桥说这几天自己正在读潘耀明寄给他的李慎之《风雨苍黄五十年》，书中李引了曾经是共产党老党员的顾准，当听到自己在北京的藏书散失之后写的日记：「即使这些书全部丧失，我也写得出东西来。」他说「一个人，用全生命写出来的东西，并非无聊文人的无病呻吟，那应该是铭刻在脑袋中，溶化在血液里的东西。」第三段写顾准在三反五反晚期受批判受处分，妻子自杀，子女四散。董桥说他没有《顾准文集》，但从李慎之引用的好几段文字里，读到的是一团团的怒火。就在论顾准的三篇文章之前，正是李慎之送别钱钟书的〈千秋万岁名，寂寞身后事〉。他说，一九八九年长安街上的鲜血还没有沖洗干净的夏天，他去看钱先生，后者给他看了新写的那首〈阅世〉七律：「阅世迁流两鬓摧，块然孤喟发群哀，星星未熄焚余火，寸寸难燃溺后灰。（下略）」董桥末尾以「焚余的星星之火还没有熄灭，戈培尔式谎言在历史的殿堂上回荡。」作结语。

　　董桥在这篇短短一千字散文里夹议夹叙，夹文夹白，一再用典，形成了其独树一格的古朴、书卷气质。长年私淑其人、钟情董桥的王学敏，文风受其浸润、沁染是可想见的。也不妨试举她一篇〈我写我的梦〉为例。王学敏此文一千多字，全文分六段，第一段开头以法国摄影大师布列松曾说过一句十分耐人寻味的话：「我无法拍我的梦」破题。然后她逆向而行地说：我比布列松幸运，我常常在梦里写诗，醒来以后，再把梦里写的诗誊到稿纸上。也有另一种情况是，我把梦境化为一首诗、捻成一篇散文或小说。如此一来，我的文学生命便与我的梦融合了。她引「古今如梦，何曾梦觉？」、「世事一场大梦，人生几度秋凉。」、「人生如梦，一樽还酹江月。」等等苏东坡的诗词作喻比。第三段又引串联着宋朝黄山谷的故事，和清朝袁枚〈随缘诗话〉借用毛俟园「书到今生读已迟。」的典故，第四段她再回到布列松的摄影核心概念是「决定性的瞬间」，也就是将事物本质完美表现出来的那一瞬间。然后她紧接着再回应布列松，说「在我看来，布列松的『决定性瞬间』概念，用在文学范畴正是所谓的『灵感』，于文学人而言，灵感也是瞬间来的，决定性的瞬间，生发动人的情思，迸现隽永的诗句，让这个短暂而充满性灵之美的瞬间，化为永恆。」

　　文章到这里题旨和结构算是很完整了，但王学敏接了最后一段余音，说她两个月前的某个夜晚，梦中得一诗，惊醒后从床头摸出纸笔，开了灯，把梦里朗诵的诗句写下来。然后，又忽忽悠悠睡去，半梦半醒间，又续写了下半首。诗成，欣喜雀跃，将这首十四行诗，题为〈春水〉。最后以：「呵！我比布列松幸福，我写我的梦。」一语作结束。王学敏的散文，时空跳跃于中外、古今，彳亍于文人诗词典故的癖好，直追董桥，她身上的「老灵魂」比起董桥身上的「遗老气」，亦不遑多让。

　　侧面观察他（她）二人身上特质相近，好古敏求，颇有意思。收古董、爱字画，谈起手上收藏的珍玩，喜形于色，细说从头。二人爱书、爱藏书，董桥认为人对书真的会有感情，跟男人和女人的关系有点像。字典之类的参考书是妻子，常在身边为宜，但是翻了一辈子未必可以烂熟。诗词小说只当是可以迷死人的艳遇，事后追忆起来总是甜的。至于政治评论、时事杂文等集子，都是现买现卖，不外是青楼上的姑娘，亲热一下也就完了，明天再看就不是那么回事了。〈藏书家的心事〉。王学敏则说世上却有另一种嗅觉灵敏的人，痴爱着某种抒情的香，恋慕着某种感性而魅惑的气息，对这种香气的记忆坚定而持久。明白地说吧！这个族群日夜追求的是某种形而上的、不十分真切具体的香气，这香气竟也可以传家，君不见「书香门第」「书香世家」么？这便是了，是书香，来自书的香气，是爱书人终其一生追寻渴慕的隽永之香。她最推崇皮日休说的惟书有色，艳于西子；惟文有华，秀于百卉。〈书香〉。

　　董桥可以从鲁迅旧居的枣树感叹「一国两制」，王学敏可以从梁小斌的诗〈中国，我的钥匙丢了〉叩问：「去中国化、减文言文的同时，有没有人关心文化的钥匙哪里去了？」

　　他们这样的散文，另一个特色是文中时见教育性。从这点我就联想到自己最近正在研读的「整体性」议题。整体性概念在西方哲学及社会学界众说纷纭，我勉强归纳，早期的整体性偏于本质主义，晚期偏向矛盾的多元决定。我偏採后者。王学敏的散文，以这种整体性观点，从作品的本身是无法了解其生命的。王学敏的散文因此就要扩延到现实与历史。她的散文不只是散文，而是写作生活的实践。评鑑其散文，因此也就不能单独论其作品，王学敏的写作动机、和读者在阅读上的精神交流（包括误读）及生活互动，在在都归入这个总体性的辩证系统之中。所以，之前我个人说王学敏的散文偏于教育性，实则也不全然带有批判之意。教育在总体性中，也成了一种具体总体性的实践及辩证。

　　王学敏《梦开始的地方》散文集来了，一道光、一束花、一声裂帛或一曲低吟浅唱、一弯潺潺流水或一片怒潮，我不确知。我再次强调，我只知道她（它） 的生命不是靠其自主性，而是势必将通过总体化、通过主客体、作者与读者、过去、现在与未来、通过政治、经济、意识形态等等社会生活体制及精神、甚至通过其各种文体作为互文等等因素来作统一辩证的。此刻，看着为学勤奋、满腔写作热情的王学敏，似乎正一步步走向文学的繁花盛景，且让我们衷心祝福她吧！

〈红尘过客〉
 
祥子将疲乏、痛快、骄傲，三种截然不同的景况合一了？我闭起眼睛，专心思考。人在卯尽全力拚搏之后，会感到疲乏、感到痛快、感到值得骄傲；而疲乏、痛快、骄傲之后呢？之后会是甚么感觉呢？……我说是——空虚。那么，祥子此刻的感觉，应该就是他拚搏之后和空虚来临之前的过渡了吧？我在自己贫乏的十几年生命里，试着想翻找类似祥子现在的生命经历，拚搏｜疲乏、痛快、骄傲｜空虚。竟一无所获。我轻叹一声「唉」，怪不得我活得这么苍白。
 

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《梦开始的地方：王学敏散文集》这本小书，感觉像是收到了一份来自远方的故友问候。我来自台湾，这座充满故事的岛屿，总是容易被那些触动心灵的文字所吸引。王学敏老师的名字，我之前并不熟悉，但拿到书后，就被封面那淡淡的水墨风情所吸引。书的纸张触感温润，字里行间透露出一种沉静而有力的力量。读这本书，就像是在一个微雨的午后，独自坐在窗边，看着远方模糊的山峦，任思绪在文字的河流里缓缓漂流。我期待着，在这本书里，能找到一些与我内心深处的某些风景相呼应的痕迹，或许是关于乡愁的低语，或许是对生活细碎点滴的感悟，又或许是一种对生命本质的探寻。台湾是一个很注重人文关怀的地方，我们尤其珍视那些能够温暖人心的文字。《梦开始的地方》这个书名本身就充满了诗意和力量，它让人联想到那些最初的悸动，那些承载着梦想的起点，它们往往是我们生命中最纯粹、最闪耀的时刻。我希望这本书能带给我这种回到初心的感觉，在喧嚣的现实世界里，寻得一处静谧的港湾，重新审视那些被遗忘或被忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

读一本好书，就像是和一位智者进行一场深入的对话。我希望《梦开始的地方》能够带给我这样的体验。王学敏老师的散文，我期望它能够充满智慧的火花，能够引发我的思考。或许是关于人生哲理，或许是关于社会现象，又或许是对历史文化的感悟。在台湾，我们经历过很多社会变迁，也见证了时代的风云。我们对于“如何理解世界”、“如何安顿心灵”有着持续的追问。我希望在这本书里，能找到一些能启发我思考的观点，一些能为我指引方向的智慧。我尤其期待那些能够触及到“时间”和“记忆”的篇章。在台湾，我们对于历史的感受是很复杂的，既有对过去的缅怀，也有对未来的期许，中间夹杂着许多难以言说的情感。如果王老师能在她的文字里，巧妙地织入关于时间流转和记忆痕迹的思考，那一定会让我深思。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始吸引我的是书名里的“梦开始的地方”这几个字。在台湾，我们很多人的“梦开始的地方”，可能就是小时候在巷口追逐的夕阳，是课本里第一次读到的英雄故事，或者是和家人围坐在一起吃晚餐的温馨画面。这些看似平凡的瞬间，却往往奠定了我们人生最初的轨迹和对未来的憧憬。王学敏老师的散文，我猜想，一定会捕捉到这些生命中最珍贵的、最原始的、最动人的瞬间。我希望她在字里行间，能用一种细腻而深情的笔触，勾勒出那些关于成长、关于探索、关于爱的故事。我特别期待能读到一些关于“家”的描写，因为在我看来，家不仅仅是一个物理空间，更是一种情感的寄托和精神的归属。在台湾，我们对于“家”的意义有着深刻的体会，无论是外省籍移民的“外省人”身份认同，还是本省籍族群对于土地的眷恋，都围绕着一个“家”字展开。如果王老师的散文能够触及到这份情感，那一定会让我倍感亲切。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，散文的魅力在于它的“真”。它不像小说有虚构的情节，也不像诗歌有刻意的雕琢，散文就是作者最真实的心灵独白，是最直接的情感流露。当我拿起《梦开始的地方》，我期待的就是这种“真”。我希望王学敏老师能够以她独特的视角，去观察生活，去体悟人生，然后用最朴实无华的文字，将这些感受传递给我。在台湾，我们常常讨论“生活美学”，它强调的是在日常生活中发现美，创造美。我希望这本书能为我带来这样的启示，让我重新审视自己身边的世界，发现那些被忽略的细节，品味那些不经意的诗意。可能是一段街景，可能是一个陌生人的微笑，也可能是一种食材的味道。这些细微之处，往往隐藏着生命最深刻的道理。我很想知道，王老师是如何看待这些“小事”的，她是否也像我一样，能在平凡中品出不凡的味道。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重文字“质感”的读者。在我看来，优秀的散文，不仅要有深刻的思想内涵，更要有优美的语言表达。我希望《梦开始的地方》能够给我带来一种阅读上的享受，文字的韵律、意象的构建、情感的张力，都能够让我沉醉其中。在台湾，我们对文字的美感有着很高的要求，我们喜欢那些读起来朗朗上口，品起来回味无穷的句子。我期待王学敏老师的文笔能够细腻而富有表现力，能够用生动的比喻，用精妙的词语，把我带入她所描绘的世界。或许是关于自然风光，或许是关于人文景观，亦或是她内心的情感世界。我希望那些文字能够像一幅幅精美的画卷，在我眼前徐徐展开，让我感受到文字的温度和力量。我相信，好的散文，能够触动人的灵魂，能够让我在阅读中获得一种心灵的升华。