次方中的类比──戴嘉明作品集（创作报告） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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本书主要分成四大部分：

　　第一部分为「虚拟?爱?神话」，从身为人父开始对于小孩的转化成虚拟角色的创作。

　　第二部分为「小爱日记」，其创作的出发点，来自于小孩单纯的涂鸦式绘画被赋予点阵的马赛克后，纯粹的连续性被打破了，取而代之的是一个个3D虚拟小孩。

　　第三部分为「芝麻开门」，为一交谈式互动影像装置，借由麦克风捕捉声音，然后再透过声波辨别技术的比对，启动预先储存于电脑中的动画影片。

　　第四部分为「向蒙德里安致敬」，以互动方式透过数学方式来表达抽象构成，画面构成的视觉呈现会随时间而产生层次变化。

作者简介

戴嘉明

现职    实践大学媒体传达设计学系助理教授
曾任    实践大学媒体传达设计学系系主任
学历    Pratt Institute Computer Graphics MFA
着作   《3D电脑动画结构与原则》，旭营文化，2003年9月

《诗性重构与时代探问：二十世纪中国文学的叙事转向与美学创新研究》 内容提要： 本书聚焦于20世纪中国文学在特定历史语境下的深层变迁与独特成就，旨在超越既有的宏大叙事框架，深入剖析一批重要作家群体的创作策略、语言革新以及思想脉络。全书结构严谨，分为“现代性语境下的诗歌自觉”、“小说叙事视角的重构”、“批判现实主义的内部张力与美学超越”以及“先锋文学的语言试验与文化反思”四大板块，力图勾勒出一部复杂、多元且富有张力的文学史侧影。 第一部分：现代性语境下的诗歌自觉 本部分首先考察“五四”新文化运动后，诗歌如何从传统格律束缚中挣脱，确立其现代性主体意识。重点分析了以“新月派”为代表对格律与自由的辩证思考，以及“现代派”在吸收西方象征主义、意象派经验后，如何构建起一套内敛、多义的现代汉语诗学体系。研究深入到文本的呼吸节奏、词语的陌生化处理及其与都市经验、个体情感的耦合机制。特别关注了早期现代主义诗人如何处理“自我”的失落与重建，以及他们对传统意象（如月亮、柳、水）的现代化转译策略。通过对具体诗集的精微文本细读，揭示了早期现代诗歌在形式探索与精神探求之间的张力平衡。 第二部分：小说叙事视角的重构 本章核心关注20世纪中叶前后，中国小说在叙事学层面的重大突破。我们超越了对小说内容主题的简单归类，转而研究“谁在讲述”以及“如何讲述”的问题。研究对象涵盖了从延安时期注重集体记忆叙事到1980年代回归个体经验叙事的转型期。重点分析了叙事者声音的复杂性：从全知视角向有限视角、多重视角乃至不可靠叙事者的渗透与演变。例如，对“伤痕文学”中蕴含的道德审视与情感克制，以及“反思文学”中对历史记录的去中心化尝试，进行了细致的比较分析。此外，还探讨了长篇小说在处理宏大历史进程时，如何通过“时间碎片化”、“空间非线性化”等手法，挑战传统的线性叙事结构，从而增强了作品的辩证性和开放性。 第三部分：批判现实主义的内部张力与美学超越 批判现实主义作为贯穿20世纪文学发展的主流，其内部并非铁板一块，而是充满了内在的张力和美学上的持续超越。本部分深入探讨了现实主义如何应对时代政治与意识形态的塑造，以及作家们如何在既定框架内寻求语言和人物塑造的突破。分析了某些作家如何利用民间语言的生命力、口语的韵律感，使作品避免了刻板的宣传腔调，达到了接近生活原真的状态。研究还关注了“侧面描写”、“内心独白”、“环境烘托”等传统技巧在新的历史条件下的激活与创新。尤其对那些在不被察觉的细节中，折射出深刻人性困境和时代隐喻的作品进行了细致梳理，论证了现实主义美学如何通过“写实”的表象，达成对“超验”精神的追问。 第四部分：先锋文学的语言试验与文化反思 本书的最后部分聚焦于1980年代后期的“先锋”文学运动。这一阶段的文学实践，是对既有文学规范最激进的一次挑战。研究的核心在于探讨先锋作家如何通过彻底的语言颠覆，来表达对现代性逻辑、权力结构以及传统文化母体的深刻怀疑。我们考察了魔幻现实主义、荒诞派叙事、卡夫卡式意象在中文语境下的本土化进程。重点分析了对“意义”本身的消解策略：例如，文本的自我指涉性、情节的断裂与循环、人物身份的模糊化。这些语言试验并非单纯的形式游戏，而是作家们在文化转型期，对“真实”与“有效性”进行哲学层面反思的直接产物。通过对先锋文本的解构，本书揭示了它们在文化批判、身份焦虑和语言学层面上留下的深远遗产。 结语： 全书力求提供一种动态的、多维度的文学史观察视角，强调文学创作作为一种持续不断的“尝试”和“重构”过程。它主张，理解20世纪中国文学的丰富性，必须回到文本的肌理之中，考察作家们如何在严峻的时代压力下，运用其独特的美学资源，实现艺术的自觉与精神的突围。本书旨在激发读者对文学史中那些被边缘化或被简化处理的细微节点的再认识。

Qkid：虚拟?爱?神化
系列海报∕动画∕模型∕装置
创作理念
学理基础
内容形式
方法技巧
成果贡献

小爱日记
系列海报设计
创作理念
学理基础
内容形式
方法技巧
成果贡献

芝麻开门
系列动画∕互动
创作理念
学理基础
内容形式
方法技巧
成果贡献

向蒙德里安致敬
系列图像∕互动
创作理念
学理基础
内容形式
方法技巧
参考文献

评分☆☆☆☆☆

**评价五** 《次方中的类比──戴嘉明作品集（创作报告）》，光是书名，就足以让人心生敬意，并被其独特的魅力所吸引。在我的阅读经验中，能够将“作品集”与“创作报告”如此有机地结合在一起，实属难得。这不仅意味着我们即将接触到一系列精心打磨的文学作品，更暗示着，我们将有机会跟随作者的脚步，深入了解其创作的源头活水，体会其思想的演进过程。书名中的“次方”，带给我一种数学般的严谨和层层递进的想象，仿佛作者在用一种独特的逻辑，将情感与思想不断叠加，拓展出更广阔的艺术空间。“类比”的运用，更是我一直以来所欣赏的诗歌手法，它能瞬间点亮晦暗的角落，连接看似不相关的意象，赋予作品更深刻的意涵。我非常好奇，戴嘉明先生将如何通过“次方”的逻辑，将“类比”提升到一种全新的艺术境界，又会在他的“创作报告”中，为我们揭示怎样的创作奥秘。这本书，无疑是一次值得深入探索的文学冒险。

评分☆☆☆☆☆

**评价二** 我总觉得，真正的艺术家，他们的作品不仅仅是文字的堆砌，更是灵魂的投射，是生命体验的凝练。而《次方中的类比──戴嘉明作品集（创作报告）》这本书，在我看来，恰恰是这样一种存在的证明。从书名就可以窥见一斑，作者并未满足于仅仅呈现“结果”，而是愿意向读者揭示“过程”，甚至是“方法”。“创作报告”这四个字，本身就暗示着一种严谨和自觉，它邀请我们一同走进一个灵魂的实验室，去观察那些思想火花的碰撞，去感受那些情感的雕琢，去理解那些意象的生成。我期待在这份报告中，看到戴嘉明先生如何将日常的碎片，升华为具有普遍意义的诗意；如何运用“类比”这一充满智慧的手段，构建起一个又一个令人惊叹的艺术空间。这种对创作过程的坦诚公开，本身就是对读者的一种尊重，也预示着这是一次值得反复咀嚼、深入探究的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

**评价四** 对于《次方中的类比──戴嘉明作品集（创作报告）》这本书，我怀揣着一种近乎朝圣般的心情。我并非一位专业的文学评论家，但我是一个真诚的读者，一个热衷于在文字中寻找生命共鸣的灵魂。戴嘉明先生的诗歌，我曾有幸拜读过一些，总觉得那是一种将生活磨砺过的棱角，转化为温润光泽的艺术。而这次，他以“作品集”的形式，更辅以“创作报告”的坦诚，似乎是在邀请我，不仅仅欣赏他所呈现的“果实”，更能理解这背后“耕耘”的艰辛与智慧。“次方”与“类比”的巧妙融合，在我看来，是一种对表达的极致追求，一种试图打破线性思维，构建多层次、立体化感官体验的艺术野心。我期待在这本书中，找到那些隐藏在诗句背后的“为何”，理解那些意象碰撞的“火花”，感受那种在平凡生活中提炼出不凡之美的独特视角。

评分☆☆☆☆☆

**评价一** 《次方中的类比──戴嘉明作品集（创作报告）》这本书，甫一拿到手里，便被那沉甸甸的质感和别出心裁的书名所吸引。在如今快餐阅读盛行的时代，一本以“创作报告”为副标题的作品集，本身就透露着一种匠心独运和对艺术创作的审慎态度。我曾零星读过戴嘉明先生的一些诗歌，那些意象的跳跃，情感的内敛与爆发，总能在我心中激起层层涟漪。此次，能够借由这份“作品集”，深入了解其创作的脉络和思考，无疑是一次令人期待的文学旅程。书名中的“次方”，究竟蕴含着怎样的艺术递进和思想叠加？“类比”，又如何在他的笔下成为串联不同意象、升华诗歌意境的精妙工具？这些疑问，都像一颗颗种子，在我翻开书页的瞬间，已经开始萌芽，渴望着在文字的土壤里，得到最丰盈的滋养。我预感，这不仅仅是一本诗集，更是一次关于创作的深度对话，一场关于心灵的精细解剖。

评分☆☆☆☆☆

**评价三** 《次方中的类比──戴嘉明作品集（创作报告）》这本书，它带来的不仅仅是文字的盛宴，更是一次思想的洗礼。我之所以这样说，是因为“创作报告”这个词，赋予了这本书超越一般作品集的厚度与深度。它意味着，我们将有机会窥视到一位诗人内心深处的创作秘境，理解其灵感的来源，感受其情感的潮涌，洞悉其艺术选择的逻辑。而“次方”与“类比”的结合，更是激起了我强烈的好奇心。在诗歌的世界里，类比早已是惯用的手法，但“次方”二字，是否预示着一种更为复杂、更为精妙的类比层次，一种将意象和情感推向更高维度的艺术追求？我脑海中已经浮现出无数种可能性，每一个都充满了文学的魅力和智性的挑战。我相信，这本书绝不仅仅是给“诗歌爱好者”看的，它更适合那些对人类思想、艺术创造以及心灵探索有着深切兴趣的读者。