吴新雷崑曲论集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书是作者从自撰的诸多崑曲论文中精选而成的结集，内分四个栏目，每栏各选四篇，合计为十六篇。

　　一是「剧论曲评」栏，涉及临川派与吴江派的理论争鸣和以李玉为代表的苏州派的创作特点，并对孔尚任《桃花扇》的创作思想作出了探索性的评论。

　　二是「崑班流播」栏，考述明清以来崑曲以苏州为中心向南京、扬州流播的情况，指出其具体表征是江苏三大据点的崑班极为兴盛。在《浙江三大崑曲支派初探》一文中，对杭、嘉、湖一带正崑以外的草崑班社进行了探考，重点描述了宁波、金华和温州三个地区生根于民间的崑班源流。

　　三是「文献钩沉」栏，对《真蹟日录》和《乐府红珊》中的魏良辅曲论，以及《缀白裘》的来历和《明心鑑》的原貌，进行了深层次的勾稽。

　　四是「演唱研讨」栏，专题研究了「俞派唱法」和吴梅的演唱实践，并对崑曲的传统剧目和《牡丹亭》的演出情况作了史料性的考论。

昆曲的兴衰与流变：一部跨越时空的艺术史诗 一、引言：雅部的雅与俗的俗，昆曲的生命脉络 昆曲，被誉为中国戏曲之母，其兴盛与衰微，犹如一部跌宕起伏的史诗，映照着中国社会与文化的变迁。本书并非聚焦于某一学者的专题研究，而是力求以宏大的叙事视角，勾勒出昆曲自其诞生之初，历经明清鼎盛，直至近现代艰难维系的复杂图景。我们关注的重点，在于昆曲艺术形态的内在逻辑、其在不同历史阶段所扮演的社会角色，以及在时代洪流中那些失落与重生的瞬间。 二、昆曲的源起与“水磨腔”的形成 昆曲的艺术根基，深植于元末明初的江南地区，特别是以昆山为中心形成的特定声腔体系——“水磨腔”。本书将详尽探讨“水磨腔”如何脱胎于元杂剧的散曲基础，吸收了当时的民间小令、雅乐的精髓，最终在梁辰六、魏良辅等音乐家的手中，被精雕细琢成一种兼具细腻婉转与恢弘大气的声乐形式。 我们不会将魏良辅的贡献仅仅视为技巧的改良，而是将其视为一次深刻的“审美革命”。“水磨”二字，象征着对音乐节奏的极致控制与对演唱情绪的深度打磨。书中将通过对早期昆山腔曲谱的考证，还原其初创时期的音乐特征，分析其如何区别于北方盛行的诸宫调与元曲的粗犷，确立其在雅部戏曲中的至尊地位。同时，对“弋阳腔”等同时期其他声腔的兴起与竞争进行对比分析，以凸显昆曲在审美范式上的独特选择。 三、明代中晚期：昆曲的“雅化”与士大夫阶层的审美主导 昆曲的黄金时代，无疑是明代中后期。此阶段的昆曲，成功地与新兴的士大夫阶层、江南富庶的市民文化相结合，完成了从舞台表演到“闺阁教养”的转化。 本书将重点分析汤显祖及其“临川四梦”在昆曲发展史上的里程碑意义。汤显祖的剧作，标志着昆曲从注重音乐的纯粹性，转向更加强调“意境”与“情韵”的表达。他将浪漫主义的哲学思考与精妙的曲牌运用结合，使得昆曲不仅是听觉的享受，更是视觉和思想的盛宴。 在表演实践上，明代昆曲的“科范”开始定型。我们探讨“扮戏”的规范化过程，分析不同行当（如生、旦、净、丑）的表演程式如何在这时期被确立。特别值得注意的是，此时期，昆曲已不再仅仅是民间戏班的演出项目，而是成为士人交往、结社、乃至政治抱负的一种文化载体，如“雅部”的兴起，标志着昆曲对自身高雅性的坚持与维护。 四、清代：从宫廷的盛宴到“花部”的冲击 进入清代，昆曲的命运开始出现转折。一方面，康熙、乾隆时期，昆曲获得了空前的政治地位。“清宫戏”的盛行，使昆曲成为维护皇室典雅品味的重要工具。大量精美的戏本（如《寄园百戏图志》所载）和舞台布景的出现，显示了其在物质层面的极致繁荣。 然而，这种高高在上的姿态，也带来了与民间活力的隔阂。本书将详尽剖析“花部”（以徽班为代表的乱弹、皮黄等新兴声腔）对昆曲的冲击。花部以其更直接的情感表达、更灵活的板式变化和更贴近市井生活的内容，迅速占领了广阔的民间市场。 我们将深入研究昆曲艺人在此压力下的挣扎与适应。一方面，部分艺人试图通过融合花部元素来“革新”昆曲，导致“花昆”的出现，这既是生命力的体现，也是传统规范被稀释的开始。另一方面，以洪昇、李玉和等为代表的文人，仍在为昆曲的“正宗”地位进行最后的坚守。 五、民国至近现代：昆曲的边缘化与“抢救性”的继承 晚清至民国时期，伴随着社会结构的剧烈变动、白话文运动的兴起以及西学东渐的冲击，昆曲的生存环境急剧恶化。它所依赖的封建士绅阶层瓦解，其曲词的典雅与程式化的表演，在追求“新”与“快”的时代背景下，显得格格不入。 本书的后半部分将聚焦于“抢救”昆曲的努力。我们将探讨在程砚秋、俞振飞等艺术家的不懈努力下，昆曲如何以“改良”的名义，试图在舞台上获得一席之地。这些改良，包括缩减剧目、简化动作、甚至在音乐上尝试新的配器。 我们也将审视昆曲在学术界和民间社团中的地位——它如何从“演出的艺术”逐渐转变为“研究的课题”。在战乱与动荡中，大量珍贵的戏本、曲谱面临散佚的风险，正是抢救性记录和整理工作，为昆曲的“非物质文化遗产”身份奠定了物质基础。 六、结论：古典美的永恒回响 最终，本书旨在揭示，昆曲的衰落并非简单的艺术形式被淘汰，而是特定社会文化生态的崩塌。它的美学体系是建立在精致的等级秩序和深厚的文人修养之上的。尽管其舞台表演已不再是主流，但其深厚的文学底蕴、精湛的音乐结构，以及对人类情感的细腻捕捉，使昆曲成为研究中国古典美学不可或缺的坐标。我们试图通过这部梳理，让读者看到一个活态的、复杂而又令人心折的昆曲历史。

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作为一名资深的戏迷，我对崑曲的痴迷早已不亚于对珍馐美馔的追求。读到《吴新雷崑曲论集》这个书名，我的心便一下子提到了嗓子眼。要知道，在浩如烟海的戏曲研究著作中，真正能够触及灵魂、打动人心的作品并不多见。我迫不及待地翻开，想要看看吴新雷先生究竟能为我们带来怎样一番深入骨髓的崑曲洞见。书中的每一篇文章，都仿佛是作者在与我进行一场灵魂的对话。他对于曲牌的解析，细致入微，仿佛将那些婉转悠扬的旋律在我的脑海中重新奏响；他对人物塑造的剖析，鞭辟入里，让我看到了那些经典角色背后复杂的人性与情感。更让我惊喜的是，书中还涉及到不少关于崑曲表演程式的论述，这对于我这样一位喜爱从表演细节中体味艺术魅力的观众来说，无疑是锦上添花。我甚至可以想象，在阅读的间隙，我会不由自主地哼唱起书中所提及的经典唱段，脑海中浮现出那些熟悉的身影。这本书，绝不仅仅是一本学术著作，它更像是一把钥匙，为我打开了理解崑曲艺术的另一扇大门。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个初涉崑曲研究的门外汉来说，《吴新雷崑曲论集》的出现，无疑是一场及时雨。书名本身就带着一种庄重和学者的气息，让我对作者吴新雷先生的专业度和研究深度充满了期待。我希望这本书能够像一本详尽的地图，带领我这个迷失在崑曲海洋中的新手，找到清晰的航向。书中是否会系统地介绍崑曲的基本构成要素，比如声腔、表演、剧目等等？我更希望能够从中学习到一些初步的鉴赏方法，能够分辨出不同表演风格的细微差别，理解不同唱腔的艺术内涵。也许，书中还会涉及到一些关于崑曲表演程式的历史沿革，让我明白那些程式化的动作背后所蕴含的文化意义。我期盼着，在作者的引导下，能够逐步建立起对崑曲的初步认知，并逐渐培养出欣赏这门古老艺术的品味。这本书，将是我开启崑曲艺术之旅的第一个重要阶梯。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些承载着深厚历史底蕴的传统艺术充满了敬畏之情。崑曲，作为中国戏曲的鼻祖，其温婉细腻、唱念俱佳的表演风格，总能在我心中激起阵阵涟漪。《吴新雷崑曲论集》这个书名，立刻就吸引了我的目光。我期待在这本“论集”中，能够找到对于崑曲艺术发展脉络的清晰梳理，以及对不同历史时期、不同地域崑曲特色的深入探讨。作者吴新雷先生，究竟是如何看待崑曲在漫长历史中的演变？他对那些曾经辉煌一时、如今却逐渐式微的崑曲流派，又有着怎样的独到见解？我尤其关注书中是否会对一些重要的崑曲剧目进行细致的解读，比如《牡丹亭》、《长生殿》等，是否会从作者的视角，揭示出它们在文学、音乐、表演等方面的独特价值？我相信，一本优秀的“论集”，不仅要展现作者的学术功底，更要传递出他对所研究对象的热爱与执着。我希望在阅读的过程中，能够感受到作者对崑曲艺术那份深沉的眷恋，以及他对每一个细微之处的精准把握。

评分☆☆☆☆☆

在众多戏曲研究的浩瀚书海中，《吴新雷崑曲论集》以其简洁而厚重的书名，成功地攫住了我的目光。作为一名对传统戏曲抱有浓厚兴趣的读者，我深知“论集”二字所蕴含的学术深度与研究广度。我期待着，吴新雷先生的这本著作，能够带领我走进崑曲的世界，领略其精妙绝伦的艺术魅力。书中是否会深入剖析崑曲的声腔体系，细致解读那些婉转悠扬的唱词？我更想知道，作者对于崑曲表演艺术的理解，是如何将那些程式化的身段动作，赋予深刻的情感内涵？书中是否会涵盖对崑曲历史发展各个阶段的梳理，揭示其独特的演变轨迹？我期盼着，在阅读的过程中，能够领略到作者深厚的学术功底，以及他对崑曲艺术那份发自内心的热爱。这本“论集”，不仅仅是一次学术的探索，更是一次与古老艺术的深度对话，我已迫不及待地想要翻阅，去感受它所带来的艺术震撼。

评分☆☆☆☆☆

这部书的书名吸引了我，虽然我此前对崑曲的研究知之甚少，但“论集”二字预示着其中定蕴含着深刻的见解和系统的梳理。翻开扉页，首先映入眼帘的是作者吴新雷先生的名字，即便不甚了解其学术背景，单凭这沉甸甸的“论集”二字，便足以让我心生敬意。我期待着能通过这本书，窥见崑曲这一古老艺术的魅力所在，理解其历史的沉淀与文化的传承。作者是否以一种引人入胜的方式，将那些被时光打磨的唱腔、身段、表演程式娓娓道来？论集中会不会穿插着作者对不同时期、不同流派崑曲发展的独特观察？我特别好奇，书中会否触及一些鲜为人知的崑曲剧目，抑或是对经典剧目进行别开生面的解读？在阅读过程中，我希望能够感受到作者对于崑曲艺术发自内心的热爱，以及他对每一个细节的精雕细琢。或许，书中还会有作者对当下崑曲生存现状的思考，以及对未来发展的期许。这种带着探究和期待的心情，是我翻开这本书的初衷，我相信，这本“论集”定能满足我这份好奇心，带领我走进一个意想不到的崑曲世界。