具体描述
追溯西方油画诞生的起源──中世纪尼德兰油画的发展、背景、概念、影响的详尽介绍
1420年代是西洋绘画的一个重大转捩点，正当义大利画家力倡古典再生之时，尼德兰画家也敦促了油画的诞生。于全面追逐自然主义的时潮中，尼德兰画家的实证精神反映在改善作画颜料和细心观察上面；绘画媒材的改良，宣示着时代技术的进步和新观念的崛起。
透过油彩的绝佳性能，画作品质臻至完美无瑕之余，也在写实表现方面更上一层楼；几可乱真的器皿、传神的人物表情、和光线作用下的气氛变化，明示出尼德兰画家虚拟实境的意向。然而绘画毕竟是平面的艺术，无论如何写实的构图，都难免除二次元的属性。处理平面与立体的问题，便成了1420年到1450年间尼德兰画家首当其冲的难题。但是在画家匠心独运的巧思下，多元的造形表现使得此时的构图特具灵动的生机，也让此期间的画作充满创意。
油画的诞生就如同维纳斯（Venus）诞生一样，精神性的美善和物质性的华美自此完满合一地展现人寰，象征和写实在尼德兰绘画中互辅互成，形成其画派的特色。而且油画逐渐超越其他艺术类别，成为西洋艺术的主流。1420年至1450年间尼德兰画家的努力与成就，不仅为盛期文艺复兴献上汗马功劳，也为其十七世纪黄金时期的绘画预伏先机；影响所及远至跨越时代，在巴洛克绘画和二十世纪初的绘画中，均可见到其遗传下来的精髓。
于一般艺术史书籍里，十五世纪的西洋绘画一向以义大利文艺复兴绘画居首。透过此书的出版，希望能够提供读者重启思考，审视十五世纪西洋绘画的发展，并且再次评估近世开端西洋绘画的流变与艺术价值。
作者简介
赖瑞蓥
维也纳大学艺术史硕士、博士。现任国立台北艺术大学美术系及美术史研究所专任副教授，曾任国立台北艺术大学美术系所主任、国立台北艺术大学图书馆馆长。
重要着作包括《Bild und Gedankenbild》、《早期基督教艺术》、《1500年到1700年左右西洋绘画的发展》，并曾发表〈中古世纪的城市---维也纳新城〉、〈维也纳外城门与其竞图草案〉、〈哥德教堂形式与宗教意涵研究〉、〈十五世纪西洋绘画的写实主义和理想〉、〈矫饰主义问题析论〉等多篇期刊论文。
著者信息
图书目录
前言
绪论
第一章 1415年之前尼德兰绘画的发展
第一节 尼德兰绘画的起源
1. 尼德兰绘画的开始
2. 尼德兰的本土绘画
第二节 1400年前后尼德兰绘画的发展
1. 1400年左右的板上油画
2. 1400年左右的袖珍画
小结
第二章 1420年至1450年左右尼德兰绘画的题材与构图特色
第一节 1420年至1450年左右尼德兰绘画的构图特色
1. 华美的风格和精密写实的表现
2. 强烈的造形意识和丰富的构想
3. 构图情节的连贯性
4. 题材生活化的趋势
第二节 1420年至1450年左右尼德兰绘画的题材和构图情节
1. 宗教题材
a. 有关圣母的图像
b. 圣殇图像
c. 最后审判图像
2. 世俗题材
a. 静物画的前奏
b. 风景画的前奏
c. 肖像画
小结
第三章 油画的研发与强调光线的画法
第一节 油画颜料的研发
第二节 光线的运用
1. 运用光影作用的写实表现
2. 运用光影作用凝聚构图并营造气氛
小结
第四章 1420年至1450年左右尼德兰绘画的构图形式
第一节 写实与理想---尼德兰与义大利绘画的比较
1. 根据经验写实的尼德兰绘画---呈现多样性的构图原理
2. 追求古典写实的义大利绘画---呈现一致性的构图原则
3. 动势的意向
4. 融会古典与哥德艺术的成因
第二节 构图原理---早期尼德兰绘画的形式特征
1. 平面性与立体性兼备之构图
2. 多视点透视与空间表现法
3. 片段式的室内构图
小结
第五章 1420年至1450年左右尼德兰绘画的风格问题
第一节 历代研究者对早期尼德兰绘画的评述
第二节 1420年至1450年左右尼德兰绘画的风格传承与革新
1. 以杨．凡．艾克为首的绘画改革
2. 十五世纪中叶第二代画家的继往开来
第三节 早期尼德兰绘画的风格释疑
1. 中世纪风格或文艺复兴风格
2. 象征主义或写实主义
小结
结论
参考书目
附录 艺术家人名对照表
图书序言
图书试读
用户评价
《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名，简直就是为我量身定做的！我一直对欧洲艺术史，特别是文艺复兴时期的绘画技法非常感兴趣，而油画作为一项革命性的绘画媒材，其诞生过程绝对是艺术史上的一个重要里程碑。这本书把时间定格在1420年至1450年，这是一个非常精准且有价值的时期，正好是油画技术开始在尼德兰地区孕育、发展并走向成熟的关键阶段。我迫不及待想知道，在那个时代，艺术家们是如何从传统的绘画材料和技法中脱颖而出，是如何摸索和掌握油画这种新的绘画媒介的。书中是否会深入探讨油画与蛋彩画在表现力上的根本差异？比如，油画的色彩饱和度、层次感、以及对光影的细腻处理，是如何突破蛋彩画的局限的？我非常希望能读到关于早期尼德兰画家们，诸如扬·凡·艾克、罗伯特·坎平等等，他们是如何通过实践，不断探索和完善油画技法的具体细节。例如，他们是如何调制油画颜料，如何利用油性媒剂来控制颜料的干燥速度和流动性，以及如何通过多层薄涂来达到透明、丰富的色彩效果。此外，15世纪的尼德兰，社会经济的繁荣，特别是工商业的发展，对绘画艺术的传播和普及起到了怎样的作用？是否存在一些关于早期油画赞助人、艺术市场以及绘画作坊运作的讨论？我相信，这本书不仅能为我提供扎实的艺术史知识，更能让我感受到那个时代艺术家们勇于创新、追求卓越的精神。
评分光是看到《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个名字，就足以勾起我对艺术史最深层的好奇心。我一直觉得，一项伟大的发明，背后往往藏着一段不为人知的故事，而油画这项改变了西方绘画面貌的伟大技法，其“诞生”的过程，必定充满了探索与突破。这本书将时间定格在1420年至1450年的尼德兰，这让我觉得它不仅仅是在介绍一个绘画技法，更是在讲述一个关于创新、关于时代精神的故事。我非常想知道，在那段时期，艺术家们是如何克服技术上的困难，如何从传统的蛋彩画等技法转向油画的？油画与蛋彩画在色彩的表现力、光影的运用、以及细节的刻画上，究竟有哪些根本性的区别？书中会不会详细描述当时艺术家们所使用的具体颜料、画布准备、以及上色技巧？我特别期待能够了解，扬·凡·艾克这样的巨匠，是如何凭借他的智慧和才华，将油画技法推向一个前所未有的高度。而且，15世纪的尼德兰，作为一个经济发达、文化繁荣的地区，这种社会背景对油画的兴起起到了怎样的作用？是不是有新的赞助人出现，或者绘画市场发生了什么变化，从而推动了油画的普及？我希望这本书能够不仅仅停留在技术层面，更能从社会文化、经济发展的角度，来阐述油画的诞生及其历史意义。
评分《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名，简直就是一本“艺术史侦探小说”的序曲！我一直对那些隐藏在伟大艺术作品背后的技术秘密充满好奇，尤其是油画，这项改变了西方绘画进程的伟大发明。这本书精准地将时间点锁定在1420年至1450年的尼德兰，这个“艺术黎明”的黄金时代，让我对即将揭示的真相充满了期待。我非常想知道，在这个时期，油画是如何从一种相对陌生的技法，逐渐成为艺术家的首选？它与之前的蛋彩画等技法相比，在色彩的丰富度、光影的细腻处理、以及细节的逼真程度上，究竟有哪些革命性的突破？书中是否会详细介绍当时艺术家们是如何调制和使用油画颜料的？比如，他们是如何选择不同的油作为媒剂，又是如何掌握颜料的稠度、透明度和干燥速度，从而达到惊人的艺术效果？我尤其好奇，在那个信息相对闭塞的时代，艺术家们是如何进行技术交流和传承的？是否会有关于扬·凡·艾克等大师的“秘籍”的揭秘？而且，15世纪的尼德兰，正是一个经济蓬勃发展、城市生活丰富多彩的社会，这种环境是否为油画艺术的繁荣提供了温床？书中会不会涉及到当时的绘画市场、赞助人的选择标准，甚至是对艺术品作坊运作模式的描绘？我相信，这本书将不仅仅是一次艺术技法的介绍，更是一次对艺术创新是如何与时代发展、社会需求紧密结合的深刻探讨，让我能够更加全面地理解油画为何能在尼德兰孕育并最终改变世界。
评分当看到《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名时，我的脑海中立刻闪过了无数幅精美的早期尼德兰油画。我一直对那个时期的绘画作品情有独钟，它们那种极致的写实主义、对细微之处的惊人刻画，以及深邃的宗教情感，都让我赞叹不已。这本书将焦点放在1420年至1450年这个关键的时间段，这让我觉得它必然包含着许多我一直渴望了解的信息。我非常好奇，在这个时期，油画技法究竟是如何从无到有，或者说是从不成熟到成熟的？在这个之前，欧洲绘画以什么为主？油画的出现，又给艺术家们带来了哪些新的创作工具和表现手法？书中是否会详细介绍当时艺术家们使用的油类（如亚麻籽油、核桃油等）及其特性？他们又是如何将这些油类与颜料混合，形成油画颜料的？我特别想知道，关于“油画”这个词的起源，或者说在那个时代，人们是如何称呼和理解这种新的绘画方式的。此外，15世纪的尼德兰，正处于经济和文化繁荣的时期，这种社会背景是否对油画技法的传播和发展起到了关键的推动作用？是否会有一些关于早期油画作品的委托人、画廊，以及艺术教育体系的讨论？我希望这本书不仅能解析油画的“技术诞生”，更能呈现出它如何在那个时代，与社会、文化、宗教紧密结合，最终影响了欧洲绘画史的发展。
评分实在太喜欢《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名了，它点出了一个核心主题：艺术的革新与突破。我一直觉得，一个伟大的时代，往往伴随着伟大的技术变革。15世纪的尼德兰，正是在油画这项革命性媒材的推动下，孕育了欧洲艺术史上的第一个黄金时代。这本书的重点放在1420年至1450年这段关键时期，这让我十分期待。我很好奇，在油画技术尚未普及的年代，艺术家们是如何一步步摸索和改进的？那些最初的油画作品，与之前的蛋彩画相比，在色彩的饱和度、光泽感、过渡的细腻度上，究竟有什么样的飞跃？书中会不会详细介绍扬·凡·艾克、罗伯特·坎平等早期大师们的创作过程？他们是如何掌握油画的诸多特性，例如层层叠加的透明画法（glazing），来表现出物体表面的质感，以及人物肌肤的生动感？我特别想知道，在那个时代，颜料的制作和保存是不是一个大问题？他们是如何获得鲜艳的色彩，又如何防止颜料变质？此外，当时的尼德兰社会，经济的繁荣，市民阶层的崛起，对艺术创作带来了怎样的影响？是不是出现了新的赞助人，新的艺术品需求？这本书会不会从社会经济史的角度，来解析油画的兴盛？我希望书中能有一些具体的作品分析，不仅仅是名作欣赏，更重要的是，从技法和主题两个层面，深入剖析这些作品是如何体现油画的优势，以及它们所承载的时代精神。对我而言，这不仅仅是了解油画的起源，更是理解欧洲艺术从宗教走向世俗，从平面走向立体，从程式化走向个性化的重要转折。
评分哇！光是看到《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名，就觉得一股浓厚的艺术气息扑面而来，让人心生向往。我最近迷上了欧洲文艺复兴时期的艺术，尤其是那些早期荷兰画家的作品，他们那种对细节的极致追求，对光影的细腻捕捉，还有那种宗教情感的深度刻画，简直让我着迷。这本书的年代设定，1420年到1450年，正好是那个变革的时代，油画技法刚刚开始在尼德兰地区萌芽，那些伟大的艺术家们，比如扬·凡·艾克，是如何突破蛋彩画的局限，一步步探索出油画的无限可能，这实在是一个引人入胜的故事。我迫不及待想知道，在那个年代，艺术家们是如何克服技术的障碍，如何从最初的尝试走向成熟的创作？他们使用的颜料、调色油，以及画布的准备，这些具体的技法细节，是不是能在书中得到详尽的阐述？还有，那个时期尼德兰地区的社会文化背景，比如教会的影响、商业的繁荣，又是如何反哺到绘画创作中的？我相信，这本《油画的诞生》不仅仅是一本技法手册，更是一扇窗，让我们得以窥见那个时代艺术家们的心灵世界，以及他们是如何在有限的物质条件下，创造出不朽的艺术杰作。我尤其对书中会如何描绘油画的“诞生”过程感到好奇，是某个关键人物的灵光乍现，还是一个群体共同探索的成果？这其中的学术争论，或者说不同的历史解读，有没有被深入地探讨？总而言之，这本书对我来说，意义非凡，它填补了我对这段艺术史空白的渴望，也让我对油画这门艺术有了更深层次的理解。
评分《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名，对我而言，简直就像是打开了一扇通往神秘艺术世界的大门。我一直对那些在欧洲艺术史上留下浓墨重彩的早期作品，特别是15世纪尼德兰地区绘画的精美程度感到惊叹。这本书将重点放在1420年至1450年这段极为关键的时间段，这让我对接下来的内容充满了期待。我非常想知道，在那个时期，油画这种全新的绘画媒介究竟是如何被发明和发展起来的？在此之前，欧洲绘画的主流是哪些？油画的出现，又为艺术家们带来了哪些前所未有的表现力？书中是否会详细介绍当时艺术家们如何处理油画颜料，例如如何选择和混合不同的植物油，如何调配各种颜料，以及如何运用这种新的媒材来达到逼真的色彩效果和细腻的层次感？我尤其好奇，在那个时代，艺术家们是如何克服油画颜料干燥缓慢等技术难题的？而且，15世纪的尼德兰，正是一个商业繁荣、市民阶层崛起的重要时期，这种社会经济背景是否直接或间接地推动了油画艺术的发展？是否会有关于当时绘画作坊的运作方式、艺术家之间的交流，甚至是对油画作品的市场需求和赞助人的讨论？我相信，这本书不仅仅会是一次技术层面的探索，更会是一次对艺术与时代、艺术与社会之间深刻关系的深入解读，让我能够更全面地理解油画艺术是如何在尼德兰孕育并绽放的。
评分对于《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》，我第一个反应就是“哇！这是我一直想看的书！”。我之前在博物馆里看到那些15世纪的尼德兰油画，被它们那种逼真的细节、丰富的光影效果和深刻的情感表达深深吸引，总觉得背后一定有一个精彩的“诞生”故事。这本书正好聚焦了这个关键时期，1420年到1450年，感觉像是挖掘艺术史的源头活水。我特别期待书中能详细解释“油画”这个概念在当时是如何形成的。在此之前，欧洲绘画的主流是什么？是壁画还是蛋彩画？油画的出现，对于艺术家们来说，究竟带来了哪些前所未有的可能性？比如，在颜料的运用上，油画是不是能让颜色更加鲜艳、持久，并且能够实现更平滑、细腻的色彩过渡？书里会不会有关于早期油画颜料配方、画笔材料、以及画布处理等方面的具体介绍？我希望这本书能像一个显微镜，让我们近距离观察那些早期大师们是如何一点一滴地创造出油画技法的。而且，15世纪的尼德兰，那是一个充满活力的时代，商业贸易发达，城市生活丰富，这对外来的艺术家和艺术发展有什么样的推动作用？是不是有一些重要的赞助人，或者是一些新的艺术市场出现了，从而促使了油画的普及和发展？我尤其好奇，书里是否会分析像扬·凡·艾克这样的巨匠，是如何在继承传统的基础上，又大胆创新，将油画技法推向一个新的高度。我希望这本书能够不仅限于技法讨论，更能将艺术创作置于当时的社会文化背景中进行考察，从而让我们更全面地理解油画的诞生及其历史意义。
评分当看到《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名时，我的心就已经被牢牢吸引住了。我一直对艺术史上的重大变革充满兴趣，而油画无疑是西方绘画史上的一项革命。这本书将时间聚焦在1420年至1450年的尼德兰，这正是一个关键的“黎明”时期，让我无比期待。我迫切想知道，在这个时期，油画技法是如何从最初的实验性尝试，逐步走向成熟和完善的？在此之前，欧洲绘画界的主流是什么？油画的出现，又为艺术家们提供了哪些超越前人表现力的可能性？书中是否会深入剖析当时艺术家们是如何理解和运用油性媒材的特性，例如如何通过叠加透明的油画层来营造出晶莹剔透的光泽感，以及如何描绘出极其逼真的物体表面质感，如丝绸的光滑、金属的冰冷、皮肤的温润？我特别想知道，在那个技术尚不发达的年代，艺术家们是如何克服颜料的稳定性、干燥速度等技术难题，才得以创作出那些流传至今的杰作的？而且，15世纪的尼德兰，正是一个商业贸易发达，文化思想活跃的时代，这种社会背景是否为油画艺术的兴起提供了肥沃的土壤？书中会不会探讨当时绘画作坊的组织模式、艺术家之间的技艺交流，甚至是作品的市场流通和赞助人制度？我相信，这本书不仅会是一次关于绘画技法的深度解析，更是一次对艺术创新精神和时代文化背景之间相互作用的深刻洞察，让我能够更立体地理解油画的诞生及其对欧洲艺术史的深远影响。
评分《油画的诞生：1420年至1450年的尼德兰绘画》这个书名，对我来说简直就是一本“宝藏指南”。我一直对欧洲早期艺术，特别是那些对后世影响深远的技法革新特别着迷，而油画绝对是其中最重要的一项。这本书将时间范围锁定在1420年至1450年，这正是油画技术在尼德兰地区从萌芽到初具规模的关键时期，让我充满了期待。我非常想知道，在这段时间里，艺术家们是如何从原有的蛋彩画或湿壁画等技术中，逐步探索和发展出油画的独特魅力的。书中是否会详细讲解油画颜料的成分、制作过程，以及与不同媒介（如亚麻籽油、核桃油）结合所产生的效果？我特别期待能够了解，早期画家们是如何利用油画颜料的缓慢干燥特性，实现精细的层次过渡、丰富的光影变化，以及逼真的细节描绘，比如衣物的褶皱、皮肤的质感等等。而且，15世纪的尼德兰，正是一个充满活力的商业和文化中心，这样的社会环境是否为油画艺术的勃兴提供了土壤？书中会不会提及当时绘画作坊的组织形式、艺术家之间的交流与竞争，甚至是绘画作品的市场需求和交易情况？我希望这本书能从一个宏观的视角，将油画技术的创新与当时的社会经济、文化思潮紧密结合起来，让我更深入地理解油画为何能在尼德兰地区率先兴起，并对欧洲绘画史产生如此巨大的影响。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有