手再拙也能画得很可爱

手再拙也能画得很可爱 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • 绘画教程
  • 手绘
  • 可爱
  • 入门
  • 零基础
  • 插画
  • 萌系
  • 简单易学
  • 日常
  • 治愈
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

  每当看到别人用色铅笔画出可爱又漂亮的图案总是令你赞叹不已吗?
  现在,终于可以不用再羡慕别人了!

  日本人气插画家KOINUMA YUKI要教你用色铅笔画出最可爱的插画图啰!
  本书不但先以色铅笔的三大笔技教你打好基础,
  还以各种可爱的主题做发挥,
  以步骤图解的方式带领你一笔一笔完成可爱又动人的插图,
  让你悠游享受在色铅笔涂鸦的世界里!

本书特色

  ★揭载色铅笔3大笔技:10种画线条技巧x 9种颜色涂绘技法x 14种颜色组合&叠涂技术。

  ★不仅从色铅笔的基础技法开始介绍说明,连各式各样的生活插图都有清楚的步骤图解,让插画这件事变得更容易上手!

  ★除了介绍上百种丰富的插图之外,书中也特别穿插收录作者的各种作品图,让你在边学习涂鸦的同时,边探究作者的绘图功力!

  ★学会使用色铅笔画出可爱的插图后,还能运用在信纸、卡片、笔记本、贴纸等上面做装饰,让色铅笔更融入在日常生活的每一刻!

  ★书末特别收录作者原创性的点心食谱,以色铅笔插图的方式来呈现,不但可爱且更富有原创手作感。

  如果你是手虽然稍不精巧,但想要学习使用色铅笔来涂鸦的人,
  那么,你就是最适合本书的读者!
  只要跟着本书学习,也可以创作出自己风格的色铅笔插图!
  请以愉悦的心情来尝试把想要画的东西毫不犹豫地画出来吧!
《触手可及的童话:极简几何造型的秘密》 一、本书核心主题与定位 本书并非一本专注于“可爱”或“绘画技巧”的入门指南,而是一部深入探讨“结构美学”与“视觉简化”的专业美学读物。它旨在揭示,任何复杂的主题,无论其外表如何生动或细节丰富,其内核都由最基础的几何形态所构建。我们拒绝传统教程中繁琐的笔触分解,转而聚焦于“形”的本质——圆形、方形、三角形及其三维对应体——如何成为构建一切视觉对象的蓝图。 本书面向的读者群体是:有一定美术基础,渴望突破当前造型瓶颈的设计师、插画师、概念艺术家,以及对视觉传达原理有深入研究兴趣的艺术理论学习者。它提供的是一种“结构思维”,而非临摹方法。 二、内容深度解析 本书内容划分为四大核心板块,层层递进,构建起一个完整的“几何解构与重构”体系: 第一部分:基础元素的“去语境化”——几何学的视觉原点 (The Deconstruction) 本章首先挑战读者对“形状”的固有认知。我们不谈画一只眼睛或一片叶子,而是深入剖析“球体”如何通过光影和透视关系,从抽象的二维圆面转化为具有体积感的实体。 1. 圆的谱系: 从绝对的圆到受透视影响的椭圆,再到由无数个点构成的“有机曲线”的生成逻辑。详细分析了斐波那契螺旋线(黄金分割的应用)在自然界中的体现,并将其与卡通角色的动态曲线进行对比分析,阐释如何用数学规律赋予画面内在的和谐感。 2. 方的演变: 立方体在不同角度下的投影,重点探讨了“消失点”对方形边缘线的决定性影响。引入了“模块化设计”的概念,展示如何将复杂的建筑或机械结构,简化为基础立方体的堆叠与切割。 3. 尖角的意义: 三角形及其派生体(锥体、棱锥)如何表达“方向性”、“动势”与“张力”。本书通过分析古希腊雕塑的构图与现代动态海报的设计,说明尖锐的几何元素是引导视线、制造冲突的关键工具。 第二部分:形态的“有机嵌合”——从几何到生命体 (The Synthesis) 本部分是将抽象的几何元素注入“生命力”的关键步骤。我们探讨如何巧妙地混合和渗透这些基本形,以模拟自然界中不规则但内在统一的形态。 1. 流动边界的艺术: 研究“软边”(Soft Edges)的绘制技术。这并非指模糊处理,而是指通过微妙的曲线过渡,使两个相邻的几何体(如躯干与四肢)看起来像是从同一个物质中生长出来,而不是简单拼贴在一起。 2. 比例的永恒法则: 详细拆解人体解剖学中的“黄金比例”与“九头身”规律,并将其转化为几何比例尺。展示如何利用一套固定的几何骨架(如“L”型或“Z”型结构)来定义任何角色的基本姿态,确保即使造型被极度简化,其内在的平衡感依然存在。 3. 非对称的平衡: 探讨在完全对称的几何体中引入微小的不对称性,如何瞬间激活画面。例如,一个略微倾斜的头部圆柱体,如何比一个完美的正圆柱体更具“思考”或“疑惑”的情绪。 第三部分:光影的“结构雕刻”——体积感的几何学表达 (The Sculpting Light) 本书认为,体积感并非来自细节的堆砌,而是源于对“光线入射面”的精准把握。光影被视为一种“结构性工具”,而非表面装饰。 1. 基础光照模型分析: 深入解析标准三点布光法(主光、辅光、背光)在几何体上的体现。重点讲解“明暗交界线”如何揭示物体的曲率变化,以及高光的精确位置如何定义材质的硬度(金属的高光锐利度 vs. 皮肤的高光弥散度)。 2. 环境色的几何反射: 讨论环境色如何“包裹”几何体,使其融入空间。这部分通过色彩理论的几何模型(如色轮上的距离关系),解释如何使用补色或邻近色作为环境反光,为简化后的造型增添深度。 3. 阴影的形态几何: 区分投射影(Cast Shadow)与形影(Form Shadow)。投射影被视为空间中的一个“负形”结构,其边缘的清晰度直接与光源的远近和物体的边缘硬度相关联。 第四部分:叙事的“空间透视”——几何布局与构图 (The Narrative Framework) 最终,本书将结构思维应用于叙事层面。一个引人入胜的画面,是几何结构引导观众视线的最终结果。 1. 透视网格的叙事权重: 超越单点和两点透视的基础应用,探讨“斜角透视”在营造压迫感或深邃感时的作用。如何利用前景、中景和远景的立方体群组,构建出具有明确层级的叙事空间。 2. 引导线与动线: 分析如何利用画面中所有物体的几何边缘线(无论是建筑的边缘还是角色的肢体轮廓),交织形成一系列引导线,最终汇聚于画面的叙事焦点(通常是一个特定的几何交点)。 3. 构图的几何模板: 介绍从古典的“黄金三角”到现代的“对角线构图”的演变,并提供一套实用的“九宫格”几何修正工具,帮助读者快速评估和调整构图的视觉张力,确保即便造型是极简的,画面也绝不扁平或失衡。 三、本书的独特价值 本书的核心价值在于其“自下而上”的教学逻辑。它不教授如何“画得像”,而是教授如何“理解构成”。一旦掌握了这些基础的几何解构与重构原理,读者便拥有了强大的“视觉翻译”能力,能够将任何复杂的现实场景或想象中的概念,迅速提炼为其最稳定、最有力的几何骨架,从而确保无论风格如何变化(从写实到卡通),造型的内在逻辑都不会崩塌。 本书强调的是对“结构”的绝对控制,而不是对表层“可爱”或“细节”的依附。

著者信息

作者简介

KOINUMA YUKI
 
  多摩美术大学平面设计学科毕业。在学生的时候即开始以『Sníh』(为捷克语,是雪的意思)为名和DELFONICS与纸制品合作。另外,也广泛地参与各种领域的插图制作。在点心教室担任过蛋糕讲师之后,为了钻研更正统的点心,进入香川调理制菓专门学校研读。目前正在研修糕点师傅的课程,并以将插图和点心做连结为目

图书目录

3 前言
14养成用色铅笔的习惯

●LESSON1   用色铅笔画出图案
22各式各样的圆点
24三角形四方形
26星星‧爱心‧音符
28直直的线条、弯曲的线条
30小型的插图
32 Stationery

●LESSON2    画出简单的图案
42水果
46蔬菜
50蝴蝶结‧蕾丝

●LESSON3    描绘街道上的风景
62交通工具
66小鸡‧小猫
70 GIRLS
72 BOYS
74英文字母
78小点心

●LESSON4    画出季节的图案
88 Spring
92 Summer
96 Autumn
100 Winter

●LESSON5    描绘出甜点&面包
108 SWEETS  PARADISE
112 Bread
118 HAND MADE CAKES KOINUMA YUKI食谱  (玛芬/费南雪蛋糕/柳橙蛋糕)

126结语

图书序言



  使用色铅笔的好处,在于不管是任谁、在何处,
  任何时候都能轻松快速地完成画作。
  也有各式各样的颜色,光是看着排成一列的色铅笔,
  心情就会跟着愉悦起来。
  不需要害怕,请勇于尝试将各种颜色做组合。
  想要画的东西,就用想要呈现的颜色画出来,
  或是用最喜欢的颜色画出来。
  那么,就让我们来开始色铅笔的课程吧!
  
  KOINUMA YUKI

图书试读

用户评价

评分

买这本书之前,我做过很多功课,试过不少绘画教程,但总是半途而废,不是因为太难,就是因为太枯燥。直到遇见《手再拙也能画得很可爱》,我才找到了属于我的绘画启蒙。《手再拙也能画得很可爱》最让我印象深刻的一点就是它极简的设计和循序渐进的教学方式。书里没有复杂的术语,没有令人眼花缭乱的技巧,而是从最最基础的图形入手,比如圆形、方形、三角形,告诉你如何将它们巧妙地组合,变成各种生动的形象。而且,它还特别强调了“可爱”的构成要素,比如圆润的线条、大大的眼睛、小小的鼻子,这些看似简单的元素,却能瞬间让一个普通的图形变得充满生命力。我记得我尝试画一个苹果,按照书里的方法,先画一个不完美的圆形,然后稍微修饰一下,加上一个简单的蒂,再画上两个小小的光泽点,一个看起来虽然不像照相机里拍出来的照片那么写实,但却意外地非常可爱,让人忍不住想把它放在笔筒里。这本书就像一个耐心而温柔的朋友,在你身边一步步地引导,让你在轻松愉快的氛围中,不知不觉地掌握绘画的乐趣。它没有给你设定一个遥不可及的目标,而是让你专注于每一个小小的进步,享受创造的快乐。对于我这种平时连画个地图都觉得困难的人来说,这本书简直是救星,它让我重新找回了对绘画的信心和热情。

评分

这本书简直是我的“福音”!作为一个从小就被贴上“画画白痴”标签的人,我的人生里几乎没有出现过“画画”这两个字。看到《手再拙也能画得很可爱》的书名,我带着一丝怀疑和一丝期待点开了它。没想到,它完全颠覆了我对绘画的认知!最让我印象深刻的是,这本书并没有一开始就要求我掌握多么高深的技巧,而是从最最基础的“点”开始,教我如何利用不同的线条去连接这些“点”,创造出不同的形状。它告诉我,即使是一条简单的弧线,也能勾勒出柔软的身体;即使是一个简单的圆圈,也能变成一双闪闪发光的眼睛。书里有很多超萌的插画示范,而且每一个步骤都分解得特别清楚,让我这个连画个小太阳都画不圆的人,都能看得懂,并且能够跟着一步一步地画出来。我记得我尝试画了书里教的那个小兔子,它看起来并不完全像一只真正的兔子,但因为它有着圆乎乎的脑袋,一对长长的耳朵,还有两个圆圆的腮红,竟然真的散发出了满满的可爱气息!这种“我也可以做到”的成就感,是我以前从未体验过的。这本书就像一位循循善诱的良师,它没有给我任何压力,只是静静地陪伴着我,让我用轻松愉快的心情,一点一点地解锁我的绘画潜能。现在,我偶尔会在社交媒体上分享我画的一些小东西,收获了很多朋友的称赞,感觉自己的人生都变得闪闪发光了!

评分

说实话,当初买《手再拙也能画得很可爱》完全是出于一种“病急乱投医”的心态。我一直以来都非常羡慕那些能够随手画出精美插画的朋友,但每次自己拿起画笔,都感觉像是在和一张白纸进行一场注定失败的战争。线条僵硬,比例失调,画出来的东西总有一种说不出的怪异感,完全和“可爱”沾不上边。这本书的封面就很有吸引力,简单干净,带着一股治愈系的味道。翻开书,我发现它的内容比我想象的还要实用!它没有一下子就教你复杂的构图或者阴影处理,而是从最基础的“点”和“线”开始,告诉我们如何通过不同的线条组合,创造出不同的形状和质感。比如,它会教你如何用简单的曲线勾勒出动物的柔软毛发,如何用短短的直线表现出小物件的棱角。更重要的是,它反复强调了“可爱”是一种感觉,而不是一种严格的技巧。它鼓励我们大胆尝试,不怕犯错,甚至把一些“错误”转化成独特的风格。我试着画书里教的那个小小的云朵,一开始我画得高高低低,歪歪扭扭的,觉得特别失败。但书里说,这样的云朵反而更有灵动感!我按照它说的,给云朵加上了两只圆圆的眼睛,再画了一条弯弯的笑脸,竟然真的变得超级可爱!这种“化腐朽为神奇”的感觉,让我前所未有的自信。现在,我偶尔会在日记本或者手账里随手画点小东西,不再是为了“画得像”,而是为了表达我的心情,让我的生活变得更有趣。

评分

我是一个对画画有着执念但又缺乏天赋的人。每次看到别人画的精美插画,都觉得内心蠢蠢欲动,想要自己也尝试一番,但结果总是令人沮丧。我尝试过各种绘画APP,也买过一些所谓的“零基础教程”,但都以失败告终。直到朋友推荐了《手再拙也能画得很可爱》,我才真正看到了希望。《手再拙也能画得很可爱》这本书最让我惊艳的地方在于它的“减法哲学”。它没有教你如何掌握复杂的透视、光影,而是告诉你如何抓住事物的核心特征,用最简洁的线条勾勒出“可爱”的灵魂。书里有一个章节是教画水果的,我一直觉得画水果就是要画出圆润的饱满感,但我尝试画出来的总是扁扁的,一点都不讨喜。这本书告诉我,即使是圆圆的苹果,也可以通过稍微压扁一点,或者加一些不规则的纹理,反而会显得更加生动有趣。它让我明白,可爱并不是完美的复制,而是带着一点点不完美和个性化的表达。而且,这本书的排版设计也非常舒服,大量的留白,清爽的配色,让我在阅读和学习的过程中,完全没有压力。我试着用它教的方法画了一个小小的草莓,它并没有严格按照比例,草莓的叶子也有点歪,但因为我给它画上了两只水汪汪的大眼睛,还有一条微微翘起的嘴巴,它瞬间就活了过来,变成了一个充满个性的、惹人喜爱的草莓。这种“小小的改变,大大的惊喜”的过程,让我对绘画充满了新的认识和期待。

评分

天哪!我真的太喜欢这本书了!老实说,我从小到大就觉得自己是“手残党”代表,画画这事儿对我来说简直是天方夜谭,连画个简单的火柴人都得费九牛二虎之力。看到《手再拙也能画得很可爱》这个书名的时候,我本来是抱着一种“死马当活马医”的心态,觉得反正也画不出什么,不如试试看,结果……我完全被惊艳到了!书里的讲解真的超级仔细,从最基础的线条、形状开始,一点一点地教你如何堆叠、组合,完全没有那种“你们都懂吧,然后我再教点高级的”的教练感。而且,它选取的素材都超级可爱!我最怕那种画得很复杂的写实风,一看就劝退。这本书里的都是萌萌的小动物、Q版的人物,还有各种生活小物,看着就让人心情好。最让我感动的是,它强调的是“可爱”,而不是“像不像”,给了我这种手残党很大的信心。以前学画画,老是纠结比例不对、不像,越画越沮丧。这本书完全颠覆了我的认知,它告诉我,即使画得不像,只要线条圆润、色彩明亮,也能达到“可爱”的效果。我试着用它教的方法画了一只小猫,虽然它歪歪扭扭的,但因为用了书里教的圆眼睛、小鼻子,还有软绵绵的身体线条,竟然真的有种萌萌的感觉!我简直不敢相信这是我画出来的!感觉我的画画世界一下子打开了新大门,再也不用畏惧画笔了,真的太开心了!

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有