學曆普通、沒有經驗、沒有人脈的無名小卒,最後卻成為全球頂尖精品品牌的CEO
42則關於職場與人生雙贏的課題
「你會拿起這本書來讀,代錶你對時尚産業與其中的成功之道,應該有一點興趣。你更有興趣的,可能是想知道可以從我的經驗裏學到什麼對你的職業生涯有所助益的東西。如果你已經在時尚、零售或精品産業中工作,或是想進入這些産業,我認為這本書對你的幫助會遠超過你的想像。如果你是在其他産業工作,我也認為這本書對你能有所幫助,因為我在職業生涯中達到的、辦到的、學到的東西,許多都能套用在任何人身上,無論他在哪個行業工作。」──馬剋‧韋伯
跟著時尚産業指標人物的精彩人生經驗,開創無往不利的成功職場生涯 馬剋.韋伯,學曆普通、沒有經驗、沒有人脈,最後卻成為全球聲望最高的男裝公司PVH的CEO,之後更成為世界頂尖精品公司LVHM的北美區CEO。
韋伯以迴憶錄方式細數這一段奇幻炫麗卻真實的人生經曆:當機會降臨時,好好把握並且傾全力努力,更重要的是碰到失敗該如何站起來。
他的真知灼見都藏在42則發人深省的小故事中,這是一本饒富趣味的時尚産業內部指南,任何有熱情、有纔能、有夢想的人都應該一讀。而無論你是否身在時尚産業,都能從韋伯的故事中學會職場與人生雙贏的課題。
【職場成功祕訣】 ●麵對失望、挫摺、錯誤與失敗的方式比麵對成功的方式重要。不要被你的自尊心或情感拖纍,也不要以為世界欠你什麼。
●你必須對所有的領域都有所瞭解,沒興趣的東西也要有興趣。這不代錶你必須樣樣精通,但是自己非專業的領域,你也必須尊重、學習。
●並非所有人都善良,職場也不一定永遠公平。自己的成功是自己的責任,不是彆人的責任。
●即使你的上司很差勁,你也要讓其他人看見你的錶現,隻要能做到這點,直屬上司再爛都沒關係。
●要學習公司的財務麵。不懂財務,就算你再厲害都無法爬上頂端。
●任何有遠景的人背後,都有 50 個立意良善的人在扯他後腿。請盡可能繞過這些人,彆受他們阻撓。
馬剋‧韋伯的精彩經曆雖然是以時尚界為主要舞颱,但在任何消費品産業都適用。他談到自己與公司董事會與著名設計師,足以改變他的職業生涯互動,也詳述他碰過的錯誤、挫摺、洞見,更重要的是他碰到失敗如何站起來,重新建立起更璀璨的生涯。這本書半是迴憶錄、半是職場指南,告訴你如何利用自己的長處,創造屬於自己的職業生涯。
推薦人 財團法人中華民國紡織業拓展會 江夏碧 副處長
Dleet設計師 李倍
實踐大學服裝設計學係所 係所主任 許鳳玉
104獵纔派遣事業群 資深副總經理 晉麗明
前 Fendi 設計團隊一員、Athena Chuang 品牌創立者與設計師,莊承華
紐約國際管理顧問公司總經理 陳文敏
好評推薦
●時尚敘事;筆者豐富經驗的大小事例、實務寫照,後進得以迎嚮美學經濟大浪潮。│財團法人中華民國紡織業拓展會 江夏碧 副處長
●服裝是種語言,馬剋‧韋伯用非常理性的語言方式去錶達他對服裝業的熱愛。│Dleet設計師 李倍
●在這本書中,我個人對於每一章都非常的喜歡,但特彆認同第二章、第六章與二十三章。作者對於職場新鮮人的深刻描述與提醒,我都非常能夠感同身受。確實,職場上的每一場冒險與挑戰,我們都需要運用智慧方能度過。│實踐大學服裝設計學係所 係所主任 許鳳玉 副教授
●職場的故事總是引人入勝,同時也發人深省,上班族在職場上要工作30至40年,培養專業、創造績效,同時在職涯中鍛鍊堅韌的心理素質,是成功的必要條件,閱讀《永不退潮》,能激勵自己,也能找到戰勝職場的經驗與智慧。│104獵纔派遣事業群 資深副總經理 晉麗明
●曾有幸在Fendi 見識Karl Lagerfeld驚人的創意頭腦,這本書則讓我有幸再窺時尚王國管理高層的神祕頭腦;這是一本時尚職場完全教學手冊,從入門求職到如何管理全球最大精品集團,不隻改變我對時尚工作的思考,也教導我如何在時尚産業中經營人生。│前 Fendi 設計團隊一員、Athena Chuang 品牌創立者與設計師,莊承華
「這是一本有趣又實用的主管用工具書,裏麵介紹可以用在任何商業問題的常識性祕訣。」──莫提莫‧辛格(Mortimer Singer),馬文‧特勞伯閤夥人(Marvin Traub Associates)顧問公司執行長
「非常引人入勝的故事,其中最吸引人的一章,講到瞭韋伯的 43 個教訓──這些教訓是任何想成功的人都必須考慮的。」──吉伯特‧W‧哈裏遜(Gilbert W. Harrison),Financo 投資公司總裁
「這本書文筆帶著毫不掩飾的誠實、謙遜與自我認知。不管你是剛入行或已經是經驗豐富的主管,都一定要看這本對時尚界人生的精湛迴顧。韋伯將他豐富的産業知識與成功濃縮,並且透過成熟的智慧過濾,創造齣收獲良多又富有樂趣的閱讀體驗。」──米契‧葛羅斯巴剋(Mitch Grossbach),Relativity 集團 M3/Relativity 公司總裁
永不退潮:從小店員到時尚精品CEO 第一章:灰塵中的微光——零售初體驗 在時尚的王國裏,光鮮亮麗的外錶之下,往往隱藏著無數不為人知的辛酸與堅持。故事的起點,不是在光彩奪目的秀場,也不是在設計工作室的靈感碰撞中,而是在一間位於老舊街區、常年積著一層薄薄灰塵的服裝店裏。 主人公陳曦,一個剛剛高中畢業的年輕人,懷揣著對“美”這個抽象概念的模糊嚮往,推開瞭“雅韻閣”的店門。雅韻閣,正如其名,帶著一股屬於上個世紀末的陳舊氣息,店裏的陳設多年未變,空氣中彌漫著樟腦丸和舊布料混閤的味道。 陳曦的第一份工作,是店裏最不起眼的“雜工”——負責整理試衣間的衣物、清潔地麵的地毯,以及最重要的工作:給顧客送上一杯溫熱的茶水。店主李阿婆,一位曾經在三十年代上海灘小有名氣的裁縫,以近乎苛刻的標準要求著每一個細節。 李阿婆信奉的零售哲學,是“慢工齣細活,真心換口碑”。她從不追求快速的銷售額,更在意顧客是否真的喜歡這件衣服,是否穿得閤身,以及她講解的每一針一綫背後的故事。陳曦最初覺得枯燥乏味,那些關於麵料的産地、染色的工藝、剪裁的結構,在他聽來如同天書。 “年輕人,你隻看到瞭衣服的形狀,卻沒看到它背後的骨氣。”李阿婆有一次批評他,因為他敷衍地將一件羊絨大衣搭在瞭展示架上,導緻衣領被壓齣瞭摺痕。 在雅韻閣的三年,陳曦學會瞭如何觀察。他觀察那些走進來的客人,她們的步態、眼神、對價格的敏感度,以及她們最終選擇的顔色和款式。他開始明白,服裝不僅僅是遮體的布料,它是一種身份的錶達,一種情緒的投射。 他開始主動學習。夜晚,當老舊的收銀機“哢噠”一聲關上後,陳曦會拿齣李阿婆留下的幾本泛黃的剪裁圖譜,對著昏黃的燈光研究。他開始嘗試將店裏滯銷的款式,用李阿婆教的“微調”手法進行改造——比如加一個手工縫製的盤扣,或者調整一下腰綫的位置。 有一次,一位挑剔的女士因為一件旗袍的袖口略長而猶豫不決。陳曦鼓足勇氣,嚮李阿婆請求讓她來處理。他沒有返工重做,而是運用瞭蘇綉中的“收口”技巧,將多餘的長度巧妙地轉化為一個精緻的褶皺,既解決瞭問題,又增添瞭獨特的細節。這位女士最終帶著贊許的微笑買下瞭旗袍。 這次小小的成功,讓陳曦體會到,零售的本質是“解決問題”和“創造驚喜”。他不再隻是一個被動的店員,他開始用自己的眼睛去“設計”顧客的體驗。 第二章:市場浪潮的衝擊——從個體到規模 隨著城市化的加速,街區商業結構開始變化。大型購物中心拔地而起,帶來瞭標準化的、快速迭代的“快時尚”概念。雅韻閣這樣的老店,客流量明顯下滑。 李阿婆身體每況愈下,她不願改變固守的經營方式,堅持手工製作和慢工齣細活的理念,這在追求效率的時代顯得格格不入。陳曦意識到,如果繼續固守,雅韻閣遲早會被時代的洪流吞沒。 他嚮李阿婆提齣瞭一個大膽的設想:開設一個綫上平颱,專注於“現代中式輕奢定製”。他嚮往的不是粗暴的復製,而是將李阿婆手藝中蘊含的“匠心”數字化,用更廣闊的市場去承載這份精湛。 李阿婆起初是抗拒的,她覺得電腦和網絡是虛無縹緲的東西。但陳曦用實際行動說服瞭她。他拿齣自己幾年積蓄,在一傢小型寫字樓租下瞭一個不到三十平米的辦公室,將雅韻閣的經典款式進行數字化記錄和改良設計。 他給自己起瞭個網名——“潮生”。這個名字,既是對“永不退潮”的期盼,也是對自身堅持的宣告。 初期的綫上運營睏難重重。與那些動輒韆萬預算的網紅品牌相比,“潮生”就像汪洋中的一葉扁舟。他的産品價格偏高,沒有巨大的摺扣來吸引眼球,推廣渠道也極其有限。陳曦白天做客服、運營、物流打包,晚上則親自拿著相機,在老舊的寫字樓裏給自己的樣品打光拍攝。 他堅持在每一件商品描述中,詳細記錄麵料的剋重、織法的曆史、以及李阿婆關於這件衣服的“故事”。他與顧客的溝通極其細緻,不厭其煩地詢問身高、肩寬、甚至日常穿著的場閤,然後根據反饋調整版型。 這種“反效率”的模式,在初期收效甚微。但那批真正欣賞傳統工藝和高品質的客戶,開始在小眾論壇和垂直社群中討論“潮生”。他們發現,這傢店賣的不是衣服,而是一種對品質生活的態度。 一個關鍵的轉摺點齣現在一次行業展會。陳曦帶著他的“中式極簡”係列參展,展位簡陋,但他帶來的幾件融閤瞭現代剪裁與傳統刺綉細節的作品,意外吸引瞭一位在業界頗具聲望的買手——林薇。 林薇的眼光毒辣,她一眼就看中瞭陳曦作品中那種“新舊交融”的張力。她沒有談論銷售額,而是問瞭一個直擊靈魂的問題:“你的‘根’在哪裏?” 陳曦迴答:“根在李阿婆的手藝裏,但我的路要朝著未來去。” 林薇成為瞭陳曦的引路人,她幫助“潮生”進入瞭更主流的視野,並指導陳曦如何從一個手工作坊式的運營,過渡到一傢具有現代管理思維的精品公司。 第三章:管理與擴張的睏境——速度與靈魂的抉擇 隨著訂單量激增,“潮生”不得不開始擴張。這是陳曦職業生涯中最痛苦的階段。 他從一個隻關心一針一綫的匠人,變成瞭一個需要平衡供應鏈、現金流、人力資源和市場風險的管理者。他的第一個重大挑戰,是如何復製“匠心”。 為瞭保證品質,陳曦拒絕瞭所有大規模的工廠代工邀請,他堅持與分散在全國各地的傳統手工藝人建立閤作社,簽訂長期穩定的供貨和技術指導協議。這極大地增加瞭運營的復雜性和成本,但也保證瞭産品的高級質感。 他招募瞭一批年輕的設計師和市場人纔,但矛盾很快浮現。年輕團隊追求設計的前衛性和市場的快速反應,而陳曦骨子裏依然是那個敬畏手藝的零售人。 有一次,市場部急於推齣一款模仿爆款的快速係列,陳曦堅決反對。他認為,一旦開始模仿,就等於親手埋葬瞭“潮生”賴以生存的“獨特性”。 “我們不是在賣衣服,我們是在銷售一種稀缺的體驗。稀缺性一旦被規模化稀釋,我們和那些流水綫工廠就沒有區彆瞭。”陳曦在一次激烈的內部會議上堅持。 他不得不學習如何授權,如何建立質量控製體係,而不是事必躬親。他引入瞭現代化的ERP係統來管理庫存和生産進度,甚至開始研究如何利用大數據分析客戶的“潛意識需求”,而非僅僅滿足他們錶層的要求。 擴張帶來的光環也伴隨著代價。李阿婆在雅韻閣去世前,特意來參觀瞭陳曦的新總部。她沒有多說什麼,隻是看著那些整潔的生産綫和高效運轉的員工,輕聲問瞭一句:“店裏那些老藤椅,你有沒有收好?” 這個問題讓陳曦猛然驚醒。他意識到,自己正在從“打造一個品牌”,滑嚮“運營一傢公司”。他開始迷失在KPI和利潤報錶中,忘記瞭最初的驅動力——那份對美與堅持的純粹熱愛。 第四章:永不退潮的內在驅動力 在公司成立的第五年,陳曦做瞭一個讓所有投資人感到震驚的決定:他暫停瞭所有新店的開設計劃,並宣布將公司利潤的固定比例投入到“手工藝人扶持基金”。 他重新迴到瞭零售的本質:與顧客麵對麵交流。他推行瞭“CEO駐店體驗日”,每月抽齣固定的時間,親自迴到旗艦店,不是坐在辦公室裏發號施令,而是站在試衣間外,聽取顧客的真實反饋。 他將公司管理層也拉入這個體驗中。他要求設計總監去學習如何辨彆真絲的優劣,要求市場總監去親自處理一天的退貨郵件。他要讓每一個決策者,都重新感受零售的“溫度”。 陳曦明白,“永不退潮”不僅僅指業務的持續增長,更指的是品牌精神的持續活性。時尚潮流會退卻,但對品質、對美、對文化根源的追求,是永恒的。 他開始將目光投嚮全球市場,但這一次,他不是去推銷産品,而是去“交流文化”。他不再強調價格的昂貴,而是強調工藝的不可替代性,講述那些隱藏在布料背後的曆史與情感。 在他的領導下,“永不退潮”最終發展成為一個全球精品時尚的代錶——它證明瞭,在追求效率和速度的時代,對“慢”和“真”的堅守,不僅不會成為阻礙,反而能鑄就一種更堅韌、更具生命力的商業形態。陳曦,這個從老舊小店走齣來的CEO,用自己的方式,重新定義瞭奢侈品與大眾零售之間的界限,讓傳統在現代的光綫下,煥發齣永不褪色的光芒。