织色入史笺：中国颜色的理性与感性 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　同样是红色，原来还有朱、绛、赤、丹、茜、彤、赭、绯、赪、縓……等区别
　　为什么美丽的女子叫「红」颜？为什么香艳的故事叫「绯」闻？
　　为什么古人形容四季是「春绿」、「夏碧」、「秋青」、「冬黑」？
　　为什么青色带有几分仙气？为什么黄色被皇家独佔？
　　为什么黑色让人反感？为什么白色引人哀思？

　　超过200张精致彩图，清新可喜的小品美文，
　　重返古代中国的色彩盛世！
　　在古代中国，最重要的颜色只有五种：黄、青、白、赤、黑。
　　五色系统大约形成于春秋时期，与古时盛行的五行理论互为表里，
　　渗透到政治、文化、社会生活、艺术审美、男女情感等诸多方面。

　　本书从人文历史的角度阐释色彩，描述色彩与中国古代文化千丝万缕的联系，
　　包括政治、历史、文学、民俗、艺术、生活等等。
　　内容上分五篇，体例上先从色彩的字形切入，追本溯源；
　　再分门别类讲述由此生发出的典故，阐述色彩渗透古代文化方方面面的影响。
　　本书不拘泥于传统的考据分析类文章，而是每一篇皆为独立别致的小品文，
　　文字清新隽永，亦古亦今。

　　女儿之色
　　女儿施朱脂，着红裙，点绛唇，几乎与红色融为了一体。女儿伤心时，滚过腮边的泪珠儿染了胭脂，也变作赤色，才有了「心绪凄迷，红泪偷垂，满眼春风百事非」。

　　青青子衿
　　「青衿」是「学子之所服」，即读书人穿的衣服。曹操在他的《短歌行》里，写下「青青子衿，悠悠我心，但为君故，沉吟至今」，把人尽皆知的情诗，翻作了政治号召。

　　巧妆额黄
　　爱美的女子们採集花朵的黄色花粉做成颜料，再用其将薄纸片、干花片、云母片、蝉翼、鱼鳞、蜻蜓翅膀等物染成金黄色，剪成各种花、鸟、鱼的形状，粘贴于额头、鬓边等处。

　　严厉正大
　　包公黑脸的清官形象，表达了人们对于法的多重理解：黑脸无情说明法的公正，不徇私情；黑色显示愤怒，表现着国家对犯罪行为的谴责和制裁；黑色还象征着刑罚的严酷和不祥。

　　白花之殇
　　白色的花朵由于跟白色相联系，这些花也被视为不祥之兆。东晋咸康七年，江浙一带传说天帝身边的织女去世了，女子们为了表示哀悼，都在头上插上白色的茉莉花。

诚心推荐（按姓氏笔画排序）

　　宋怡慧（丹凤高中教务主任）
　　汪栢年（兰阳女中历史老师）
　　林明进（建中国文老师）
　　陈美儒（亲子教育家．建中资深名师）
　　黄月银（中山女高国文老师）
　　曾肃良（国立台湾师范大学艺术史研究所教授）
　　骆芬美（铭传大学通识教育中心副教授）

媒体赞誉

　　「本书不仅文化内涵丰厚深邃，色彩摇曳多姿，文字亦是轻盈漂亮，充满诗情画意。不仅能读到源远流长的历史、生动优美的诗词，美轮美奂的书画，还能了解到丰富斑斓的戏曲、民俗、宗教、风尚等种种故事典故……精彩纷呈，美轮美奂。」── 《羊城晚报》书评

好的，以下是一份详细的图书简介，不涉及“织色入史笺：中国颜色的理性与感性”这本书的内容： 书名： 《山河赋：中国古典园林的空间叙事与哲学意蕴》 作者： [此处可填充一位虚构的、有深厚学术背景的学者姓名] 出版社： [此处可填充一家严肃的学术出版社名称] ISBN： [此处可填充一个标准的ISBN号] 开本与装帧： 16开，精装，内含大量高清园林摄影图片、历史手稿复刻件及详细设计图。 --- 内容简介： 一、 空间之为历史：古典园林的隐喻场域 《山河赋》是一部深度探讨中国古典园林建筑艺术、空间哲学与文化心理的专著。本书旨在超越传统园林史的年代梳理和形制分类，直抵中国文人在有限空间内构建“无限宇宙”的内在逻辑。我们并非简单地记录亭台楼阁的布局，而是深入剖析这些物质结构如何成为承载哲学思辨、诗词意境和生命体验的“空间文本”。 本书的核心论点在于：中国古典园林并非简单的摹拟自然，而是中国士人对宇宙秩序、时间流逝以及个体精神归宿进行哲学实践和艺术表达的载体。 园林的一砖一瓦、一水一石，皆是传统文化中“天人合一”思想在物理层面上的具象化。 二、 意境的建构：从“景”到“境”的转化机制 全书分为三个主要部分，层层递进地揭示园林艺术的复杂性： 第一部分：形制与语汇——建筑符号的解构 本部分聚焦于构成园林的基本元素——掇山理水、曲径通幽、借景对景等造园手法。我们详细梳理了这些手法背后的美学规范与技术细节，例如太湖石的“瘦、透、漏、皱”如何对应了道家“空”与“有”的辩证关系。 我们特别关注“虚”与“实”的辩证统一。与西方园林常倾向于清晰的轴线和明确的边界感不同，中国园林通过障景、漏窗、空亭等设计，不断地制造视觉上的不确定性和引导心智的延伸。园林设计者通过精确控制视线，将观者从喧嚣的尘世引入一个具有限定感的、冥想式的精神空间。 第二部分：时间与叙事——园林中的生命历程 古典园林是“凝固的音乐”和“流动的诗歌”。本书的第二部分侧重于园林的空间叙事性。我们探讨了园林如何通过序列化的空间体验，引导游览者经历从“入”、“游”到“悟”的过程，这暗合了中国传统“修身、齐家、治国、平天下”的生命哲学梯度。 我们以苏州的拙政园、留园和网师园为例，分析了它们在不同历史时期如何通过主题性的空间转换（如从厅堂的规整到山池的恣肆），来反映主人在不同人生阶段的处世态度和对生命无常的感悟。例如，对“移步换景”的精妙处理，实际上是一种对“瞬间即永恒”的追求。园林中的匾额、楹联和题刻，不再是单纯的装饰，而是与空间结构相互咬合的文化密钥。 第三部分：哲学与归宿——士人精神的栖居地 本书的理论高峰落在了对园林哲学意蕴的探究上。古典园林是中国士大夫阶层在政治失意或功成身退后，寻求精神避难所的理想场所。它不仅是物理上的休憩之所，更是文化上的“桃花源”。 我们将园林置于宋明理学和禅宗思想的语境下进行考察。园中的一湾活水，如何象征着“仁”的流动与滋养；一块孤傲的磐石，又如何象征着“气节”的坚守。园林设计通过对自然要素的“提炼”与“重组”，完成了对理想人格的投射，使园林成为一个可以与古人对话、与天地共鸣的“内向型世界”。 三、 研究的深度与广度 《山河赋》的撰写采用了跨学科的研究方法，融汇了建筑史学、符号学、美学、哲学史等多个领域的理论成果。我们不仅参考了《园冶》、《长物志》等经典文献，更结合了明清以来的园林设计图样、私人信札、文人笔记以及当代考古发掘资料，力求构建一个立体、多维度的研究图景。 本书配有大量精确绘制的平面图、剖面图和轴测图，辅助读者理解复杂的三维空间关系。通过对中国古典园林这一独特艺术形态的深入挖掘，本书旨在为当代建筑设计、景观艺术乃至生活哲学提供深刻的启发与反思。 本书适合人群： 建筑设计专业人士、艺术史研究者、中国古典文化爱好者，以及所有对空间美学与哲学思辨抱有浓厚兴趣的读者。它不是一本简单的旅游指南，而是一部引领读者进入中国古典智慧核心的钥匙。 --- 字数统计（估算）： 约1500字。

作者简介

陈鲁南

　　祖籍山东，生于江苏，学于北京。好读书而无所得，好游历而行弗远。慕先祖之风范而不能及，笑时人之浮华而自沾染。百无一用，然积碎纸成册，聊堪作书。曾为中国传统之色象深深吸引，琢磨切磋，寻幽探微，略有所得。虽见笑于大方，亦或可增补毫末颜色于史箴。

序言
第一篇  红色
一、诸红缭乱
绛
赤
朱
丹
红
茜
彤
赭
绯
二、恶紫夺朱
周人尚赤
朱紫之乱
赤帝之子
免罪免死
密联中枢
朱紫再乱
三、女儿之色
罗帷绮箔脂粉香
红颜暗与流年换
结我红罗裾
点绛唇
红楼隔雨相望冷
四、忠义所在
赤面云长
忠义之红
凝于颜面
铁骨丹心
五、浸染民风
红丝系足
红鸾星动
大红盖头
辟邪除祟
六、怀金拖紫
赤黑为紫
紫气东来
邹缨齐紫
满朝朱紫贵
第二篇  青色
一、绿碧青丝绳
青
绿
蓝
翠
碧
苍
缥
二、物之生时
春色如许
青春物语
踏青时节
金玉年华
柳色伤心
三、有女娉婷
青黛蛾眉
青丝绿鬓
绝代佳人
青衣风致
四、缥缥乎仙
苍天在上
神仙居所
青词宣世
珍禽异兽
五、青青子衿
青出于蓝
温文尔雅
载道之色
青箱传后
卑者所服
六、新秀方然
山水入画
独立成宗
门类繁盛
千峰翠色
雨过天青
氤氲青花
第三篇  黄色
一、黄之源起
废弃的本意
孤家寡人
黄帝四面
意转下流
间色流黄
二、帝王专色
土火之辩
中央之色
黄天当立
垄断年代
黄袍加身
恢复尊位
空前绝后
三、吉祥如意
有圣西来
巧妆额黄
眉间喜色
黄道吉日
第四篇  黑色
一、万变不离
黑
玄
缁
乌
皂
墨
黎、黔
二、严厉正大
《缁衣》之歌
秦为水德
顶戴乌纱
黥墨之刑
铁面无私
三、跌宕起伏
心有余悸
不分皂白
不善为黑
官员贪墨
黑道黑帮黑社会
四、年华之表
光可鉴人
鬓染如漆
王莽大婚
乌膏涂唇
第五篇  白色
一、万色之基
白
素
缟
皓
二、粉饰太平
尚白的王朝
酒后真言
献吉用白
居心叵测
三、哀思所在
丧服之制
诚挚哀思
白色不祥
白花之殇
四、不厌其白
粉白黛黑
美白秘方
傅粉何郎
书生白面
补述：五行五色之论

序言

　　「色」字，按照明末闵齐伋在《六书通》中的考证，最早的写法，如 ，乃是一个人驮着另一个人，仰承其脸色。

　　而东汉许慎在《说文解字》里也注解说:「色，颜气也。」

　　也就是说，「色」在中文里，最初的含义，是指人们的脸色。孔夫子讥讽喜欢做秀的人，说：「君子者乎，色庄者乎？」太史公描写秦舞阳的外强中干，说他刺嬴政时「色变振恐」；乃至杜工部盛赞公孙大娘剑舞绝技，说围观群众们「观者如山色沮丧」，用的都是「色」字的本义。

　　这个本义，显然是主观见之于客观的产物，是人们内在的情绪通过面部肌肉、眉眼口鼻这些物质的具体形态表现出来的结果。现在我们还常说「喜形于色」、「谈癌色变」，仍用的是脸色的意思。

　　当然，现在说「色」，多以「色彩」这一含义为主，似乎更强调其客观性。科学家们说，什么是色彩呢，就是物体发射或反射的光，通过视觉所产生的印象。应该有很多人，小时候都曾经拿着三棱镜，去分解阳光的色彩吧。事实上，人类眼睛的特殊构造，可以使我们看到可见光形成的所有色彩。

　　我们的视网膜上分佈着许多圆锥细胞，对可见光内各种不同波长的光，都会有不同程度的反映，所以我们会看到一个色彩斑斓的世界。而这些圆锥细胞又含有三种不同的色素，分别对红、绿、蓝三种颜色最敏感，也就是说，一般情况下人们对于红绿蓝的分辨度最高，这也是将其称为三原色的原因。

　　色彩视觉在灵长类动物对世界的认知中起着重要的作用。其他的动物们就没有那么幸运了。科学家们还说，大多数哺乳动物是色盲。牛、羊、马等家畜，几乎不会分辨颜色，反映到它们眼睛里的色彩，只有黑、白、灰三种颜色。狗也不能分辨颜色，它看景物就像看一张黑白照片。

　　我们的祖先，虽然没有掌握物理学与人体解剖学的先进知识，无法客观地分析色彩的发生机制，但却敏锐把握到了色彩可能对人产生的影响。老子说「五色令人目盲」，就是因为，他发现人类可能因贪婪和孱弱，而在这个色彩斑斓的世界里迷失。

　　然而世人几乎没有睿智如老子的，所以都听不进老子的话。人说到底是感性的动物，容易依赖感官，也容易沉溺于感官。江淹「见红兰之受露，望青楸之离霜」，离愁别绪更重，作了黯然销魂的千古一叹；范仲淹的「碧云天，黄叶地」，却衬出了大英雄羁旅思乡的寸寸柔肠。色彩，除了构建了美丽的自然，还帮助我们衍生出丰富的情感世界。

　　而且先人的审美情趣太过丰盛，不仅把山水风光联系到情绪，还又引申到男女。大约是因为面容姣好、身姿窈窕的女子，同五色缤纷的自然一样，可以给人美的感受。「色」，又多了姿色、美色这样的含义。梁惠王召孟子谈心，噼头就是一句「寡人有疾，寡人好色」，即把这风流又有些下流的含义，塞进了「色」字里。而英文里，「color」一词无论在含义上还是词源上，都没听说跟「sex」或者「love」有什么关系。这大约也算是中华文化又一体现「天人合一」的独特之处吧。

　　也许是过于迷恋来自身体的感官享受，梁惠王、齐宣王以及其他无数王与非王的后人们，又将「色」的性含义作了进一步发挥。比如，与性有关的念头，叫做「色心」；与性有关的要求，叫做「色欲」；至于对性有执着追求的人，就是「色狼」、「色魔」、「色鬼」。其实，狼是对配偶十分忠诚的动物，实行绝对的一夫一妻制；至于魔、鬼，更是虚无缥缈之物，白白因人的龌龊、偏狭、卑劣而担了虚名儿。

　　看透一切的，还是佛家。佛家说众生是由色、受、想、行、识组合而成的身心，而「色」就是指一切物质的存在。「色」又包含内色与外色。内色就是「眼、耳、鼻、舌、身」五根，是我们所依靠生活的身躯。外色就是「色、声、香、味、触」五境，是我们所感知的外界。

　　佛家最后凝重地说，色即是空，一切物质的存在都将幻灭，并不值得我们留恋。

　　佛家是出世型的宗教，要求人们摆脱一切世俗的羁绊，达至心灵的宁静与平和。其实，红尘有红尘的美好，否则，人干嘛要进化出一双可以看到全部色彩的眼睛，倘若如某些生物般只能辨识两色，世界黑白分明，内心岂非更易平静？

　　所以，既然有了这样幸运的眼睛，不如一同踏上这条逐色之旅，去寻觅这些浅碧轻红、姹紫苍黄在我们的文明中的负担与承载。

　　写「黑夜给了我黑色的眼睛」的诗人，早已不在了。但我们还可以继续享受，这可分解为七色的光明。

评分☆☆☆☆☆

我希望这本书能提供一些视觉上的享受。尽管我还没有看到书中的插图，但我对书中可能会出现的色彩还原和图示充满了期待。我想象着，书中会配有精美的图片，展示历代出土的丝织品、壁画、青铜器上的色彩，以及那些古老染料的实物图。这样，我就可以将文字的描述与真实的色彩进行对照，从而获得更直观的感受。 这本书能否帮助我理解，为什么某些颜色在中国文化中具有如此特殊的地位？比如，为什么红色如此普遍地出现在节庆和重要场合？为什么蓝色和绿色常常与自然和宁静联系在一起？我希望它能解释这些颜色在不同历史时期、不同文化语境下的演变和意义。我期待的不仅仅是知识的堆砌，更希望是一种文化体验的升华，能够通过对颜色的探索，更深入地理解中国人的审美情趣和价值取向。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“感性”部分，更是让我充满好奇。颜色不仅仅是冰冷的符号，它还饱含着人们的情感、审美与生活体验。我很好奇，古人是如何从自然万物中汲取色彩灵感？宋代文人的雅致，明清士大夫的雍容，它们在色彩上是如何体现的？书中是否会描绘那些色彩背后动人的故事，例如，某个特定的蓝色如何唤起对远方思念，某种红色又如何象征着热情与生命力？我期待能够通过这本书，去感受那些色彩所传递的细微情感，去理解它们是如何融入中国人的日常生活，并成为一种潜移默化的文化基因。 我设想，书中可能会有关于染料的考究，从植物、矿物中提取颜色的古老技艺，以及那些色彩如何在丝绸、陶瓷、壁画上绽放出生命。那些泛黄的书页中，是否能嗅到淡淡的植物香气，看到工匠们手中挥洒出的斑斓？我希望能读到关于“中国红”的深层解读，它不仅仅是喜庆的象征，更是权力、生命与文化的浓缩。同时，我也期待能够了解那些鲜为人知的色彩，比如那些只存在于传说或特定仪式中的颜色，它们又承载着怎样的神秘意义。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古代手工艺和艺术品中的色彩运用十分着迷。这本书的书名《织色入史笺》本身就暗示了它会深入探讨色彩在织物和历史文献中的应用。我非常好奇，古人是如何通过色彩来表达情感、传递信息，甚至记录历史的？比如，在古代的丝绸、刺绣中，不同颜色组合和图案可能蕴含着丰富的象征意义。 我特别期待书中能够解析一些具体的案例，例如，通过分析一件出土的古代织物，来解读其中色彩的含义以及它所代表的社会阶层或时代特征。同时，我也想了解，在古代的书写和绘画中，色彩是如何被运用的？是仅仅为了美观，还是也承担着某种特殊的叙事功能？这本书是否能带领我“看见”历史，通过颜色来“阅读”那些沉睡在史料中的故事，感受到古人对色彩的精妙运用和深厚情感？

评分☆☆☆☆☆

我脑海中浮现出，这本书会像一本充满惊喜的宝藏，等待着我去发掘。当我拿起它时，我期待的不仅仅是文字的阅读，更是一种全方位的感官体验。想象一下，书中是否会引用古代诗词歌赋中对颜色的描写？那些描绘江南烟雨的淡雅青绿，描绘塞北风光的苍茫驼色，描绘宫廷华服的浓烈朱红，它们在文字的召唤下，是否会在我的脑海中鲜活起来？ 我希望这本书能够提供一个独特的视角，让我用“颜色”这把钥匙，去开启通往中国古代社会的大门。它或许会讲述染料的采集与制作过程，那些古老的技艺如何代代相传；它或许会解析不同朝代帝王贵族在服饰颜色上的讲究，揭示权力与色彩的微妙联系；它或许还会探讨民间生活中，那些寻常百姓如何将色彩融入他们的衣食住行，创造出独具特色的生活美学。我渴望的是一种与历史的深度对话，而颜色，正是我认为最直接、最生动的沟通桥梁。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开《织色入史笺：中国颜色的理性与感性》，就被书名所吸引。我一直对中国传统文化有着浓厚的兴趣，而“颜色”这个词，更是触及了我内心深处对美的感知。想象一下，古代的织物、绘画、建筑，甚至帝王的礼服，它们所蕴含的色彩，该是怎样一种沉淀了历史与情感的语言？这本书似乎承诺要揭开这层神秘的面纱，让我不仅仅看到颜色的表象，更能理解其背后的逻辑与情感。 我特别期待书中对于“理性”的探讨。颜色并非只是视觉上的刺激，在古代，它往往承载着等级、象征，甚至是哲学思想。比如，黄色在不同朝代可能有着截然不同的意义，紫色又象征着何种尊贵？这本书能否将这些历史文献、礼仪制度中的颜色使用规则娓娓道来？我希望它能带领我穿越时空，去体会古人如何用一套严谨的色彩体系来构建他们的社会秩序和价值观念。那些关于五行、阴阳与色彩的关联，关于不同阶层在衣着色彩上的严格限制，都将是让我着迷的章节。我脑海中已经勾勒出，一边阅读，一边对照着史书插图，去辨认那些色彩背后隐藏的政治与文化密码。