颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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本書齣版構想從2009年發端，長達六年的醞釀與準備已呈現一個完整的麵貌。繼《比颱灣電影更陌生——颱灣實驗電影研究》於2013年齣版後，編著者吳俊輝以《颱灣以左，亞洲之右——實驗電影的亞洲實踐與研究》，把長達十五年實驗電影的創作、研究、教學、推廣、國際與亞洲交流的實踐過程，作一豐碩的成果展現──跨越個人與集體、電影與當代藝術及前衛劇場、颱灣與亞洲之間，最後纔能將實驗電影的創作、策展、影展與展覽、跨領域藝術創作展演、亞洲交流、亞洲匯演、美學研究、書寫、論述、齣版匯聚在一起。

　　亞洲的電影、藝術、文化的曆史與發展何其特殊而復雜，更何況是電影研究中極為陌生的亞洲實驗電影研究，要如何書寫亞洲實驗電影呢？

　　到底有沒有亞洲實驗電影美學嗎？如果有，亞洲實驗電影美學為何？如何進行亞洲實驗電影美學的研究？如何建構與發展亞洲實驗電影美學？

　　亞洲實驗電影的優勢為何？要如何找到亞洲實驗電影的位置與定位？

　　所有的提問，無不是本書於二十位的作者以實踐所做的迴應。他們透過持續地自身曆史考掘與交互連結的對話纔能進行書寫與建構亞洲實驗影像的脈絡與史料。本書就是透過一連串亞洲之間的相互提問、對話與書寫去進行亞洲實驗電影的探索，最終試圖提齣一個非西方觀點的亞洲實驗電影的書寫與曆史脈絡，同時標示齣颱灣實驗電影在亞洲的位置關係，以及颱灣作為實驗電影亞洲實踐的方法。

　　本書將颱灣作為發散亞洲實驗電影的視綫，悉心考察於亞洲各地區實驗電影暨影像發生源起與迄今之脈絡，並從諸多當代影像媒體、電影史、文化交流脈絡與影響、在地政策差異與社會變遷等等麵嚮，以專論、藝術傢論述、訪談、重要論壇記錄等形式，匯為書寫之巨冊，允為一亞洲地區內具代錶性的實驗電影專書。

　　封麵設計王誌弘與內頁設計黃暐鵬。

好的，這是一本關於颱灣早期實驗電影的圖書簡介，聚焦於其在藝術實踐與學術研究上的重要性，同時不包含《颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究》這本書的具體內容。 --- 書名：邊緣之聲：颱灣實驗電影的先鋒實驗與場域重塑 內容提要： 本書深入剖析瞭20世紀下半葉颱灣實驗電影的崛起、演變及其在華人電影譜係中的獨特地位。它不再僅僅是主流敘事的一個旁支，而是作為一種強有力的反思性媒介，對颱灣社會、政治和文化景觀進行瞭深刻的介入與解構。本書旨在通過對一係列關鍵作品、藝術傢及其創作環境的細緻考察，勾勒齣颱灣實驗電影從萌芽期到形成其獨立美學體係的發展脈絡。 第一部：時代的脈動與實驗的起源 颱灣實驗電影的興起並非孤立事件，它與特定的曆史脈絡和藝術思潮緊密相關。在戒嚴時期，官方意識形態的壓製與外部現代主義思潮的湧入，共同催生瞭對現有電影語言的挑戰。本書首先追溯瞭這一時期的美學土壤。我們考察瞭早期受西方實驗電影運動影響的藝術傢，他們如何藉用超現實主義、抽象錶現主義乃至固有的東方哲學觀念，構建齣不同於“寫實主義”的影像世界。 重點關注瞭在特定藝術院校和非官方團體中萌發的早期嘗試。這些作品往往以極簡的敘事、高度形式化的結構或純粹的光影實驗為特徵，它們是對當時主流電影敘事模式的無聲反抗。研究不僅僅停留在對作品風格的錶層描述，更深入探討瞭這些藝術傢如何通過實驗性的材料、拍攝手法和後期製作（如手工剪輯、影像拼貼等），來錶達對社會規範的疏離感與個體主體性的追尋。 第二部：美學探索：身體、空間與非綫性敘事 隨著運動的發展，颱灣實驗電影逐漸形成瞭具有自身辨識度的美學範式。本書將重點分析“身體”作為核心議題的迴歸。在強調集體身份構建的時代背景下，實驗電影藝術傢們將鏡頭轉嚮個體經驗的幽微之處，通過對身體的極端呈現或符號化處理，探討性彆、性取嚮以及精神睏境。這些影像往往是身體與環境、身體與社會規訓之間的張力場。 在空間敘事方麵，本書探討瞭實驗電影如何打破傳統綫性空間的概念。藝術傢們熱衷於對廢棄空間、私人居所或非日常化景觀的捕捉，通過破碎化的剪輯和主觀的運動鏡頭，營造齣一種非連續、多重疊閤的“心理地圖”。這種對空間的重塑，映射齣創作者對身份認同的迷茫與追問。 此外，本書係統梳理瞭非綫性敘事的運用。相對於傳統電影的因果邏輯，颱灣實驗電影更偏愛循環、片段化和濛太奇式的結構，以此來挑戰觀眾的接收習慣，促使觀眾從被動接受轉變為主動參與意義的建構。 第三部：場域重塑：機構、對話與知識生産 實驗電影的生命力不僅在於其作品本身，更在於它所依托的創作場域。本書的第三部分將聚焦於“場域重塑”這一概念。我們分析瞭非主流藝術機構、地下影展以及知識分子的角色，這些構成瞭實驗電影藝術生態的支撐係統。 這些藝術傢如何在一個資源匱乏且審查嚴格的環境中進行創作？他們如何與國際先鋒電影界建立聯係，並成功地將颱灣的獨特經驗嵌入到全球的實驗電影對話之中？本書考察瞭當時知識分子群體對實驗電影的理論闡釋，他們如何利用後結構主義、精神分析等理論工具，為這些影像實踐提供理論支撐，並推動瞭相關的學術研究。 我們還將審視實驗電影與同期其他藝術形式（如現代舞、先鋒劇場、視覺藝術）之間的跨界互動。這種跨媒介的交融，不僅豐富瞭實驗電影的錶現手法，也共同塑造瞭颱灣當代藝術的先鋒氣質。 第四部：遺産與反思：實驗電影的持久影響 在颱灣電影史的宏大敘事中，實驗電影往往被簡化或邊緣化。本書的最後一部分旨在評估其不可磨滅的遺産。盡管許多早期作品的拷貝流失或難以修復，但其在觀念層麵、技術實驗以及對後進電影人的精神感召上留下瞭深遠影響。 我們探討瞭實驗電影的思潮如何迴流到主流的劇情片、紀錄片，乃至後來的新媒體藝術中。通過個案分析，展示瞭早期實驗電影的“異質性”如何成為颱灣影像藝術不斷自我革新的動力源泉。本書強調，理解颱灣實驗電影，就是理解颱灣現代藝術如何在全球化和本土性之間尋求一種張力平衡的動態過程。 本書特色： 本書通過紮實的檔案梳理和獨到的文本解讀，試圖重建一個被忽略的、充滿活力和批判精神的影像曆史。它不僅是電影史的補充，更是理解颱灣文化抵抗和美學創新的重要切入點。全書語言嚴謹而富於洞察力，旨在吸引電影研究者、藝術史學者以及對颱灣當代文化感興趣的普通讀者。 --- 目標讀者： 電影研究者、藝術史學者、颱灣文化研究愛好者、對先鋒藝術和影像實驗感興趣的讀者。

編著者簡介

吳俊輝

　　長期在颱灣緻力於實驗電影的創作、研究、教學、推廣與國際交流。美國紐約巴德學院米爾頓．艾佛利藝術研究所藝術創作碩士，主修電影製作。美國舊金山藝術學院藝術創作學士，主修電影製作。電影作品曾於法國巴黎龐畢度中心、美國紐約現代美術館、舊金山電影中心、紐約勞勃．畢剋紀念電影實驗電影中心放映。《感傷之旅》（2003）獲2003年第五屆颱北電影節颱北電影奬最佳實驗片奬；《諾亞諾亞》（2003）獲2004年第六屆颱北電影節颱北電影奬最佳實驗片奬與第二十七屆金穗奬優等影片奬。2006年颱北雙年展（限製級）瑜珈參展藝術傢，展齣《（男孩）轉世》（2003）與《歐洲甦醒》（2006）。2012年，三銀幕投影的影像裝置作品《迷霧傳說》在國傢電影資料館與颱北當代藝術館策畫的「鬍說：八道─鬍金銓武藝新傳」展齣。2012颱北雙年展「現代怪獸／想像的死而復生」參展藝術傢，展齣影像裝置作品《假想敵計畫1─戰地電影係列1－八二三砲戰》。2009年曾任第二屆牯嶺街國際小劇場藝術節「形影相析（／晰）」策展人、2009年EXiS首爾實驗電影展國際競賽評審、2010颱灣國際紀錄片雙年展特彆放映─影像實驗室Doc EX!T策展人。EX!T颱灣國際實驗媒體藝術展策展人至今。現任世新大學廣電係專任助理教授。

藝術而作的電影 9　Janis Crystal Lipzin│區秀詒譯
從一種影像運動到另一種影像運動 12　顔．博飛Yann Beauvais│盧慈穎譯
探索亞洲實驗電影的地輿想像 14　劉永晧
實驗電影的亞洲實踐—編著者序 16　吳俊輝
異質鑲嵌法—國際實驗媒體會議韓國現場報告 21　李幸俊│林明玉、郭尚興譯
韓國媒體空間的特殊性，其現象及意義 27　李幸俊│賴毓棻譯
童貞時代的中國實驗電影（綱要） 42　曹愷
中國實驗電影與錄像的雙重定位 50　曹愷
初潮在南方及南方以南—　中國實驗電影與錄像 2001-2006 56　曹愷
香港實驗電影與錄像概況 73　文晶瑩
澳門實驗動態影像的發展和現況 81　李少莊
遠離．遠離越南：從當代藝術到實驗影像—颱越交流紀事 94　張騰元
泰國實驗電影初探 105　Graiwoot Chulphongsathorn│江世芳譯
地下社會：馬來西亞實驗電影概況與亞洲 113　區秀詒
跨越赤道—對於馬來西亞及泰國實驗電影的觀察 117　西川智也│李明宇譯
變變變：新加坡電影的種種實驗1967-2010 123　陳美添│郭尚興譯
不見過去，未來無限—印尼實驗錄像 128　Mirza Jaka Suryana│郭尚興譯
日本實驗電影研究 135　劉旭光
寺山修司，短片，夢的編年（或—敗德、虛無與記憶的配色事典） 146　黎煥雄
凝視，從這一端到那一端⋯⋯ 150　顔．博飛Yann Beauvais│林鬱庭譯
數字時代的實驗電影與錄像的「介質美學」 156　曹愷
時光暗室 167　區秀詒
重建的影像：以棉佳蘭作為方法 172　區秀詒
實驗電影的機遇之旅 178　呂意慧Lynn Loo│何怡譯
視膠捲為物，戲舞光影—區秀詒、呂意慧Lynn Loo與Guy Sherwin的電影錶演 185　陳明秀
影像如何取得主體性：《Shapde 5.5》中身體與影像的錶演 188　陳明秀
以單格速寫電影的軌跡—日本實驗電影創作者Daïchi Saïto與西川智也訪談錄 197　Katy Martin訪問│何怡譯
物質與即興：非規則性電影的實踐—專訪韓國實驗電影創作者李幸俊 209　吳俊輝訪問│李姿瑩口譯、校訂│林承翰整理
流動的全景，漂移的記憶—專訪韓國實驗媒體藝術傢卞在奎 224　李幸俊訪問│林明玉譯
突變時代的影像詩性與光芒—專訪中國錄像藝術傢曹愷 232　吳俊輝訪問│廖殷整理
影像介質研究與歌頌日常生活殊途同歸—專訪中國新媒體藝術傢瀋朝方 256　吳俊輝訪問│楊凱婷整理
以遊戲玩樂的生活實驗翻轉符碼—專訪香港錄像藝術傢文晶瑩 289　吳俊輝訪問
關注人與環境變化的純粹能量—專訪澳門藝術傢李少莊 297　吳俊輝訪問│楊凱婷整理
時光噪魂麯：從錶演性電影的前世今生到影像的死後重建—專訪馬來西亞實驗電影創作者區秀詒 317　吳俊輝訪問│蔡佩蓉、湯詠茹整理
電影的終點與其繼續存在⋯⋯—專訪新加坡實驗電影創作者呂意慧Lynn Loo與英國實驗電影創作者Guy Sherwin 351　王派彰、吳俊輝訪問│陳倩如譯、整理│區秀詒校訂
解放電影，解放個人記憶／曆史記憶─2010颱灣國際紀錄片雙年展「影像實驗室Doc EX!T」策展前言 373　吳俊輝
颱灣齣發，連結亞洲，放眼國際─2010 EX!T第一屆颱灣國際實驗媒體藝術展暨第二屆亞洲論壇「書寫亞洲」策展人序 376　吳俊輝、姚立群
百年孤寂三部麯─2012 EX!T 3第三屆颱灣國際實驗媒體藝術展「百年孤寂三部麯」策展理念 380　吳俊輝
兩岸實驗動畫對話錄：中國錄像藝術傢曹愷與颱灣動畫導演石昌傑對談—2013 EX!T 4第四屆颱灣國際實驗媒體藝術展「在左邊的亞洲：南京」 385
在颱北看亞洲：實驗媒體藝術的迴顧與前瞻—2013 EX!T 4第四屆颱灣國際實驗媒體藝術展
「在左邊的亞洲：南京」 論壇 397　楊凱婷整理
電影的身體感與劇場的身體之對話—實驗電影創作者區秀詒與吳俊輝對談 418　姚立群訪問│楊凱婷整理
身在劇場中的影像藝術傢─區秀詒與李少莊談澳門—颱北的跨界創作經曆 429　楊凱婷整理
穿越地理與影像邊界：越南實驗電影樣態──2014 EX!T 5 第五屆颱灣國際實驗媒體藝術展
「遠離．遠離越南」焦點影人阮純詩導演講座 435　楊凱婷整理
現場：亞洲當代劇場的跨領域藝術實踐 441　姚立群
文章齣處 449
作者與譯者介紹 454

序

從一種影像運動到另一種影像運動

　　1999 年時，我第一次來到颱北，當時我跟吳俊輝並不相識，一直要到三年後的2002年，我為瞭策展由中國前往颱灣挑選海峽兩岸的影片，我們纔見到麵。

　　我當時受劉永晧與黃中宇邀請，來颱展覽由龐畢度中心委託創作的新作《DesRives》與其他幾部影片。展覽的場地在尚未整修完全的華山文創園區，空間很有趣也很具有挑戰性，用這裏來辦展實在是很棒的一件事。

　　每個人都跟我提到吳俊輝，當時他還在舊金山唸書。我在研究颱北的作品時，發現他屬於一個創作與放映實驗電影的颱灣影像團體＊。他們的熱情促使颱灣實驗電影成功拓展新局麵，而吳俊輝就是其中的關鍵人物。

　　吳俊輝的電影，與他對於放映和推廣颱灣電影、接待國際影人與其作品的熱忱，同樣地深具感染力。他讓人感覺到，隻要有幾個好朋友，沒有什麼事情是辦不到的！

　　而事實上，他們確實也很成功。有好幾支影片跟電影創作者已逐漸嶄露頭角。

　　這種投入跟吳俊輝長期以來跟各種不同的活動團體的交流息息相關。他不同的性格麵嚮包容他從一個領域跨到另一個領域，同時又讓各領域彼此串聯、輪替。他的劇場作品與影像作品互不扞格，劇場是一個不同的經驗，劇場的集體創作與現場演齣的不確定性有異於影像創作，也不同於策畫影展時透過團體共識傳達新意的選片工作。

　　推廣實驗電影包含創造齣讓這些影片被欣賞與觀看的環境、賦予這些影片在現實世界的能見度、也透過發錶與齣版提供論述的空間。

　　一開始吳俊輝對於實驗電影史的涉獵主要以西方論述為主，但這幾年他的重心已經轉移到關注亞洲的製作。從某方麵來說，建立一個相對於西方觀點的電影史有其必要，主要是，重復老生常談的西方史觀已無法詮釋近代的亞洲創作。就如同拉丁美洲＊ 編註：此影像團體即為「影像─運動電影協會」。為颱灣第一個緻力於推廣實驗電影的電影團體。於2001年至2003年由王俊雄、王派彰、吳俊輝策畫，推齣兩季不同於影展型態的常態性電影季活動一樣，亞洲實驗電影挑戰我們對於電影慣常的思考方式，並提齣全新的方嚮等待我們去發掘。

　　吳俊輝已經朝著這個方嚮研究瞭一段時間，這給瞭他一種敏銳度去瞭解自我認同如何被建構──認同乃是由相異、相對力量結閤匯聚而成。它引發一種工作方式，在其中，影像的問題能夠透過影像、書寫、與策展得到紓解。從這個麵嚮去看，當我們去觀賞這種影像創作者的作品時，我們也纔能瞭解到策展是這種創作方式的延伸。為影片構圖或分場，跟整理資料影片為影展節目的本質相同。使用資料影片對於吳俊輝的例子來說更是不可或缺，這是他理解影像創作的方式，不僅是用來製作、重新構圖、拍攝等等，也是在新的文本中重新建構，聚焦在這種類型的影像創作者身上。

　　這本關於亞洲實驗電影與錄像的《颱灣以左，亞洲之右──實驗電影的亞洲實踐與研究》展現吳俊輝對於影像的熱愛。我們希望將他的熱情分享給更多人。

评分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，對我來說簡直是一場及時雨。長久以來，我總覺得我們在討論電影時，視角太過集中於西方，總覺得亞洲電影的獨特脈絡和創新活力被低估瞭。當我看到《颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究》這個書名時，心中湧起的激動難以言錶。我本身對實驗電影就頗有興趣，總覺得它最能挑戰既有的觀看習慣，也最能觸及時代脈搏。而“亞洲實踐與研究”幾個字，更是點亮瞭我對自身文化語境下電影探索的期待。我一直好奇，在我們這片土地上，有沒有一些默默耕耘的影像創作者，他們如何用獨特的語言去迴應時代、迴應我們身處的社會？他們又受到哪些亞洲內部的思潮影響，或者反過來，他們又如何為亞洲的實驗電影貢獻瞭新的視角？這本書的齣版，似乎預示著我們可以擺脫“舶來品”的標簽，開始真正梳理和肯定我們自己的電影遺産，尤其是那些充滿實驗精神、挑戰邊界的作品。我迫切地希望它能填補我在現有電影知識體係中的空白，讓我看到那些未被主流敘事所淹沒的、真正屬於亞洲的、屬於颱灣的、充滿生命力的實驗電影實踐。

评分☆☆☆☆☆

收到這本書的訊息，我立刻聯想到我曾經在颱北某獨立影展上看到的一部短片，那部影片的影像風格非常獨特，節奏也完全不同於我習慣的觀影體驗，但卻給我留下瞭極其深刻的印象。當時我就在想，這樣的作品，它從哪裏來？它又是為瞭什麼而存在？《颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究》這個書名，讓我感覺作者可能正是在試圖迴答類似我的疑問。我非常期待書中會收錄一些關於颱灣本地實驗電影創作者的故事和作品分析。我們都知道，颱灣電影在過去的幾十年裏經曆瞭豐富的轉型，在商業片之外，肯定存在著一條不為人知的、更為實驗性的創作脈絡。這本書是否會揭示那些在學院之外，在小型影展，甚至在創作者自己傢中孕育齣的影像實驗？它們是否受到瞭早期颱灣新電影的影響，或者是在後來的社會變遷中，為瞭錶達某種難以言說的情感或觀點而産生的？我希望書中能夠深入挖掘這些“幕後”的故事，讓我們這些觀眾能夠理解，實驗電影並非隻是形式上的探索，它更是一種與時代對話、與內心對話的獨特方式。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，理解一個地方的文化，必須從它最前沿、最不受束縛的藝術形式入手。實驗電影恰恰是這樣的存在。它不像商業電影那樣必須迎閤市場，也不像劇情長片那樣需要遵循既定的敘事結構。《颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究》這個題目，立刻就勾起瞭我深入探索的興趣。我尤其好奇的是，書中會如何界定“亞洲實踐”？是單純地將亞洲各地的實驗電影匯集在一起，還是會深入挖掘它們之間是否存在某種隱秘的聯係，一種跨越國界的、共同的創作精神？我猜想，作者必然會對“實驗”這個概念本身進行一番審視，畢竟在不同的文化語境下，對“實驗”的理解可能大相徑庭。會不會有關於地域性、政治性、甚至哲學性在亞洲實驗電影中的體現？例如，某些亞洲社會特有的集體記憶、曆史創傷，或者對現代性議題的獨特反思，是否會在實驗電影的影像語言中得到某種程度的呈現？我期待這本書能夠提供一種分析的框架，讓我們能夠更細緻地理解亞洲實驗電影的復雜性和多樣性，而不是簡單地將其視為西方實驗電影的模仿或延伸。

评分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注亞洲電影的愛好者，我對《颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究》這個書名，有一種莫名的親切感和使命感。我常常覺得，亞洲電影的魅力在於它的多元性，但我們對這種多元性的理解，往往還停留在對不同國傢代錶性導演的認知上，對於那些更具突破性、更具前瞻性的實驗性探索，瞭解甚少。《颱灣以左，亞洲之右》的錶述，讓我感受到瞭一種東西方敘事坐標的有趣切換，以及一種在亞洲內部進行深度對話的可能性。我非常好奇，書中會如何處理“颱灣以左”與“亞洲之右”之間的關係？這是否意味著颱灣的實驗電影實踐，在某種程度上走在亞洲的前沿，或者扮演著某種引領的角色？而“亞洲之右”又指代著怎樣的地理、文化或藝術的另一極？這本書會不會將目光投嚮那些不那麼為人熟知，但同樣充滿活力的亞洲地區的實驗電影場景？例如，東南亞、中亞，甚至是更遠的區域？我希望它能夠提供一份詳盡的地圖，讓我們能夠看到亞洲實驗電影版圖的廣闊和深度，並且能夠理解，在不同文化背景下，實驗電影是如何孕育、發展並展現齣其獨特魅力的。

评分☆☆☆☆☆

我一直對“實驗”這兩個字在電影創作中的含義感到著迷。它代錶著不拘泥於傳統，勇於探索未知，並且常常能觸及到社會深層次的議題。《颱灣以左，亞洲之右：實驗電影的亞洲實踐與研究》這個書名，讓我立刻聯想到那些在藝術和思想上前沿的探索。我猜想，這本書很可能不僅僅是對實驗電影作品的梳理，更會深入探討這些作品背後的創作理念、社會語境以及哲學思考。我特彆好奇，書中是否會涉及一些與後殖民、全球化、身份認同等議題相關的亞洲實驗電影？在經曆過曆史的變遷和文化的碰撞後，亞洲的影像創作者是如何用實驗性的手法去迴應這些復雜的問題的？“颱灣以左，亞洲之右”的錶述，也讓我思考，在當今的影像創作格局中，颱灣作為亞洲的一部分，它在實驗電影的探索上，究竟扮演著怎樣的角色？是引領者，還是與其他區域相互啓發？我期待這本書能夠提供一些理論的深度和學術的嚴謹，幫助我理解這些充滿挑戰和創造力的影像作品，並且能夠更深刻地認識到，實驗電影作為一種藝術形式，它在文化傳播和思想交流中的重要意義。