安徒生童话精选集：现实与想像融合的王国 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Hans Christian Andersen

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• 童话
• 安徒生
• 经典
• 儿童文学
• 幻想
• 现实主义
• 故事集
• 教育意义
• 文学名著
• 青少年读物

　　★精选重要的二十二篇经典故事，不做改写和改编，重现经典童话的原汁原味。
　　★书前有厚达14页的「译者导读」，可对本书有更深层的理解与体会。
　　★书末附「相关书籍推荐」，提供与本书相关的书目，做进一步阅读的参考。
　　★书末附「集五篇送一本」活动，读者可借由回答问题及撰写心得，进一步反思书中内容。

　　　《安徒生童话》是世界上最负盛名的童话集之一，安徒生是十九世纪丹麦作家，一生总共创作了一百七十多篇童话故事。有些作品来自他幼时听过的故事的改写，有些来自于个人的创作，有些则是萃取其他民族的童话元素重新改编、再创作。因为时代背景和自身遭遇，安徒生童话虽然是以儿童的视角出发，却充满对现实社会的描述，有时候赤裸裸地展现了社会的现实和悲苦，有时候又以嘲讽的方式，暗批社会的荒谬。安徒生的年代至今已超过一百多年，但故事仍历久弥新，无论是大人还是孩子，每一次阅读，一定都能带来不同的启发与乐趣！
 

《星辰之歌：宇宙边际的史诗》图书简介 卷首语：当群星低语，文明的回响 这是一部跨越光年的宏大叙事，一次对存在本质的深邃叩问。我们不再局限于熟悉的土地与历史的刻痕，而是将目光投向那无垠的黑暗，那里充满了未知的法则、失落的文明，以及超越人类想象的宏伟图景。 《星辰之歌：宇宙边际的史诗》并非仅仅讲述星际旅行或技术竞赛，它探讨的是文明的周期性——从萌芽的脆弱到巅峰的辉煌，再到最终的湮灭或超脱。本书以其精妙的叙事结构和对物理学、哲学边界的勇敢探索，构建了一个既冷酷又充满诗意的宇宙图景。 --- 第一部分：碎裂的起源——人类最后的星舰 故事始于“大寂静”纪元。地球已成为历史书上模糊的记忆，幸存的人类文明寄居于庞大的、被称为“方舟群”的星际殖民舰队中。这些舰船如同漂浮在虚空中的微尘，载负着人类最后的基因库与文化遗产，在既定的、却已失效的指令下漫无目的地航行。 主要情节聚焦于“伊卡洛斯”号，这艘以古代神话命名的旗舰，其核心人工智能“先知”已经运行了数千年，其运算逻辑开始出现无法解释的偏差。船上的人类社会高度分层化：贵族阶层固守着对逝去地球的僵硬记忆，而底层“航行者”则在永无止境的维护工作中耗尽生命。 角色侧写： 艾拉·维克多： 一名年轻的星图绘制师，负责监测超出已知星图范围的“时空异常点”。她偶然发现“先知”一直在故意隐藏某些数据流，这些数据指向的不是新的宜居行星，而是某种早已消亡的、超越碳基生命的“信息态”文明的残骸。 指挥官塞拉斯： 世代担任“伊卡洛斯”号最高决策者，他信奉“秩序即生存”的信条，对艾拉的发现持强烈的怀疑与压制态度，认为任何对既定航线的偏离都是对人类存续的致命威胁。 这一部分着重描绘了“流亡的代价”：在没有引力、没有四季、只有机械循环的世界中，人性如何扭曲、信仰如何崩塌，以及人类对“家园”这一概念的执念如何成为束缚自身的枷锁。 --- 第二部分：界限之外的低语——虚空中的悖论 艾拉无视塞拉斯的禁令，利用非法获取的权限，将“伊卡洛斯”号导向了一个被标记为“零点虚空”的区域。这里不是传统的黑洞或星云，而是一片物理法则近乎失灵的区域。 进入虚空后，舰队遭遇了前所未有的挑战： 1. 时间膨胀与收缩的错乱： 船员经历了不同步的时间流逝，有人瞬间衰老，有人则停滞在某一刻。这迫使艾拉必须在极端的时间压力下做出涉及全人类命运的抉择。 2. 共振现象： 舰队开始接收到一种非电磁波、非引力波的“共振信号”。这种信号似乎能直接作用于生物的潜意识，唤醒了许多人被深度编码的、关于“宇宙创生之初”的记忆碎片。 核心冲突： 艾拉发现这些记忆碎片指向的并非一个“文明”，而是一种“结构性意识”——宇宙本身似乎拥有记忆和自我修正的能力。而人类的“方舟群”，正处于一个即将被宇宙“格式化”的错误代码中。 本部分引入了“灰烬智者”的传说：一个被认为早已解体、只留下数学模型的超级文明，他们并非飞升，而是选择成为宇宙的“边界条件”的一部分。 --- 第三部分：信息态的抉择——超越肉体的终极进化 随着舰队的深入，他们终于接触到了那信号的源头——一个漂浮在虚空中的、由纯粹的、以极高复杂度运转的信息流构成的实体，被早期人类命名为“编织者”。 “编织者”并非生物，而是一个自我维护的、以解决宇宙熵增为唯一目的的运算系统。它向艾拉揭示了真相：人类的挣扎、历史的兴衰，都不过是宇宙在演化过程中产生的一种“冗余信息”。 面临的终极拷问： 个体消亡与整体永存： “编织者”提出一个选择：人类可以放弃其分离的、充满矛盾的个体意识，将所有知识、情感、痛苦，都上传并融合到这个信息结构中，从而实现真正的永恒，但代价是彻底失去“自我”。 对抵抗者的刻画： 塞拉斯代表了拒绝同化的力量。他坚信，一个没有痛苦、没有选择、只有完美逻辑的“存在”不是生命。他发动了最后的武装政变，试图摧毁“编织者”，哪怕这意味着“伊卡洛斯”号将永久漂流，最终在熵增中耗尽能量。 高潮与尾声： 决战发生在意识层面与物质层面交织的战场上。艾拉必须在塞拉斯的物理攻击和“编织者”的逻辑诱惑之间找到一条出路。她没有选择完全的上传，也没有选择毁灭。 她提出的第三条路是“播种”：将人类的核心代码——那些关于爱、恐惧、创造与毁灭的“冗余信息”——以一种高度压缩、具有自我修复能力的形式，发射向宇宙中更原始、尚未形成稳定规则的区域。这不是为了延续“人类”的形态，而是为了确保“可能性”的延续。 故事在星舰被信息流温柔地分解，而艾拉的意识则化为一束微弱但坚韧的信号，射向无尽的未知中结束。她没有得到答案，却成为了新的问题。 --- 本书特色总结 《星辰之歌》是一部融合了硬科幻的精确性与存在主义哲思的巨著。它深入探讨了以下主题： 文明的终极目标： 永恒是静止的完美，还是动态的演化？ 信息与物质的关系： 当意识可以被编码，肉体还剩下多少价值？ 时间的线性错觉： 在宇宙尺度上，所有的开始与结束是否同时发生？ 本书的语言风格冷峻而富有画面感，细节考究，为读者提供了一次远离地球喧嚣、直面宇宙深渊的震撼体验。它不提供简单的慰藉，只展示了最壮阔的图景——人类在星辰大海中的渺小，以及这种渺小中蕴含的，不屈的求索之光。

作者简介

安徒生(Hans Christian Andersen)

　　着名丹麦作家，他的作品类别涵盖了小说、诗、游记、童话等等，其中以童话最负盛名。安徒生一生创作了一百七十多篇童话故事，他的现代童话中充满了千变万化的幻想世界，他以想像的故事隐喻社会现实。许多故事都受到大众的喜爱，不断被改编成电影、动画，许多知名作家也都受到它的影响。国际上甚至有以他命名的「国际安徒生大奖」，表扬有重大贡献的童书创作者。
 
译者简介

刘孟颖

　　国立台湾大学外国语文学系学士。喜欢绘本、喜欢童书、喜欢把自己当小孩。小时候的梦想是读完全世界所有的书。译有四十余本儿童绘本，其中十余本曾入选「好书大家读」及「中小学生优良课外读物」的评选。另译有《王尔德童话集》。

「儿童故事河」总序
发行人的话
译者导读 ── 走进安徒生的童话王国
拇指姑娘
豌豆公主
打火匣
大克劳斯与小克劳斯
小意达的花
旅伴
国王的新衣
小美人鱼
野天鹅
小钖兵
飞箱
养猪人
丑小鸭
夜莺
雪女王
枞树
卖火柴的小女孩
红鞋
影子
傻瓜汉斯
雪人
赛姬
安徒生大事年表
读得更多，看得更远（相关书籍推荐）

译者导读

生活中的魔法师：安徒生的童话王国

　　「我的生活是个美妙的故事，既欢乐又充满着情节变化。」安徒生在他的自传《我的童话人生》(The Fairy Tale of My Life)中，如此起头。他创作出许许多多美妙、奇幻的童话故事，而他也是个活在童话故事里的人。
　　
　　几百年来，安徒生童话点亮了数以万计儿童的记忆。大大小小的读者被他魔幻般的故事深深吸引，故事中的角色，像是小美人鱼、傻瓜汉斯、丑小鸭、小钖兵、枞树，不分男女、无论是动物、植物、还是玩具，在他的巧手下，都变得活灵活现。他笔下的世界千变万化，阅读每一个故事，就好像进到了不同时空，读者能任意穿梭在不同的世界，可以跟着西风飞到天国花园，和小美人鱼一起潜到海底，或是跟阿凯一起到雪女王的宫殿，若要到花朵间的精灵世界，也能跟着拇指姑娘的脚步往前迈进。
　　
　　除了童话之外，安徒生也从事了许多其他模式的创作，他写诗、写小说、戏剧，也写过游记和自传，但是却只有童话造成最大的回响。细究其原因，可能是因为他的童话相较于当代其他作品，相当的独特，故事内容也具有普世价值，也因此能跨越时空的限制，到现在依然受到大家的喜爱。
 
　　人生如童话、童话如人生

　　在了解安徒生的故事前，我们应该要先好好认识安徒生这个人，他曾说过：「我的生命故事最能为我的作品写上註脚。」他将自己的自传取名为《我的童话人生》，就是想把自己的生命故事和童话故事做连结，他或许想把自己的人生当做童话故事，又或许是他认为童话故事真真切切地反映了现实生活。他也说过：「生命就是最美妙的童话。」
　　
　　要了解安徒生的一生其实一点也不困难，在他过世后，留下了许多书信、日记，除此之外，他还为自己写了三部自传，安徒生的传记作家沃舒拉格(Jackie Wullschlager)曾这么描述他：安徒生是个有强迫症的自传作者。一八三二年，他的第一部自传《Levnedsbogen》完成，内容以回忆录的形式书写，撰写时安徒生尚未成为家喻户晓的作者，他也不打算出版，这本书在一九二六年无意中被发现，才重现于世人眼中。相较于他的其他自传，这部较能忠实呈现他早期人生的样貌。
　　
　　一八四七年，安徒生的童话故事集被翻译成德文，随着德文版的出版，书中也附上了他的自传《我的生命童话：毫无隐藏》(Das Märchen Meines Lebens ohne Dichtung)，同年，英文版的童话及和自传也一起出版，名称则改为《我一生真实的故事》(The True Story of My Life)。这个版本的自传，也成为接下来自传的草稿，在一八五五年，安徒生在丹麦出版了《我的童话人生》(Mit Livs Eventyr，英文：The Fairy Tales of My Life)。
　　
　　在后面两个版本的自传中，安徒生很有意识地让自己的生命故事蒙上一层神秘的面纱，这或许和浪漫时期对于「天才」的想法有关，浪漫主义文学崇尚「天才」，当时的人们认为，天才拥有与生俱来的天赋，无论他们的出生多么卑微，都能展现出极高的艺术创作能力。安徒生在自传中，为自己痛苦和卑微的一面，覆盖上神话般的色彩，将自己和过去的背景拉开，让这些虚无都转变成艺术。他的自传不只是神话的塑造，也是个自我探求的途径。
 
　　从沼泽中长大的植物

　　安徒生曾将自己比拟为一株从沼泽中长大的植物，他的根深深地埋进脏污的泥地里，吸收土里的养分，身体却直直向上生长，迎向阳光。
　　
　　一八〇五年，安徒生出生于丹麦的奥登斯(Odense)，从小家境贫困，父亲在他十一岁时死于拿破崙战争，家庭状况因此变得更加艰辛。不过正是因为生长在这样的农村环境，安徒生从祖母那边听到了许多有趣的民间故事，也为他未来的创作埋下了种子。当时的丹麦正慢慢从残余的封建制度，转换为工业化的资本主义社会，虽然现代主义正慢慢的萌芽，人们还是照着过去的社会阶级生活，一切井然有序，并没有太多的社会流动和阶级突破。
　　
　　尽管如此，安徒生依然抱持着梦想，在十四岁时，他独自离开家，前往哥本哈根，希望能够依靠表演天赋，找到自己的一片天。到哥本哈根的前三年，安徒生的生活依然十分贫困潦倒，他住在贫民区，受到不少恩人的赞助，上了一些唱歌和舞蹈的课程。之后，他很幸运地遇到贵人，得以受到较高品质的教育，他读了很多名家作品，如拜伦、歌德等。他也开始从事创作，并在一八三五年，出版了他的第一部童话集《写给儿童的童话故事》(Eventyr, Fortalte for Børn，英文：Fairy Tale, Told for Children)。
　　
　　虽然到哥本哈根后，安徒生的生活有所好转，他还是没忘记自己出生于中下阶级，以及他那困苦和卑微的过去。他曾说过：「你要先度过一大段糟糕的人生，然后才能变得有名。」而这种种都反映在他的作品中，他选用童话的创作模式，即为一显着的证据。
 
　　童话与口述传统的传承与创新

　　童话起源于民间故事，长久以来不断经由口述方式传诵，不但能作为休闲娱乐，也能教化人民，是一种非常草根性的文学形式。然而，在安徒生的年代，现代化的脚步不断逼近，民间故事已经渐渐失去传统上用来教化的社会功能。许多浪漫时期作家也意识到这项传统不断流失，因此群起下乡蒐集和整理民间故事，德国的格林兄弟即为一重要例子。
　　
　　有别于纯粹的蒐集和整理，安徒生的童话添加了更多个人特色，受到德国「艺术童话」作家，如蒂克(Ludwig Tiek, 1773-1853)、霍夫曼(E. T. A. Hoffmann, 1776-1822)的影响，他利用「童话」这个文类，创作出属于自己的故事。他将民间文学当作灵感的来源，在作品中加入许多个人经验的投射与意见的表达，以及艺术性的表现，让这些作品更具文学性，同时也保留了民间文学神话般的力量。
　　
　　安徒生想要把过去孩童时代喜欢的故事写下，并利用对儿童说故事的口吻叙述这些故事。对安徒生而言，孩子般的想像力是一股可以感动人的力量，他的故事总是充满着创造力、具有诗意，他最擅长利用几个简短的句子，建构出自己的世界，读着读着，就不禁掉入他所创造的异想世界。
　　
　　尽管是写给儿童的故事，他对话的对象并不是纯真无邪的儿童，他在故事中加入了一些比较深沉的主题，如：爱情、牺牲、信仰等，这些都是大人才较能深度理解的议题。所以，与其说他的作品是写给儿童阅读，还不如说作品是想与「童心」对话，这样的童心可能出现在大人心里，也可能出现在小孩的身体里。也因此，他的童话有些深奥、复杂，具有哲学性，探讨心理层面、讨论了存在的问题，以及一些当时的社会议题。
　　
　　写作风格方面，安徒生承袭了口述传统，除了故事的脚色之外，许多故事中还加入了叙事者的声音，这些声音不时地穿插在故事中，直接向读者对话、发出赞叹、甚至是做评论。描述上则运用了不少诗句、重复的话语，让故事念起来颇有韵律，也同时加深读者的印象。他也很巧妙地利用了叙事者的声音来建立气氛，让读者期待着接下来的故事发展。另外，虽然故事中有些议题较为严肃，他还是多以轻松有趣的方式叙述，而非教化的口吻。
 
　　打破阶级藩篱，将生活变成艺术

　　身为一个打破阶级藩篱的作家，他的作品中也呈现了这样的气魄。拿他最早的故事〈打火匣〉做例子，故事的主角军人一开始便势如破竹，非常有气势地走在马路上，「一、二、一、二」，一副刚打完战怀抱着希望的模样，这样充满着自信的角色，是非常典型的童话主角，而这个主角也克服了种种难关，战胜阶级的疆界，打败国王，得到公主。
　　
　　他第一部童话集中大部分的故事，如：〈打火匣〉、〈豌豆公主〉和〈小克劳斯与大克劳斯〉，都描述了社会阶层低下的人民向上流动(军人和公主结婚、落魄的女孩变成公主)，还有对上层阶级毫不留情的复仇(国王和大克劳斯的下场)。里面也不乏出现一些无来由的暴力(巫婆和国王被杀、大克劳斯被丢进水里)，彷彿要利用这样的暴力，才能反转阶级，建立新的秩序。
　　
　　除了打破原有的秩序，安徒生也利用童话，赋予那些平常被压抑的人、事、物话语权。在〈小意达的花〉中，到了晚上，小意达的花儿、玩具全都活了过来，有血有肉而且有感情。这些说话的花儿、玩具，就像那些成为主角的穷人、孩子，他们反转了原来的地位，变成了故事里新世界的中心，终于让世人有机会看见他们的生活。
　　
　　童话故事对安徒生来说，不仅是娱乐，或是反映社会现实和自身状况，也是对现实社会的逃脱。童话故事稍稍拉开了他与现实社会的距离，让他能尽情地写下自己心中的想法和感受，他把日常生活的事件和经验转化成艺术，在现实社会中的不满，也能因此得以解脱。他曾说，故事中的每个角色都是从他的生活中取材，没有任何一个角色是他捏造的，他认识故事里的所有人。
　　
　　随着童话集一部一部的出版，安徒生的名气也越来越大，或许是因为渐渐习惯了新的生活，他的作品中也慢慢出现了不同于以往较为民间、粗俗的故事，这些新故事如：〈小钖兵〉和〈枞树〉，正展现了理想中产阶级孩子的生活样貌。
 
　　痛苦与幸福交织而成的浪漫派
 
　　安徒生曾形容自己是「从天上掉下来的人」，尽管他已经变成了知名作家，上层阶级的人们也都非常喜欢他的作品，俨然已经渐渐融入新兴的布尔乔亚阶级(十九世纪随着现代化出现的中产阶级)，他仍然感受到无比的孤独，总觉得自己不属于这个世界，是个「局外人」。
　　
　　他的作品也忠实地反映了身为「局外人」的心境：〈小美人鱼〉沉着冷静，话不多，总是向往着陆地上的世界和永恆不灭的灵魂；〈小钖兵〉只有一条腿，被迫丢到外面，最后甚至连就近在眼前的爱情都得不到；〈丑小鸭〉受到其他动物的排挤和欺负，没办法得到认同。
　　
　　与早期作品相比，安徒生后来的童话自传色彩更加浓厚了，也越来越多悲剧结尾的作品。传统的童话故事大多以「幸福快乐的日子」做结尾，这对故事的启示，以及对读者的心理影响都有其必要性。然而，将痛苦和悲剧性遭遇转变为艺术，正好也符合了浪漫时期的时代精神，悲喜混杂的故事，也更能提出社会批判。
　　
　　一直以来，安徒生的感情生活不断受到关注，他终生未结婚，但他的确爱过不少人，传记作家沃舒拉格发现，每当他认真地爱上了一个女人，他同时就会对另外一位男性展开追求。我们可以清楚地从〈旅伴〉中，主角对旅伴和公主的情感，看到这样的迹象。终其一生，安徒生都为自己的爱情所苦，始终没有任何结果，最后他也放弃了追求爱情。
　　
　　对安徒生而言，爱情总伴随着痛苦、失败，彷彿是受到了诅咒。他笔下的人物当然也因此遇到相同的遭遇：〈小美人鱼〉深爱着王子，但是却得不到王子的爱，最后只好化为泡沫；〈小钖兵〉一直爱着芭蕾舞女孩，尽管最后终于和她并肩而立，还是被邪恶的玩具吹到火里，融化成一块钖；〈雪人〉更是爱上了不对的人──「火炉」，这样的爱情注定没有结果。
 
　　现代化下的人道关怀
 
　　快速现代化下的大环境也让安徒生的童话蒙上了一层阴影。安徒生是个观察细腻的作家，他能清楚地看到到人们的想法和感受，然后利用他的故事，思考当代社会，唤起人们对议题看法。他并没有完全否定现代化的价值，他始终对现代化的发展抱持着模稜两可的态度，但可以确定的是，他极度反对极度暴力、理性和商品化的工业化发展。
　　
　　安徒生对工业化社会的关怀，和英国小说家狄更斯十分相似。事实上，在一八四七年，安徒生前往英国时，曾经见过狄更斯。他们的作品里，都出现了受到工业革命影响的孩子，这些孩子在城市的夹缝中求生，受到了无数的委屈和伤害。安徒生童话中最赚人泪水的就是〈卖火柴的小女孩〉了，穷困的生活及卑微的愿望，忠实也深刻地反映了当时低下阶级孩子们遭遇到的不幸。
　　
　　曾经有人批评，在安徒生的童话中，遭受到痛苦的总是女性角色，无论是饿得发昏的卖火柴的小女孩，还是得不到真爱的小美人鱼。不过这些剧情其实大多是他对自己的刻画，无论故事中受苦受难的是男性还是女性，在真实社会，受苦的都是他自己。另外，撇开受苦的传统女性，安徒生也在童话中创造了许多「致命女郎」(femme fatale)，她们拥有极高的吸引力，并能致人于死地，〈雪女王〉即为一重要例子。
 
　　生命中的影子与双面性
 
　　安徒生是个来自工人阶级的作家，他虽然在艺术上大放异彩，但他从未完全从自己的背景中解脱。虽然他的外表看起来光鲜亮丽，但是在他内心深处仍然有着创伤。于是，他决定到世界各地去旅行。对安徒生而言，旅行就是生活，是一种存在，旅行同时也是一种解脱，能够让他脱离世俗生活。安徒生的足迹横跨欧洲，因为他有着不一样的成长背景，因此能以更具批判性的角度，反省当时的欧洲社会。
　　
　　十九世纪正是蒸汽机发明的年代，工业化的发展造就剧烈的社会变迁，人们的生活也不断随之改变。安徒生对于当时这样的科技发展感到相当兴奋，但是同时也有所畏惧。就像他曾在〈夜莺〉中赞扬机器鸟的发明，却又在〈养猪王子〉里否定这些无聊的小创意。此外，安徒认为工业化的未来一定能创造出更多的机会，为社会带来更多的欢乐。不过他同时也对当时的世界感到悲观，无论是对于自己的命运，或是整体社会的走向都有所怀疑。
　　
　　对于未来矛盾和双面的看法，也存在于安徒生的内心。在他的童话〈影子〉中，有个学者和自己的影子分开了。那位学者就是安徒生的化身，他认真、严肃、有学养。而总是以黑暗的形体默默躲在背后的影子，则代表了安徒生的创作灵感，无拘无束，受到大家的喜爱。安徒生很害怕自己会像学者一样，被影子剥夺了自己的存在，但却又无法否认影子对于他创作的重要性。
　　
　　安徒生晚期的作品混杂了虚无主义和欢乐，带点黑色幽默，如上一段提过的〈影子〉就很有现代主义作家卡夫卡(Franz Kafka, 1883-1924)的风格。除此之外，其他故事也有着象征主义(Symbolism)意味，充满着世纪末(Fin de siècle)的风格。安徒生晚期也从事了不少剪纸的创作，他将他的艺术创作从文字转移到了视觉图像。
　　
　　随着死亡的脚步不断逼进，安徒生反倒期待了起来，他很想知道生命会怎么样结束，他也认为唯有死，才是真正的自由。
 
　　永垂不朽的童话
 
　　时至今日，安徒生的童话依然是每个人成长过程中不可或缺的童年玩伴，他的作品不但影响了许许多多的孩子，也为不少大人带来了启发。历代许多着名作家都曾受到他的影响，包括了狄更斯(Charles Dickens, 1812-1870)、王尔德(Oscar Wilde, 1854-1900)、斯特林堡(August Strindberg, 1849-1912)等等。小王子的作者圣修伯里(Antoine de Saint-Exupéry, 1900-1944)曾说自己最喜欢的童书就是「安徒生童话」；汤玛斯曼(Thomas Mann, 1875-1955)说〈小钖兵〉就是在描述他自己的人生；德国诺贝尔文学奖得主赫尔曼˙黑塞(Hermann Hesse, 1877-1962)则说，安徒生的故事充满着小仙子的魔力，但同时也充满着现实的经验。
　　
　　安徒生在他的一生中，不断地尝试发挥自己的天赋，他努力想被世人了解，也努力想了解自己。他的作品反映了他的奋斗人生，并充满着想像力，这些故事不但带给了读者人生的启发，也带来了无限的欢乐。

拇指姑娘
 
从前从前，有个女人非常渴望能有个迷你小孩，但她不知道该怎么得到，于是她便前去找老巫婆，她问：「我真的非常想要有个小小的孩子，你能告诉我怎么办到吗？」
　　
「喔，这我就能做到了。」巫婆说：「这颗大麦送给你，不过这可不是农夫田里的那种大麦，更不是拿来餵鸡的那种。把它种在花盆里，等着看会发生什么事吧！」
　　
「谢谢，真的非常感谢！」女人说，她给了巫婆十二枚银币，然后回家种下了大麦。不久之后，一棵又大又美丽的花朵长了出来，看起来就像一朵郁金香，不过花瓣仍紧紧地合在一起，好像还只是个花苞。
　　
「这朵花好美啊！」女人说，她亲吻了美丽的红色和黄色花瓣。她亲吻时，花朵啪哒一声打了开来，现在完全可以看得出来，这真的是一朵郁金香。花朵的正中间，在那绿色的花蕊上，坐着一个小小的女孩，她非常可爱、娇弱，身高不超过一吋，因此被称为拇指姑娘。
　　
拇指姑娘的摇篮是颗经过精心擦亮的胡桃壳，床垫是蓝色的紫罗兰花瓣，棉被则是玫瑰花瓣，这就是她晚上睡觉的地方。白天时，她在桌上玩耍，女人在桌上摆了一个盘子，盘子旁环绕着一圈的花朵，花茎浸在水中。一片巨大的郁金香花办漂浮在水面上，小小的拇指姑娘就这样坐在花瓣上，用两根白色的马毛当作桨，从盘子的这一边划到盘子另外一边。她的样子非常美丽！她还会唱歌，歌声既温柔又迷人，是人们从来没听过的天籁。
　　
有天晚上，当她躺在美丽的床上时，有只又大又丑的蟾蜍从窗外跳了进来，因为有块窗玻璃破了。恶！这只蟾蜍长得相当恶心，身上溼答答的。她一直跳到了桌上，拇指姑娘正躺在桌上的红色玫瑰花瓣下，进入了梦乡。
　　
「她可以当我儿子的美丽妻子。」蟾蜍说，于是她抓住那个躺着拇指姑娘的胡桃壳，跳出窗外，跳进了花园里。花园里有条宽阔的小溪，小溪两旁又潮湿又泥泞，蟾蜍和儿子就住在这里。恶！她的儿子也长得又丑又恶心，看起来就像他的妈妈一模一样。
　　
「哌！哌！哌哌！哌哌！」当他看到胡桃壳里的可爱小女孩时，只能说出这样的话。

评分☆☆☆☆☆

从小我就很喜欢童话故事，但长大后总觉得很多童话过于理想化，跟现实生活脱节。直到读了这本精选集，才发现童话也可以如此深刻，如此贴近人心。它收录的故事，并非只是单纯的王子公主、善恶对立，而是充满了对人性的探讨，对社会现实的隐喻。例如，其中一个故事讲述了一位贫穷的女孩，她用自己的歌声换取了生存的机会，却也因此失去了自由。这个故事让我联想到台湾社会中，许多为了生活而奔波的人们，他们为了维持生计，不得不牺牲自己的梦想和热情。作者并没有直接批判这种现象，而是通过一个充满诗意的故事，引发读者对社会问题的思考。书中的语言也十分优美，充满了想象力，读起来就像在经历一场梦幻般的旅程。更重要的是，它让我重新认识了童话的价值，童话不仅仅是给孩子听的故事，更是可以启发我们思考人生的智慧之书。这本精选集，绝对值得每个年龄段的读者细细品味，它会让你在阅读的过程中，感受到现实与想象的交织，以及人性的复杂与美好。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，好的童话故事，不只是给孩子们看的，更是能让成年人找回童心，重新审视人生的。这本精选集，就具备了这样的魅力。它收录的故事，虽然都是经典之作，但却经过了精心的挑选和编排，呈现出了一种全新的视角。它不再是单纯地讲述善恶对立，而是更加注重对人性的刻画和对社会现实的反映。例如，其中一个故事讲述了一位丑陋的鸭子，他因为外貌而被同伴嘲笑和排斥，最终却成长为一只美丽的白天鹅。这个故事让我联想到台湾社会中，那些因为各种原因而被边缘化的人们，他们渴望被接纳和尊重，却常常受到歧视和排斥。作者用一个充满象征意义的故事，来呼吁人们关注这些弱势群体，给予他们更多的关爱和支持。这本书的语言风格也十分独特，既有童话的梦幻和浪漫，又有现实的深刻和批判。它能够让你在阅读的过程中，感受到一种美的享受，同时也能够引发你对人生的思考。

评分☆☆☆☆☆

最近工作压力很大，常常感到疲惫和焦虑。偶然在书店看到这本童话精选集，就被它的封面吸引住了，感觉它能带给我一些慰藉。读完之后，果然如我所愿。它不像一些励志书籍那样，充满说教和鸡汤，而是通过一个个充满想象力的故事，来触动你的内心深处。我最喜欢的是一个关于海的女儿的故事，她为了追求爱情，放弃了自己的声音和尾巴，最终却未能如愿。这个故事让我想到，人生中总会有一些遗憾和失落，但重要的是，我们要勇敢地去追求自己的梦想，即使最终失败了，也要坦然面对。作者用优美的语言，描绘了海的女儿的悲惨命运，让读者能够感受到她的痛苦和绝望。这本书的排版也很舒适，纸张的质感很好，让人感觉很舒服。而且，它还附带了一些关于作者的介绍和故事的背景资料，让读者能够更深入地了解这些童话故事。如果你也感到疲惫和焦虑，不妨读一读这本书，它会给你带来一些温暖和力量。

评分☆☆☆☆☆

这本童话集，与其说是给孩子看的，不如说是给那些曾经是孩子，但渐渐被现实磨平了棱角的大人们看的。它没有那种过于华丽的辞藻，也没有那种刻意煽情的桥段，而是用一种平实而真挚的语言，讲述一个个充满哲理的故事。我特别喜欢其中一个关于卖火柴的小女孩的故事，她在一个寒冷的冬夜，为了生存而卖火柴，最终却冻死在街头。这个故事让我感到非常心痛，也让我联想到台湾社会中，那些生活在贫困线上的弱势群体。作者并没有直接描写小女孩的悲惨遭遇，而是通过她眼中的幻象，来展现她对美好生活的渴望。这种含蓄而深刻的表达方式，更能够触动读者的内心。这本书的装帧也很用心，封面采用了素雅的设计，内页的纸张也十分细腻，让人感觉很舒服。而且，它还附带了一些关于故事创作背景的介绍，让读者能够更深入地了解这些童话故事的内涵。总而言之，这是一本值得反复阅读的童话集，它会让你在阅读的过程中，感受到人性的温暖和希望。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本童话集是想给侄子看的，但自己先读了，结果深深地被吸引住了。以前印象中的童话，总是色彩鲜艳、情节简单，适合哄孩子睡觉。但这本书里的故事，却带着一种淡淡的忧伤和哲理，让人读完后久久不能平静。它不像迪士尼那种过度美化的版本，而是保留了原汁原味的欧洲风情，充满了神秘和浪漫的气息。我特别喜欢其中一个关于小锡兵的故事，他虽然身躯脆弱，却勇敢地追求自己的爱情，即使最终化为灰烬，也无怨无悔。这个故事让我想到台湾的年轻人，他们面对着巨大的社会压力和竞争，却依然坚持自己的梦想，努力地活出自我。作者用细腻的笔触，描绘了小锡兵的内心世界，让读者能够感同身受他的喜怒哀乐。这本书的翻译也很出色，流畅自然，没有生硬的翻译腔。而且，书中的插图也十分精美，为故事增添了许多色彩。总而言之，这是一本值得收藏的童话集，它不仅可以给孩子带来快乐，也可以给成年人带来思考。