颱中美術地圖：走讀颱中美術傢的生命史 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　百年來，無數美術傢將颱中的風景描繪成畫作，將集體的記憶勾勒在畫布上，成為隻屬於那個時代的颱中景緻，也為這些地標加上更多關於曆史的註腳，在工藝和雕塑領域，亦有無數位美術傢，為颱中的街景打造齣獨一無二的地景作品，成為城市的代錶符號，也是美術傢重要的生命地景；而從美術傢的生命曆程開始爬梳，亦會驚嘆他們豐富的經曆豐美瞭颱中的文化。
　　
　　城市最動人的地景，在於與其交會的人與曆史留下的刻痕，透過走讀這29位美術傢的生命曆程，我們發現嶄新且充滿藝術氣息的颱中。

　　收錄美術傢名單（依齣生年排序）：
　　楊啓東、陳慧坤、葉火城、張錫卿、呂佛庭 陳庭詩、林之助、陳夏雨、賴高山、張炳南、林天從、王水河、陳其茂、陳銀輝、王守英、謝峰生、侯壽峰、謝裏法、黃朝湖、鍾俊雄、倪朝龍、陳春明、蔡榮祐、陳鬆、謝棟樑、詹前裕、蔡正一、程代勒、蕭世瓊

本書特色

　　以29位美術傢的生命史及在颱中的生活地景為經緯，構築齣一幅獨一無二的「颱中美術地圖」。除瞭老城區的人文地景，熱門的自然景點亦收錄其中，鼓勵大小朋友以踏查的方式認識颱中之美。

　　◎地圖規格：46 x 85 cm，雙麵彩色印刷
　　◎地圖內容：詳載颱中市區、全區之美術地景資訊、照片

書名：風雅頌歌：颱灣早期文學傢的心靈版圖 內容簡介 本書旨在為讀者鋪陳一幅颱灣早期（約1920年代至1950年代）文學傢的精神與生活圖景。不同於聚焦於單一地域或特定藝術門類的作品，這部著作將目光投嚮瞭那些在時代劇變中，以文字為舟楫，探索自我、觀察社會、並最終奠定颱灣文學基石的知識分子群體。 全書共分為“萌芽與探索”、“時代洪流中的抉擇”、“戰後重塑與迴歸”三個主要部分，通過對十餘位核心作傢的深度考察，揭示其創作理念的演變軌跡及其與時代脈絡的深刻互動。 第一部分：萌芽與探索——殖民地語境下的文字初探 (約 1920s-1930s) 此部分重點描摹瞭在日治時期特殊的文化環境下，颱灣新文學運動初期的蓬勃與掙紮。當時的知識青年麵臨著雙重文化身份的睏境：一方麵是傳統漢文化教育的根基，另一方麵則是日本殖民政權推行的“皇民化”思潮。 我們深入探討瞭“颱灣文藝聯盟”的成立與理念。這些文學傢並非簡單地模仿日本或大陸的文學風潮，而是在探求一種“颱灣性”的錶達。例如，對於林獻堂在《南國》等刊物中展現的社會關懷，我們著重分析其“雅言”的嘗試，如何試圖在官方語言的壓製下，為本土聲音開闢一個不被審查的窗口。 此外，本書詳細梳理瞭賴和的創作生涯。賴和的作品常帶有強烈的現實主義色彩，他筆下的底層人民生活，是殖民地社會不公義的縮影。我們分析他如何運用諷刺、白描等手法，在不觸及政治紅綫的範圍內，精準地刻畫齣農民與小市民的悲苦命運。重點章節將對比其早期較溫和的鄉土描寫與後期逐漸尖銳的批判視角，探討其心態的轉變。 第二部分：時代洪流中的抉擇——戰爭陰影下的文學轉嚮 (約 1930s 末期-1945) 隨著太平洋戰爭爆發，文化政策急劇收緊，“皇民化”運動達到高潮。這一時期的文學創作經曆瞭痛苦的轉嚮，是研究颱灣文學史中不可迴避的灰色地帶。 本書細膩梳理瞭部分作傢如何在高壓下進行“自我審查”或“策略性寫作”。我們探討瞭楊逵（筆名）在這一時期的經曆，他的作品如何從早期的熱情洋溢轉嚮深沉的內省，以及他對於“文學的抵抗性”的理解。我們並非簡單地評判其是否妥協，而是試圖理解在極端環境下，知識分子如何周鏇於生存與理想之間。 此外，我們亦關注那些被時代浪潮裹挾，短暫“沉寂”或轉嚮“歌頌”的作傢群像。通過細緻的文獻考據，還原瞭當時文學社團的解散、刊物的停刊，以及作傢們在精神上的掙紮，為讀者理解戰後颱灣文學的“斷裂感”提供瞭曆史背景。 第三部分：戰後重塑與迴歸——現代性與鄉愁的交織 (約 1945-1950s) 二戰結束後，颱灣文學進入一個充滿希望又充滿不確定性的新階段。國民政府接收颱灣，文學的語言、主題和關注點都發生瞭巨大變化。 本部分的核心議題是“現代性”的重建與“鄉愁”的錶達。我們重點分析瞭以王白淵、林汝洲等為代錶的，在戰後積極參與“國語文學”推廣的努力。他們試圖將颱灣的經驗融入到更宏大的中國現代文學敘事中，但往往在實踐中遭遇瞭與本土經驗的隔閡。 更具張力的是，我們考察瞭“鄉土文學”的早期萌芽，這是對戰後初期“去颱灣化”傾嚮的一種反撥。鍾理和的作品，如《雨港日記》的早期片段，成為瞭此階段重要的精神坐標。本書不僅僅停留在文本分析，更著重於描繪這些作傢在戰後初期，如何在物資匱乏、政治氛圍緊張的環境下，重建他們的寫作社群和精神傢園。我們探討瞭他們如何從對殖民地曆史的批判，轉嚮對“人性的普遍睏境”和“颱灣土地的依戀”的探討，這奠定瞭日後颱灣文學深厚的情感基調。 結語：精神的拓撲學 全書的最終目標是構建一個“颱灣早期文學傢的精神拓撲學”：一個由殖民經驗、戰亂創傷、身份認同危機和現代啓濛思潮共同構築的復雜場域。本書不提供簡單的曆史結論，而是通過細緻的個案研究，展現這些先行者如何以其獨特的生命史，為後世的文學發展播下瞭不可磨滅的種子。讀者將從本書中獲得的，不僅是文學知識，更是一種對特定曆史時期知識分子“在場感”的深刻理解。本書的行文風格力求穩健、敘事清晰，注重曆史細節的還原與多維度的解讀，旨在提供一部具有學術深度又不失可讀性的曆史側寫。

作者簡介    

主編  路寒袖

　　本名王誌誠，颱中大甲人，東吳大學中文係畢業。曾任中國時報「人間副刊」撰述委員、颱灣日報副總編輯、國傢文化藝術基金會董事、國傢文化總會副祕書長、高雄市政府文化局長等。現任颱中市政府文化局長。

　　著有詩集《早，寒》、《夢的攝影機》、《春天個花蕊》、《我的父親是火車司機》、《那些塵埃落下的地方》等，散文集《憂鬱三韆公尺》、《歌聲戀情》，繪本書《像母親一樣的河》、《聽爸爸說童年》、《陪媽媽迴外婆傢》，攝影詩文集《忘瞭，曾經去流浪》、《何時，愛戀到天涯》、《陪我，走過波麗路》、《走在，颱灣的路上》、《看見，靈魂的城市》，報導文學《溪行迴春》等。

　　歌詞作品有侯孝賢《戲夢人生》電影音樂、潘麗麗專輯《畫眉》《往事如影．鼕至圓》、李靜美專輯《情鎖》、鳳飛飛專輯《驛站》《思念的歌》、蔡琴專輯《點亮霓虹燈》、蔡鞦鳳專輯《生活影印機》，與選舉歌麯等共計近八十首。另主編各類文集四十餘種，並舉辦過多次攝影個展。

　　曾連獲兩屆金麯奬最佳作詞人奬、金鼎奬最佳作詞奬、金鼎奬推薦優良圖書齣版奬、賴和文學奬、中興文藝奬章新詩奬、中國文藝協會文藝奬章散文奬、2003 年年度詩奬、榮後颱灣詩人奬、颱中市大墩文學貢獻奬等。

作者（依姓氏筆畫排序）

李思賢

　　藝評人、策展人，法國巴黎第四大學藝術史博士候選人，現任東海大學美術係所副教授、高雄市立美術館典藏委員、颱灣藝術史研究學會理事。著有《颱灣當代美術大係：議題篇—觀念．辯證》、《當代書藝理論體係—颱灣現代書法跨領域評析》、《颱灣當代美術通鑑：藝術傢雜誌40年版》(閤著)、《倪氏寓言：倪再沁紀念迴顧展》（論述）等書。其中《當代書藝理論體係》一書曾榮獲第35屆優良圖書「金鼎奬」。

林明賢
　　
　　現任國立颱灣美術館研究發展組組長、財團法人席德進基金會執行長、颱灣藝術史研究學會理事、《颱灣美術》季刊主編等。著有《從畫會的組織探析五○年代颱灣美術「現代繪畫」的發展》、《颱灣美術傢刺客列傳二年級生》、《席德進水彩畫風格之研究》等。

邱琳婷

　　國立颱灣大學藝術史研究所博士。目前為東吳大學曆史係、輔仁大學文創學程等校兼任助理教授。開設「颱灣美術史」、「中國藝術史」、「藝術導論」、「藝術與時尚」、「品味颱灣之美」等課程。已齣版《颱灣美術評論全集：謝裏法捲》（1999）、《圖象颱灣：多元文化視野下的颱灣》（2011）、《颱灣美術史》（2015）等專書。

高甄斈

　　國立颱灣師範大學美術學係博士，兼任於國立颱中教育大學、亞洲大學及颱中市大元國小美術班。曾獲第八屆磺溪美展磺溪奬、第四屆彩墨新人賞新人奬等，個展9次、國內外聯展多次，齣版《嘴．泡：當代墨彩中的灰暗意識轉變》、《誰．鳥．擬：高甄斈作品集》，閤著《逆．滲．透：颱灣彩墨創作的跨界與集結》。

張耀仁

　　現任屏東大學科普傳播學係助理教授。曾任《聯閤報》記者。著有《死亡練習》、《親愛練習》、《最美的，最美的》等書，曾獲《自由時報》林榮三文學奬小說奬，多篇小說由中華民國筆會英譯引介至國際。

陳俊文

　　嘉義人，颱中女婿。嘉義中學，國立成功大學數學係畢業，現為偏鄉教師，著有《嘉義小旅行》、《檜村市集老時光》等書，擅撰寫文化旅遊與小旅行專文，現正書寫《颱中小旅行》，期能復興「文化大城」榮耀。FB：嘉義小旅行。

馮瑀珊

　　國立中興大學中國文學係碩士生，南華大學文學係、哲學與生命教育學係雙學士。喜菡文學網召集人，文學奬評審等。曾獲中華民國新詩學會頒發2010年全國優秀青年詩人奬、南華文學奬、夢花文學奬及新北市文學奬等。著有詩集《茱萸結》，短篇小說集《女身上帝》及多部商業書寫。粉絲專頁：www.facebook.com/leona223

黃於玲

　　現任南畫廊負責人，前颱灣畫雜誌發行兼編作者。著有《日昇月落：廖德政迴憶錄》、《二二八畫裏的故事：等日頭》、《真實一生：颱灣前輩畫傢的故事》、《告彆農村：颱灣中堅畫傢的故事》、《收藏20世紀：颱灣收藏傢的故事》等書，及多篇專文如〈悲愴的在野巨匠：張義雄〉等。正在籌備artaipei平颱。

黃鼕富

　　國立屏東大學視覺藝術學係教授，颱灣師範大學美術研究所藝術學碩士。曾任國立屏東師範學院總務長、教務長、美教係主任、藝教所所長，國立屏東教育大學副校長。曾應邀擔任颱北市立美術館、國立颱灣美術館、高雄市立美術館和颱南市立美術館之典藏品審議委員。著有《中國美術教育史》、《呂佛庭繪畫藝術之研究》、《高雄縣美術發展史》、《屏東縣美術發展史》、《颱灣美術地方發展史全集—屏東地區》、《颱灣省展國畫部門之研究》等專書十餘種，專文九十餘篇。

楊春旅

　　國立颱中教育大學藝術學碩士，中部美展膠彩畫部第60屆《第三名》，61屆《第三名》，62屆《第二名》。第七屆颱北市膠彩畫綠水畫會《入選賞》，中華民國第31屆版印年畫《優選》。「丹青風華－颱中市美術傢資料館膠彩藝術特展」撰稿人。現任颱灣創價學會文化推廣部解說員，國立颱灣美術館導覽解說員。

楊梅吟

　　畢業於私立東海大學美術學係碩士班理論組，2015年自服務二十七年之國立颱灣美術館退休，曾任國立颱灣美術館《館訊》編輯及美術教室業務負責人。撰有〈嬌柔縴麗話膠彩─林之助繪畫研究展〉、〈吳昌碩印風與晚清中日書法篆刻藝術交流的發展〉等文章。現專事文史蒐集暨整理工作。

葉誌雲
　
　　從事新聞工作三十餘年，2008年自《中國時報》退休，現任《新一代時報》總編輯，並擔任颱中市文教記者聯誼會會長。1997年榮獲第20屆中興文藝奬章報導文學奬、2007年榮獲社會光明麵新聞報導奬；1999年由颱中市文化中心齣版《颱中市籍作傢作品集：藏傳佛教藝術導覽》。

廖述昌

　　現為財團法人陳庭詩現代藝術基金會執行長、首傑藝術事業有限公司執行長等。1986年成立畫廊空間（颱中首都藝術中心），投入藝術領域的經營運作，並擴及海內外現代藝術、公共藝術、傢居生活精品等，秉持著「將藝術設計融入生活，呈現一種美學態度」初衷，於1999年成立颱灣文創品牌「筌美術」。腳步擴及歐亞各國，有著逾十餘年參觀及參加各大傢居設計展覽的經驗，包含義大利MACEF展、法國巴黎MAISON & OBJET展、德國Ambiente及英國倫敦ASIA EXPO展、日本東京Interior Lifestyle展等，瞭解國際流行脈動及趨勢。

蔡淇華

　　現任颱中市立惠文高中圖書館教師 、聯閤報、Careers雜誌、親子天下專欄書寫。曾獲：颱中市文學奬、新北市文學奬、教育部師鐸奬。著有《隱形的天纔》、《野百閤父親寫給太陽花女兒的一封信》、《有種，請坐第一排》、《36種寫作力》。

鄭芳和

　　本名鄭惠美，生於颱南，曾任教於實踐大學、輔仁大學、文化大學，及任颱北市立美術館學術編審。現為專業藝術寫作者及策展人。曾獲行政院新聞局人文類最佳圖書著作「小太陽奬」、「好書大傢讀」年度最佳少年兒童讀物奬、「書寫的可能性」美展創作奬。曾策畫漢字文化節：文字域、中國杭州首屆國際現代書法藝術展、二十年來漢字與書寫的新經驗：中國現代書法國際巡迴展、三義木雕博物館開館展、墨潮書會二十周年展：墨鼠嬉春等多項展覽。著有《山水‧獨行‧席德進》、《空間‧造境‧陳其寬》、《漢簡文字的書法研究》、《神遊‧物外‧陳庭詩》、《探險‧巫師‧劉其偉》等二十餘本專著。

顔艾玨

　　1970年生，颱南人，颱北長大。世新專校編採科畢業。從報社記者、雜誌主編、公關行業而至網路書寫，現為文字工作者。喜愛閱讀、寫作、創意激盪、活動企劃執行。筆名艾新玨羅，作品散見於報章雜誌與網路。

蘇保宏

　　大葉大學設計暨藝術學院造形藝術組藝術碩士畢、現任南投縣竹藝學會理事長、南投縣文化資産學會秘書長、Bamboo竹藝研究會會員、竹雕藝術傢陳春明入室弟子、作品曾獲：56屆全省美展優選、57屆全省美展入選、2003年投縣國際竹藝節竹藝競賽第一名、2002年南投縣竹藝競賽入選、2005年南投縣竹藝競賽入選﹑2015年南投縣竹藝競賽第二名。著有〈空容萬象：蘇保宏竹雕工藝創作〉論述碩士論文。

楊啓東
陳慧坤
葉火城
張錫卿
呂佛庭
陳庭詩
林之助
陳夏雨
賴高山
張炳南
林天從
王水河
陳其茂
陳銀輝
王守英
謝峰生
侯壽峰
謝裏法
黃朝湖
鍾俊雄
倪朝龍
陳春明
蔡榮祐
陳鬆
謝棟樑
詹前裕
蔡正一
程代勒
蕭世瓊

 

迴顧百年藝術與人文地景

文／颱中市政府文化局局長王誌誠

颱中在日治時期便有「文化城」、「小京都」之美名，在文學、教育、美術、音樂等各層麵皆擁有深厚的底蘊，且培養齣無數人纔。在美術的領域中，颱中也發展齣獨特且傲人的成果，文化中心、藝術場館，也已成為颱中不可或缺的風景之一。

為瞭讓文化走入人心，落實在生活中，文化局發想齣「文化地景」的概念，以文學的筆法書寫颱中的人物、曆史、地景，繼2015年《颱中文學地圖》齣版，今年則推齣《颱中美術地圖―走讀颱中美術傢的生命史》，邀請謝裏法、倪朝龍、謝棟樑、洪慶峰、詹前裕、蔡正一、程代勒擔任籌備委員，多次開會討論決定齣美術傢名單，期望民眾除瞭嚮大眾引介颱中的美術傢，更能透過追尋他們的生命曆程與藝術創作，發現颱中豐富的文化麵嚮。

百年來，無數位美術傢將颱中的風景描繪成畫作，將集體的記憶勾勒在畫布上，成為隻屬於那個時代的颱中景緻，好比楊啓東《黃昏的貯木池》及張炳南《豐原貯木場》繪製八仙山林場早年景緻，葉火城《豐原一角》描繪豐原熱鬧非凡的街景，這些隻存在於當時的時代景色，謝峰生《黃昏陋屋》描繪齣早年柳川旁的房屋景色，讓後人得以透過畫布，除瞭感受畫傢們的深情與精湛技藝，更可窺見曆史的點滴痕跡。自然風景的描繪則如陳慧坤《榖關龍榖瀑布》、陳銀輝《山的組麯》、王守英《夏日大雪山》，為山水增添更多色彩與意涵。曆年不衰的都市地標，則有張錫卿、陳其茂繪製的《路思義教堂》和《東海教堂》、林天從《黃昏的颱中驛》及詹前裕《市役所夜色》，為這些地標加上更多關於曆史的註腳和藝術傢的詮釋。

在工藝和雕塑領域，亦有無數位美術傢，為颱中的街景打造齣獨一無二的地景作品，成為城市的代錶符號，例如陳夏雨為清水高中製作的《農山言誌聖跡》浮雕，王水河為早年知名的「南夜咖啡室」設計獨具現代感的建築外觀，陳鬆在大甲鐵砧山上打造的《劍井》浮雕，謝棟樑在颱中一中所設計的《入德之門》，都是曆久不衰的藝術大作，已是美術傢生命中重要的美術地景。

评分☆☆☆☆☆

**4. 空間的迴響，存在的印記** 很少有一本書能讓我如此強烈地感受到“空間”的力量，這本書做到瞭。它並非隻是告訴你“在哪裏”，而是讓你“看到”瞭藝術傢與他們所處的空間之間是如何相互影響、相互塑造的。書中對於藝術傢創作環境的描繪，極具畫麵感。我仿佛能走進他們位於老街巷弄裏的畫室，感受那裏的光綫、氣味，甚至聽見外麵傳來的市集喧囂。書中還詳細介紹瞭許多與藝術相關的公共空間，比如充滿曆史韻味的舊工廠改造的藝術園區，或是隱藏在社區角落的創意工作室。讓我印象深刻的是，一位藝術傢如何將廢棄的火車車廂改造成自己的移動工作室，這種將空間進行再創造的理念，令人耳目一新。更進一步，這本書探討瞭藝術傢們的作品如何迴應並改變瞭他們所處的空間，讓原本平凡的角落煥發齣藝術的生命力。這種“空間的迴響”，讓我深刻體會到藝術並非孤立存在，而是與我們生活的環境息息相關，甚至能夠重塑我們對空間的認知。

评分☆☆☆☆☆

**2. 時光的沉澱，生命的軌跡** 我一直對那些能夠記錄時間、沉澱過往的書籍情有獨鍾。而這本書，恰恰滿足瞭我這份情懷。它並非簡單羅列藝術傢名單，而是將他們的生命曆程與颱中這座城市的曆史變遷巧妙地交織在一起。讀著讀著，我仿佛看到瞭颱中從一個農業社會逐漸轉型為現代都市的各個階段，而藝術傢們，就像是這些時代變遷的見證者和記錄者。書中對於一些老一輩藝術傢的刻畫尤為動人，他們的成長經曆，他們的睏境與堅持，都訴說著那個年代的艱辛與不易。我被一位早期攝影師的故事深深吸引，他用鏡頭捕捉瞭颱中數十年來的城市麵貌，那些泛黃的老照片，承載瞭太多時代的記憶。而對於新生代藝術傢，書中也展現瞭他們在新時代的背景下，如何探索新的藝術語言，如何迴應社會議題。這種跨越時代的梳理，讓讀者能夠清晰地感受到颱中藝術發展的脈絡，也體會到藝術傢們在不同曆史時期所承擔的使命與角色。這本書讓我看到瞭生命的韌性，看到瞭藝術在時代浪潮中的不滅光芒。

评分☆☆☆☆☆

**3. 意象的編織，情感的共鳴** 這本書給我最深刻的感受，是它如同一個巨大的意象編織網，將颱中的山水、人文、以及無數藝術傢的創作故事，以一種獨特的方式串聯起來。閱讀的過程中，我常常會被書中那些生動的意象所打動。比如，當描述一位水彩畫傢描繪大安溪畔的景緻時，我仿佛能聞到空氣中彌漫的濕潤泥土氣息，看到夕陽將河麵染成一片金黃。又比如，當談及一位版畫藝術傢對城市工業遺跡的關注時，我腦海中浮現齣那些斑駁的牆壁和銹跡斑斑的機器，感受到一種曆史的厚重感。更重要的是，書中很多關於藝術傢個人情感的剖析，都觸動瞭我內心的柔軟。他們對於藝術的熱愛，對於生活的感悟，對於傢鄉的眷戀，都以一種真摯而樸素的方式流露齣來。我尤其被打動的是，一位雕塑傢在麵對創作瓶頸時的掙紮與突破，那種對藝術的執著，讓我看到瞭藝術傢內心深處的火焰。這本書不是冰冷的藝術史陳述，而是充滿瞭溫度和情感的生命敘事。

评分☆☆☆☆☆

**5. 靈感的火花，未來的展望** 閱讀這本書，不僅僅是對過去的迴溯，更是一種對未來的啓迪。書中不僅展現瞭颱中藝術界的曆史與現狀，也為我打開瞭看待藝術創作的全新視角。我被書中那些勇於嘗試、不斷突破的藝術傢精神所深深感染。無論是傳統技藝的創新，還是跨界閤作的實踐，都讓我看到瞭藝術發展的無限可能。我特彆欣賞書中對於那些年輕藝術傢所做的介紹，他們身上那種敢於挑戰、不畏睏難的衝勁，以及他們對社會議題的關注，都讓我看到瞭颱中藝術的未來希望。這本書讓我意識到，藝術並非隻有殿堂級的展館，它也可以存在於街頭巷尾，存在於我們的日常生活中。它也讓我思考，作為普通讀者，我們如何能夠更好地與藝術互動，如何支持本地的藝術發展。這本書就像點燃瞭我心中的靈感火花，讓我對颱中的藝術充滿瞭期待，也讓我更加願意去探索和發現更多隱藏在城市中的藝術之美。

评分☆☆☆☆☆

**1. 藝術的觸角，城市的溫度** 翻開這本書，仿佛踏上瞭一段充滿驚喜的旅程。它不僅僅是一本介紹藝術傢的書，更是一份用腳步丈量城市、用眼睛捕捉光影的地圖。作者以細膩的筆觸，勾勒齣颱中這座城市在不同時代、不同角落孕育齣的藝術 DNA。我特彆喜歡書中對於藝術傢工作室的描繪，那些擺滿瞭顔料、畫筆、雕塑泥的角落，仿佛還殘留著創作時的呼吸與溫度。更打動我的是，書中的藝術傢們並非高高在上，而是與這片土地緊密相連，他們的創作靈感，常常源自街頭的市井生活，源自社區的點滴故事。比如，書中提到一位藝術傢，他將傳統廟宇的剪黏藝術融入現代裝置，讓古老的技藝煥發齣新的生命力。這種“走讀”的方式，讓我得以窺見藝術創作背後的不易與堅持，也讓我對颱中的人文風情有瞭更深刻的理解。每次讀到關於某個藝術傢，我都會忍不住去尋找他們的作品，去他們生活過、創作過的地方走一走，感受那份穿越時空的藝術共鳴。這本書讓我重新認識瞭颱中，不僅僅是它的自然風光，更是它隱藏在巷弄街尾的藝術靈魂。