时尚的诞生+时尚经典的诞生：新概念时尚教科套书 附赠精致限量书盒 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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◆《时尚的诞生》透过26篇传记漫画阅读，进入传世经典与伟大设计师的一切！
　　
　　他们，让时尚诞生了！
　　香奈儿，菲拉格慕，爱马仕，路易。威登，劳夫。罗伦……
　　
　　26位发明不朽品牌的大师，
　　他们的传奇故事，
　　他们的热情、创意、成功，
　　全在《时尚的诞生》中！
　　这是一本时尚与漫画惊人的结合！
　　至今尚未有其他书籍能将时尚如此庞大的知识，
　　以这么有趣的方式呈现
　　比电影还电影的人生故事，透过一格格漫画在你眼前上演。
　　他们打破限制勇敢追梦，他们在创作中苦吞失败与被嘲笑，
　　他们「设计众人的生活」，并不是为了让品牌贵不可攀，
　　而是为了让自己脑中的创意和大众一起唿吸，
　　让衣服饰品等生活物件，更美观、更实用、更独特！
　　时尚设计师的历史，就等于时尚设计的历史！
　　这些人生历程，
　　就是时尚设计界的历史与精神。
　　透过漫画中美丽的图像与智慧四射的幽默感，
　　我们可以，
　　看见他们探索「真实之美」的热情，
　　看见浓缩成糖果般可口的创作精华，
　　让你轻松一口吞下，且余韵无穷。
　　《时尚的诞生》，
　　结合了图像、故事、艺术、励志、史实，
　　是前所未有的新概念时尚教科书！
　　
　　本书特色：
　　＊特色1
　　用「漫画」说26位时尚大师的故事，
　　如电影分格镜头般将每位大师的人生起伏与创立品牌过程，
　　以丰富视觉与创意趣味精彩展现。
　　
　　＊特色2
　　爱马仕的丝巾、LV的行李箱、GUCCI的竹节包、Ferragamo的软木楔形鞋，
　　香奈儿的2.55包、PRADA的尼龙后背包、圣罗兰的女性裤装……
　　各位大师的经典服饰，纸上SHOW给你看！
　　
　　＊特色3
　　Marc Jacobs：颜色比任何东西都还要庞大。
　　Jean Paul Gaultier：优雅无关乎那个人所穿的衣服，而是品性问题。
　　Calvin Klein：看到我的名字出现在别人的臀部，是件有趣的事。
　　CoCo Chanel：我无法理解，一个女人怎么能不打扮一下就出门，说不定那天是遇到命中注定的缘份的日子……
　　
　　各位设计大师的经典语录，完全收录！
　　
　　◆《时尚经典的诞生》18位名人，18则传奇，18个影响全球的时尚指标
　　
　　18个时尚指标，创造全球性的经典风格
　　18出人生剧场，带你坠入时光故事
　　遇见最华丽的人生！
　　
　　三种绘图风格˙三种诠释力量
　　美丽的人生。美好的视觉撼动。
　　
　　作者姜旻枝擅用不同画风诠释时尚人物，以幽默风趣的方式图解她们跌宕起伏的一生，看她们如何追寻独特的自我，蜕变成时尚经典的历程！
　　
　　在一格格漫画中想像不为人知的生命故事：
　　黛安娜王妃如何摆脱俗气村姑的称号，转变为人人爱戴的英国贵族？
　　玛丹娜遭受侵犯的悲惨经验，使她勇于挑战自我极限，成为流行音乐女皇；
　　碧姬˙芭杜在息影后，致力于动物保育，无疑是「人美心更美」的最佳代表；
　　玛丽莲˙梦露将差点成为污点的裸照事件，变成了翻身走红的机会；
　　奥黛丽˙赫本懂得正视自己的不完美，以毫不做作的真诚受到人们的喜爱！
　　
　　一窥穿越百年的时尚演进史：
　　谁是首位受到媒体关注，散布美国时尚到全世界的第一夫人？
　　纤细四肢、中性男孩风，17岁的少女以激瘦身材改变时尚界的标准。
　　
　　随兴又时髦的法式风尚与直发妹妹头，其实从六○年代就开始流行了……
　　突破以男性为主的摇滚音乐界，铆钉皮带、破裤，谁说女性不能引领庞克时尚？
　　颠覆高档形象的杂志规格，看《VOGUE》如何变成全球最强的时尚圣经？
　　
　　她们都是勇敢女人，也是了解自己特色的经典美女，
　　我们阅读她们的传记故事与时尚精神，
　　也可以让自己活得更有风采！

好的，根据您的要求，我将为您撰写一份不包含《时尚的诞生+时尚经典的诞生：新概念时尚教科书套书 附赠精致限量书盒》内容的详细图书简介。以下是简介内容： --- 《摩登时代的剪影：服饰变迁与文化符号解析》 书籍简介 《摩登时代的剪影：服饰变迁与文化符号解析》是一部深度剖析近现代以来服饰文化演变历程的学术性著作。本书并非单纯的服饰史罗列，而是聚焦于特定历史节点，探讨服装设计、材料革新、社会思潮与经济结构如何相互交织，共同塑造了我们今天所见的“时尚”景观。全书以严谨的考据和独到的视角，揭示了服装作为一种非语言交流工具，在不同文化背景下所承载的复杂意义。 第一部分：工业革命的褶皱与解放 本部分首先将时间轴拉回至18世纪末至19世纪中叶的欧洲。工业革命的浪潮不仅改变了生产方式，也对传统的着装规范发起了冲击。 第一章：机械之美与定制的黄昏 详细阐述了机械化纺织技术（如珍妮纺纱机、动力织布机）如何从根本上颠覆了奢侈品与大众消费之间的界限。我们审视了定制裁缝业在工厂化冲击下的挣扎与转型。重点分析了早期“成衣”（Ready-to-Wear）的出现，它如何初步满足了新兴中产阶级的着装需求，并初步奠定了现代商业化服装的基础。此外，本章还深入探讨了当时欧洲宫廷对服饰风格的最后一次固执坚守，以及其如何最终被实穿主义的思潮所取代。 第二章：维多利亚的束缚与潜流 本章侧重于解读维多利亚时代（Victorian Era）服饰的极端复杂性与其背后的社会心理。从紧身胸衣（Corset）的结构分析，到裙撑（Crinoline）的社会功能性，我们探讨了这些看似繁复的元素如何成为衡量女性德行、阶层地位和家庭财富的无声标尺。特别地，本书引入了关于“着装革命”（Dress Reform Movement）的早期探索，考察了那些试图以更实用、更健康的服饰挑战父权社会规范的先驱者，尽管他们的努力在当时并未能成为主流，却为后来的自由主义设计埋下了伏笔。 第二章末尾附录：材料的革命——煤焦油染料的色彩冲击 简要介绍了合成染料，特别是苯胺紫（Mauveine）的发现，如何在一夜之间将色彩的普及性提升到了前所未有的高度，并深刻影响了当时的审美取向。 第二部分：二十世纪初期的结构重塑 随着新世纪的到来，社会结构、女性地位和战争的影响开始对服装的形态产生决定性的重塑作用。 第三章：装饰艺术与身体的自由呼吸 本章聚焦于两次世界大战之间的“咆哮的二十年代”（The Roaring Twenties）和随后的经济大萧条时期。我们将分析“新艺术运动”（Art Nouveau）和“装饰艺术运动”（Art Deco）在服装廓形上的体现——从对自然曲线的模仿转向几何线条的简洁。重点讨论了束腰的最终消亡，以及“飞来波女郎”（Flapper）形象的诞生，这一形象不仅是美学上的转变，更是女性经济独立和娱乐文化兴起的标志。 第四章：危机年代的实用美学 经济大萧条和第二次世界大战极大地限制了面料和人力资源，这迫使设计师转向功能性和耐用性。本章分析了军装元素（如垫肩、工装裤廓形）如何被巧妙地融入日常女装设计中，催生出一种强调力量感和效率的实用美学。此外，我们还探讨了美国时装工业在欧洲传统中心衰落之际的崛起，特别是美国本土设计师如何通过创新面料和更平易近人的价格策略抢占市场。 第三部分：战后消费主义与文化反叛 战后的经济复苏带来了前所未有的消费能力，时尚开始从上流社会向青年群体渗透。 第五章：高级定制的巅峰与大众时尚的萌芽 详细考察了1950年代“新风貌”（New Look）的回归与复兴，分析其在战后对极度实用主义的反动，以及它如何再次确立了女性气质的典范。同时，本书并未止步于高级定制，而是着重分析了零售业的进步（如百货公司和邮购目录）如何使得特定风格的服装能够以前所未有的速度传播至社会各个阶层。 第六章：青年文化的崛起与牛仔裤的符号化 本章将焦点转向1960年代的青年运动。探讨了青年亚文化如何通过音乐、电影和街头风格，反过来影响主流时尚界。重点分析了丹宁布（Denim）——源于工人阶级的工作服——如何通过流行文化和反主流运动，被重塑为反叛、自由和民主精神的终极符号。本书还将对比分析伦敦“格子呢一代”（Mod）与美国嬉皮士（Hippie）在服饰选择上的意识形态差异。 第七章：解构、极简与身份的流变 收尾部分关注1980年代后期至20世纪末的设计思潮。分析了后现代主义对“风格”的质疑，以及以日本和比利时设计师为代表的解构主义（Deconstruction）如何挑战了传统的剪裁逻辑。本章亦探讨了极简主义（Minimalism）在设计中的回归，以及随着全球化进程，时尚界对多元文化元素的挪用与再诠释现象，预示了未来身份认同在服饰表达上的复杂性。 总结：时装的永恒对话 本书并非一部简单的流行趋势回顾，它旨在引导读者理解服饰背后的社会动力学。通过对材料、结构、权力关系和身份构建的深入探讨，《摩登时代的剪影》揭示了服装如何成为我们理解历史和社会变迁的最直观的“文本”。本书适合对社会学、艺术史、人类学以及服装设计理论有深度兴趣的研究人员、学生和爱好者阅读。 ---

作者简介

姜旻枝

　　时尚插画家。因为有个美术大学毕业的母亲，她小时候看的是画册，而非故事书；多亏主修服饰的阿姨，让她看的不是儿童节目，而是时尚制图。从小喜欢画服装搭配，长大后就读诚信女子大学服装学系；毕业后，朋友纷纷当上设计师，只有她选择了可以满足时尚和绘画热情的时尚插画家。在韩国出版美术协会的公开比赛中，以时尚插画家的身分同时拿下铜牌和佳作，踏出插画家的第一步。后来用笔名「meitei」在《CeCi》、《Singles》、《elle》、《Marie Claire》等时尚杂志担任插画工作。并参与有线频道「On Style」电视广告、女性文学小说《名流》、《狎鸥亭日记》、《闪亮闪亮》等设计作业。

　　本书是作者经过1年期间密集作业的成品。365天，说一天10小时以上的时间都拿来调查、研究资料和作画，一点也不夸张。

　　大学时期学过的服装史，在执笔上产生很大的帮助。每天都在图书馆生活，不知不觉地累积超过200多笔的参考资料，也培养出一定的客观性。她把这本用热情打造的成品送给大家。希望这本书，对喜欢时尚的一般读者来说，能成为教科书；对商人来说，能成为介绍品牌成功祕诀的商管书；对设计师来说，能成为列举先贤、内容却不枯燥的近现代时尚历史书。最重要的是，如果这本书能让每个怀抱梦想的人，了解热情、创造和希望的力量，对我来说就是一件更有价值、更有意义的事。

译者简介

李佩谕　

　　《时尚的诞生》译者
　　政治大学韩文系毕，现为自由译者。曾翻译多部韩剧，译书作品缓慢累积中。

黄筱筠

　　《时尚经典的诞生》译者
　　毕业于政治大学韩文系。升大学时因误打误撞而闯入了韩文的世界，随着与韩文接触时间的增长，已由单纯的学习昇华为兴趣。现为专职译者，主要从事影剧相关翻译工作。大田出版《苏志燮的只有你》、《主君的太阳》(上集)、《恋爱的心情我最懂》。

《时尚的诞生》透过26篇传记漫画阅读，进入传世经典与伟大设计师的一切！
序  与他们的热情、创造、梦想共度的时间
1_ 蒂埃利．爱马仕 Thierry Hermes
2_ 路易．威登 Louis Vuitton
3_ 托马斯．博柏利 Thomas Burberry
4_ 古驰奥．古驰 Guccio Gucci
5_ 萨瓦托．菲拉格慕 Salvatore Ferragamo
6_ 嘉布丽叶儿．香奈儿 Cabrielle Chanel
7_ 克里斯汀．迪奥 Christian Dior
8_ 克里斯托瓦尔．瓦伦西亚加 Cristobal Balenciaga
9_ 于贝尔．德．纪梵希 Hubert de Givenchy
10_ 伊夫．圣罗兰 Yves Saint Laurent
11_ 缪西亚．普拉达 Miuccia Prada
12_ 玛莉官 Mary Quant
13_ 乔治．亚曼尼 Giorgio Armani
14_ 卡尔．拉格斐 Karl Lagerfeld
15_ 拉尔夫．洛朗 Ralph Lauren
16_ 薇薇安．魏斯伍德女爵士 Vivienne Westwood
17_ 凯文．克莱 Calvin Klein
18_ 吉尔．桑达 Jil Sander
19_ 保罗．史密斯 Paul Smith
20_ 杰尼．凡赛斯 Gianni Versace
21_ 尚．保罗．高堤耶 Jean Paul Gaultier
22_ 杜嘉班纳 Dolce&Gabbana
23_ 约翰．加利亚诺 John Galliano
24_ 汤姆．福特Tom Ford
25_ 马克．雅各布斯 Marc Jacobs0
26_ 亚历山大．麦昆 Alexander McQueen
附录  其他的设计师

《时尚经典的诞生》18位名人，18则传奇，18个影响全球的时尚指标
序　和她们一起穿梭在时尚史的华丽旅程！4
1 玛琳˙黛德丽 Marlene Dietrich 6
2 玛丽莲˙梦露 Marilyn Monroe 32
3 奥黛丽˙赫本 Audrey Hepburn 52
4 葛莉丝˙凯莉 Grace Kelly 78
5 贾桂琳˙甘迺迪˙欧纳西斯 Jacqueline Kennedy Onassis 106
6 碧姬˙芭杜 Brigitte Bardot 126
7 崔姬 Twiggy 148
8 珍˙柏金 Jane Birkin 168
9 黛博拉˙哈瑞 Deborah Harry 184
10 黛安娜˙斯宾塞 Diana Spencer 202
11 玛丹娜 Madonna 224
12 安娜˙温图 Anna Wintour 248
13 凯特˙摩丝 Kate Moss 278
14 莎拉˙洁西卡˙帕克 Sarah Jessica Parker 296
15 欧尔森姊妹 Olsen Sisters 314
16 女神卡卡 Lady Gaga 332
17 蜜雪儿˙欧巴马 Michelle Obama 348
18 凯特˙密道顿 Kate Middleton 368
附录391

评分☆☆☆☆☆

作为一个在时尚行业摸爬滚打多年的从业者，我一直在寻找能够拓展视野、深化思考的专业书籍。这套《时尚的诞生》+《时尚经典的诞生》新概念时尚教科套书，无疑是我近期遇到的最宝贵的财富。它不仅仅是一本“教科书”，更像是一部“时尚百科全书”，内容之详实、分析之透彻，让我受益匪浅。我特别欣赏它在梳理历史脉络时，能够巧妙地穿插当代的时尚议题，让历史与现实形成有趣的对话。比如，它在分析早期高级定制时，如何巧妙地引导到当下“快时尚”和“慢时尚”的辩论，这种跳跃式的思考，非常具有启发性。书中对不同文化背景下时尚的差异化处理，也让我对全球时尚视野有了更宽广的理解。我还会时不时地翻阅其中的“时尚经典”案例，每一次重读都有新的体会，作者对每个经典作品的解读，都充满了独到的见解和深刻的洞察。这套书的价值，在于它能够激发从业者更深层次的思考，不仅仅停留在技艺层面，更能触及时尚的灵魂和未来。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是给所有对时尚充满好奇和热爱的人的必收之作！我一直对时尚的演变和背后的故事很感兴趣，但总觉得市面上的书籍要么过于理论化，要么过于碎片化，难以形成一个完整的认知体系。直到我遇到这套《时尚的诞生》+《时尚经典的诞生》新概念时尚教科套书，我才感觉找到了“圣经”。首先，这套书的装帧就极其考究，拿在手里就有一种沉甸甸的质感，附赠的精致限量书盒更是让我爱不释手，简直就是一件艺术品。内容上，它并没有简单罗列时尚潮流，而是深入浅出地剖析了时尚是如何从社会、文化、经济等多个维度“诞生”出来的。它不仅仅是关于服装本身，更是关于那个时代的精神、艺术、技术以及人们生活方式的折射。从历史的宏观视角，它梳理了不同时代时尚的脉络，解释了为何某些风格会兴起，又为何会消亡。这种“教科书”式的体系感，让我在阅读过程中，仿佛在进行一场穿越时空的时尚之旅，对那些曾经闪耀的时尚符号有了更深刻的理解，也让我开始思考，我们今天所处的时尚环境，又是如何被塑造的。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正有价值的书籍，是那种能够让你在反复阅读中不断发现新意的。这套《时尚的诞生》+《时尚经典的诞生》新概念时尚教科套书，绝对属于这一类。它的内容丰富度简直惊人，从最早期的服饰演变，到现代设计理论，再到那些引领潮流的“时尚大帝”和“时尚女王”们的故事，几乎无所不包。我尤其喜欢它对“时尚周期”的解读，它不仅仅是简单的时间线，更是对社会思潮、技术革新和经济发展如何共同推动时尚变迁的精妙分析。我常常会在阅读过程中，一边对照着书中的内容，一边回想自己穿过的衣服，对那些曾经的潮流有了更深刻的理解。附赠的限量书盒更是让人惊喜，它不仅保护了书籍，本身也是一件值得收藏的艺术品，让我觉得这笔投资非常值得。这本书带给我的，不仅仅是知识，更是一种对美的感知力，以及对生活方式的理解。它让我明白，时尚不仅仅是“穿”，更是一种表达，一种态度，一种与世界对话的方式。

评分☆☆☆☆☆

这套书的价值远超其价格！我之前购买过不少关于时尚史的书籍，但很少有能像这套《时尚的诞生》+《时尚经典的诞生》这样，将理论性与实用性、历史性与前瞻性完美结合的。它不仅仅是为时尚专业人士准备的，更是为每一个渴望理解时尚本质的读者设计的。书中的“新概念”体现在它对时尚的定义和理解上，不再局限于表面的流行趋势，而是深入到时尚的“哲学”层面。它探讨了时尚与权力、性别、身份认同、消费主义之间的复杂关系，这些都是我们在日常生活中很难触及的深度。我反复阅读了其中关于“解构主义”和“可持续时尚”的部分，作者的分析鞭辟入里，提供了很多值得思考的视角。尤其是那些附带的“时尚经典”案例，真的是如数家珍，每一个都讲述得绘声绘绘色，让我对那些塑造了我们现代审美的“缪斯”和“传奇”有了更加立体的认识。这套书让我对时尚有了更高级的理解，它不仅仅是“穿什么”，更是“为什么穿”以及“它代表了什么”。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚入门的时尚爱好者，之前接触过一些零散的时尚杂志和网络文章，但总感觉知识点很零散，没有系统的概念。这套《时尚的诞生》+《时尚经典的诞生》真的帮了我大忙！它更像是一门“时尚入门课”，用一种非常清晰、易懂的方式，将时尚的发展历程和关键概念一一呈现。我尤其喜欢它在分析具体设计或风格时，总能联系到当时的社会背景和历史事件，这让我明白，时尚从来都不是孤立存在的，而是与时代紧密相连的。书中提到的许多经典设计，不再仅仅是图片展示，而是有了“故事”和“意义”。比如，对于某位设计师的某个标志性作品，它会深入挖掘创作灵感、面料选择、工艺创新，甚至它如何改变了当时的审美观。这种“溯源”式的讲解，让我对那些耳熟能详的时尚名字和品牌有了全新的认识，也让我开始更具批判性地去理解和欣赏时尚。而且，它的语言风格很亲切，不会让人觉得晦涩难懂，即便是初学者也能轻松get到核心内容。