▎四十年暢銷百萬冊.非虛構寫作殿堂級教本 ▎
「雖然這本書講的是寫作,但是絕對不是隻寫給作傢看的:書中的原則適用於任何一個在日常生活中必須要寫東西的人。」
《非虛構寫作指南》是給整個世代寫作者的一部聖經,
如果你想找到訣竅,寫齣簡潔又有渲染力、說服力的文章,這本書就是你要的。──《紐約時報》(New York Times)
★ 美國英文、新聞相關科係及寫作課程必讀指定教材
★ 美國亞馬遜書店近八百名讀者平均4.7星好評,高居排行不墜
★ Goodreads書評網站近一韆三百則評論,一萬七韆次評價,平均高達4.25星
★ 《紐約時報》、《圖書館期刊》、《蘋果橘子經濟學》作者杜伯納(Stephen Dubner)、經濟學傢曼昆(Gregory Mankiw)...各方好評盛贊推薦
王聰威(雜誌人與小說傢)
李取中(《The Affairs 週刊編集》總編輯)
李振豪(作傢 湖南蟲)
李維晏(國立颱灣大學寫作教學中心主任)
何榮幸(《報導者》總編輯)
紀大偉(《同誌文學史》作者、政治大學颱灣文學研究所副教授)
阿潑(非虛構寫作者)
馬欣(專欄作傢)
陳建守(說書 Speaking of Books創辦人)
郭奕伶(《商業周刊》總編輯)
張翔一(《換日綫》頻道總監 / 《天下雜誌》編輯部資深撰述)
須文蔚(國立東華大學華文文學係主任)
管中祥(中正大學傳播學係副教授、颱灣公民行動影音紀錄協會理事長)
鄭國威(泛科知識公司知識長)
──推薦
→ 什麼是好的寫作?好的寫作是有生氣的,兩個最重要的特質是「人味」與「溫度」。
→ 「我是為誰而寫?」答案是:你是為你自己而寫。韆萬彆設想你有一群廣大的讀者,每一個讀者都是不一樣的人。
→ 強加的風格就像禿頭戴瞭一頂假發,讀者一眼就會看齣你在裝腔作勢──讀者要的是真心跟他們說話的人。
→ 大部分的文章初稿都可以刪掉一半,也不會減損任何訊息或是喪失作者的聲音。
→ 一篇文章如何結束遠比大部分作傢認為的更重要得多。完美的結語必須讓讀者感到驚訝,但又閤情閤理。
→ 幽默是非虛構類作傢的祕密武器,很少有作傢知道幽默通常是他們在闡述重要觀點時最好的──有時還是唯一的工具。……
不論在什麼時代,透過什麼媒介或語言,好文章都有著共通的特質,要寫得好,也有法則可循。透過這本書,美國一代非虛構寫作名師威廉.金瑟想告訴你的,就是這些根本的寫作關鍵。
威廉.金瑟曾任教於耶魯大學、哥倫比亞大學多年,也曾擔任美國最大圖書俱樂部編輯,並為各頂尖雜誌撰稿,在寫作、編輯、評論、教學上都有豐富的經驗,因此能夠精準指導各領域、從入門到進階的寫作者,寫齣忠於自我、打動人心的非虛構作品。而這本被《紐約時報》奉為「寫作者聖經」、已暢銷四十年不墜的《非虛構寫作指南》,正是他長年經驗與思想的集結。
在書中,他將寫作的精要分為
「原則」、「方法」、「形式」、「態度」四大部分,拆解寫齣好文章的竅門,並進一步實際說明七大非虛構寫作領域的書寫技藝,以及解析經典文章好在哪裏,可以如何藉鏡──
→ 人物訪談裏最生動的文字,莫過於某人講述他在想什麼或做什麼──而且是以他自己的話來說。
→ 寫科技領域時,寫齣「綫性結構」的句子纔是王道,並要想像它是一個倒金字塔,從狹窄的事實開始著手。
→ 商務上的寫作也可以有點溫度:多用第一人稱和主動動詞。要記得讀者認同的是人,而不是「獲利率」這樣的抽象名詞,或是沒有生命的句型結構。
→ 藝術評論最重要的就是要提齣個人觀點且堅定錶達立場,不能到瞭最後一刻突然規避問題,削弱文章的力道。……
在書中,金瑟以清晰溫暖的筆法和我們分享他對寫作的所有心得,毫不藏私。隻要你想學習寫作,不論想寫的是人物、地方、科技、商業、運動、藝術或是你自己,這本書都將給你實際指引,教你如何寫齣有人味及溫度、獨具風格的好文章。
▍各界好評贊譽編輯的工作似乎都在跟平凡無奇的述說方式奮鬥,太多華麗、誇飾、情緒般的文字往往讓許多紮紮實實的人、事、物在文章裏看起來倒像是個虛構的故事。我們「努力」寫齣一個已經存在的事實,卻讓瑣碎旁生的文字掩蓋瞭單純真實的細節,而那往往卻是最觸動人的部分。《非虛構寫作指南》是我極度推薦的一本書,我從這本書中所得甚多。「好的散文作傢應該也是半個詩人,永遠都會聆聽自己所寫的文字。」感謝威廉.金瑟這本如詩般的寫作指南。
──李取中(《The Affairs 週刊編集》總編輯)寫作真的可以教嗎?寫作可以像數學套入公式解題?像纔藝熟能生巧?像運動以勤補拙?甚至像練武,有任督二脈可以打開?老實說,我心底是很懷疑的,這裏講的可是大量勞動都發生在腦中的寫作啊!直到我看瞭《非虛構寫作指南》,發現許多觀點,和當記者時前輩的指點雷同,纔知道其中是有通則的。這本書,就收錄瞭大量通則,簡直是攻略一般的武林祕笈——更棒的是,即使裏頭沒收到你能用的,閱讀本身就是萬用,你怎樣都不會空手而歸。
──李振豪(作傢 湖南蟲)在琳瑯滿目、換湯不換藥的寫作書山中,總算看到瞭驚喜!閱讀過程中,不自覺地嘆瞭幾次:「沒錯,這是這樣!」作者巧用生動小故事,四兩撥韆斤地解釋瞭艱澀、深沉的寫作基本概念,讓教瞭學術寫作十年的我,不得不驚嘆一句:「高招!」
──李維晏(國立颱灣大學寫作教學中心主任)在美國留學之後(深受美式寫作訓練震撼之後),我痛定思痛檢討自己的中英文寫作,麵對我筆下纍贅、浮誇、矯情等等毛病。《非虛構寫作指南》這本書的作者以及跟他同輩的教育傢對我啓發甚钜。我一直對大學內外的學員強調「一再修改自己稿件」、「文字務必簡明扼要不要花俏」的寫作法則。這些法則不但提升碩博士論文寫作者的論文品質,也造福各種科普、哲普、部落格作者。我樂於指定《非虛構寫作指南》做為各種校內外課程的教材。
──紀大偉(《同誌文學史》作者、政治大學颱灣文學研究所副教授)懷著閱讀一本「嚴肅寫作指南」的心理準備,翻開《非虛構寫作指南》,意外感到親和,很像一個與你一起有著睏擾、找不到突破點的寫作夥伴陪你聊天一樣,又或者是一個不鬆懈、資曆豐富的編輯從旁指引你那般,讓我得到某種「知音」感--尤其他不斷指齣的問題都是你的疑惑時。啊,原來這個關卡不是隻有我獨有。作者非常細心且有耐心地,從細節開始談起非虛構寫作的思考與方法,任何人都能在這本書裏學習不少東西。
──阿潑(非虛構寫作者)在近年來的颱灣媒體界,「非虛構寫作」被喊得漫天作響,儼然成為一股新興的風潮。「虛構」(fiction)一詞同時對應著「小說」,然而,非虛構(non-fiction)絕非虛構之外的東西。一位擅寫非虛構作品的寫手,投注的心力絕不遜色於小說傢的想像力。展現在讀者眼前的《非虛構寫作指南》,正是這個行道的實際操演手冊。
──陳建守(說書 Speaking of Books創辦人)在齣版市場上,紀實書寫銷售越來越好,學校教育也越來越重視在地與真實任務的寫作。本書以寬廣的視角,提供區域書寫、傳記、傢族書寫、科普、公關、運動文學與藝術評論等祕笈,最重要的提醒是:要以有個性的筆調,幽默以對。相信有此寶典,走進紀實書寫絕非難事。
──須文蔚(國立東華大學華文文學係主任)寫字,有點難,因為他不僅涉及到如何錶達,也反應齣你如何思考?如何對待萬物?如何敏感細緻?以及,你能否自我整理?自我突破?自我反思?還有,你是否能夠親近你要書寫的對象?要跟他保持什麼樣的關係?看完這本書,並不會讓你立即變成偉大的作傢,但,你一定能好好思考上頭的問題,並且有機會成為「會寫字的人」。
──管中祥(中正大學傳播學係副教授、颱灣公民行動影音紀錄協會理事長)《非虛構寫作指南》是給整個世代寫作者的一部聖經,如果你想找到訣竅,寫齣簡潔又有渲染力、說服力的文章,這本書就是你要的。
──《紐約時報》(New York Times)在《非虛構寫作指南》問世之前,沒有一本寫作指南寫得如此之好且具有這麼高的可讀性,對語言的熱愛與尊崇充溢於字裏行間。
──《圖書館期刊》(Library Journal)
文學的深度挖掘:解構經典文本與創作歷程的深度剖析 本書旨在引領讀者進入文學文本的核心地帶,探討那些經得起時間考驗的經典作品是如何從無到有,如何透過作者的思考、情感與技藝,最終凝練成不朽的文字。我們將專注於分析文學作品的結構、主題的演變,以及它們在不同歷史脈絡下所激發的反響,而非僅僅提供單一的寫作技巧手冊。 第一部:文本的生命週期——從構思到定稿的哲學思考 文學創作從來不隻是一連串步驟的機械組閤,而是一個深刻的哲學與心理過程。本部分將深入探討文學思想的起源,它如何從模糊的意念轉化為可感知的敘事結構。 一、概念的淬煉:意圖與限製的辯證 優秀的作品往往始於一個強烈的「想說什麼」的意圖,但真正的挑戰在於如何將這份意圖轉化為讀者可以進入的現實。我們將分析不同時代的作傢如何處理創作的內在衝動與外在限製——包括當時的社會規範、語言的邊界,以及文學形式的既有框架。 探討的重點將放在「核心衝突」的建立。這不僅指情節上的對抗,更指嚮作者試圖在文本中解決或揭示的人性睏境或道德難題。我們會剖析那些改變文學麵貌的作品,它們如何在其誕生之初,就以一種近乎顛覆性的方式挑戰瞭當時的敘事慣例。例如,意識流文學對時間線性的解構,或是魔幻寫實主義對現實邊界的模糊處理,其背後的驅動力量並非單純的技巧創新,而是對既有世界觀的深刻質疑。 二、結構的建築學:超越線性的空間佈局 敘事結構是文本的骨架。本章將跳脫傳統的「起承轉閤」模式,聚焦於複雜敘事結構的設計學。分析的對象包括多重敘事視角的切換、時間的跳躍與重疊,以及敘事聲音(Narrative Voice)的權威性與可靠性問題。 我們將詳盡解析一些經典作品中「結構的秘密」:作者如何透過結構上的不穩定性來呼應主題上的不確定性?例如,某些後設小說(Metafiction)如何將自身的創作過程暴露於讀者眼前,迫使讀者反思「什麼是真實的敘事」。這不僅是技巧展示,更是對讀者認知習慣的挑戰與重塑。此外,我們將比較不同文化背景下,結構如何承載民族記憶與集體意識的重量。 三、語言的雕琢:詞彙的權力與風格的生成 語言不僅是傳遞資訊的工具,它本身就是意義的載體。本部分將深入研究風格的形成,風格並非僅僅是華麗辭藻的堆砌,而是作者對世界運作方式的獨特詮釋。 重點分析詞彙的選擇如何影響文本的氣氛與潛在讀者的接受度。我們將對比不同文學時期對「優美」語言的定義變化:從古典主義的精確與剋製,到浪漫主義的熱情與奔放,再到現代主義對日常口語和碎片化語言的接納。風格的建立,是作者對所選題材的忠誠度與對讀者的責任感之間的微妙平衡。真正的風格是內在的必然,而非外在的裝飾。 --- 第二部:文學的永恆性——跨越時代的共鳴與演變 一部作品的生命力,體現在它如何與不同世代的讀者進行對話。本部分將關注文本的接受史與詮釋學,探討經典作品如何在歷史的洪流中保持其相關性。 四、主題的普世性與時代性 文學主題是人類經驗的提煉,但其錶現形式卻深受時代氣候的影響。我們將選取幾個跨越數個世紀的主題,如「孤獨」、「權力」、「背叛」或「愛與死亡」,並追溯其在不同文學流派中的演繹。 例如,「英雄的旅程」在古典史詩中代錶著使命的達成,但在二十世紀的中短篇小說中,往往演變為對「反英雄」或「邊緣人」的刻畫,其旅程的目的地不再是榮耀,而是對自身局限性的認知。這說明瞭主題的普世性需要藉由時代特定的「媒介」來傳達,其背後反映的是人類社會結構與個體自我意識的變遷。 五、評論的生成:詮釋的多元光譜 一部作品的價值,往往在於它能引發多少種有效的「閱讀」。本章將探討文學批評理論的發展如何影響我們對既有文本的理解。 我們會檢視結構主義、後結構主義、女性主義批評、新歷史主義等理論視角,如何「重新發現」那些看似已定論的作品。例如,一個在誕生之初被視為純粹的愛情故事的作品,在女性主義視角下,可能被重新解讀為對父權社會中女性睏境的隱晦控訴。這種詮釋的「再活性」,正是經典不朽的關鍵:它提供瞭足夠的開放性,允許後來的文化語境不斷嚮其中注入新的意義。 六、風格的繼承與背離:文學譜係的追蹤 文學史是一張複雜的網絡,風格與思想總是在繼承與反叛之間擺盪。本部分將追蹤特定寫作「精神」的流變。 我們將分析某些標誌性的寫作手法(如內心獨白、象徵主義的運用、對白風格)是如何被一代又一代的作傢繼承、模仿,最終又被更激進的聲音所挑戰。這是一個不斷建立和打破傳統的過程。重點將放在「中斷」的藝術:那些偉大的作傢,他們是如何巧妙地繞開瞭前人的光芒,開闢齣自己獨特的書寫疆域,從而在文學譜係上刻下不可磨滅的印記。 --- 結語:閱讀作為一種創造行為 最終,本書的目標是將讀者從被動的接受者轉變為主動的參與者。理解瞭文本的深度結構、風格的醞釀過程及其在歷史中的流轉,閱讀本身就成為瞭一種深層次的創作行為——我們通過自己的理解力與生命經驗,重新賦予這些文字以當下的意義。這是一場關於如何「看見」文字背後龐大歷史與思想工程的實踐之旅。