▎四十年畅销百万册.非虚构写作殿堂级教本 ▎
「虽然这本书讲的是写作,但是绝对不是只写给作家看的:书中的原则适用于任何一个在日常生活中必须要写东西的人。」
《非虚构写作指南》是给整个世代写作者的一部圣经,
如果你想找到诀窍,写出简洁又有渲染力、说服力的文章,这本书就是你要的。──《纽约时报》(New York Times)
★ 美国英文、新闻相关科系及写作课程必读指定教材
★ 美国亚马逊书店近八百名读者平均4.7星好评,高居排行不坠
★ Goodreads书评网站近一千三百则评论,一万七千次评价,平均高达4.25星
★ 《纽约时报》、《图书馆期刊》、《苹果橘子经济学》作者杜伯纳(Stephen Dubner)、经济学家曼昆(Gregory Mankiw)...各方好评盛赞推荐
王聪威(杂志人与小说家)
李取中(《The Affairs 週刊编集》总编辑)
李振豪(作家 湖南虫)
李维晏(国立台湾大学写作教学中心主任)
何荣幸(《报导者》总编辑)
纪大伟(《同志文学史》作者、政治大学台湾文学研究所副教授)
阿泼(非虚构写作者)
马欣(专栏作家)
陈建守(说书 Speaking of Books创办人)
郭奕伶(《商业周刊》总编辑)
张翔一(《换日线》频道总监 / 《天下杂志》编辑部资深撰述)
须文蔚(国立东华大学华文文学系主任)
管中祥(中正大学传播学系副教授、台湾公民行动影音纪录协会理事长)
郑国威(泛科知识公司知识长)
──推荐
→ 什么是好的写作?好的写作是有生气的,两个最重要的特质是「人味」与「温度」。
→ 「我是为谁而写?」答案是:你是为你自己而写。千万别设想你有一群广大的读者,每一个读者都是不一样的人。
→ 强加的风格就像秃头戴了一顶假发,读者一眼就会看出你在装腔作势──读者要的是真心跟他们说话的人。
→ 大部分的文章初稿都可以删掉一半,也不会减损任何讯息或是丧失作者的声音。
→ 一篇文章如何结束远比大部分作家认为的更重要得多。完美的结语必须让读者感到惊讶,但又合情合理。
→ 幽默是非虚构类作家的祕密武器,很少有作家知道幽默通常是他们在阐述重要观点时最好的──有时还是唯一的工具。……
不论在什么时代,透过什么媒介或语言,好文章都有着共通的特质,要写得好,也有法则可循。透过这本书,美国一代非虚构写作名师威廉.金瑟想告诉你的,就是这些根本的写作关键。
威廉.金瑟曾任教于耶鲁大学、哥伦比亚大学多年,也曾担任美国最大图书俱乐部编辑,并为各顶尖杂志撰稿,在写作、编辑、评论、教学上都有丰富的经验,因此能够精准指导各领域、从入门到进阶的写作者,写出忠于自我、打动人心的非虚构作品。而这本被《纽约时报》奉为「写作者圣经」、已畅销四十年不坠的《非虚构写作指南》,正是他长年经验与思想的集结。
在书中,他将写作的精要分为
「原则」、「方法」、「形式」、「态度」四大部分,拆解写出好文章的窍门,并进一步实际说明七大非虚构写作领域的书写技艺,以及解析经典文章好在哪里,可以如何借镜──
→ 人物访谈里最生动的文字,莫过于某人讲述他在想什么或做什么──而且是以他自己的话来说。
→ 写科技领域时,写出「线性结构」的句子才是王道,并要想像它是一个倒金字塔,从狭窄的事实开始着手。
→ 商务上的写作也可以有点温度:多用第一人称和主动动词。要记得读者认同的是人,而不是「获利率」这样的抽象名词,或是没有生命的句型结构。
→ 艺术评论最重要的就是要提出个人观点且坚定表达立场,不能到了最后一刻突然规避问题,削弱文章的力道。……
在书中,金瑟以清晰温暖的笔法和我们分享他对写作的所有心得,毫不藏私。只要你想学习写作,不论想写的是人物、地方、科技、商业、运动、艺术或是你自己,这本书都将给你实际指引,教你如何写出有人味及温度、独具风格的好文章。
▍各界好评赞誉编辑的工作似乎都在跟平凡无奇的述说方式奋斗,太多华丽、夸饰、情绪般的文字往往让许多扎扎实实的人、事、物在文章里看起来倒像是个虚构的故事。我们「努力」写出一个已经存在的事实,却让琐碎旁生的文字掩盖了单纯真实的细节,而那往往却是最触动人的部分。《非虚构写作指南》是我极度推荐的一本书,我从这本书中所得甚多。「好的散文作家应该也是半个诗人,永远都会聆听自己所写的文字。」感谢威廉.金瑟这本如诗般的写作指南。
──李取中(《The Affairs 週刊编集》总编辑)写作真的可以教吗?写作可以像数学套入公式解题?像才艺熟能生巧?像运动以勤补拙?甚至像练武,有任督二脉可以打开?老实说,我心底是很怀疑的,这里讲的可是大量劳动都发生在脑中的写作啊!直到我看了《非虚构写作指南》,发现许多观点,和当记者时前辈的指点雷同,才知道其中是有通则的。这本书,就收录了大量通则,简直是攻略一般的武林祕笈——更棒的是,即使里头没收到你能用的,阅读本身就是万用,你怎样都不会空手而归。
──李振豪(作家 湖南虫)在琳瑯满目、换汤不换药的写作书山中,总算看到了惊喜!阅读过程中,不自觉地叹了几次:「没错,这是这样!」作者巧用生动小故事,四两拨千斤地解释了艰涩、深沉的写作基本概念,让教了学术写作十年的我,不得不惊叹一句:「高招!」
──李维晏(国立台湾大学写作教学中心主任)在美国留学之后(深受美式写作训练震撼之后),我痛定思痛检讨自己的中英文写作,面对我笔下累赘、浮夸、矫情等等毛病。《非虚构写作指南》这本书的作者以及跟他同辈的教育家对我启发甚鉅。我一直对大学内外的学员强调「一再修改自己稿件」、「文字务必简明扼要不要花俏」的写作法则。这些法则不但提升硕博士论文写作者的论文品质,也造福各种科普、哲普、部落格作者。我乐于指定《非虚构写作指南》做为各种校内外课程的教材。
──纪大伟(《同志文学史》作者、政治大学台湾文学研究所副教授)怀着阅读一本「严肃写作指南」的心理准备,翻开《非虚构写作指南》,意外感到亲和,很像一个与你一起有着困扰、找不到突破点的写作伙伴陪你聊天一样,又或者是一个不松懈、资历丰富的编辑从旁指引你那般,让我得到某种「知音」感--尤其他不断指出的问题都是你的疑惑时。啊,原来这个关卡不是只有我独有。作者非常细心且有耐心地,从细节开始谈起非虚构写作的思考与方法,任何人都能在这本书里学习不少东西。
──阿泼(非虚构写作者)在近年来的台湾媒体界,「非虚构写作」被喊得漫天作响,俨然成为一股新兴的风潮。「虚构」(fiction)一词同时对应着「小说」,然而,非虚构(non-fiction)绝非虚构之外的东西。一位擅写非虚构作品的写手,投注的心力绝不逊色于小说家的想像力。展现在读者眼前的《非虚构写作指南》,正是这个行道的实际操演手册。
──陈建守(说书 Speaking of Books创办人)在出版市场上,纪实书写销售越来越好,学校教育也越来越重视在地与真实任务的写作。本书以宽广的视角,提供区域书写、传记、家族书写、科普、公关、运动文学与艺术评论等祕笈,最重要的提醒是:要以有个性的笔调,幽默以对。相信有此宝典,走进纪实书写绝非难事。
──须文蔚(国立东华大学华文文学系主任)写字,有点难,因为他不仅涉及到如何表达,也反应出你如何思考?如何对待万物?如何敏感细致?以及,你能否自我整理?自我突破?自我反思?还有,你是否能够亲近你要书写的对象?要跟他保持什么样的关系?看完这本书,并不会让你立即变成伟大的作家,但,你一定能好好思考上头的问题,并且有机会成为「会写字的人」。
──管中祥(中正大学传播学系副教授、台湾公民行动影音纪录协会理事长)《非虚构写作指南》是给整个世代写作者的一部圣经,如果你想找到诀窍,写出简洁又有渲染力、说服力的文章,这本书就是你要的。
──《纽约时报》(New York Times)在《非虚构写作指南》问世之前,没有一本写作指南写得如此之好且具有这么高的可读性,对语言的热爱与尊崇充溢于字里行间。
──《图书馆期刊》(Library Journal)
文學的深度挖掘:解構經典文本與創作歷程的深度剖析 本書旨在引領讀者進入文學文本的核心地帶,探討那些經得起時間考驗的經典作品是如何從無到有,如何透過作者的思考、情感與技藝,最終凝練成不朽的文字。我們將專注於分析文學作品的結構、主題的演變,以及它們在不同歷史脈絡下所激發的反響,而非僅僅提供單一的寫作技巧手冊。 第一部:文本的生命週期——從構思到定稿的哲學思考 文學創作從來不只是一連串步驟的機械組合,而是一個深刻的哲學與心理過程。本部分將深入探討文學思想的起源,它如何從模糊的意念轉化為可感知的敘事結構。 一、概念的淬煉:意圖與限制的辯證 優秀的作品往往始於一個強烈的「想說什麼」的意圖,但真正的挑戰在於如何將這份意圖轉化為讀者可以進入的現實。我們將分析不同時代的作家如何處理創作的內在衝動與外在限制——包括當時的社會規範、語言的邊界,以及文學形式的既有框架。 探討的重點將放在「核心衝突」的建立。這不僅指情節上的對抗,更指向作者試圖在文本中解決或揭示的人性困境或道德難題。我們會剖析那些改變文學面貌的作品,它們如何在其誕生之初,就以一種近乎顛覆性的方式挑戰了當時的敘事慣例。例如,意識流文學對時間線性的解構,或是魔幻寫實主義對現實邊界的模糊處理,其背後的驅動力量並非單純的技巧創新,而是對既有世界觀的深刻質疑。 二、結構的建築學:超越線性的空間佈局 敘事結構是文本的骨架。本章將跳脫傳統的「起承轉合」模式,聚焦於複雜敘事結構的設計學。分析的對象包括多重敘事視角的切換、時間的跳躍與重疊,以及敘事聲音(Narrative Voice)的權威性與可靠性問題。 我們將詳盡解析一些經典作品中「結構的秘密」:作者如何透過結構上的不穩定性來呼應主題上的不確定性?例如,某些後設小說(Metafiction)如何將自身的創作過程暴露於讀者眼前,迫使讀者反思「什麼是真實的敘事」。這不僅是技巧展示,更是對讀者認知習慣的挑戰與重塑。此外,我們將比較不同文化背景下,結構如何承載民族記憶與集體意識的重量。 三、語言的雕琢:詞彙的權力與風格的生成 語言不僅是傳遞資訊的工具,它本身就是意義的載體。本部分將深入研究風格的形成,風格並非僅僅是華麗辭藻的堆砌,而是作者對世界運作方式的獨特詮釋。 重點分析詞彙的選擇如何影響文本的氣氛與潛在讀者的接受度。我們將對比不同文學時期對「優美」語言的定義變化:從古典主義的精確與克制,到浪漫主義的熱情與奔放,再到現代主義對日常口語和碎片化語言的接納。風格的建立,是作者對所選題材的忠誠度與對讀者的責任感之間的微妙平衡。真正的風格是內在的必然,而非外在的裝飾。 --- 第二部:文學的永恆性——跨越時代的共鳴與演變 一部作品的生命力,體現在它如何與不同世代的讀者進行對話。本部分將關注文本的接受史與詮釋學,探討經典作品如何在歷史的洪流中保持其相關性。 四、主題的普世性與時代性 文學主題是人類經驗的提煉,但其表現形式卻深受時代氣候的影響。我們將選取幾個跨越數個世紀的主題,如「孤獨」、「權力」、「背叛」或「愛與死亡」,並追溯其在不同文學流派中的演繹。 例如,「英雄的旅程」在古典史詩中代表著使命的達成,但在二十世紀的中短篇小說中,往往演變為對「反英雄」或「邊緣人」的刻畫,其旅程的目的地不再是榮耀,而是對自身局限性的認知。這說明了主題的普世性需要藉由時代特定的「媒介」來傳達,其背後反映的是人類社會結構與個體自我意識的變遷。 五、評論的生成:詮釋的多元光譜 一部作品的價值,往往在於它能引發多少種有效的「閱讀」。本章將探討文學批評理論的發展如何影響我們對既有文本的理解。 我們會檢視結構主義、後結構主義、女性主義批評、新歷史主義等理論視角,如何「重新發現」那些看似已定論的作品。例如,一個在誕生之初被視為純粹的愛情故事的作品,在女性主義視角下,可能被重新解讀為對父權社會中女性困境的隱晦控訴。這種詮釋的「再活性」,正是經典不朽的關鍵:它提供了足夠的開放性,允許後來的文化語境不斷向其中注入新的意義。 六、風格的繼承與背離:文學譜系的追蹤 文學史是一張複雜的網絡,風格與思想總是在繼承與反叛之間擺盪。本部分將追蹤特定寫作「精神」的流變。 我們將分析某些標誌性的寫作手法(如內心獨白、象徵主義的運用、對白風格)是如何被一代又一代的作家繼承、模仿,最終又被更激進的聲音所挑戰。這是一個不斷建立和打破傳統的過程。重點將放在「中斷」的藝術:那些偉大的作家,他們是如何巧妙地繞開了前人的光芒,開闢出自己獨特的書寫疆域,從而在文學譜系上刻下不可磨滅的印記。 --- 結語:閱讀作為一種創造行為 最終,本書的目標是將讀者從被動的接受者轉變為主動的參與者。理解了文本的深度結構、風格的醞釀過程及其在歷史中的流轉,閱讀本身就成為了一種深層次的創作行為——我們通過自己的理解力與生命經驗,重新賦予這些文字以當下的意義。這是一場關於如何「看見」文字背後龐大歷史與思想工程的實踐之旅。