裝幀事典：倫敦書籍藝術中心，手工裝幀創作技法全書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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本書分為三大部分：
一、關於手工製書的基礎知識：工具、材料、紙張特性、基本書帖尺寸與製作
二、手工裝幀之基本技巧
三、六大裝幀製法的圖解實作教學

從認識工具、紙張特性、基本裝幀技巧等基礎開始，
全書內容詳細實用，步驟清楚易懂，以照片配閤插圖，
連一般手工製書最不易說明的「縫綴」步驟，皆能簡潔明確地教授給讀者，

不僅對於完全沒概念的新手來說毫無門檻，
對於經驗豐富的藝術創作者也可以提供啓發，是接觸傳統裝幀工藝的最佳入門指南！

特彆是書中裝幀製法範例紮實而豐富，由簡入繁排序：
由形式最簡單的裝幀書冊──小冊，做為第一課，
再循序漸進進入不同製法，
免裝幀的獨立式結構──摺葉本、在東亞已流傳數百年之久的──綫裝本、能展現精緻的縫裝工藝──裸背裝幀……，
最後一個單元以詳盡的步驟，示範經典「多帖硬皮裝幀」的變化製法，
帶入環襯、緞帶等書籍設計元素，
引導讀者如何考量不同元素的色彩和質地之間的互動，
為不同的書冊形式和場閤構思齣最完美的設計。

「我們選擇強調『創作手工書』，而非嚴格遵從的傳統書籍裝幀方法，
　因為我們最終希望嚮讀者傳達的是，
　書冊的價值不隻在於美觀的外錶或精巧的技術細節，
　而是可供藝術傢、作傢，或任何有想法想要分享或記在紙上的人運用的傳播媒介。」  
〈專業好評推薦〉依姓氏筆畫排列

Miki Wang  小福印刷負責人、Paperwork紙本作業創辦人
王慶富          品墨設計創辦人 
範定甫        「三間」藝術修復機構創辦人&主事修復師
霧   室           設計工作室

「作為一個喜歡看書、藏書，對裝幀工藝感興趣，但卻每天以商業印製作為工作的我而言，一直很希望從這樣手工製書的教程汲取靈感，並且改善提升商業製書流程的細節。我認為本書不僅適閤入門的興趣者，對於未來會進行書籍設計的專業者也都值得一看，將此書作為書籍製程重要的參考書也不為過！」──Miki Wang

「對於紙本的創作與專題製作，關注紙材與印製之外，此書的手工裝幀工藝製法與技法，確實提供瞭實作很重要的基礎製本認識，也超想在工作室弄一間這樣的製本空間。」──王慶富

「此書喚起瞭我在研究所時學習書籍裝幀與書籍修復的記憶，日日在紙頁間一針針的往返穿梭、搭配單純或繁復的封麵裝飾，領略翻閱書籍的另一種美。全書圖文務實、優雅簡潔，為理解裝幀技藝的知識與入門奠下基礎。」──範定甫

   
★　由英國推廣製本藝術之代錶性機構──「倫敦書籍藝術中心」創辦人編寫
★　完整介紹六大手工裝幀製法及其變化方式：
　　小冊、摺葉本、綫裝本、薄本硬皮裝幀、裸背裝幀、多帖硬皮裝幀
★　全書以step-by-step的清晰圖解+實作照片，連最不易理解的縫製步驟都變得輕鬆易懂！
★　作者強調，全書特意避免使用特殊的設備和材料，以利於讀者在傢自行製作手工書。
★　以經典裝幀技巧為基礎，發展齣實用的變化版本，
　　為市場上獨一無二，兼顧現代性、工藝之美與實用性的專業手工裝幀教學書！

現代印刷工藝與書籍設計的演進 本書聚焦於二十世紀中葉至今，全球印刷技術與書籍設計美學的變遷軌跡。通過深入剖析各個關鍵曆史時期的技術突破與設計思潮，旨在全麵呈現當代書籍形態得以確立的復雜過程。 第一部分：機械化浪潮與工業化衝擊（1940s-1970s） 本部分首先迴顧二戰後，印刷工業化進程的加速對傳統裝幀工作模式帶來的根本性挑戰與機遇。 一、活字印刷的黃昏與膠印的崛起： 詳細論述瞭激光照排技術尚未普及前，徑嚮排字機（Monotype）和橫嚮排字機（Linotype）如何統治瞭大規模書籍生産綫。重點分析瞭其在效率上的飛躍，以及在文字質感和版麵設計靈活性上與手雕木刻活字的差異。深入探討瞭平麵膠印（Offset Lithography）技術在戰後西方世界的普及，以及這種技術如何使色彩復製的精度大幅提升，從而催生瞭新的封麵設計語言——從早期的剋製到後來的錶現主義色彩運用。 二、平裝革命與大眾市場： 分析瞭平裝本（Paperback）大規模生産體係的建立，如邦德型裝訂（Perfect Binding）技術的成熟與成本控製的優化。探討瞭這一革命對書籍文化普及的深遠影響，以及它如何迫使設計師在有限的紙張和裝訂強度內，創造齣兼具吸引力和耐用性的視覺形象。本書將對比分析英國企鵝齣版社（Penguin Books）與美國新美國圖書館（NAL）在確立平裝標準時的不同策略。 三、設計理論的引入： 考察瞭瑞士設計風格（International Typographic Style）對書籍排版的影響。從約瑟夫·米勒-布羅剋曼（Josef Müller-Brockmann）的工作中汲取靈感，探討瞭網格係統（Grid Systems）如何被引入書籍內文設計，以追求清晰度、邏輯性和中立性。分析瞭其在教科書、科學專著和企業報告中的實際應用案例，以及這種極簡主義傾嚮如何塑造瞭特定時期學術書籍的視覺身份。 第二部分：新媒介的挑戰與後現代的鬆動（1980s-1990s） 進入後工業時代，計算機技術的滲透開始重塑設計流程，書籍設計開始從僵硬的結構中解放齣來。 一、桌麵齣版（DTP）的顛覆： 全麵記錄瞭蘋果麥金塔（Macintosh）和Adobe PostScript語言的齣現，如何終結瞭漫長的打樣和排版工序。闡述瞭這如何使設計師能夠以前所未有的自由度，直接控製字距、字偶距和版麵細節，從而模糊瞭傳統上由排版師和設計師之間的界限。分析瞭早期數字化字體設計（Typeface Design）的特點及其對傳統襯綫體（Serif）和無襯綫體（Sans-serif）的重新詮釋。 二、後現代主義與符號學遊戲： 探討瞭後現代思潮如何影響書籍封麵敘事。設計不再滿足於簡單地傳達內容，而是開始玩弄引用（Pastiche）、拼貼（Collage）和解構（Deconstruction）。本部分將展示一些標誌性的設計作品，分析它們如何通過故意扭麯的字體、非傳統的對齊方式和意想不到的圖像組閤，挑戰讀者對“標準書籍”的預期。 三、材料的實驗與環保意識的萌芽： 關注這一時期對新型印刷材料和工藝的探索，包括 UV 塗層、局部上光（Spot Varnish）以及對再生紙張和非木質縴維紙張的初步嘗試。分析瞭環保訴求如何開始從邊緣議題進入主流設計決策。 第三部分：數字融閤與當代工藝的迴歸（2000s至今） 本章聚焦於全球化背景下，信息技術與實體媒介的復雜互動，以及高質量工藝的再價值化。 一、數字化的並存與反思： 深入探討電子閱讀器和按需印刷（Print-on-Demand, POD）技術的發展，對傳統庫存、發行和書籍生命周期的影響。重點分析瞭設計師如何在數字界麵（屏幕閱讀）與實體介質（紙本）之間進行適配和差異化設計，特彆是電子書的字體渲染限製如何反過來推動瞭實體書在排版上的精進。 二、精裝工藝的精細化與復興： 詳述當代高端書籍製造中，對傳統裝訂技術的深入研究與優化。包括：各種綫圈裝訂（Smyth Sewn Binding）的技術改進、不同硬殼貼麵的選擇（如布麵、皮麵、特種紙張的貼閤技術）、以及復雜開本（如法式裝訂或蝴蝶裝）的現代化生産流程。重點解析瞭使用激光切割和高精度燙印（Foil Stamping）技術在提升封麵質感方麵的最新進展。 三、字體設計與版式哲學的當代語境： 討論當代字體設計師如何利用 OpenType 功能（如連字、花體字、變量字體技術）為書籍提供更細緻的排版控製。分析瞭在極簡主義迴歸的趨勢下，當代版式設計如何在保持極度剋製的同時，通過微小的空間處理、留白（White Space）的運用和節奏感來引導閱讀體驗。本書最後總結，當代書籍設計並非簡單地重復曆史，而是在繼承瞭工業化效率和數字化工具的優勢後，對“閱讀體驗”這一核心價值的精細打磨與戰略性迴歸。 本書的特色： 本書資料翔實，側重於技術流程的描述和設計思潮的交叉影響，而非單純的藝術史梳理。書中將包含大量關於印刷機型號、紙張規格變化、以及裝訂工具迭代的專業技術圖解和數據對比，力求為裝幀設計師、印刷專業人士及書籍研究者提供一份全麵、技術驅動的現代書籍工業發展脈絡圖。

作者簡介

倫敦書籍藝術中心
London Centre for Book Arts成立於2012年，由製本藝術傢塞門・古迪（Simon Goode）和米村藍良 （Ira Yonemura）創辦，為營造分享知識和交流技藝的空間，藉由閤作、教育和開放民眾使用印刷和裝訂設備，緻力於精進和發揚書籍藝術和藝術手工書的齣版。

目前於工作室內開設以一般大眾為對象的手工書製作和印刷課程，也有針對藝術創作者的進階版課程，講解更多元的印刷製版技法。並定期在各個中小學、大學、美術館、博物館和其他機構開辦工作坊，為英國第一間此類型的書籍藝術中心，在製本藝術推廣上具重要代錶性。


譯者簡介

王翎
颱灣大學外國語文學所畢業，現專事筆譯，近年譯作包括《符號之書》、《我的藝術啓濛大發現》和《童話的魅力》。愛書之外也愛各色紙品，雖然想戒囤書癮，卻總念念不忘鼻中盈滿新書氣味和指尖撫過燙金字樣的怦然瞬間。

》前言  
》裝幀間     
》工具＆設備
》材料  

》書冊的構造
》手工裝幀之基本技巧     
    確認絲流／摺疊紙張／使用鞋匠用削皮刀／用手術刀切割／用手術刀裁書邊／
    書帖／書帖摺法／製作書帖／裁開書頁／
    使用分規／縫綫過蠟／上膠／壓書和晾乾／鎖綫打結縫法（kettle stitch）

》手工製本製作教學

 小冊：
1.三孔小冊    
2.變化形式：五孔小冊
3.雙帖小冊    
4.背對背裝幀小冊

 摺葉本：
1.圖紋書封摺葉本

 綫裝本：
1.四孔綫裝（日式四目綴）　
2.硬皮四孔綫裝 

 薄本硬皮裝幀：
1.單帖硬皮裝幀    
2.雙帖硬皮裝幀    

 裸背裝幀：
1.環結裝幀法 　
2.法式環結裝幀法    

 多帖硬皮裝幀：
1.方脊硬皮裝幀    
2.圓脊硬皮裝幀   
 
》紙品店及材料行
》專有名詞  
》緻謝  

專業好評推薦 （依姓氏筆畫排列）

「本書作者為倫敦書籍藝術中心的兩位創辦人，他們對推廣書籍藝術有高度的使命感，從手造紙、印刷到手工裝幀……，其工作室所開設的課程可謂是一應俱全。在推廣的過程中，他們纍積瞭許多教學經驗，將艱深的課程轉化成這本易讀易懂的書，並整理瞭各種手工裝幀的方法、道具，不藏私地全麵介紹供大傢參考。藉由本書的裝幀實務，讓讀者可以輕鬆入門，對於喜歡動手、想要親自裝幀的人相當實用，可以跟著書中的指導跟著做。並理解手工裝幀世界精彩多元的麵貌。

作為一個喜歡看書、藏書，對裝幀工藝感興趣，但卻每天以商業印製作為工作的我而言，一直很希望從這樣手工製書的教程汲取靈感，並且改善提升商業製書流程的細節。我認為本書不僅適閤入門的興趣者，對於未來會進行書籍設計的專業者也都值得一看，將此書作為書籍製程重要的參考書也不為過的！」

「對於紙本的創作與專題製作，關注紙材與印製之外，此書的手工裝幀工藝製法與技法，確實提供瞭實作很重要的基礎製本認識，也超想在工作室弄一間這樣的製本空間。」
 

评分☆☆☆☆☆

我對書籍的喜愛，早已超越瞭其內容本身，更多的是被那些承載著時光印記的裝幀所吸引。一本精心裝幀的書籍，本身就是一件藝術品，它訴說著一段曆史，凝聚著匠人的心血。我一直好奇，那些古老而精美的裝幀是如何被創造齣來的，其中蘊含著怎樣的智慧和技巧。《裝幀事典：倫敦書籍藝術中心，手工裝幀創作技法全書》這個書名，讓我看到瞭希望。我期待這本書能像一本百科全書，詳盡地展示手工裝幀的方方麵麵。我希望看到書中對於不同時期、不同地域的書籍裝幀風格的介紹，以及它們背後的文化淵源。我更希望它能提供一些實際操作的指導，讓我能夠瞭解到各種工具的正確使用方法，以及不同材料的特性和處理技巧。特彆是關於修復古籍和創新設計的篇章，我非常感興趣，希望能從中獲得啓發，去嘗試一些更具挑戰性的項目。這本書對我來說，不僅僅是一本工具書，更是一份關於書籍藝術的熱愛與探索的指南。

评分☆☆☆☆☆

每次在圖書館或書店看到那些精美的古籍，我都會被它們的裝幀深深吸引。那些手工縫製的書脊，精美的燙金封麵，以及用料考究的內頁，無不訴說著歲月的沉澱和匠人的智慧。我一直渴望能夠瞭解這些技法的背後原理，能夠親手去復刻那份古老的美好。這本書的齣現，無疑為我打開瞭一扇通往神秘世界的大門。我希望它能深入淺齣地介紹各種手工裝幀的技巧，從最基本的書脊縫閤，到復雜的盒子製作，都能有詳盡的圖文講解。我尤其對書中關於“倫敦書籍藝術中心”的介紹充滿瞭期待，希望能瞭解這個機構是如何將傳統技藝與現代審美相結閤，又是如何培養齣新一代的裝幀藝術傢的。我希望這本書能夠提供一係列實用的創作方法，讓我能夠在掌握基本功之後，能夠嘗試一些更具創造性的設計。我期待它能成為我探索書籍裝幀藝術的啓濛之書，為我的創作之路提供源源不斷的靈感。

评分☆☆☆☆☆

我之前對裝幀藝術的瞭解，僅限於一些零散的圖片和文字介紹，總覺得隔著一層紗，無法真正觸及核心。當我在書店看到《裝幀事典：倫敦書籍藝術中心，手工裝幀創作技法全書》時，簡直眼前一亮。書名中的“全書”二字，立刻抓住瞭我的眼球，預示著這本書內容之豐富，幾乎涵蓋瞭手工裝幀的方方麵麵。我一直夢想著能夠親手製作一本屬於自己的精美書籍，將珍貴的文字或記憶妥帖地封存。然而，我缺乏係統的指導和專業的知識，每次嘗試都顯得雜亂無章，效果也差強人意。我渴望這本書能夠提供一份詳盡的“菜譜”，從最基礎的工具介紹、材料選擇，到各種復雜的裝幀技巧，都能有條不紊地呈現。特彆是那些關於古籍修復和現代創新設計的技法，我非常感興趣。我希望這本書能讓我理解不同時期、不同風格的裝幀特點，從而培養自己獨到的審美和判斷力。我期待它能教會我如何處理紙張的紋理，如何選擇閤適的綫材和膠水，以及如何設計齣既實用又美觀的書脊和封麵。

评分☆☆☆☆☆

這本書在我書架上靜靜地躺瞭許久，直到最近纔翻開。第一眼被它厚重的質感和精美的封麵所吸引，仿佛握著一本陳年的古籍，散發著紙張與墨水混閤的獨特氣息。打開扉頁，我看到瞭“倫敦書籍藝術中心”這幾個字，瞬間勾起瞭我對那些充滿曆史韻味的手工製作的嚮往。我一直對書籍的裝幀藝術情有獨鍾，尤其欣賞那些經過匠人一絲不苟的手工技藝所創造齣的獨一無二的作品。我常常會在舊書店裏尋寶，那些泛黃的書頁、手工縫製的書脊、甚至是帶有指痕的邊角，都讓我感受到一種跨越時空的連接。我希望這本書能帶我深入瞭解這些古老技藝的細節，讓我能更深刻地理解每一本書背後所蘊含的匠心與情感。我尤其好奇那些關於紙張選擇、綫裝技術、以及封麵材料運用的部分，希望作者能以詳實的照片和深入淺齣的文字，為我一一揭示其中的奧秘。我希望它不僅僅是一本圖冊，更是一本能夠啓發我動手實踐的指南，讓我也能在自己的小小空間裏，嘗試復刻那些令人驚嘆的書籍藝術。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對細節有著近乎偏執追求的愛好者，我總是在尋找能夠滿足我這份好奇心的事物。這本書的名字，恰好戳中瞭我的癢點。我對“倫敦書籍藝術中心”這樣的機構充滿瞭敬意，他們代錶著一種對傳統技藝的傳承和發揚，是對書籍本身作為藝術品的深刻理解。我希望這本書能夠將這些來自倫敦的寶貴經驗和獨傢技法，毫無保留地分享給我。我想要看到那些關於皮革、布料、金屬配件等不同材質在裝幀中的運用，瞭解它們各自的特性以及如何與紙張完美結閤。我尤其期待書中能有關於書本內頁排版、字體選擇、以及插畫與裝幀設計的協同作用的章節。我希望這本書能不僅僅是教我如何“裝”，更讓我理解“幀”的意義，即如何通過裝幀來升華書籍的內容，使其成為一件令人賞心悅目的藝術品。我希望它能像一位經驗豐富的老師，引導我一步步走進書籍藝術的殿堂，讓我領略到手工裝幀的無限魅力。