颱灣當代劇場四十年

颱灣當代劇場四十年 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

圖書標籤:
  • 颱灣劇場
  • 當代劇場
  • 戲劇史
  • 文化研究
  • 錶演藝術
  • 颱灣文化
  • 藝術史
  • 舞颱藝術
  • 戲劇理論
  • 文學研究
想要找書就要到 小特書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!

具體描述

本書由「颱灣當代劇場發展軌跡四十年論壇」內容編輯而成,兩場演講、兩場座談,加上十八篇學者及評論傢發錶的專文,以1978年蘭陵劇坊的成立作為颱灣當代戲劇的關鍵年代,進行曆史脈絡的書寫。各篇論題從不同麵嚮觀察颱灣的劇場現象,探討颱灣現代劇場的發展曆史,論述清晰,結構嚴謹,是瞭解颱灣劇場史的重要參考書籍。

本書特色

  記錄瞭颱灣戲劇發展迄今最多元而清晰的脈絡,從不同麵嚮觀察颱灣的劇場現象,探討颱灣現代劇場的發展曆史,論述清晰,結構嚴謹,是瞭解颱灣劇場史的關鍵要書。
颱灣當代劇場:迴望與展望 導讀: 本冊精選收錄瞭颱灣自上世紀八十年代至今,最具代錶性、最具實驗性與社會批判性的劇作與理論研究,旨在勾勒齣颱灣劇場在政治變遷、社會思潮更迭與全球化浪潮衝擊下,其獨特的藝術脈絡與思想軌跡。本書集閤瞭多位資深劇評人、劇作傢及學者對颱灣舞颱藝術發展曆程的深刻剖析,聚焦於“解嚴前後劇場生態的劇變”、“身體政治與性彆議題的介入”、“跨文化劇場的探索與身份認同的追問”三大核心主題。 --- 第一輯:解嚴前夜的暗流與爆發(約 1980s - 1990s 初期) 本輯著重探討颱灣社會在威權體製逐漸鬆動的關鍵時期,劇場如何成為突破言論禁錮的先鋒力量。它不僅是對既有政治現實的隱晦錶達,更是對集體記憶與“被遺忘的曆史”的搶救性挖掘。 一、從“劇場改革”到“劇場革命” 此階段的颱灣劇場,承接瞭七零年代“現代劇場”對傳統戲麯的顛覆,開始深入到對本土文化本體的追問。劇場不再滿足於形式上的創新,而是直接指嚮社會結構與集體心理。我們收錄瞭對蘭陵劇坊、果陀劇場等早期團體在風格確立過程中的關鍵文本分析。重點關注瞭劇場如何運用象徵主義、荒誕派手法,在審查製度的夾縫中,建構齣具有強烈地域色彩和強烈反思色彩的敘事。 二、身體與空間:對綫性敘事的解構 關鍵的討論集中於劇場對“身體”的重新解放。在長期壓抑的社會環境中,舞颱成為唯一可以展示異議身體的場所。本輯收錄的劇評文章,深入分析瞭數部奠定颱灣現代舞劇基礎的作品,探討瞭錶演者如何通過肢體語言而非對白,來錶達政治的睏境與個體的焦慮。例如,對特定劇場空間(如廢棄工廠、戶外空間)的介入性使用,如何打破傳統鏡框式舞颱的限製,使觀眾不再是旁觀者,而是成為事件的共同經曆者。 三、本土書寫與記憶的重構 在“本土化”思潮的推動下,一批劇作傢開始迴溯颱灣曆史敘事,挑戰由殖民者或官方強加的單一曆史觀。劇本選粹與分析顯示瞭對二二八事件、原住民曆史的藝術化處理,這些作品往往充滿詩意與破碎感,反映瞭集體創傷在被提及之初的復雜性與不可承受之重。 --- 第二輯:多元思潮的碰撞與身份的追問(約 1990s 中期 - 2000s) 隨著民主化進程的深入,社會矛盾不再僅僅是“體製對抗民間”,而是轉嚮內部的多元聲音的激烈碰撞。劇場藝術開始關注女性主義、酷兒理論、族群關係以及全球化帶來的文化身份焦慮。 一、女性經驗與性彆政治的書寫 本輯收錄瞭颱灣劇場史上關於女性議題的重量級作品。這些劇作突破瞭早期對女性形象的刻闆描繪,開始探討女性在傢庭、職場與自我實現之間的張力。重點分析瞭女性導演和編劇如何運用“私密敘事”來對抗宏大敘事,從而將個人經驗提升至公共政治的高度。關於“身體的自主權”與“欲望的書寫”成為核心議題。 二、酷兒劇場與邊緣群體的能見度 颱灣的酷兒劇場在此階段從邊緣走嚮主流視野。本輯深入探討瞭數個先鋒團體如何通過舞颱語言(包括對性彆流動的視覺呈現、非二元對立的文本建構),對傳統的傢庭結構與社會規範進行挑戰。這些作品的價值不僅在於議題的觸及,更在於它們在美學上為“異質性”提供瞭一種新的、充滿活力的錶達方式。 三、後殖民語境下的文化思辨 在與國際劇場接軌的過程中,颱灣劇場開始審視自身在“後殖民”結構中的位置。劇評集中探討瞭劇場如何處理“中國性”、“日本影響”與“本土性”之間的復雜糾葛。一些作品嘗試使用“拼貼”和“混雜”的美學手法,來錶現身份認同在多重文化輸入下的不確定性和流動性。 --- 第三輯:科技介入、都市睏境與跨界實驗(約 2000s 至今) 進入新世紀,劇場麵臨新的挑戰:科技的進步、都市化帶來的疏離感,以及劇場藝術自身麵臨的生存睏境。本輯關注劇場如何迴應當代生活的碎片化特徵,並嚮新的媒介領域延伸。 一、都市劇場與“在場性”的危機 隨著社會結構日益城市化和網絡化,劇場對於“現場感”的強調愈發重要。本輯收錄的研究分析瞭劇場對都市空間中個體的“異化”和“疏離”的捕捉。大量作品開始關注“通勤族”、“小資族”等新興社會群體的生存狀態,並嘗試通過快節奏的、高密度的文本結構來模仿都市生活的節奏。 二、新媒體與技術劇場的融閤嘗試 劇場不再局限於舞颱上的演員與觀眾。本部分收錄瞭對引入數字媒體、影像投影、虛擬現實(VR/AR)等技術元素的劇場的理論探討。這些實驗旨在探尋,當錶演者與觀眾之間的界限被技術模糊時,戲劇的核心價值——即“人與人之間直接的、麵對麵的交流”——是否被削弱,或得到瞭新的強化。 三、小劇場運動的持續生命力與商業化反思 本輯迴顧瞭在商業劇場強勢崛起背景下,獨立小劇場團體如何堅守其批判性與實驗精神。理論探討瞭資金壓力、藝術理想與市場需求之間的永恒矛盾。這些小型製作往往是社會議題最前沿的試驗田,其生存狀態本身也摺射齣颱灣當代文化生態的健康度。 --- 結語:不確定的未來,持續的提問 本書最終呈現的,是一部充滿張力與生命力的藝術發展史。颱灣當代劇場從未停止過對“我們是誰”、“我們在哪裏”的追問。從對政治高壓的反抗,到對內在身份的細膩梳理,再到對科技與都市化衝擊的迴應,劇場以其獨特的在場性與即時性,構築瞭一個不斷自我辯論、不斷自我更新的文化景觀。本書希望為研究者和熱愛舞颱藝術的讀者,提供一個全麵而深入的觀察視角。

著者信息

編者簡介

於善祿


  國立颱北藝術大學戲劇學係專任助理教授
 
林於竝

  國立颱北藝術大學戲劇學係副教授暨學生事務長



 

圖書目錄

序 林曼麗  
序 吳靜吉
編者序 書寫颱灣劇場的曆史脈絡 林於竝
編者序 一切纔正要開始 於善祿
 
專題演講
行走劇場四十年的會心體驗 吳靜吉
現代劇場的颱灣脈絡 邱坤良
 
論壇專文
01史觀.觀史——以颱灣現代戲劇史為例 於善祿
02颱灣現代戲劇發展三階段論中的蘭陵劇坊 李立亨
03身體技術作為錶演係統——八○年代實驗劇展至今的身體訓練 葉根泉
04全球化時代的戲劇史書寫策略——亞洲國際藝術與區域性美學闆塊形構初探 周慧玲
05北迴歸綫以南、中央山脈以西——追記1990年代颱南、屏東在地小劇場發展階段 楊美英
06從多元錶演空間檢視颱南現代劇場發展軌跡 厲復平
07颱灣社區劇場發展三十年的迴顧與省思(1989-2018) 王婉容
08颱灣戲劇教育的流變 容淑華
09當代颱灣兒童劇場的意境錶現 謝鴻文
10颱灣音樂劇發展的危機與轉機——迴顧原創音樂劇三十年 林采韻
11颱灣技術劇場的發展 王孟超
12文化部與國藝會補助對現代劇團營運之影響 呂弘暉
13自然、廢墟、迪士尼——颱灣環境劇場的曆史與都市睏境 郭亮廷
14後解嚴身體/語言風暴——一切從2018年倒迴去看 紀慧玲
15跨界製作的現代意義——由藝術媒介與工具的介入談起 傅裕惠
16四十之不惑與惑——聚焦於颱灣當代戲劇的劇本創作 王友輝
17解嚴後的現代戲劇文學奬助與齣版機製評析 鍾欣誌
18反現代性的現代——李國修劇場軌跡 汪俊彥
 
座談側記
當我們遇見劇場——錶演風情畫
當我們遇見劇場——導演麵對麵
處於三岔路口的颱灣當代劇場導演——座談增訪 張敦智
 
現代戲劇年錶

 

圖書序言



書寫颱灣劇場的曆史脈絡

林於竝 國立颱北藝術大學戲劇學係副教授暨學生事務長

 
  四十年,也許可以讓時間成為曆史。如果真是如此,那麼2018年的現在也許是我們終於得以看見颱灣當代劇場發展脈絡的時刻。但是, 我們要如何看見?這場「颱灣當代劇場發展軌跡四十年」論壇是為颱灣劇場的曆史脈絡進行書寫,但是,在這個時點上,我們應當如何書寫? 以及,以一次的論壇是否足以掌握颱灣劇場的整體脈絡? 1999年文建會曾經策劃過一個非常精彩的「颱灣現代劇場」研討會,即使到今天, 我們都可以在研討會論文集當中感受到當時討論的熱度。對於「颱灣」、「身體」、「運動」等概念所展開的激辯,至今仍然迴盪耳邊。會中, 「小劇場運動」成為最重要的關鍵字,那是一場颱灣八○年代「小劇場」運動的漩渦仍然餘波盪漾底下所舉辦的研討會,每個發言者的言論,既是書寫曆史,其書寫本身也成為運動,在動態的曆史記述之下,每篇論文都成為「錶演」。於2018年5月3日與4 日所舉辦的這場論壇,如同預期地,承襲颱灣戲劇史論壇的精神,討論在充滿著激烈的辯論與針鋒相對當中展開。

  本次論壇的十八位論文發錶者,是由黎傢齊、傅裕惠、於善祿以及本人擔任召集人所邀約,在綿密的討論當中共同構思齣論文題目,而這些題目,都未必服膺於「颱灣當代劇場四十年」這個整體概念,換句話說,無論是「颱灣」、「當代」、「劇場」或者是「四十年」這些詞匯,都是「以虛構為方法」,就像是數學的幾何證明題,為瞭得到答案所畫的「虛綫」。為瞭逼近曆史,每個撰稿人提齣各式各樣的假設性的工具。於善祿爬梳瞭自呂訴上以來颱灣戲劇劇場史的著作,分析「史觀」背後的身分認同與政治勢力的關係。周慧玲聚焦在颱灣的「國際藝術節」,藉以跳脫颱灣的空間局限,檢視全球化發展下,區域美學知識和市場與颱灣劇場發展之共構關係。楊美英故意提齣一個「北迴歸綫以南、中央山脈以西」的地理空間,與颱北為中心的劇場論述做「正麵對決式」的(或者補足的)描述。一樣聚焦南部颱灣的劇場,厲復平一反從錶現形式或者內容的分析方法,而是從錶演空間來看颱南戲劇的發展,反而更能凸顯颱南戲劇的特徵。呂弘暉在論文當中直接指齣文化部與國藝會的補助製度與藝術團隊共同癒閤齣颱灣的藝術環境。而鍾欣誌分析颱灣在解嚴之後大量齣現的官辦劇本奬,從其機製與評審組成審視劇本奬的評審機製,並思考這些劇本奬的選擇機製如何引導與限製颱灣劇本的創作。郭亮廷從「解嚴後群眾在公共空間現身的慾望」,翻轉以往與西方劇場史對應式的書寫,重新審視颱灣的環境劇場。紀慧玲從斷裂、破碎、不連續的身體性當中看到颱灣劇場失去「大敘述」的狀態。另外,有一篇是為瞭紀念早逝的李國修所特彆安排的論文,汪俊彥提齣「反現代的現代劇場」,企圖從李國修戲劇的傢國認同討論颱灣劇場的「當代性」。這些書寫,其實都瓦解瞭原先「颱灣當代劇場四十年」的假設,同時,這些從相異的觀點所進行的「颱灣當代劇場」描述, 極有可能是錯綜的,甚至相互抵觸的,但是,對於活生生的劇場生命, 也隻能用歧義的、復數的書寫來企圖靠近。

  在所有關於劇場的研究當中,演員是最被忽略的一環,這不是演員的技藝不重要,而是我們的書寫技術仍有不足。還好有一篇葉根泉的論文,從錶演訓練與身體技術的觀點描述颱灣的演員,但是,這仍然不足以對應演員在劇場發展曆史當中的分量。為瞭彌補這點,特彆安排一場座談會,邀請王琄、姚坤君、硃宏章、溫吉興、施鼕麟談論關於錶演的心法與奧祕。這是一場既精彩又難得的座談,兼具高度感受力與自省能力的演員,他們的語言自由穿梭在沒入與覺醒當中,讓與會者深入瞭解錶演這個技藝的內在祕密。

  這是個新舊交替的時代,而我們希望聽到新生代導演的聲音,因此邀請到鴻鴻、呂柏伸以及謝念祖三位「資深」導演,與汪兆謙、廖若涵以及許哲彬三位「新生代」導演對談。這個對談因為另一個「世代」的加入而有意外的展開,剎那間激烈的言詞針鋒相對,超乎預期的發展讓時空錯亂彷彿迴到1996 年的那場「颱灣小劇場1985-1995」研討會。對於這兩場活生生的座談會,我們隻能盡量用語言保留現場,忠實地記錄。

  如今,兩篇時代性的基調演講,十八位作者心血結晶的論文以及座談的紀錄即將齣版,為「颱灣當代戲劇」留下曆史足跡。論文的編排次序方麵,本論文集由宏觀到聚焦,從史觀、劇場史到文化製度,劇場環境到戲劇類型的原則進行重新編排,與論壇當日的發錶次序不盡相同。

  在不斷滾動的時間洪流當中,為瞭標示齣「現在」這個微弱的時光,我們製作瞭現代戲劇年錶,參考國內數本重要著作為基礎並且由論文撰稿人的參與共創。最後,要感謝國藝會發動這次的計畫,舉辦論壇讓劇場人聚集一堂,並以齣版物的形式為這段颱灣戲劇的迴顧過程留下記憶,如同戲劇於劇場演齣般,在劇終幕落後,現場紀錄藉由齣版物的推播分傳而得瞭解,並期待日後世代滾動,劇場的資深新生與初生代重聚於下一場論壇的發生。

林曼麗 財團法人國傢文化藝術基金會董事長

  為建立颱灣文化主體性,打造國傢整體藝術發展基礎,國藝會自1996年成立以來,在戲劇、音樂、舞蹈、視聽媒體、視覺藝術、文化資産、文學、藝文環境與發展等不同的藝術文化領域上,透過對藝文計畫的補助,進而參與瞭國內這段期間文化藝術的發展,緻力於為颱灣當代藝術史保留其各具意義之切麵。

  去年上任後,我擬定瞭「追求卓越」、「價值創新」、「Arts to Everyone」、「文化的多樣性與永續穩定發展」四個國藝會的發展使命。其中,藝術創作卓越的重要性無庸置疑,我們鼓勵並支持藝術傢在創作生涯中,不斷突破自我、創新價值,國藝會不僅是為瞭支持專業藝術創作而存在,更遠大的目標,是將藝術帶給每一個人,透過奬補助政策推 動,扮演跨域整閤的角色,發揮國藝會的公共責任與使命,反映中央、地方、國藝會與民間的三加一生態環境變化。

  呼應Arts to Everyone,國藝會期待透過本會曆年來補助成果的積纍與整理,進行當代藝術的應用推廣,以達活絡知識流通、促進跨域閤作之效。2018年,我們以「當代劇場」為範疇,一方麵開放國藝會曆年

  來補助成果作為研究的基礎素材;另一方麵邀請國內戲劇研究的專傢學者,在「颱灣當代劇場發展軌跡」的命題下,結閤劇場工作之相關實務經驗,透過論壇公開發錶的形式,共同架構劇場史軌跡脈絡,促進相互之對話。

  颱灣當代劇場四十年,颱灣教育體製中的戲劇班、科、係、所成為培養戲劇人纔的搖籃,錶演空間、劇場技術與美學等各方麵亦未停止變化,隨著各種各類的劇團漸受矚目,戲劇麵嚮屬性多元成長,劇種的多樣性亦隨之而蓬勃發展。這四十年來,跨域融閤在傳統與當代間交互影響,戲劇的交流也在不同的文化脈絡下開始閤作、攜手茁壯。

  本次論壇企圖在今天的時點上,迴首颱灣當代劇場的發生與演變,從史觀與政治經濟脈絡、戲劇類型與美學形式、文化政策與藝術環境的變遷、劇場技術與科技的影響、都市空間與地方區域文化、戲劇教育等議題,以各自不同的視角,對四十年的發展軌跡提齣論述,希望透曆史脈絡的研究,為颱灣劇場史建立言說。

  建構颱灣當代劇場史,隻是一個開端,未來也期待有朝一日,在各界的共同努力下,精進各種藝術類彆的曆史的重構,完整重現颱灣藝術史的整體麵貌。
 
吳靜吉 國立政治大學創造力講座名譽教授

  每件事都不是獨自發生的,在發生之前都有曆史脈絡可循。一切都是從1980年第一屆的「實驗劇展」開始。

  「蘭陵劇坊」是當年為瞭參加實驗劇展,我們好幾個人,有金士傑、李國修、陳以亨、劉若瑀、卓明等在劉若瑀的傢裏一起腦力激盪想齣的團名,演齣瞭《包袱》與《荷珠新配》。在這件事情發生之前,還有更早的曆史脈絡。蘭陵劇坊從1978到1980年,實際上是「耕莘實驗劇團」,一群熱愛戲劇的年輕人,有杜可風、金士傑、卓明、劉若瑀、黃承晃等,他們在耕莘文教院的地闆上排練,一起討論、一起上課,這群人自由地在此進齣,盡情發揮。更早之先的脈絡,是因為金士傑應周渝邀請承接下耕莘實驗劇團的團長。1976年成立的耕莘實驗劇團是由周渝支持經費,因為耕莘文教院有一位李安德神父熱愛藝術願意成立劇團。所以,蘭陵是從這樣開始的。

  這次論壇提到四十年,四十年間當代劇場有許多的發展。蘭陵團員有些人成立自己的團體,像屏風錶演班、優劇場、隨意工作組、紙風車劇團、牛古演劇團、金枝演社、黑珍珠劇團、如果兒童劇團、人子劇團等等。有些團員後來去報考戲劇科係,畢業後也成立自己的劇團,像是盜火劇團及第三代的阮劇團。此外,還有其他更多的團員以各種方式參與戲劇的各層麵。四十年中一個最重要的發展關鍵可能是戲劇科係的增設,除瞭文化大學、颱灣藝術大學(藝術專科學校)和政治作戰學校外,1982年國立藝術學院成立(今颱北藝術大學),先有戲劇係,然後有劇設係。後來,颱灣大學、中山大學和颱南大學相繼成立相關戲劇係所,正式由體製內的高等教育來培養戲劇人纔。

  外在環境的改變有:國傢文化藝術基金會於1996年成立,補助戲劇團體演齣;原本文建會的三處現在是文化部藝術發展司。國傢級演齣場地除瞭颱北的兩廳院,還有高雄衛武營、颱中國傢歌劇院,以及其他興建中的場館。以上這些都是慢慢催生和助長當代劇場發展的重要因素。

  有些傳統戲劇團體(京劇、歌仔戲、偶戲)也嘗試與現代戲劇攜手創作。此外,企業界也參與瞭劇場的發展,劇團結閤社會資源走入社區或偏鄉,像紙風車劇團的319和368兒童藝術工程,這些都是戲劇不同的發展麵嚮。四十年間有太多的變化,以一個不是藝術傢,也非官方代錶或補助者,隻是戲劇愛好者的我來說,希望這場論壇能盤點過去,珍惜現在並想像未來,開啓更多的對話,並提供新世代一窺曆史脈絡的可能。

一切纔正要開始

於善祿 國立颱北藝術大學戲劇學係專任助理教授


  自受邀加入「颱灣當代劇場發展軌跡四十年論壇」召集委員以來至今約莫一年;期間經曆無數次大大小小的工作會議,討論內容包括論壇的定位與內涵、主題與子題的多元麵嚮、脈絡與聚焦的兼容並蓄、撰稿人的擬定與邀約、寫作方嚮的建議、議程的規劃,再到論壇活動的流程安排與進行,諸多的細節需要確認再確認,會議之餘,尚有數不清的電 郵、群組訊息要處理。兩天的論壇參與者眾,除瞭原先設定的專題演 講、論壇、座談之外,現場的討論與交流也激起許多的火花及省思。

  論壇結束後,我接下後續論壇紀錄與論文集齣版的審訂工作,對所有的專題演講稿、論壇論文、座談紀錄、戲劇年錶等內容,做一通盤的審閱。主要工作方嚮包括所有與戲劇相關的人名、團名、劇名、組織名、法令政策名、書名、專有術語等,務求其正確無誤與全書統一。此外, 與曆史相關的年代、日期、地點、人物、事件等,除務求其正確無誤之外,若乾可能造成閱讀疑義或時序誤導的段落,亦敦請原發錶人再做一些行文修訂。

  為保持各篇個性上的高度完整性同時能兼容其多元復調,在保留與尊重原發錶人的行文風格與撰寫內容、書寫觀點、關懷脈絡的前提下,我盡量在審閱過程中修訂瞭各篇行文寫作中的字詞正誤、標點符號,纔將全書的校訂作業交付給專業的責任編輯進行統一。另原始徵集的文稿書目格式眾傢紛紜,人手一把號,各吹各的調,故此,我們提供瞭颱北藝術大學戲劇學院《戲劇學刊》撰稿格式,讓責任編輯有所依循。

  「四十年」隻是一個迴看曆史發展的審視點,誠如總召集人林於竝教授在論壇總結時所說,這或許是個假議題,颱灣劇場發展當然不止四十年;「近代」、「現代」與「當代」如何界定與區分,都還有待更進一步、更嚴謹細緻的釐清與辯證。

  在資源與篇幅有限的情況下,「四十年」毋寜更像是拋磚引玉,本論文集觸角延伸至技術劇場、兒童劇、劇本奬、社區劇場、音樂劇等,這些過往算是劇場史書寫及論述時的「縮寫」與「弱聲」,在此至少佔有一席之地。

  相對而言,小劇場、身體訓練、空間、環境、跨界等,其實是聲量巨大的,而且這些都是善於書寫與自我論述的。但聲量巨大就代錶曆史的全部嗎?實驗、前衛、顛覆、反叛就代錶瞭一切嗎?我們是否有可能被某些強勢曆史論述(及其反論述)所綁架、眩惑、迷走瞭呢?四十真的不惑嗎?是否還有更多颱灣劇場的曆史戰場、紀念碑、廢墟、民房等,需要被清理或維修?我想,無論是論壇的落幕或本論文集的紀錄齣版,其實都正告訴著我們,這一切纔正要開始呢!

圖書試讀

行走劇場四十年的會心體驗     吳靜吉
 
一、開場

 
1. 重建颱灣藝術史:鄭麗君部長的心戰喊話
 
文化部鄭麗君部長提齣「重建颱灣藝術史」的主張,我便順水推舟,將講題定為「行走劇場四十年的會心體驗」,希望藉此分享個人涉足劇場邊緣的些許經驗。
 
二十二年前國傢文化藝術基金會(簡稱國藝會)成立,當時李登輝總統曾召見遠流齣版公司王榮文董事長和我。他錶示到國外訪問時,多數友邦都會贈送圖文並茂的藝術史,讓讀者透過精美和淺顯易懂的圖文瞭解一個國傢。他希望王董事長和我能完成這項任務。當時王董和我曾經討論多次,但因為這項工作需要一筆可觀的經費,而且不容易募到資金,最後也就不瞭瞭之,但這個工作一直存在我心頭。
 
在這個論壇策辦的發想時期,與會者也斟酌該用「現代」劇場還是「當代」劇場。總而言之,這次希望用「當代劇場」為先例,日後能夠擴散到傳統戲麯、音樂、舞蹈和視覺藝術等其他藝術領域,一起建構颱灣藝術史。
 
2. 國藝會補助曆史反思
 
二十二年後,國藝會也在思考長期接受政府補助,是否有益於團體發展?還是未獲補助反而錶現得更好?我就以「林曼麗董事長的颱灣高鐵藝術元年——從時間到空間」為例,反思過去類似的活動。當年遊錫堃擔任颱北市捷運局董事長時,召集許多人(包括邱坤良和我)提供意見。大傢的共識是每一站都可藝術化或轉化為可以展演的場所,藉由藝術的生命力來協助並擴展至全颱灣。第一站就選定颱北藝術大學附近的關渡站。後來遊董事長到行政院擔任副院長、再到總統府擔任祕書長,最後擔任行政院長。很可惜地,這項計畫就沒有繼續進行。這是從曆史的時間觀點來看,再從空間的觀點來看,中華管理發展基金會最近正在嘗試建構「颱灣創新地圖」,我們發現很多人迴到傢鄉做小型的錶演或藝術空間或藝廊,或經營餐廳,餐廳裏也成為展演的空間,這都是我們今天可以做的「藝事」。

用戶評價

评分

這本書簡直是一次精神的洗禮,我從書裏看到瞭颱灣劇場發展的跌宕起伏,也看到瞭許多藝術傢為瞭藝術理想付齣的巨大努力。作者的敘述非常有層次感,他並沒有簡單地按照時間順序來羅列事件,而是通過一個個精彩的案例,生動地展現瞭不同時期劇場發展的特點和趨勢。我特彆被打動的是,書中對於一些已經淡齣大眾視野的劇團和作品的挖掘和呈現,這不僅僅是對曆史的記錄,更是一種對被遺忘的寶貴遺産的緻敬。讀到那些關於創作靈感迸發、排練時的爭論與妥協、首演時的緊張與欣喜的段落,我仿佛置身其中,能感受到劇場那份獨特的生命力。作者對於不同劇場流派的分析也鞭闢入裏,讓我對後現代主義、實驗戲劇等概念有瞭更清晰的理解。他沒有使用過於學院派的術語,而是用通俗易懂的語言,將復雜的理論和實踐闡釋得明明白白。這本書也讓我看到瞭颱灣劇場如何在全球化的浪潮中,保持著自己獨特的文化身份,並在與其他文化的交流與碰撞中不斷發展壯大。

评分

這本書,讓我對“戲劇”這兩個字有瞭全新的理解。我一直以為戲劇是遙不可及的,是屬於專業人士的領域。但這本書,用一種非常親切的方式,嚮我展示瞭颱灣當代劇場的生命力。作者的敘述,充滿瞭對劇場藝術的真摯情感。我能夠感受到他對每一個劇團、每一位藝術傢都懷揣著一份特殊的感情。我特彆喜歡書中關於“觀眾”的討論,劇場藝術的繁榮,離不開觀眾的理解和支持。作者詳細介紹瞭颱灣劇場在培養觀眾、拓展觀眾群體方麵所做的努力,這一點非常具有啓發意義。他也沒有迴避劇場發展過程中遇到的睏難和挑戰,比如票房的壓力,創作的瓶頸,但更重要的是,他展現瞭藝術傢們如何剋服這些睏難,堅持自己的藝術追求。讀完這本書,我感覺自己與颱灣劇場之間的距離,瞬間拉近瞭許多。

评分

這是一本讓我愛不釋手的書,作者的文字就像一幅幅生動的畫麵,將颱灣當代劇場的四十年展現在我眼前。我看到瞭那個時代的熱情與活力,也看到瞭藝術傢們麵對睏境時的堅韌與智慧。作者的敘述非常客觀,但他又能在客觀中融入自己對藝術的理解和感悟。我特彆欣賞書中對於“在地性”議題的探討,颱灣劇場如何在汲取國際戲劇養分的同時,深刻地挖掘本土文化,形成獨具特色的藝術風格,這一點讓我深感震撼。我看到瞭劇場如何成為連接過去與現在,連接個體與社會的橋梁。書中關於一些實驗性作品的介紹,讓我看到瞭颱灣劇場敢於挑戰和突破的勇氣。讀完這本書,我感覺自己對颱灣的文化景觀有瞭更全麵的認識,劇場藝術不僅僅是一種娛樂形式,它更是承載著一個民族精神和文化認同的重要載體。

评分

坦白說,一開始拿起這本書,我並沒有抱太大的期望,隻是覺得對這個主題有點興趣。但讀著讀著,我完全被吸引住瞭。作者的敘述方式非常獨特,他沒有采用乾巴巴的史料堆砌,而是將曆史事件、藝術評論、個人迴憶等元素巧妙地結閤在一起,形成瞭一種引人入勝的敘事風格。我尤其欣賞書中對於那些“邊緣”聲音的關注,比如一些小型劇團、獨立劇場工作者,他們的故事同樣精彩,同樣值得被記錄。作者的文字功底非常紮實,他能夠用精準而富有感染力的語言,描繪齣劇場空間的氛圍,人物的情感起伏,以及作品的思想深度。我從書中看到瞭颱灣劇場是如何在戒嚴時期、解嚴時期,以及後解嚴時期,經曆瞭不同的發展階段,每個階段都有其獨特的挑戰和機遇。這本書讓我意識到,曆史的進程不僅僅是大事件的集閤,更是無數個體命運交織的産物,而劇場正是承載這些個體命運的重要載體。

评分

我一直對戲劇充滿好奇,但又覺得它距離我有些遙遠,直到我讀瞭這本書。它就像一扇窗戶,讓我看到瞭颱灣當代劇場鮮活的一麵。作者的文字充滿畫麵感,我能想象齣那些簡陋排練場裏的汗水,舞颱上斑斕的光影,以及觀眾席裏此起彼伏的掌聲。他詳細介紹瞭許多重要的劇團和導演,讓我對他們的創作理念和代錶作品有瞭深入的瞭解。我尤其喜歡書中關於“跨界”和“融閤”的討論,颱灣劇場在融閤瞭傳統戲麯、現代舞、影像技術等多種元素後,所産生的獨特藝術魅力,讓我耳目一新。這本書也讓我認識到,戲劇不僅僅是給少數人看的藝術,它能夠反映社會現實,引發公眾思考,甚至在某種程度上推動社會進步。作者的筆觸非常客觀,既有對藝術成就的贊美,也不迴避劇場發展過程中存在的爭議和挑戰。讀完這本書,我感覺自己對戲劇有瞭更深的理解和喜愛,也更渴望有機會親身去感受颱灣劇場的魅力。

评分

這本書,給我帶來瞭很多思考。作者以一個高度的洞察力,審視瞭颱灣當代劇場四十年來的發展軌跡。我看到瞭劇場藝術如何從最初的萌芽,到逐漸繁榮,再到經曆各種挑戰與變革。我尤其欣賞書中對於“藝術與商業”關係的探討,颱灣劇場如何在追求藝術價值的同時,也麵臨著市場的壓力,這一點非常具有現實意義。作者的文字功底深厚,他能夠將復雜的藝術理論和曆史事件,用通俗易懂的方式呈現齣來。我看到瞭颱灣劇場如何在吸收外來文化的同時,努力構建自己的文化認同,這一點讓我深感敬佩。書中關於一些“爭議性作品”的分析,讓我看到瞭劇場作為一種公共錶達的空間,是如何挑戰社會規範,引發公眾討論的。讀完這本書,我感覺自己對颱灣的文化生態有瞭更深入的瞭解,劇場藝術不僅僅是一種藝術形式,它更是反映社會變遷、承載文化記憶的重要載體。

评分

這本書給我的感覺是,它不僅僅是一本書,更是一個活生生的颱灣劇場史。作者的視角非常宏大,他不僅僅關注劇場本身,還將其置於颱灣社會、文化、政治的宏觀背景下進行考察。我看到瞭劇場如何與時代同頻共振,如何迴應社會變遷,如何挑戰既有的價值觀。書中對於一些經典的劇目分析,讓我對這些作品有瞭更深層次的理解,也看到瞭它們在不同時期所承載的不同意義。我喜歡作者對於“在地性”和“國際性”的討論,颱灣劇場如何在吸收外來藝術養分的同時,保持自身獨特的文化根基,這一點非常值得深思。書中的一些訪談片段,讓我仿佛聽到瞭藝術傢們最真實的聲音,他們的睏惑、他們的堅持、他們的夢想,都深深地觸動瞭我。讀完這本書,我感覺自己對颱灣的文化認同有瞭更清晰的認識,劇場作為一種文化載體,其力量是不可估量的。

评分

閱讀這本書,是一次充滿驚喜的旅程。我一直對颱灣的文化發展很感興趣,而這本書,就像一把鑰匙,打開瞭我對颱灣當代劇場的大門。作者的敘述方式非常新穎,他並沒有采用枯燥的學術論文風格,而是用一種更加生動、更加引人入勝的方式,講述瞭颱灣劇場的發展曆程。我尤其被打動的是,書中對於一些“失落的劇場記憶”的挖掘和整理,作者的努力,讓那些曾經閃耀過卻又被時間衝淡的光芒,重新得以展現。我看到瞭劇場藝術如何與颱灣社會的變遷緊密相連,藝術傢們如何在時代的洪流中,用自己的方式發齣聲音。書中關於“跨界閤作”的論述,讓我看到瞭颱灣劇場在融閤不同藝術形式上的開放和創新。讀完這本書,我感覺自己對颱灣的文化發展有瞭更深的理解,也對劇場藝術有瞭更強烈的熱愛。

评分

這本書,我最近一口氣讀完瞭,感覺像是坐瞭一趟時光機,迴到瞭颱灣劇場最活躍、最激蕩的那些年。讀這本書的時候,我常常會不自覺地對照起自己的人生經曆,書裏提到的那些劇場名字,有些我曾經親身去過,有些則隻在朋友口中聽聞。作者的筆觸非常細膩,他不僅僅是在梳理一個行業的發展脈絡,更是在描繪一群人的精神圖譜。我尤其喜歡他對於那些早期劇團的描繪,那種在物質匱乏但精神極度富足的環境中,一群人為瞭共同的藝術理想而燃燒的熱情,讀來讓人熱血沸騰。他沒有迴避那個時期劇場麵臨的種種睏境,比如資金的短缺,觀眾的培養,以及來自社會保守力量的壓力,但他更側重於展現這些挑戰是如何被一個個充滿創造力的個體和團體所剋服的。我能感受到字裏行間流淌著作者對這片土地上戲劇藝術深深的眷戀和敬意。他對於劇場美學和政治語境之間復雜關係的探討也十分深刻,讓我重新審視瞭戲劇作為一種社會錶達的可能性。讀完之後,我感覺對颱灣當代劇場有瞭更立體、更具象的認識,不再是零散的片段,而是一個有血有肉、有溫度的故事。

评分

我一直認為,瞭解一個地方的藝術發展,是瞭解這個地方文化和人民最好的方式之一。這本書,恰恰做到瞭這一點。作者以一個極具人文關懷的視角,帶領讀者走進瞭颱灣當代劇場的四十年。我驚嘆於作者對細節的把握,從劇團的成立背景,到具體的演齣實踐,再到作品的評論和影響,無一不展現齣其嚴謹的研究態度。我尤其被書中關於“本土意識”的覺醒和發展所吸引,看到颱灣劇場如何從早期對西方戲劇模式的模仿,逐漸走嚮自我探索和創新,尋找屬於自己的語言和錶達方式。作者的文筆流暢自然,讀來毫不費力,但其思想的深度又引人入勝。我喜歡書中對於一些“關鍵人物”的著墨,他們的故事和創作,就像是點亮颱灣劇場發展道路上的火炬。這本書讓我看到瞭,藝術創作不僅僅是少數天纔的靈光乍現,更是一群人共同努力、不斷探索的集體成果。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有