先民有作：古逸诗析註 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　了解《诗经》《楚辞》之外的先秦诗歌。
　　选诗精当，引征渊博，赏析精彩。

　　古逸诗，一般指的是产生于先秦时代、未见收于《诗经》《楚辞》之类的总集，而散见于各种典籍的韵文。

　　古逸诗经过学者搜集整理，对于了解先秦的文化与审美、社会与政治，有难得的价值。亦有作品在流传过程中经过再创作，结合其产生年代，对于今人也是良佳的文史材料。

　　陈炜舜教授在本地报章教育版开设专栏，讲解古诗；专栏之外，又在网路媒体上连载论诗小品。选诗眼光精准大胆，征引博古通今，语言跳脱精致，受读者和研究者喜爱。

　　本书即是上述文章的结集，精心整理，以飨读者。

　　推广重点
　　1.了解《诗经》《楚辞》之外的先秦诗歌。
　　2.选诗精当，引征渊博，赏析精彩。
　　3.曾在《明报》教育版专栏连载，受读者喜爱。
 

好的，这是一本关于古代诗歌研究的著作的简介，重点突出其研究视角、内容深度和学术价值，同时完全避开您提到的书名及其具体内容： --- 《古韵流芳：魏晋南北朝乐府民歌之嬗变与意蕴探微》 导言：时代的褶皱与歌声的余响 本书旨在对中国历史上一个极为关键的文学转型期——魏晋南北朝时期——的乐府民歌进行一次深入而系统的梳理与重构。这一时期，社会动荡，思想激荡，文化面貌发生了深刻的变化，这些变迁无不以最直接、最朴素的形态，投射于民间歌谣之中。乐府民歌，作为时代精神最敏感的晴雨表，记录了战乱之苦、离别之哀、生存之艰，以及对理想生活的微弱盼望。本书不满足于对文本的简单辑录与注释，而是试图穿透历史的迷雾，探究这些流传下来的“歌声”背后的社会结构、审美取向以及文化心理的深层机制。 第一部分：乐府传统的继承与“失语”的时代 本部分着重考察魏晋乐府在汉代乐府传统基础上的继承与创新。我们首先分析了自建安以来，文人如何介入和改写民间歌谣的传统，考察了这种“雅化”倾向如何影响了民歌的原始生命力。重点讨论了宫廷乐府机构在动荡中功能的削弱或转移，以及这种权力结构变化对歌曲主题和形式产生的结构性影响。 我们详细梳理了“相和歌”、“鼓吹曲”等传统曲调在这一时期的音乐形态变迁，并通过比较不同地域（如北方游牧民族影响下的歌谣与江南的吴歌）的差异，揭示了地域文化渗透如何重塑了乐府的语言风格。特别关注了“变调”的现象，即原有的歌词在新环境下被赋予了新的、往往是悲剧性的解读，这标志着乐府叙事开始向个体经验和生命哲思倾斜。 第二部分：主题的重构：从政治叙事到生命咏叹 魏晋南北朝乐府民歌的主题不再是简单地歌颂功业或反映农事，而是发生了深刻的转向。本书将主题细分为以下几个核心维度进行剖析： 一、 战争与流亡的生命重量： 探讨了“征夫怨”、“别妻离妇”类歌谣中，对生命无常感的表达。不同于汉代对边塞功业的侧重，这里的叙事更聚焦于个体在漫长征途中的心理创伤、家庭的分离之痛，以及对“回家”这一基本生存需求的强烈渴望。我们分析了特定意象（如“远树”、“秋风”）在营造悲凉氛围中的修辞功能。 二、 城市化进程与市井百态： 随着人口南迁和城市的发展，乐府民歌开始捕捉到新兴的都市生活景象。本书考察了描写市井交易、风俗娱乐的歌谣，揭示了社会阶层之间日益明显的隔阂感，以及底层劳动者在喧嚣都市中被边缘化的声音。 三、 宗教与哲思的浸染： 佛教的兴盛对民间文学产生了潜移默化的影响。部分歌谣中开始出现对轮回、因果的隐晦表达，这标志着民间对超脱现世苦难的渴望。本部分将这些带有宗教意味的元素视为民间“形而上”思考的萌芽。 第三部分：体式与语言的革新：向“近体诗”的过渡 乐府民歌在形式上的探索，是其对后世近体诗形成的关键贡献之一。本书深入分析了乐府歌辞在句式、音韵和叠句使用上的变化趋势。 我们重点考察了五言、七言在歌谣中的固定化进程，以及“起承转合”的叙事模式如何在口语化的表达中逐渐形成规范。通过对比不同时期歌谣的篇幅和结构，论证了乐府民歌在形式上逐渐脱离了散漫的叙事传统，向着更精炼、更富音乐性的方向发展。语言方面，本书特别关注了当时南方俚语与北方官话的交融，这种语言的“混合性”赋予了乐府民歌一种独特的、尚未完全被文言规范化的鲜活气息。 第四部分：历史影响与文学史的“隐形基因” 最后一部分将目光投向更广阔的文学史图景。本书认为，魏晋南北朝的乐府民歌构成了中国诗歌发展史上不可或缺的“隐形基因”。 我们详细分析了这些民歌如何通过被采择、被模仿、被吸收的方式，渗透到唐代绝句和律诗的创作之中。许多脍炙人口的唐诗名句，其情感内核或叙事母题，都能在这一时期的乐府中找到源头。本书旨在修正以往过于强调文人诗歌主体地位的传统观点，强调民间歌谣在奠定唐诗审美基调和抒情方式上的基础性作用。 结语：重拾“民间之声”的学术价值 《古韵流芳》是一部试图以社会学、人类学和文学批评相结合的跨学科研究。它不仅为研究者提供了详实可靠的文本分析基础，更重要的是，它呼吁我们重新倾听那些来自历史底层、穿越千年尘埃的“民间之声”。这些歌谣是理解魏晋南北朝社会生态、审美情趣和民族精神融合的最直接、最真切的档案。通过细致入微的文本解读，我们得以重建一个更为立体和鲜活的古代文化景观。本书适合历史学、文学史、民俗学及古代文学专业的师生及研究人员深入研读。

作者简介

陈炜舜（Nicholas L. CHAN）

　　香港中文大学工商管理学士（意文、德文双副修）、研究院中文学部硕士、博士。先后执教于台湾佛光大学文学系、香港中文大学中文系，曾为中研院访问学者。研究领域及兴趣为中国古典文学、文献学、神话学等。着有《林云铭及其文学》（2000）、《明代楚辞学研究》（2003）、《楚辞练要》（2006）、《屈骚纂绪》（2009）、《明代前期楚辞学史论》（2011）、《从荷马到但丁》（2013）、《世俗想像与历史记忆：晚明话本帝王故事新考》（2018）等，并于海内外期刊、研讨会上发表论文多篇。余暇从事散文、新旧体诗歌之创作，及外文诗歌与歌词之翻译，结集出版者有新诗集《话梅》（1999）、音乐随笔《寻找缪思的歌声》（2006）、《神话传说笔记》（2016）、《被误认的老照片》（2017）、《卿云光华︰列朝帝王诗漫谈》（2017）等。
 

序一 刻古雕今自炜煌 洪若震
序二 一位「诗灵」的一次「非同寻常」之举 李燕

婚恋编
一 候人歌：等一个人
二 涂山歌：大禹的婚姻
三 麦秀歌：单恋．失恋
四 鸣鹤歌：合卺同甘
五 唐棣诗：行动就是爱
六 屯邅歌：抢婚＝野蛮？
七 奔月繇：嫦娥奔月
八 懿氏繇：预见百年的卜辞
九 燕燕歌：燕子的后裔
十 皇娥歌：水边的邂逅
十一 扊扅歌：数十年后的夫妻重逢
十二 貍首歌：居丧唱错情歌
十三 越人歌：王子与船女
十四 紫玉歌：不求厮守的公主
十五 息露辞：阻不了的合葬
十六 苕荣歌：死于儿子争位的英主
十七 琴歌：哭崩长城

亲友编
一 思亲操：人间第一孝子
二 归耕操：当孝子容易么……
三 枯鱼谚：常回家看看
四 履霜操：与后母之战
五 大隧歌：母亲对世界和平的重要性
六 五子之歌：富不过三代？
七 破斧歌：东音始于育儿之心
八 成人歌：至孝的高柴愚否？
九 哀慕歌：周、吴原来是一家
十 徐人歌：有失必有「德」
十一 渔丈人歌：行侠仗义打鱼人
十二 河上歌：损友自古就很常见
十三 飞鸟谚：鸟尽弓藏
十四 河激歌：成为第一夫人的必备英质
十五 鼓盆歌：庄子是如何被糟蹋的
十六 黄鹄歌：要不要从一而终？
十七 王子思归歌：人质的起源

役作编
一 击壤歌：最早的老人运动
二 箕山歌：最早的清高者？
三 明夷歌：箕子与太阳鸟
四 承筐歌：藏在《周易》中的牧歌
五 采薇歌：伯夷、叔齐何必要死？
六 饭牛歌：千里马如何自荐于伯乐
七 舆人诵：顾念旧情还是舍旧谋新？
八 宋城者讴：官要这样当……
九 苦之诗：复国攻略
十 离别相去辞：哀兵必胜
十一 河梁诗：卧薪尝胆又如何
十二 退怨歌：卞和为何要献玉？
十三 齐役者歌：伶牙俐齿的最高境界
十四 邺民歌：贤吏怎样面对百姓？
十五 弹铗歌：三句歌换来衣食无忧
十六 青麦诗：彬彬有礼地盗墓
十七 甘泉歌：皇陵的那些事

跋语 遗珠未遽逊风骚

 

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说实话，我一直对“台湾”这片土地上的早期文化非常好奇，但相关的资料，尤其是诗歌类的，真的很难找。很多都是零散的，或者在一些专业期刊里，普通读者很难接触到。《先民有作：古逸诗析註》的出现，对我来说，简直是及时雨。它把那些散落在不同地方的、可能很多人都不知道的古逸诗给搜集整理出来，并且进行了详细的解读。我最喜欢的部分是，作者在介绍每一首诗的时候，都会先告诉我们这首诗的出处，以及作者是谁，然后才开始进行逐字逐句的分析。这种严谨的学术态度，让我觉得这本书非常有价值。更重要的是，作者并没有把这些诗歌当成是脱离现实的文学作品，而是努力去挖掘它们与当时台湾社会生活的联系。他会提到，比如某首诗可能反映了当时人们的耕作方式，或者某种祭祀习俗，甚至是人们对自然变化的观察。这些细节，让我对先民们的生活有了更直观的认识，也让我觉得，这些古老的诗歌，其实离我们并不遥远，它们承载着我们共同的记忆和情感。

评分☆☆☆☆☆

我是在一次偶然的机会下，看到朋友在推荐《先民有作：古逸诗析註》这本书的。当时我还在想，市面上关于古诗词的书籍已经很多了，这本书又有什么特别之处呢？拿到书之后，我才发现，它真的是一本非常特别的书。首先，它的内容非常聚焦，专门研究“古逸诗”，这是一个我之前很少听说的概念，但作者的讲解让我茅塞顿开。他把这些被历史长河冲刷得有些模糊的诗歌，重新展现在我们面前。然后，这本书的分析非常细致，不是那种囫囵吞枣式的解读。作者会把诗歌拆解开来，逐字逐句地分析，甚至还会考证一些词语的古代用法。这一点对于我这种对语言比较敏感的人来说，非常有吸引力。更重要的是，作者在解读的过程中，并没有让我们感觉是在接受枯燥的学术灌输，而是通过他的分析，我们能感受到诗歌背后蕴含的生命力，以及先民们在创作这些诗歌时的情感和思考。这本书让我意识到，原来我们脚下的这片土地，有着如此丰富而深沉的文化底蕴，而《先民有作》这本书，就是一位优秀的向导，带领我们去探索和发现。

评分☆☆☆☆☆

收到《先民有作：古逸诗析註》这本书的时候，包装就相当精美，看得出出版方的用心。翻开第一页，纸张的触感就很舒服，不是那种廉价的印刷，而是非常有质感，让人忍不住多翻几页。我平时不太喜欢那种写得过于学术化、枯燥的学术著作，总觉得读起来压力很大。《先民有作》在这一点上做得很好，虽然是研究古逸诗，但它的语言风格相对平实，而且作者在引述原文的时候，会尽量给出现代读者能够理解的语境。我尤其欣赏作者在分析诗歌的时候，不仅仅是做字面上的解释，还会结合当时的社会背景、历史事件，甚至是一些民俗传说来解读，这样一来，原本可能晦涩难懂的诗句，就立刻鲜活起来，变得有血有肉。比如说，有几首诗，我之前读的时候就觉得很有意境，但总觉得少了点什么，读完作者的解读后，才恍然大悟，原来这句诗背后还藏着这么多的故事和情感。这种层层递进的解读方式，让我在阅读的过程中，不只是在“看”书，而是在“参与”作者的思考过程，感觉就像是在跟一位学识渊博的长者对话，听他娓娓道来那些被时间尘封的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书我大概是从去年底知道的，那时候在某个文学社群里，有朋友提到正在研究一些古老的诗歌，还推荐了几本相关的著作，其中就有《先民有作：古逸诗析註》。我当时对“古逸诗”这个概念其实很陌生，感觉像是某种被遗忘的角落，光是书名就充满了历史的厚重感，让人不禁好奇。我一直觉得，了解我们这片土地的历史，不只是看大事件、读历史书，更应该从那些流传下来的文字里去体会，去感受。诗歌，尤其是一些早期的、可能鲜为人知的诗歌，就像是那个时代人们最直接的情感抒发，最朴素的思考。这本书的出现，对我来说，就像是开启了一扇尘封已久的窗户，让我得以窥见先民们在那个时代的内心世界。光是这个“析註”二字，我就觉得它不是那种浅尝辄止的解读，而是会深入挖掘，一层层剥开诗歌的表象，露出其背后蕴含的意义。尤其是在这个时代，我们似乎越来越习惯于快速的、碎片化的信息，对那种需要沉下心来细细品味的文化，反而有些疏离。所以，当我知道有这样一本旨在“析註”古逸诗的书出现，我真的觉得意义非凡，它像是对我们文化根脉的一次温情唤醒。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，阅读古诗词，最怕的就是那种“念经”式的讲解，硬生生把诗歌变成了一堆冰冷的文字。《先民有作：古逸诗析註》在这方面做得相当出色。作者在分析诗歌的时候，并没有刻意去堆砌华丽的辞藻或者深奥的理论，而是用一种非常生活化的语言，就像是在和朋友聊天一样，把诗歌的意思讲清楚。有时候，他还会引用一些当代的例子或者谚语来做类比，这让原本遥远的古诗，一下子就贴近了我们的生活。我特别喜欢书中对于一些情感表达的解读，比如书中有一首描写思乡之情的诗，作者并没有只是简单地翻译几句，而是深入分析了诗人用词的微妙之处，以及这种情感在当时社会背景下的特殊含义。读完之后，我感觉自己也仿佛身临其境，体会到了那种深切的乡愁。这本书，让我觉得，古诗词不仅仅是文字的艺术，更是情感的载体，而《先民有作》这本书，就是一座连接我们与先民情感世界的桥梁。