写在后壁169：谢东华诗文集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谢东华

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人说花可解语 我说酒能读心 给我一杯酒 让我把心读 ──〈给我一杯酒〉 悠悠岁月等闲过 杳杳乡愁何落寞 欸乃一曲 浮云那知游子意 没有告诉浮云 我的乡愁写在后壁169 自许为陶渊明的信徒，读书囫囵吞枣，遇事不求甚解，总是随兴而为。在新闻界摇笔桿过生活，看尽职场生态和社会喧嚣，度过了追逐又放逐的三十年。如今来自台南后壁乡下的谢东华，只是一位安贫乐道、质性自然的坦然诗人。 本书特色 安贫乐道、质性自然的坦然诗人──谢东华，沉潜三十年的诗文结晶。 收录60首新诗及26篇散文，刻划对家乡的热爱、对四周草木变化与人群众生相的深刻观察。

墨痕斑驳：明清之际江南士人的诗文与交游 一、引言：历史的侧影与个体的书写 本书旨在深入探究明清易代之际，江南地区文人群体的精神景观、社会生态及其文学实践。我们聚焦于一个特定而又富有代表性的群体——那些在时代洪流中坚守或转圜的士人阶层。他们的诗文、尺牍、笔记与酬唱，构成了研究清初社会变迁、文化传承与个体命运最为鲜活的史料。本书不同于传统的文学史梳理，而是力求通过对个体文本的细致剖析，重构出当时士人交游的隐秘网络、他们面对政权更迭时的心绪波动，以及地方文化如何在剧变中寻找新的出口。 二、士人精神的“韧性”与“断裂” 明清之际，是一个“天崩地裂”的时代。原有的政治秩序和文化认同遭受了前所未有的冲击。本书将首先梳理这一时期江南士人所经历的“精神断裂”。 2.1 故国之思与遁世情怀： 对于遗民士人而言，怀念前朝并非简单的政治立场，更是一种深刻的文化信仰危机。我们选取了若干代表性人物的祭文、怀古诗，分析他们如何通过对前朝人物的追忆和对故地景物的描摹，来建构一种“精神上的故国”。这种怀旧，往往内化为一种清高孤傲的姿态，体现在他们对世俗应酬的疏离上。例如，对某些特定山川、古迹的反复咏叹，实际上是对逝去秩序的无声悼念。 2.2 实用理性与“入世”的困境： 与纯粹的遗民相对，那些选择顺应新朝的士人，则面临着“气节”与“生计”的艰难平衡。本书细致考察了他们在科举、幕府、地方教谕等职位上的表现。他们的诗文在形式上可能趋于典雅，但在内容上则透露出一种审慎的克制。我们分析了他们在应制诗中对新朝盛事的描绘，以及在私下交往中流露出的隐晦的自我辩护与情感压抑。这种“实用理性”并非简单的趋炎附势，而是乱世中知识分子寻求文化存续的一种策略。 三、诗文作为“社交货币”与“情感容器” 在古代社会，诗文不仅仅是文学创作，更是构建和维护人际关系的重要工具。本书将重点探讨明清之际江南文人圈的运作机制。 3.1 酬唱与圈层固化： 诗社的活动在这一时期依然兴盛，但其功能发生了微妙的变化。它从早期的以文会友，逐渐演变为一种身份标识和权力巩固的场域。通过梳理某几个著名诗社的成员名单、活动记录以及相互间的题赠诗，我们可以清晰地看到知识圈层的内聚性和排外性。谁与谁的唱和，往往预示着他们在地方社会中的地位和影响力。 3.2 尺牍的艺术与权力的暗示： 书信（尺牍）是研究士人交游更为私密和直接的窗口。本书收录并分析了大量未被充分利用的私人信件。在这些信件中，隐晦的请求、人情关照、对时局的试探性评论，都通过特定的措辞和典故得以传达。例如，对某位官员“足下”的称谓变化，或对某件“旧物”的提及，都可能暗含着对权力庇护的诉求或对政治风波的警惕。 3.3 游记与“审美”地理的构建： 文人游历山水，并非单纯的休闲。他们的游记和山水诗，实则是在构建一个“理想的文化地理”。在故国沦陷的背景下，一些特定的名胜古迹被赋予了超乎寻常的历史厚重感。游历这些地方，成为一种集体仪式，用以确认彼此的文化根基和精神立场。本书将细致比对不同时期、不同政治倾向的士人对同一景点的描写，揭示其审美取向背后的意识形态差异。 四、地方文化与“雅”的重塑 江南文化素以精致著称，但在朝代更迭后，这种“雅致”如何得以维系，甚至被“重塑”？ 4.1 地方志与文人修撰： 地方志的编纂在清初得到了空前的重视，这为地方士人提供了一个相对安全的“介入公共事务”的渠道。本书分析了多部江南地方志中，文人修纂部分所体现的文化主张。他们如何取舍史料，如何评价前朝的乡贤，这些选择都反映了他们试图在新的政治框架下，为地方文化争取“文化主权”的努力。 4.2 艺术形式的“去政治化”与“内化”： 随着政治环境的趋紧，一些原本可能带有较强批判色彩的文学形式，逐渐被转向更具装饰性、更注重技法探讨的领域。例如，对园林艺术、昆曲唱词、古籍考据的深入钻研，体现了文人将精力从宏大叙事转向微观审美的趋势。这种“内化”或“专业化”的倾向，在某种程度上避免了直接的政治风险，但也使得文学生产的公共性有所减弱。 五、结语：个体命运与时代精神的交汇点 本书通过对明清易代之际江南士人群体的诗文、书信及交往网络的细致考察，试图描绘出一幅复杂的历史图景：一个在剧烈动荡中寻求精神庇护、努力维系文化血脉的知识群体。他们的文字，是那个特定历史阶段的“心跳记录”，既有对往昔的眷恋，亦有对现实的妥协与适应。研究这些“墨痕斑驳”的文本，有助于我们理解传统知识分子在面对历史转折时的复杂心理结构与文化抉择，从而更深地洞察中国历史进程中文化与政治的微妙互动关系。

作者简介

谢东华

　　出生在台南后壁乡下，传统的农家生活，就读台南一中时即离家，大学毕业服完兵役三周后即进入中国时报，先后在台北、台中、嘉义、高雄及中兴新村等地採访工作，直到离职。平时喜欢看四周草木的变化，看人群众生相，喜欢胡思乱想，悠游自己的天空。
 

序

无心插柳

　　人生总有许多意外，也许是惊喜。

　　我不喜欢拘泥传统却又走不出传统，自许陶渊明的信徒，读书囫囵吞枣，遇事不求甚解，随兴而为，对新鲜的科技产业不感兴趣。

　　投身社会的第一时间即走入新闻圈，在每天报纸一翻即见真章的〈新闻市场〉，战战兢兢为工作，三十年摇笔桿的日子，不敢妄言丢却诗书学九族，五湖四海度春秋，但早已遗忘文艺风雅是事实。离开职场后，无所事事，盼着闲云野鹤悠哉过活，也只是在公园闲逛而已。

　　初期的退休生活，堪称单调贫乏索然无味，庸庸碌碌不知如何填充空荡的时间，好友林全彬、堂弟信吉唯恐我与社会脱节，人生无趣，送来智慧型手机逼我跟上流行，开窍智慧，才开始学着玩脸书，慢慢的玩出心得，按赞之余也附庸风雅的玩起文字游戏，忘了自己已是六十开外不再是文青的年纪了。

　　我来自乡下，顺天应命的农家性格深烙心底，在那个农村经济困窘的年代，想从事教职，无奈没书可教，走进新闻圈，只能说冥冥中苍天自有安排。那是大二时，系主任刘兆祐老师推荐我主编校刊之一的溪城双週刊，因此参加暑期青年活动新闻研习会，主办新研会的幼狮通讯社採访主任吴元熙，又恰是高系主任一届的大学长，对我这小学弟特别照顾，就这样与新闻结缘，从此踏上一条新闻不归路。

　　这本书的完成，可说是无心插柳居然柳成荫，也要感谢好友陈招宗、王舒宁伉俪、外甥刘奕陞的帮忙整理文稿、编辑档案，还有三十多年不见仍大力促成的出版业全国联合会杨克齐理事长。

　　这是我的第一本书，感谢秀威资讯出版社给我圆梦的机会，也以此书献给爱护我鼓励我的朋友及无怨无悔的老婆林惠娴。
 

【一种花】

有一种花
展颜阳光下
夺目却不娇艳
风来花落也自然
有一种人
悠活尘世里
随性散漫却不浪漫
心喜空灵又怕空虚
寒士过冬也不悔
一种人
一种花
寻常百姓堂前花

【一个人的夜晚】

夜
静悄悄
我
一个人
漫步星空下
四野寂寥无人语
也学古人擧杯邀月
共饮这一晚的孤独
同嚼孤独的这一晚

一阵风声
带我进入幻境
且把时间叫住
唤回年少的轻狂
採月摘星追风寻梦
只是
早春的清冷
僵住了回溯的脚步

夜渐深
静悄悄依然
我
还是一个人
想醉
醉倒星空下

【心缘】

色不异空空不异色
色即是空空即是色
色非色亦是色
空非空亦是空
佛曰色空
人说心缘
缘生缘灭
聚散随喜
譬如瓜熟蒂落
人生见解同而殊异
春夏秋冬日月星辰
饮食男女悟了多少

【家在后壁】

我高中即离家，在60年的岁月中，四分之三的时间是浪迹的「游子」，每次回家，总想看看家乡的变化。

农忙时，农夫与水牛交织的农田景象，丰收季节，稻浪随风摇摆，夕阳下，金黄的农村风情，是我鲜明也永远的家乡记忆。

记忆中的家乡，正走在变与不变的十字路口。

历经百年风霜的后壁车站，简单的木造建筑，充满古早味的乡情，是旅外游子心系的驿站。

四周都是农田的土沟，在南艺大师生的雕琢改造下，巧变成为农村美术馆，旁边的林初埤木棉花道，更是产业道路的骄傲，木棉花盛开时，还得动员交通管制。

乌树林糖厂不再制糖，转型为兰花生技的摇篮，小火车也不载甘蔗了，改载游客欣赏田野风光。

菁寮老街是昔日农村聚落的缩影，只是不见人潮，没有当年的热闹场景，是现实农村没落的样版。

曾是顽童戏水池的嘉南大圳，依然是嘉南平原的大动脉，默默守护着千万顷农田。

在地人后花园的小南海，宛如是个未施脂粉的村姑，没有过度的人工化，也不叫草悟道、秋红谷既俗又媚的名字，漫步岸边小径，可享受乡间的清凉与幽静。

北界的八掌溪，终年流水潺潺，蜿蜒入海，每次南返，看到了八掌溪，就看到了家乡在眼前，心情当即转换。

走在家乡的路上，打招唿的人越来越少，左邻右舍也有新鲜面孔，虽然熟悉的环境，却有些许莫名的陌生感。

家乡的景致有变也有不变，变与不变都是我的家乡。

 

评分☆☆☆☆☆

总而言之，《写在后壁169：谢东华诗文集》是一本能够触动灵魂的书。它没有浮华的辞藻，没有惊悚的情节，却有着直击人心的力量。谢东华先生用他真挚的笔触，为我们描绘了一个充满诗意和哲思的世界。我在这本书中，看到了一个独立而深刻的灵魂，也更深刻地认识了自己。这是一次难得的阅读体验，一次心灵的涤荡。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的，是一种“静水流深”的震撼。谢东华先生的文字，不像那些惊涛骇浪，来势汹汹，而是如同静谧的湖面，波澜不惊。然而，在这看似平静的表面之下，却涌动着深沉的情感和深刻的思考。他对于人性的洞察，对于世事的理解，都显得如此的成熟和老练。我在这本书里，找到了对生命意义的另一种解读，找到了面对困境时的另一种勇气。

评分☆☆☆☆☆

这本书的魅力，恰恰在于其“无为而治”的艺术。谢东华先生似乎并不急于向读者展示什么宏大的叙事，也未曾刻意雕琢华丽的辞藻。他的文字，更像是一股清泉，缓缓地流淌，不经意间沁人心脾。我尤其喜欢他那些看似信手拈来的篇章，表面上平淡无奇，细细品味，却能发现其中蕴含的深邃哲理和人生况味。那些日常的片段，被他以一种全新的视角重新解读，展现出别样的光彩。他似乎懂得，最动人的故事，往往就藏在最寻常的生活之中，而最深刻的道理，也往往不需要用佶屈聱牙的语言来阐述。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最大感受，是一种“疏离”中的“亲近”。谢东华先生的文字，往往带着一种淡淡的疏离感，仿佛他站在一个观察者的角度，冷静地审视着周遭的一切。然而，正是这种疏离，反而让他笔下的情感更加纯粹，更加真实。他没有试图去讨好读者，也没有刻意去迎合某种潮流，他只是在真诚地表达自己。而我，作为读者，却在这种看似疏离的表达中，找到了与自己内心深处的契合点，感受到了那份久违的亲近。

评分☆☆☆☆☆

“写在后壁169”，这个书名本身就充满了故事感。它暗示着某种私密的记录，某种不为人知的表达。而谢东华先生，正是将这些深藏于心底的“后壁”上的文字，毫无保留地呈现给了我们。我在这本书中，看到了他对生活的热爱，对艺术的执着，以及对人类情感的深刻理解。他不是一个简单的记录者，他更是一个思考者，一个探索者。他用他的笔，为我们打开了一扇通往更广阔精神世界的窗户。

评分☆☆☆☆☆

终于捧读到这本《写在后壁169：谢东华诗文集》，心中涌动着难以言喻的激动。这是一本沉甸甸的书，不仅仅因为它厚实的纸张和精心设计的封面，更在于它所承载的文字分量。还未翻开，单是书名就引人遐思：“写在后壁”——这是一种多么具象的表达，仿佛每一首诗，每一篇文，都是作者在某个不为人知的角落，在某个难以忘怀的时刻，用最真挚的情感，将那些内心深处的触动，或深沉，或激昂，或婉约，都刻印在了生命的“后壁”之上，等待着有缘人去发掘，去品味。而“169”这个数字，又带着一种神秘的序列感，或许是作者创作的篇章，或许是某种隐喻，总之，它在挑逗着读者探索的欲望。

评分☆☆☆☆☆

读完《写在后壁169》，我脑海中浮现出的不是某一个具体的故事，而是一种整体的感受，一种精神上的愉悦。这是一种“润物细无声”的体验。谢东华先生的诗文，没有刻意制造的戏剧冲突，也没有强行灌输的价值观念。他只是静静地讲述，静静地描绘，而这一切，却能在潜移默化中触动读者的心弦。我仿佛置身于他构建的意境之中，感受着那份宁静，那份深邃，那份对生命真谛的探寻。这种阅读体验，是如此的纯粹，如此的令人回味。

评分☆☆☆☆☆

从“后壁”二字，我仿佛看到了作者一种内敛而坚韧的创作姿态。这不仅仅是一次对内心世界的袒露，更像是一种与自我的对话，与历史的对话。那些被珍藏在“后壁”的记忆，那些不曾喧嚣于世的感悟，如今借由这本书得以重见天日。我在这本书里，看到了一个艺术家对时间、空间、情感的独特体察。他笔下的文字，有时如刀锋般锐利，直指人心，有时又如春风般温柔，抚慰灵魂。他对于细节的捕捉，对于瞬间的凝固，都展现出一种超越常人的敏感和洞察力。

评分☆☆☆☆☆

这是一本值得反复品读的书。每一次翻开，都会有新的发现，新的感悟。谢东华先生的文字，就像一口深井，越是深入，越是能汲取出甘甜的泉水。我尤其欣赏他在叙事上的张弛有度，在抒情上的收放自如。他能够将最宏大的主题，用最朴实的语言表达出来，也能够将最细微的情感，用最生动的意象呈现出来。这是一种高超的文学技巧，更是一种深厚的人生积淀。

评分☆☆☆☆☆

合上书页，谢东华先生笔下的世界依旧在脑海中回荡，久久不能平息。我必须承认，在阅读之前，我对这位作者所知甚少，然而，正是这种“未知”让我得以以最纯粹的姿态去迎接这些文字的洗礼。书中那些精巧的比喻，那些意境悠远的描绘，如同在黑暗中点亮的星火，瞬间照亮了我内心的某个角落。他写景，不是简单地罗列色彩和形态，而是将景物赋予了生命，赋予了情感，仿佛每一片叶子都在低语，每一条河流都在歌唱，与读者的心灵产生了一种奇妙的共鸣。他写情，更是细腻入微，不回避人性的复杂，不惧怕情感的跌宕，却能在最深的忧伤中寻找到一丝慰藉，在最平凡的生活中提炼出不凡的感动。