探尋戲曲古今之變 pdf epub mobi txt 电子书下载 2024

图书介绍

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著者孫玫

出版者文津

翻译者

出版日期出版日期：2021/07/01

语言語言：繁體中文

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发表于2024-11-18

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图书描述

　　本書首先著眼於演出傳統，論述了戲曲在中國古代的發展、變化和傳承；然後討論了戲曲在中國現代社會的轉變，指出在社會變革的影響下，傳統戲曲實際上已經衍變成為一種新的戲曲。最後，本書從演出史和學術研究史等方面探究和分析了中國戲曲在跨文化歷史趨向中的一些具體呈現。本書適合戲曲、戲劇、文學、文化研究等學科的專家學者，以及研究生和大學生閱讀和使用。

著者信息

作者簡介

孫玫

　　江蘇揚州人。少年時曾進專業京劇團學戲，演戲。南京大學學士（77級）、中國藝術研究院碩士，後供職於中國藝術研究院。1995年獲夏威夷大學戲劇學博士，其後曾任教於新加坡國立大學、威靈頓維多利亞大學，現為國立中央大學專任教授。著有《東西方戲劇縱橫》、《中國戲曲跨文化研究》、《中國戲曲跨文化再研究》、《徜徉於劇場與書齋》、《滄海漂泊》（小說）等，也曾發表英文論文二十餘篇。

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图书目录

前　言1

第一編　千年之變3

第一章　佛教文化對於中國戲曲形成之影響5

第二章　南戲的結構對於後世戲曲演出之影響18

第三章　以《西廂記》、《琵琶記》為例論戲曲古今之變29

第四章　「『四大傳奇』或『四大南戲』說」獻疑40

第五章　崑曲折子戲對於戲曲表演藝術之歷史性貢獻49

第六章　揚州徽商與皖南地方戲之關係66

第二編　世變下的新戲曲85

第一章　改造中國戲曲的三大社會工程87

第二章　戲曲傳統藝術生產方式之終結104

第三章　新戲曲的「專業分工創作方式」114

第三編　世變中的梅蘭芳127

第一章　從演「時裝戲」到「移步不換形」129

第二章　抗戰前左翼文壇對梅蘭芳的評價142

第三章　梅蘭芳訪美、訪蘇演出的歷史意義154

第四編　跨文化的中國戲曲165

第一章　回望中國戲曲的跨文化演出167

第二章　西方觀念的影響和中國戲曲史的書寫179

第三章　照亮兩種不同戲劇傳統的差異與共性195

附錄一

濃情　巧思　創格——欣賞京劇歌唱劇《孟小冬》207

附錄二

雅音正聲　老樹新芽——新編崑曲《范蠡與西施》觀後210

參考文獻

图书序言

前言

　　在現行的學術研究架構中，文學通常被分為詩歌、散文、戲劇、小說四大類別，戲曲一般是被歸屬於戲劇這一類中。然而，一旦進入戲曲研究領域之後，就會發現其實是別有一番天地：戲曲研究不但涉及文學，還包括了音樂、表演、觀眾等諸多重要方面，因此研究戲曲就不能僅僅著眼於它的文本、文辭，而是要將視野拓展到更為寬廣的諸多方面。

　　與西方的戲劇不同，和亞洲一些國家的民族戲劇（如印度的庫提亞特姆、日本的能樂和歌舞伎）相似，中國的戲曲又是具有一種「活的」、即由表演者作為載體的演劇傳統。儘管戲曲的一些具體樣式，如北雜劇，已經消逝在歷史的長河之中；但是若就其總體而言，戲曲的歌舞劇特質從古至今一脈相傳，當然其間也經歷了多次各種各樣的變化。只是在古代，這些變化一直是中華文化內部的衍變；然而，在「西學東漸」、「西力東進」的近代，特別是在進入二十世紀以後，戲曲的發展變化則是受到了西方戲劇文化非常明顯的影響。與此同時，具現代意義的戲曲研究也開始建立並逐步發展起來。

　　按照以上的思路，本書的第一編論述了戲曲在中國古代的諸種發展、變化和傳承，從它的形成，到宋元的南戲，再到明清的傳奇，直到清代的地方戲。在現有歷史資料的基礎之上，側重於戲曲演出傳統之建構和論述，而非注重於版本考證、文辭分析和人物闡釋。

　　第二編著重討論戲曲在中國現代社會的轉變。自1949年以降，在社會政治劇烈變革的影響之下，傳統戲曲實際上已經衍變成為一種新的戲曲。儘管今天人們依照習慣仍舊稱呼這種「新戲曲」為戲曲，但實際上這種「新戲曲」的藝術生產方式、主旨立意、藝術風貌和審美品格均迥異於傳統戲曲。

　　在第二編論述的基礎之上，本書第三編以中國戲曲的代表性人物梅蘭芳作為例證，從他在社會政治變革中的經歷，具體感知大時代變遷中的戲曲；另一方面，也從他的訪美、訪蘇演出，觀察中國戲曲對於西方現代戲劇的影響。梅蘭芳訪美演出為他帶來了國際聲譽，而他的訪蘇演出則是直接影響了蘇聯的梅耶荷德和德國的布萊希特。

　　第四編則是討論了中國戲曲在跨文化歷史趨向中的一些具體呈現。首先是回顧了中國戲曲跨文化演出的歷史。然後研討了西方觀念是如何影響中國戲曲史的撰寫。最後，述評英文著作《1616：莎士比亞和湯顯祖的中國》（1616: Shakespeare and Tang Xianzu’s China）。該書薈集了來自不同國度的十位戲曲和十位莎學學者的研究成果。

　　光陰荏苒，如果從當初進揚州京劇團學戲、演戲、跑碼頭算起，迄今已經是五十年過去；而如果從南京大學三年級確定戲曲作為自己的研究方向算起，也已經有四十一年了。本書是我對戲曲多年體悟之結果，也是我對自己以前著述中所關注的諸種問題的進一步探究，研究無止境，其中自然不可避免會有疏漏之處，為此敬請各位讀者不吝批評指正。

图书试读

第一章　佛教文化對於中國戲曲形成之影響

眾所周知，作為中國傳統社會最主要的娛樂形式，元明清三代的戲曲均受到了佛教的影響。其中比較著名的劇作就有，元雜劇鄭廷玉的《看錢奴》、元雜劇楊訥的《西遊記》、明傳奇鄭之珍的《目連救母》，以及清代宮廷大戲張照的《勸善金科》和《昇平寶筏》等等。不過，這裡並不準備論述佛教對於戲曲的思想內容的影響，而是嘗試切入更深的層次，探討中國戲曲在其形成過程中，外來佛教文化之重要促進作用。

一

就廣義而言，世界各民族最原始、即興的表演藝術中都包含了戲劇的因子。與世界其他民族的文化一樣，中華原始戲劇的源頭也可以一直追溯到遠古時代。張庚等人在追溯中國戲曲的起源時，就根據古代的文獻材料，如《尚書‧舜典》中的「予擊石拊石，百獸率舞」，和《呂氏春秋‧古樂》中的「葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕」等，推測上古先民們的這些活動其實就是原始的歌舞儀式。

王國維考論上古戲劇。他旁蒐遠紹，由春秋的「優孟衣冠」，到漢代的「東海黃公」，再到北齊的《蘭陵王》和《踏搖娘》等等，並指出：「古之俳優，但以歌舞及戲謔為事。自漢以後，則間演故事；而合歌舞以演一事者，實始於北齊。」實際上，他已經清晰地勾勒出古代表演技藝中不斷增長的演故事的趨勢：

「優孟衣冠」已經含有模仿他人進行表演的成分——「優孟之為孫叔敖衣冠，而楚王欲以為相。」楚相孫叔敖為人清廉，死後他兒子陷入貧窮之中。宮廷樂人優孟便去見楚王，並模仿孫叔敖生前的言談舉止，以打動楚王。

「東海黃公」已經是在表演故事——「『東海黃公，赤刀粵祝，冀厭白虎，卒不能救』，則且敷衍故事矣。」「東海黃公」是西漢角抵戲中的一段表演。說的是東海人黃公，因為練過法術，年輕時能夠抵禦和制伏各種猛獸。到了老年，氣力衰疲，加上飲酒過度，法術失靈，反而被白虎咬死。

《蘭陵王》則已經是一齣歌舞戲——

《舊唐書‧音樂志》云：「代面出於北齊。北齊蘭陵王長恭，才武而面美，常著假面以對敵。嘗擊周師金墉城下，勇冠三軍，齊人壯之，為此舞以效其指揮擊刺之容，謂之《蘭陵王入陣曲》。」