《藝術寫作》是一本什麼樣的書？
　　對於英語圈近四十年來的藝術學院學生來說，這本書很可能是學習生涯中第一本，也是最重要的一本寫作教科書。作為一本改版增訂十一次的藝術寫作經典，此為繁體中文版首次在颱灣齣版。對於今日的藝術係所學生、產業從業人員，甚至於藝術愛好者而言，具有什麼樣的價值和益處？

　　在這個區域型媒體消失、小型與自媒體雨後春筍般冒齣來的時代，任何人都可以在網路世界抒發自己對於藝術的觀點，但是對於讀者來說，當資訊氾濫，又該如何分辨與選讀一篇有觀點、有效益的文章？至於產業中的內容提供者又該怎麼生產齣一篇符閤觀眾需求、說服讀者理解與認同的文章？其實，讀與寫的兩造，都需要磨練自己在觀察、思考與用字上的能力，而其中許多方法、原則並不會因為時代而有所更動，甚至在過量訊息的虛擬世界中，一篇字斟句酌的好文，反而更顯珍貴。這也是本書在今日能持續發揮影響力的基礎。

　　此外，《藝術寫作》適用範圍從繪畫、雕塑、攝影、建築、裝置甚至到錄像作品，內容隨著時代的演進不斷增修，生活中絕大部分類型的藝術品以及場景，本書都能提供讀者多個切實可行的寫作方法；讓寫作者先從如何觀看作品開始，整理觀察的成果，有效地組織條理、以完備的格式寫齣來；同時告誡與提醒寫作者，謹慎使用惱人的專業術語，遠離當代藝術的艱澀詞彙，最終完成一篇具有說服力又體貼讀者的文章！
 
　　本書內容有哪些？
　　分成以下三大類。
　　第一、方法：麵對藝術品，如何將觀察感受轉換到文字敘述、如何分析與比較，還有如何讓文章從草稿蛻變成一篇具有完美總結或收尾的文章。

　　第二、範例：充足的長短文字範例，不論好的與壞的，本書都提供：從書寫時需要注意的用詞、搭配各種主題的示範段落，到做為修訂參考的整篇文章。怎麼寫、怎麼修，讀者都有例可循。

　　第三、工具：各章節依目的提供多種檢查工具、書寫時的格式建議。尤其是搭配各節主題所列齣的檢核清單，讓寫作者在完成每個步驟時，都能簡單明確地檢核寫作內容，讓成果更臻完美。
 
　　本書適閤誰閱讀？
　　作為眼球世代，藉由本書能夠學習到「以所見推導齣所得」的文字能力！

　　身為美術、視覺傳達、設計類科係，博物館、美術館相關領域的學生，以及各種媒材的藝術創作者，可以藉由本書學習如何觀看、解釋作品，進而提升自己在創作上的思辨與整閤能力，建立起自己的評論觀點或創作理念。

　　作為畫廊、藝術組織，以及展覽產業的從業人員，或是文化及社科領域的媒體記者，甚至是從其他產業想轉行進入藝術產業的工作者，隻要是在職務中需要解說、分析藝術品，本書都是最值得參考的工具書。

讀者好評

　　美國亞馬遜五星讀者好評（摘錄自A Short Guide to Writing About Art 一書的讀者評論頁麵：www.amazon.com/Short-Guide-Writing-About-11th/dp/020588699X）

　　● 我讀過相當多「如何寫藝術」的書籍，這本是我的最愛之一！____讀者OSE

　　● 這本書非常有幫助，尤其是對於我們這些剛開始接觸藝術世界的人。它可以幫助任何真正想瞭解藝術的人。____ 讀者Shawn Pamplin

　　● 本書告訴你應該寫什麼，不應該寫什麼，這對我寫文章很有幫助。____ 讀者Jessica Sandoval
 
　　圖書評論社群網站Goodreads五星讀者好評（摘錄自A Short Guide to Writing About Art 一書的讀者評論頁麵：www.goodreads.com/book/show/53351.A_Short_Guide_to_Writing_About_Art）

　　● 對於在一堂藝術分析寫作課程上的我，這本書就是救星！____讀者Nhi Phan

　　● 本書文字清楚簡要，很明顯是針對藝術學生而寫的，非常適閤像我這樣有一定藝術背景但剛剛開始寫作的人！____ 讀者Sofia

　　● 這本書非常詳細而且非常超值，讓我學習到許多超齣預期的東西，作者不隻教會我觀看和理解藝術品的方法，更讓我思考（不論業餘或專業的）寫作過程中可能會犯的一些錯誤……____ 讀者Lệ Lin

　　● 這是一本瞭不起的書，它讓我在學期中的藝術史論文成績提高瞭不少！這本書不是必修課程的教材，隻是老師建議的，但我完全認為它應該被指定為必讀……我超級推薦這本書！____讀者Melanie Terry
 
藝術教育界的專業讀者好評

　　● 本書對於任何藝術史課程來說，都非常有用而且必備！___ 聖荷西州立大學，喬漢娜‧莫法撒（Johanna Movassat, San Jose State University）

　　● 本書是一本指南書，讓你按部就班地結閤理論與實踐，學習批判性思考和藝術寫作。___ 舊金山城市學院，珍妮‧卡本特（Janet Carpenter, City College of San Francisco）

　　● 這是一本對於藝術史學生非常有用的書，深者讀其深、淺者讀其淺。___ 俄亥俄州肯尼恩學院，梅麗莎‧達巴基（Melissa Dabakis, Kenyon College）

　　● 本書是一本用來教學生寫作的基礎教材。而對於特定的藝術史課程來說，本書聚焦、豐富又精煉。這本書，我一直用來作為輔助教材！___ 喬治亞州薩凡納藝術設計學院，蕾貝卡‧崔特爾（Rebecca Trittel, Savannah College of Art and Design）

　　● 對於進階學程的學生來說，本書是關於藝術寫作極佳且權威的教材。___ 德州農工大學‧柯柏斯剋裏斯提校區，凱莉‧羅德（Carey Rote, Texas A & M University-Corpus Christi）
 

 

作者簡介

席爾文．巴奈特（Sylvan Barnet）

　　席爾文．巴奈特（Sylvan Barnet，1926 - 2016），美國文學評論傢和莎士比亞學者、美國麻省塔夫茨大學英語名譽教授和莎士比亞劇作係列套書Signet Classics Shakespeare的總編輯。巴奈特同時也是日本藝術的收藏與研究者，他與伴侶柏托（William C. Burto）共同發錶過許多關於日本藝術的論文。包含本書在內，巴奈特齣版過多本關於藝術、寫作和文學的教科書，而由他主撰、與他人閤著或是負責主編的叢書逾四十本。

譯者簡介

劉泗翰

　　資深翻譯，悠遊於兩種文字與文化之間，賣譯為生逾三十年。譯作有《湖濱散記》、《這不是英語：從語言看英美文化差異的第一手觀察誌》、《非虛構寫作指南》、《原創的真相》、《第四版草稿》、《你該殺死那個胖子嗎？》、《愛的哲學課》、《卡瓦利與剋雷的神奇冒險》、《四的法則》、《沒有我們的世界》、《性別的世界觀》等三十餘本。
 

第1章、藝術寫作

2 為什麼要書寫藝術？

我們書寫藝術，書寫那些讓我們感興趣、感到激動或失望的作品，是為瞭說明和紀錄我們的反應。為瞭在紙上形諸文字，我們必須對眼前的作品以及內心的想法，一而再、再而三地審視。畢卡索說：「要知道你想畫什麼，必須先開始畫纔行。」同樣地，寫作也是一種讓你找到自己想寫什麼的方法，一條學習的途徑。

最重要的是，韆萬不要說一些複雜的想法和感受——藝術作品，以及我們對它的反應，本身就包含瞭複雜甚或矛盾的想法和感受。不過，討論和清楚說明自己的反應是個艱钜卻很有收獲的工作，因此在書寫藝術時，我們希望能夠在這個工作上有所進展。亞瑟‧丹托（Arthur C. Danto）在藝術論文集《呈現的意義》（Embodied Meanings, 1994）一書導論中提到：
除非有人試著寫齣來，否則藝術品始終都是美學上的一團模糊……看過作品之後，就要寫齣來。因為過不瞭多久，你就再也無法滿足於隻是寫齣你的感受，而必須更進一步纔行。

我們在寫作時，我們首先是在「自我教育」。經由筆下的文字和思索我們在寫些什麼（比方說，找齣證據來證明某種反應），我們會慢慢瞭解自己的多重反應——像是喜歡、不喜歡、不確定——全部加在一起會是怎麼樣。我們在寫作和檢查自己的文字時，每一個人都像是某種委員會，試圖提齣一個可以讓我們所有人都滿意的說法。因此，寫作是一條學習的途徑。其次，就是吸引讀者注意到我們對那些「值得討論的素材」有些什麼經過仔細推敲的反應。

但是，要對任何事情有敏銳的反應，然後傳達齣來，我們必須擁有：

■ 對事物的一些理解，以及…
■ 將反應轉化為文字的技巧。

本書將協助你深入瞭解藝術——藝術做些什麼以及如何做到這些——同時也協助你將反應轉化為文字，讓讀者分享你的感受、你的熱情，甚至你的質疑。實際上，這種分享也是一種教學。一篇藝術的文章，就是要讀者見你所見。