前言 FOREWORD

第1章 圖案設計的基本原理
　1.1 圖案設計的概念
　1.2 圖案設計的點、線、面
　1.3 圖案設計的方法

第2章 圖案設計中的圖形類型
　2.1 動物類型的圖案設計
　2.2 植物類型的圖案設計
　2.3 人物類型的圖案設計
　2.4 風景類型的圖案設計
　2.5 物品類型的圖案設計
　2.6 幾何類型的圖案設計
　2.7 文字類型的圖案設計
　2.8 抽象類型的圖案設計

第3章 圖案設計的基礎色
　3.1 紅
　3.2 橙色
　3.3 黃
　3.4 綠
　3.5 青
　3.6 藍
　3.7 紫
　3.8 黑、白、灰

第4章 圖案設計中的色彩對比
　4.1 同類色對比
　4.2 鄰近色對比
　4.3 類似色對比
　4.4 對比色對比
　4.5 互補色對比

第5章 圖案設計的構成方式
　5.1 正負圖形
　5.2 減缺圖形
　5.3 共生圖形
　5.4 同構圖形
　5.5 雙關圖形
　5.6 異影圖形
　5.7 混維圖形
　5.8 無理圖形
　5.9 聚集圖形
　5.10 漸變圖形
　5.11 文字圖形

第6章 圖案設計的行業應用
　6.1 商標設計
　6.2 平面設計
　6.3 海 報設計
　6.4 商業廣告設計
　6.5 VI設計
　6.6 UI設計
　6.7 版式設計
　6.8 書籍裝幀設計
　6.9 創意插畫設計

第7章 圖案設計的祕笈
　7.1 文字排版簡潔明了，提高注意力與訊息的傳達
　7.2 適當運用曲線，增強畫面的韻律感
　7.3 圖文相結合使訊息傳播最大化
　7.4 運用誇張手法來凸顯產品特性
　7.5 用適當留白突出主題思想
　7.6 運用擬人和寓意手法，拉近與受眾的距離
　7.7 不同面的巧妙組合，在變換之中呈現美感
　7.8 用人們熟知的物品來凸顯圖案的特性與功能
　7.9 巧妙運用雙關與正負圖形，表達主題的深層含義
　7.10 用人們熟知的物品來凸顯圖案的特性與功能
　7.11 注重畫面空間立體感的營造
　7.12 合理運用點，豐富畫面的視覺效果
　7.13 將圖案重點突出，造成強化作用
　7.14 將不同的圖形元素，透過一定的介質進行聯繫
　7.15 將圖案刻意減少或添加，增強畫面的新奇性與創意感

前言　FOREWORD

　　本書是筆者多年從事圖案設計工作的一個總結，是讓讀者少走彎路尋找設計捷徑的經典手冊。書中包含了圖案設計必學的基礎知識及經典技巧。身處設計行業，你一定要知道，光說不練假把式，本書不僅有理論、精彩案例賞析，還有大量的模組啟發你的大腦，提高你的設計能力。

　　希望讀者看完本書後，不只會說「我看完了，覺得不錯，作品好看，分析也挺好的」，這不是編寫本書的目的。希望讀者會說「本書給我更多的是思路的啟發，讓我的思維更開闊，學會了設計的舉一反三，知識透過吸收消化變成了自己的」，這才是筆者編寫本書的初衷。

本書共分7章，具體安排如下：

　　第1章　圖案設計的基本原理，包括圖案設計的概念，圖案設計的點、線、面，圖案設計的方法。
　　第2章　圖案設計中的圖形類型，主要介紹8種圖形的形態類型。
　　第3章　圖案設計的基礎色，從紅、橙、黃、綠、青、藍、紫、黑、白、灰10種顏色，逐一分析講解每種色彩在圖案設計中的應用規律。
　　第4章　圖案設計中的色彩對比，其中包括同類色對比、鄰近色對比、類似色對比、對比色對比、互補色對比。
　　第5章　圖案設計的構成方式，主要介紹11種圖案的構成方式。
　　第6章　圖案設計的行業應用，主要介紹9種常用行業的應用。
　　第7章　圖案設計的祕笈，精選15個設計祕笈，讓讀者輕鬆愉快地學習完最後的部分。本章也是對前面章節知識點的鞏固和理解，需要讀者動腦去思考。

本書特色如下：

　　◎　輕鑒賞，重實踐。鑒賞類書只能看，看完自己還是設計不好，本書則不同，增加了多個色彩觀點、配色方案模組，讓讀者邊看邊學邊思考。
　　◎　章節合理，易吸收。第1～3章主要講解圖案設計的基本知識，第4～6章介紹圖案設計中的色彩對比、構成方式、行業應用，最後一章以輕鬆的方式介紹15個設計祕笈。
　　◎　設計師編寫，寫給設計師看。針對性強，而且知道讀者的需求。
　　◎　模組超豐富。設計理念、色彩觀點、設計技巧、配色方案、佳作賞析在本書都能找到，一次性滿足讀者的求知慾。
　　◎　本書是系列圖書中的一本。在本系列圖書中讀者不僅能系統學習圖案設計，而且還有更多的設計專業供讀者選擇。