文藝復興時代最傑齣的曠世奇纔
雕塑聖母、畫齣〈創世紀〉、建造陵墓
「完美不是一個小細節，但注重細節可以成就完美」
雕塑聖母、畫齣〈創世紀〉、建造陵墓
「完美不是一個小細節，但注重細節可以成就完美」
▎挑戰宗教禁忌！夜半潛入停屍間，隻為研究肌肉紋理與骨骼奧秘，為雕塑〈大衛〉（David）增添生動
大抵是天纔間的共通性，米開朗基羅與達文西一樣，為求在雕塑時能最精確的鑿齣理想流暢健美的肌肉線條，不單單隻是從書上汲取知識，他挑起燭燈拿起手術刀潛入停屍間，親手解析細緻的人體結構，以藝術的信仰戰勝瞭自我的恐懼，戰勝瞭宗教的巨大影響。
〈大衛〉的精巧勻稱、優雅的相貌、從容的意態和蓄勢待發的氣勢，被稱為文藝復興時期最具人文思想的展現，冰冷堅硬的大理石，在他的巧手下有瞭無限的生命力，柔軟流暢的線條彷彿覺得下一秒人物就會鮮活地走下高臺來到麵前，米開朗基羅總能「將禁錮在石頭中的生命解放齣來」。
▎迫於權勢不得不聽命於教皇，放下最愛的鑿子，舉手抬頭完成藝術奇蹟〈創世紀〉（Genesis）
──藝術史上的瑰寶！連看他不順眼的文藝復興大師達文西都為之讚嘆
以痛苦造就經典，用生命完成前所未有的穹頂畫，他的驕傲與執著，使他不願假他人之手，耗時五年終於完工。
融閤粗獷、雄渾、剛毅，具有浮雕感的繪畫風格，與主流精細纖巧的藝術風格形成強烈對比，重擊瞭觀眾的心。
經歷瞭長年的痛苦，米開朗基羅學會從苦澀中找到歡樂，他甚至自豪地宣稱：越是使我痛苦的就越是讓我喜歡。
對於米開朗基羅來說，他認為痛苦是一切事物的源頭，甚至包括愛和善行。他在詩中這樣寫道：我的歡樂，就是憂傷。
▎受盡教皇恩寵卻形同奴役，苦難伴隨經典而生，不極緻無以成作
曠世奇纔擄獲歷代教皇的心，總想著讓這位藝術大師為自己留下作品，命令如同囚籠般束縛瞭米開朗基羅，他被迫製作青銅雕像、穹頂畫、建造教堂陵墓。他數度齣逃失敗，能做的便是在創作時堅持自己的任性，近乎病態地執著於作品的完美，在作品中投射齣幻滅的苦澀和年華虛度的絕望。
他一生的命運被緊緊握在統治者的手中，對理想英雄的渴望，代錶著他對自身悲劇命運的強烈抗爭。苦難中造就的經典幾乎要把他壓垮，他卻能在逆境中創造奇蹟，種種挫摺並沒有阻撓這位天纔的創作，反而成為他靈感的催化劑，最終實現瞭自己的藝術理想。
▎終身未結連理，將熱情與愛寄託詩歌中
脾氣執拗不善社交的米開朗基羅，在冰冷的外錶下隱藏著炙熱的情感，雖終身未娶，但在近90年人生來往的過客裡，不乏令他傾心的對象，如比他年輕34歲的羅馬貴族卡瓦列裏與詩人維多利亞・科隆娜，跨越性別與年齡的藩籬，在一首首十四行詩中注入真摯赤誠的情感，成為他生命中不可或缺的繆思們。
本書特色
本書詳盡介紹文藝復興三傑之一──米開朗基羅充滿苦痛卻輝煌的一生，看他是如何在逆境中創造齣一件件經典，將一生的苦難刻進雕像中，畫進穹頂之上。他是文藝復興最後的倖存者，他以自身展現著文藝復興，獨自一人就代錶著整世紀的光榮。
