具体描述
著者信息
图书目录
图书序言
图书试读
用户评价
这本《电脑绘图创意设计 3D篇》真的刷新了我对3D设计书籍的认知。以往我看过的很多书，要么是针对某个特定软件的详尽教程，要么就是理论性很强的设计原理阐述，总觉得不够接地气。但这本《电脑绘图创意设计 3D篇》完美地结合了两者。它在讲解软件操作时，不会让你感觉是在背诵说明书，而是通过实际的案例，一步一步引导你完成一个完整的3D作品。我特别喜欢书中关于“场景搭建”和“叙事性表现”的章节。它不只教你如何摆放模型，更教会你如何通过环境、光影、道具的布置，来讲述一个故事，营造特定的氛围。我之前在做一些建筑可视化项目的时候，总是感觉画面比较生硬，缺乏生命力，读了这本书之后，我明白了原来可以通过增加一些细节，比如人物的动态、生活化的道具，以及恰当的光线处理，就能让整个场景立刻活起来。书中提到的“动态光影”的运用，更是让我受益匪浅，让我知道如何通过光线的明暗、色彩的变化来引导观众的视线，并烘托出画面的情绪。总而言之，这本书不仅是技术上的指导，更是艺术上的启迪，让我看到了3D设计更广阔的可能性。
评分这本书《电脑绘图创意设计 3D篇》完全颠覆了我之前对3D设计教程的刻板印象。它不仅仅是告诉你如何使用软件，更是像一位经验丰富的设计师在分享他的创作哲学和实践经验。我最欣赏的地方在于，它非常注重“设计思维”的培养。书中有很多章节都在强调“为什么”要这样做，而不是简单地罗列“怎么做”。比如，在讲解模型制作时，它会深入分析如何根据设计的需求来选择合适的建模方法，是多边形建模、雕刻还是程序化建模，以及每种方法各自的优缺点。而且，在讲解材质制作时，它会让你理解到不同的材质属性对整体画面的影响，以及如何通过材质的搭配来提升画面的质感和表现力。书中还提供了大量的“实战案例”，并且对这些案例进行了深入的剖析，让我能够从别人的作品中学到很多宝贵的经验。我印象特别深刻的是，书中有一个案例是关于创建一个充满奇幻色彩的场景，作者不仅详细讲解了模型的制作流程，还分享了他是如何通过光影、色彩以及氛围的营造，来最终呈现出那种梦幻般的视觉效果。这本书让我明白了，3D设计是一个从概念到实现，再到最终呈现的完整创作过程，而它这本书，就是帮助我走好这个过程的绝佳向导。
评分坦白说，一开始拿到《电脑绘图创意设计 3D篇》的时候，我还有点担心它会不会太专业，对于我这种刚入门不久的读者来说是不是有点难度。但读了之后，我彻底打消了这种顾虑！这本书的编写思路非常清晰，循序渐进，即使是3D领域的新手，也能轻松理解。我最喜欢的地方在于，它非常注重“实践操作”和“理论结合”。书中不仅仅给出了大量的理论知识，还配有非常详尽的案例演示，让我可以一边看一边跟着操作。我记得其中有一个章节讲的是如何制作逼真的“毛发和织物”，之前我一直觉得这方面很难处理，看完这本书的讲解，我才明白了原来通过设置不同的参数和使用特定的工具，就能做出非常自然的效果。而且，书中还提供了一些“高级技巧”的讲解，比如如何使用“程序化纹理”来快速生成逼真的材质，以及如何运用“渲染器优化”来提升渲染速度。这些内容对于我这种想要不断提升自己效率和作品质量的读者来说，简直是太有价值了！这本书就像一本“通关秘籍”，让我对3D设计有了更清晰的规划和更强大的信心！
评分对于我这种想要在3D领域“玩出花样”的读者来说，《电脑绘图创意设计 3D篇》简直是天赐的礼物。它不仅仅是教你如何做出一个看起来“像”的东西，更重要的是教你如何做出一个“有故事”、“有灵魂”的东西。我之前在做一些角色设计的时候，总是觉得自己的作品缺乏生命力，看起来硬邦邦的，不够生动。读了这本书之后，我才明白了原来细节是多么重要。书中关于“角色动画预设”和“姿态表现”的讲解，让我学会了如何通过人物的肢体语言来传达情绪和故事。同时，在讲解“场景氛围营造”时，它不仅仅是让你摆放模型，更是引导你去思考如何通过光影、色彩、甚至是一些细微的环境互动，来为你的场景注入生命力。我记得书中有一个章节是关于如何通过“动态粒子系统”来增加画面的动感和梦幻感，这让我眼前一亮，并且立刻尝试着在自己的作品中运用。这本书让我深刻体会到，3D设计不仅仅是静态的画面，更可以是有生命力的动态艺术。它教会我如何从一个“技术宅”转变为一个“创意艺术家”，让我对3D设计的热情更加高涨！
评分这本书《电脑绘图创意设计 3D篇》简直是我近期最满意的一本设计类书籍！我之前尝试过不少3D教程，但要么内容太零散，要么就是太偏向某一个软件，导致我学完之后总感觉自己还差那么一点点“融会贯通”。而这本《电脑绘图创意设计 3D篇》完全不一样，它非常有系统性，从最基础的3D概念讲起，然后逐渐深入到各个方面的设计技巧。我尤其喜欢书中关于“风格化表现”的章节，它让我意识到，3D作品不一定非要追求极致的写实，还可以有各种各样的风格，比如卡通风格、赛博朋克风格、或者水彩风格等等。书中不仅讲解了如何实现这些风格，还分析了不同风格背后的设计理念。这对我来说是巨大的启发，让我开始大胆尝试不同的风格，而不是局限于自己认为的“标准”3D效果。此外，书中在讲解“灯光艺术”的部分，也是让我受益匪浅。它不仅仅是教你如何打光，而是教你如何利用光线来塑造体积、营造氛围、引导视线，甚至可以用来表达情感。我之前对灯光总是处理得比较随意，读完这个章节后，我才明白了原来灯光才是3D画面的灵魂！
评分哇，这本书《电脑绘图创意设计 3D篇》简直是为我这种热爱3D设计，又想不断突破自己的读者量身定做的！我之前在学习3D建模的时候，最头疼的就是如何让我的作品看起来不那么“模型化”，缺乏灵魂。这本书在这方面给了我极大的帮助。它里面有很多关于“细节处理”和“真实感营造”的技巧，讲解得非常细致。比如，在创建人物模型的时候，书中会教你如何通过微小的皱纹、皮肤的毛孔、甚至是衣服的褶皱来增加模型的真实感，让我不再觉得我的模型看起来像个光滑的塑料人。而且，书中在讲解如何创建逼真的材质时，不只是停留在“调颜色”的层面，还会深入到物理渲染的原理，教你如何通过调整反射、折射、高光等参数，来模拟出不同材质的独特质感，比如金属的光泽、玻璃的透明、布料的柔软。我特别喜欢书中关于“烘焙贴图”的章节，它让我明白了如何将高精度模型的光照信息烘焙到低精度模型上，从而在保证性能的同时，获得逼真的视觉效果。这本书不仅教我“做什么”，更教我“为什么这么做”，让我对3D设计的理解更上一层楼，绝对是一本值得反复研读的宝藏！
评分我原本以为《电脑绘图创意设计 3D篇》可能会是一本比较枯燥的技术手册，毕竟3D领域的技术性确实比较强。但翻开之后，我完全被它深深吸引住了。这本书的叙述方式非常生动有趣，作者就像一位经验丰富的艺术家在分享他的创作心得，而不是一个冷冰冰的工程师在讲解技术参数。它不仅仅是教你如何使用软件，更重要的是告诉你“为什么”要这样做。比如，在讲到材质贴图的时候，书中不仅解释了不同贴图类型的作用，还深入分析了如何通过纹理、法线、粗糙度等贴图的组合，来模拟出逼真且具有艺术感的材质效果。我印象特别深刻的是，书中有提到如何通过调整PBR（Physically Based Rendering）材质的参数，来达到与真实世界物体相似的光照反应，这让我对PBR有了更深刻的理解，也让我明白了为什么很多高质量的3D渲染图看起来那么真实。此外，书中还穿插了很多优秀3D作品的案例分析，这些案例不仅赏心悦目，更重要的是，作者会从中提炼出设计的关键点和技术难点，并详细讲解如何运用书中所学的知识去实现。我真心觉得，这本书能够帮助我从“会操作”提升到“会设计”，从“模仿”走向“创新”，这对我这个正在努力提升自己3D设计能力的人来说，简直是太有价值了！
评分哇，这本书《电脑绘图创意设计 3D篇》简直是我的救星！我一直对3D建模和渲染有着浓厚的兴趣，但总觉得摸不着门道。市面上的教程要么太理论化，要么就是零散的片段，很难形成系统性的认知。这本《电脑绘图创意设计 3D篇》不一样，它从最基础的概念讲起，循序渐进，完全不会让新手感到畏惧。我尤其喜欢它在讲解软件操作的部分，详细到每一个按键的功能，每一个选项的含义都解释得清清楚楚，还配有大量的实操截图，就像有一个经验丰富的老师在我旁边手把手指导一样。而且，它不仅仅是教你如何“操作”，更重要的是强调“设计”的理念。书中有很多关于构图、色彩搭配、光影运用等方面的专业指导，让我明白3D建模不仅仅是堆砌模型，更是一门艺术。我记得其中有一个章节讲到如何运用景深和焦距来增强画面的表现力，这对我来说是全新的视角，让我茅塞顿开。读完那个章节，我立刻回到电脑前，尝试着运用学到的技巧去调整我的作品，效果果然截然不同！这本书就像一座宝库，里面充满了各种实用的技巧和创意的启发，我迫不及待地想把书中学到的知识全部应用到我的项目中去，期待能做出更惊艳的3D作品！
评分我一直觉得，3D设计不仅仅是技术，更重要的是创意和艺术的融合。而《电脑绘图创意设计 3D篇》这本书，恰恰完美地展现了这一点。它并没有让我感觉是在枯燥地学习软件操作，反而像是在跟随一位大师进行一场精彩的艺术探索之旅。书中有很多关于“构图”和“视觉引导”的章节，这对我来说是非常新鲜且实用的。我之前在设计场景的时候，总是会把所有东西都塞进画面，显得杂乱无章。读完这本书，我才明白原来好的构图能够有效地突出主体，引导观众的视线，并且传达出设计师想要表达的情感。书中提到的“黄金分割”、“三分法”等构图原则，以及如何运用“景深”和“虚化”来突出重点，都让我茅塞顿开。此外，书中还花了很大的篇幅讲解“色彩心理学”在3D设计中的应用，让我知道如何通过不同的色彩搭配来营造出不同的氛围和情绪，这对于我后续的整体设计非常有帮助。这本书让我明白，一个成功的3D作品，不仅仅是技术上的精湛，更是创意上的独特和艺术上的感染力。
评分天呐，我真的要为《电脑绘图创意设计 3D篇》这本书疯狂打call！作为一名对3D艺术一直充满向往，但又常常被技术细节绊住脚的爱好者，这本书简直是及时雨。它没有让我一开始就面对一堆晦涩难懂的术语和复杂的界面，而是用一种非常亲切、易懂的方式，一步步带我走进3D的世界。我特别欣赏书中关于“概念设计到落地执行”的完整流程讲解。它不仅仅是教我如何建模、如何渲染，更重要的是教会我如何从一个模糊的想法，一步步将其转化为具象的3D作品。书中在讲解“原型制作”和“迭代优化”的时候，让我明白了设计过程中反复尝试和调整的重要性，也让我不再害怕犯错，而是把错误看作是学习和进步的机会。我印象深刻的是，书中关于“空间叙事”的讲解，让我开始思考如何利用3D空间来讲述故事，如何通过场景的布置、道具的选择，以及光影的运用，来引导观众的情绪，让他们沉浸在我的创作世界里。这本书让我看到了3D设计更加宏观的一面，它不仅仅是关于技术，更是关于如何通过技术来表达创意和情感。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有