具体描述
著者信息
图书目录
图书序言
图书试读
用户评价
我一直认为摄影是一门需要天赋的艺术，只有那些从小就对美有敏锐感知的人，才能拍出令人惊叹的照片。这种想法在我翻阅《初学摄影入门》之后，被彻底打破了。这本书让我明白了，摄影更是一门可以通过学习和实践掌握的技能。它没有故弄玄虚，而是从最基础的“认识光线”开始，深入浅出地讲解了光线的不同形态以及它们对照片的影响。我以前拍的照片，总是感觉“死气沉沉”，缺乏立体感，现在才知道，原来是光线运用得不够。书中关于“顺光”、“侧光”、“逆光”的讲解，配以大量的对比图例，让我一目了然。我开始尝试着在拍摄人物时，利用侧光来塑造脸部轮廓，或者在拍摄风景时，利用逆光来营造剪影效果。这些小小的改变，让我的照片一下子变得生动起来，充满了艺术感。然后是“构图”的部分，这本书真的把我从“拍到就行”的状态，提升到了“如何拍得更好看”的境界。它没有教我死板的构图法则，而是通过“引导线”、“平衡感”、“留白”等概念，让我学会了如何引导观众的视线，如何让画面看起来更舒服。我记得有一次在海边拍摄，以前我总是习惯性地将海平面放在画面中央，看起来非常平淡。看了这本书后，我尝试将海平面放在画面的三分之一处，并且利用沙滩上的脚印作为引导线，照片立刻就有了层次感和方向感。让我印象最深刻的是，这本书还讲到了“讲述故事”的重要性。它鼓励我们不要只拍眼前的景物，而是要思考照片背后想要传达的情感和信息。我开始尝试去捕捉生活中的“瞬间”，比如孩子的一个微笑，一对情侣的依偎，或者是一个街头艺人的专注表演。当我用心去拍摄这些带有情感的故事时，我感觉我的照片不再是简单的图像，而是有了生命，能够触动人心。这本书不仅仅是教我技术，更是引导我如何去“看”世界，如何去“表达”自己。它让我明白，每一个普通人，都可以通过学习摄影，来记录生活的美好，表达内心的情感。
评分我之前一直觉得摄影是件很“技术性”的事情，需要大量的专业设备和深厚的理论基础。看到《初学摄影入门》这个书名的时候，我其实是带着一丝怀疑的，但好奇心还是驱使我翻开了它。结果，这本书彻底颠覆了我对摄影的认知。它没有一开始就堆砌那些让人头晕的参数，而是从“为什么我们要拍照”这个最本质的问题开始探讨。书中花了好大的篇幅来讲述“记录生活”和“表达情感”的重要性，这一点真的触动了我。我常常觉得，生活中很多美好的瞬间，稍纵即逝，如果能用照片留下来，该有多好。这本书就给了我这样的启发。它让我意识到，即使是手机，也能拍出有故事感的照片。它鼓励我去捕捉生活中的细节，比如孩子玩耍时的专注表情，雨滴打在窗户上的痕迹，或者是一杯咖啡的温暖蒸汽。这些看似平凡的画面，在书中被赋予了特殊的意义。我尝试着去观察，去感受，然后用镜头去记录。当我看到那些之前被我忽略的小细节，通过我的镜头变得生动起来时，我内心的喜悦是无法言喻的。书中还讲到了“选择你的拍摄主题”，这一点对我非常有帮助。我之前拍照很随意，想到什么拍什么，结果翻看相册时，发现都是一些零散的、没有关联的照片。这本书让我明白，有主题的照片更有生命力，也更容易打动人。我开始尝试围绕“我的小院子”、“我喜欢的猫咪”、“我家的早餐”等主题来拍摄，渐渐地，我的相册变得更有条理，也更有故事感了。关于“色彩”的部分，这本书也讲得非常精彩。它不是简单地告诉你“红配绿狗屎绿”，而是通过大量的实例，讲解了不同色彩的心理感受，以及如何利用色彩来营造氛围。比如，暖色调让人感到温暖和活力，冷色调则显得宁静和神秘。我学着去观察周围的色彩搭配，并且在拍摄时有意识地去运用。当我尝试着拍一组以“秋天的黄”为主题的照片时，那些金黄色的落叶、橙红色的枫叶，在阳光的照射下，真的散发出一种迷人的光芒。这本书让我觉得，摄影不仅仅是技术的堆砌，更是对生活的热爱和对美的追求。它让我从一个被动的观察者，变成了一个主动的创造者。
评分作为一名对视觉艺术一直充满好奇，但又从未真正接触过摄影的人，《初学摄影入门》这本书无疑是一次令人惊喜的发现。它没有像我曾经担心的那样，上来就抛出一堆专业术语，让我望而却步。相反，它以一种极其友好的姿态，将我引入了这个充满魅力的领域。我最喜欢的是书中关于“捕捉瞬间”的讲解。在阅读之前，我总觉得摄影需要精心策划，需要等待最佳的时机。但这本书告诉我，生活中的很多美好，恰恰就藏在那些不经意的瞬间里。它鼓励我去观察，去感受，然后用镜头去记录。我记得书中举了一个例子，是关于拍摄一个孩子玩耍时的专注表情。我回家后，也尝试着去捕捉我家小狗睡觉时惬意的样子，它嘴角微微上扬，仿佛在做一个甜美的梦。那一刻，我感受到了摄影带来的那种独特的喜悦，是记录下生活中的小确幸。另外，书中关于“色彩搭配”的讲解也让我大开眼界。我一直觉得色彩是件很主观的事情，但这本书通过大量的实例，让我明白了色彩是如何影响观者的情绪的。它介绍了“冷暖对比”、“邻近色搭配”等概念，并举例说明了在不同场景下，如何运用色彩来营造氛围。我尝试着去拍摄一些以“秋天”为主题的照片，利用金黄、橙红的落叶，与蓝天形成鲜明的对比，照片的视觉冲击力瞬间就增强了。这本书还有一个非常大的优点，就是它不仅仅停留在“怎么拍”的层面，更深入地探讨了“为什么拍”。它引导我去思考，我想要通过照片传达什么？我想要记录下什么？这种思考让我对摄影有了更深的理解，不再是单纯的技术操作，而是一种与世界对话的方式。这本书让我明白，即使是手中普通的手机，也能拍出有温度、有故事的照片，前提是你拥有了正确的视角和方法。
评分一直以来，我对摄影都有一种“可望而不可即”的感觉，总觉得那是需要天赋和专业知识才能玩转的领域。直到我无意间发现了《初学摄影入门》，我的看法才被彻底改变。《初学摄影入门》这本书，最大的亮点在于它的“零门槛”设计。它没有使用那些让人望而生畏的专业术语，而是用一种非常平易近人的语言，将我带入了摄影的世界。我最先被吸引的是书中关于“如何去‘看’”的章节。它不仅仅是教我按下快门，更是引导我去观察周围的世界，去发现那些隐藏的美。我记得书中有一个练习，是要求我去观察同一片树叶在不同光线下的变化。我尝试着去做，才发现，原来同一片叶子，在清晨的阳光下是晶莹剔透的，在午后的烈日下是浓郁深沉的，在傍晚的余晖中是温暖而柔和的。这种观察让我对身边的景物产生了全新的认识。接着，书中详细讲解了“光线”这个摄影的灵魂。它不是简单地说“要有光”，而是深入浅出地分析了顺光、侧光、逆光等不同的光线对画面带来的影响。我以前拍人像，总是让光线正面照射，结果人物显得扁平。看了这本书，我开始尝试利用侧光，让人物的面部轮廓更加鲜明，照片的立体感瞬间提升。书中还提到了“构图”，但它并没有给我灌输那些复杂的公式，而是通过“引导线”、“平衡感”等概念，让我自己去体会如何安排画面元素，让照片看起来更舒服、更有重点。我记得有一次去海边，我尝试着利用沙滩上的脚印作为引导线，将观众的视线引向远方的海面，照片的视觉效果出奇地好。这本书让我明白，摄影不仅仅是记录，更是一种表达。它鼓励我去思考，我想要通过照片传达什么样的情感？我想要讲述一个什么样的故事？这种思考让我对摄影有了更深的理解，也让我更加投入。
评分我一直对摄影有着浓厚的兴趣，但苦于没有专业的指导，只能停留在“随手拍”的阶段。偶然的机会，我读到了《初学摄影入门》，这本书就像一盏明灯，指引我走进了摄影的世界。它没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用非常通俗易懂的语言，讲解了摄影最核心的几个要素。首先，它强调了“观察”的重要性。作者反复提到，好的摄影师首先是善于观察的人，要学会发现生活中的美。我以前拍照，只是看到什么就拍什么，现在我明白了，要用心去观察，去发现那些被忽略的细节，去捕捉那些转瞬即逝的瞬间。比如，书里提到可以去观察不同时间段的光影变化，我开始在早晨、中午、傍晚分别去拍摄同一个场景，发现同一个地方在不同光线下呈现出完全不同的美感。其次，它深入浅出地讲解了“光线”的运用。我之前对光线没有概念，只觉得有光就行。看了这本书，我才明白，光线是摄影的灵魂。它教我如何区分“硬光”和“软光”，如何利用“顶光”、“侧光”来塑造主体，如何通过“逆光”来营造梦幻般的效果。我尝试着在拍摄人物时，利用柔和的散射光来避免脸上出现难看的阴影，效果非常好。然后是“构图”的部分，这本书没有教我复杂的构图法则，而是从最直观的“画面平衡”、“主体突出”等方面入手，让我学会如何让画面看起来更舒服、更有吸引力。我尤其喜欢书里关于“留白”的讲解，它让我明白，有时候“不拍”比“乱拍”更能体现意境。最后，这本书还鼓励我们去“表达”。它让我明白，摄影不仅仅是记录，更是表达我们对世界的看法和情感。我开始尝试去拍摄一些能够引起共鸣的主题，比如“城市的孤独”、“童年的回忆”等。这本书真的让我受益匪浅，它让我从一个摄影的门外汉，变成了一个对摄影充满热情和自信的初学者。
评分我一直以来都对摄影抱有一种“远观而止”的态度，总觉得那是专业人士的事情，普通人很难入门。直到我偶然间翻阅了《初学摄影入门》，我才发现，原来摄影并非遥不可及。这本书最大的特点，就是它的“零基础友好”。它没有使用那些让人头晕的专业术语，而是用最朴实、最贴近生活的语言，一步步地引导我认识摄影。我最先被吸引的是书中关于“观察世界”的部分。作者强调，摄影的第一步，就是学会“看见”。我之前拍照，只是走马观花，看到什么就拍什么。看了这本书，我才意识到，原来很多时候，我们只是“看到”，却没有真正“看见”。比如，书里讲到如何去观察建筑物的线条，如何去捕捉光影的变化。我开始尝试着在出门时，放慢脚步，去留意身边那些被我忽略的细节，比如路边的一棵树，一段斑驳的墙壁，甚至是一个孩子的涂鸦。这些细微之处，在书中的引导下，竟然也充满了美感。然后是关于“光线”的讲解，这部分对我来说尤其重要。我之前拍的照片，总是显得平淡无奇，缺乏立体感。书里用大量的图例，讲解了不同光线下的拍摄效果，比如顺光、侧光、逆光。我学着去分辨不同的光线，并尝试着去运用。比如，在傍晚时分，我尝试着去拍摄剪影，将人物的轮廓勾勒出来，那种效果是我以前从未想过的。书中还提到了“构图”的重要性，但它并没有给出死板的规则，而是通过“留白”、“引导线”等概念，让我学会如何让画面看起来更舒适、更有故事感。我记得有一次去公园，我尝试着利用小路作为引导线，将观众的视线引向远处的风景，照片一下子就有了纵深感。这本书让我明白，摄影不仅仅是按下快门，更是对生活的理解和对美的追求。它让我从一个懵懂的旁观者，变成了一个愿意去探索和创造的实践者。
评分我是一个对新鲜事物总是充满热情，但又常常“三分钟热度”的人。摄影我早就想学了，但每次看到那些复杂的器材和参数，就觉得压力山大，提不起兴趣。《初学摄影入门》这本书，真的算是把我从“想学”拉到了“会学”的阶段。它最大的特点就是“接地气”，完全没有那些冷冰冰的理论。比如，讲到“如何选相机”的时候，它没有直接推荐什么牌子什么型号，而是先分析了“为什么需要相机”，以及“相机和手机的区别”，让我先弄清楚自己的需求，再做选择。我之前一直以为摄影一定要用单反，看了这本书才知道，即使是手机，只要掌握了技巧，也能拍出不错的照片。它还花了很大篇幅来讲解“认识你的相机（或手机）”，从最基础的按键功能到各种模式的简单介绍，都讲得非常清楚。我以前只会用“自动模式”，看了这本书，才敢尝试“场景模式”，比如“人像模式”、“风景模式”，感觉拍出来的照片真的有不一样了。它还特别强调了“取景”的重要性，教我如何通过取景框去“框住”你想要表达的东西，而不是随随便便按下快门。我经常在街上看到一些很有意思的场景，以前都是直接拍，结果照片里信息太多，显得很杂乱。看了这本书，我开始学会去“简化画面”，比如只拍某个人物，或者只捕捉某个特定的动作。书中还讲到“景深”的概念，虽然没有深入探讨，但它用很形象的比喻，让我明白“虚化背景”可以突出主体，让照片更有“呼吸感”。我尝试着去拍一些花朵，然后用手机的“人像模式”去虚化后面的叶子，效果真的惊艳到我了。这本书的语言风格也很轻松幽默，读起来一点都不枯燥。它里面穿插了很多小故事和作者的亲身经历，让我感觉像是在和一个经验丰富的摄影师朋友聊天。每次看完一章，都会有一种“原来摄影也可以这么简单”的感觉。它没有给我带来焦虑，反而让我充满了学习的动力。这本书就像一座灯塔，照亮了我摄影学习的道路，让我知道自己该往哪里走，该怎么走。
评分我一直认为摄影是一门需要天赋的艺术，只有那些天生对美有敏感嗅觉的人，才能拍出动人的照片。直到我偶然翻开《初学摄影入门》，我才意识到，原来摄影更是一门可以通过学习和实践掌握的技能。《初学摄影入门》这本书，最让我赞赏的是它“循序渐进”的教学方式。它没有一开始就抛出那些让人头晕的专业术语，而是从最基础的“认识光线”开始，一步步地引导我进入摄影的世界。我记得书中有一个章节，专门讲解了“不同时间段的光线特点”，并配以大量的实例图。我以前对光线毫无概念，只觉得有光就行。看了这本书，我才明白，早晨的光线柔和而温暖，适合拍摄温馨的人像；午后的光线强烈而硬朗，适合拍摄富有戏剧性的风光；傍晚的光线迷离而富有诗意，适合拍摄剪影。我开始有意识地去观察和运用不同时间段的光线，我的照片一下子就有了生命力。然后是“构图”的部分，这本书也没有教我死板的规则，而是从“画面平衡”、“视觉引导”等角度，让我学会如何让画面看起来更舒服、更有层次感。我尤其喜欢书中关于“留白”的讲解，它让我明白，有时候“少即是多”，适当的留白能够突出主体，营造意境。我尝试着在拍摄花朵时，利用背景的大片虚化来突出花朵本身，效果出奇地好。书中还提到了“色彩的魅力”，它不是简单地讲解色彩理论，而是通过大量的实例，让我明白了色彩是如何影响观者的情绪的。我开始尝试去搭配不同的色彩，比如用暖色调来营造温馨的氛围，用冷色调来表现宁静的感觉。这本书让我明白了，摄影不仅仅是记录，更是表达。它鼓励我去思考，我想要通过照片传达什么样的情感？我想要讲述一个什么样的故事？这种思考让我对摄影有了更深的理解，也让我更加投入。
评分这本书真的让我大开眼界！我一直对摄影充满好奇，但总觉得门槛很高，各种专业术语和复杂的设置让我望而却步。这次偶然翻到《初学摄影入门》，简直是为我量身定做的！它不是那种上来就讲光圈、快门、ISO的高冷教材，而是从最基本、最贴近生活的角度切入。比如，第一章就讲了“如何看待光线”，我以前只知道拍照要“有光”，但这本书教会我区分“顺光、逆光、侧光”带来的不同视觉效果，还举了好多日常场景的例子，比如阴天散射光适合拍人像，夕阳余晖能给风景照增添温暖感。我拿着手机，按照书里的指导，在不同的光线下反复尝试，真的发现差别太大了！那些之前随手拍的照片，现在回过头来看，才意识到光线运用得有多么随意和不足。书中还特别强调了“构图”的重要性，它并没有教我那些复杂的黄金分割、三分法，而是用通俗易懂的方式讲解，比如“画面留白”的好处，“引导线”的作用，以及如何利用“前景”增加照片的层次感。我尝试着在拍花草时，加入一些摇曳的枝叶作为前景，画面瞬间就有了纵深感，不再是干巴巴的一片。甚至连“对焦”这个看似简单的事情，书里也给出了很多实用的技巧，比如如何选择焦点，如何避免焦点跑偏，这对拍一些动态的物体尤其有用。我记得有一次拍家里的猫咪，它总是动来动去，我之前拍的照片要么失焦，要么背景模糊，一点都不好看。看了书里的讲解，我才明白应该选择猫咪的眼睛作为焦点，并且尝试使用“连续对焦”模式。虽然还没有完全掌握，但感觉比以前好太多了。这本书还有一个很大的优点，就是它鼓励实践，而不是死记硬背。每一章后面都有“随堂练习”，让我把学到的知识立刻应用到实际拍摄中。这些练习的设计都很巧妙，有的让我去观察建筑的线条，有的让我去捕捉人群的动态，有的则让我去尝试用不同的角度拍摄同一个物体。通过这些练习，我不仅巩固了知识，更重要的是培养了观察力，学会了从不同的视角去发现生活中的美。我感觉自己不再是一个只会按下快门的人，而是一个开始懂得如何“看”照片、如何“创造”照片的人。这本书真的就像一位耐心的老师，循序渐进地引导我进入摄影的世界，让我不再害怕那些陌生的名词，而是充满兴趣地去探索。
评分我自认为自己是一个相当“笨拙”的人，对于那些需要精细操作和专业知识的事情，总是容易感到沮丧。摄影，我曾经也是这么认为的，直到我遇到了《初学摄影入门》。这本书真的让我眼前一亮，它以一种极其温和的方式，让我感受到了摄影的乐趣。它没有上来就讲那些复杂的参数设置，而是从最根本的“为什么要拍照”开始。书中关于“记录生活的美好”这一点，让我感触颇深。我常常觉得，生活中很多温馨的瞬间，稍纵即逝，如果能用照片留下来，该有多好。这本书就给了我这样的动力。它鼓励我去捕捉生活中的每一个小细节，比如早晨阳光洒在餐桌上的光斑，孩子写作业时认真的侧脸，或者是一家人围坐在一起的晚餐。我开始尝试着去观察，去感受，然后用镜头去记录。当我看到那些之前被我忽略的画面，通过我的手机镜头变得生动起来时，我内心涌起一种前所未有的满足感。书中关于“寻找你的拍摄主题”这一点，对我来说也很有启发。我以前拍照很随意，结果翻看相册，发现都是一些零散的、没有关联的照片。看了这本书，我才明白，有主题的照片更有生命力，也更容易打动人。我开始尝试围绕“我的阳台花园”、“我家的小猫咪”、“通勤路上的风景”等主题来拍摄，渐渐地，我的相册变得更有条理，也更有故事感。我还特别喜欢书中关于“光影的魔术”的讲解。它用非常形象的比喻，让我明白了光线是如何塑造画面的。比如，我学会了如何利用侧光来勾勒人物的轮廓，让照片更有立体感；如何利用逆光来拍摄剪影，营造出一种神秘的美感。这些简单的技巧，却能让我的照片发生翻天覆地的变化。这本书真的就像一位耐心、友好的老师，没有给我带来压力，反而让我充满信心，不断地去尝试和进步。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有