品味荷兰．设计物语 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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叙说荷兰当代设计如何在

楚格（Droog）、Moooi、马赛尔．万德斯（Marcel Wanders）等当代设计师

和风车、木鞋、乳酪、郁金香等传统文化根源中

交织成形的故事

　　在风车、木鞋、乳酪和郁金香之外，进入二十一世纪的现代荷兰又多了一个让人惊艳的元素：设计。楚格（Droog）、Moooi 、马赛尔．万德斯（Marcel Wanders）等设计品牌和设计师名字的陆续登上国际舞台，不仅让荷兰在国际设计界上的知名度拨云见日，也使得「荷兰设计」这个名词成为继「北欧设计」之后，另一个慢慢爬上人们嘴边的设计入门通关语。

　　本书所叙说的，正是「荷兰设计」如何在荷兰当代设计师手中逐渐成形的故事。作者于清华以其设计出身的视角，探入荷兰设计的风土与传统根源，举示近年跃上国际设计舞台的荷兰品牌与设计师名字，同时走访荷兰的博物馆与特色建筑，为读者展开了一幅如其土地一般百花争妍、气象万变的荷兰设计风景。

作者简介

于清华Chanya Yu

1978年出生 2001年 河北省燕山大学设计系工业设计组毕业
2001年 上海瀚纳明斯休闲家具公司任设计师
2001-02年 浙江海盐职业技术学院任美术、电脑教师
2005年 获江西景德镇陶瓷学院工业设计硕士学位；留校任教工业设计教研室副主任，讲师
2008年　　上海御代陶瓷有限公司创意总监

获奖：
获「红棉杯」家具设计大赛优秀奖
〈旋〉获江西美协设计比赛二等奖
〈时间的重量〉陶瓷作品获江西美协一等奖
〈远古「移」风〉家具设计获江西美协设计比赛优秀奖

着作：
《品味芬兰．设计物语》

探索欧洲大陆的建筑、艺术与生活：一份跨越时空的文化之旅 本书带领读者深入探访欧洲大陆的文化腹地，聚焦于那些塑造了现代欧洲面貌的关键历史时期、艺术思潮与生活哲学。我们不关注任何特定国家或地区，而是通过一系列精心挑选的案例研究，勾勒出一幅广阔而深邃的欧洲文明图景。 第一部分：中世纪的辉煌与沉思——信仰、权力与石头的对话 中世纪，一个常被误解为“黑暗”的时代，实则孕育了西方文明最坚实的基石。本部分将着重探讨哥特式建筑如何从罗马式风格的厚重中挣脱而出，追求极致的垂直与光影。 1. 圣殿的崛起：光线的神学 我们将分析法国沙特尔大教堂与德国科隆大教堂的结构创新。这不仅仅是工程学的胜利，更是神学观念的物质化体现。飞扶壁（Flying Buttress）的设计理念如何将原本需要厚重墙体支撑的穹顶压力，巧妙地转化为向外的推力，最终成就了近乎透明的彩色玻璃巨幕。这种对“天堂之光”的追求，反映了当时人们对超越世俗的强烈渴望。我们将详细拆解玫瑰窗的几何学与叙事功能，它们是中世纪的“圣经”，向不识字的民众讲述着救赎的故事。 2. 城堡与领主：权力的堡垒 欧洲的封建体系以城堡为核心。我们对比研究英格兰的诺曼底式方塔与卢瓦尔河谷的早期防御性城堡，探讨建筑如何服务于军事、行政与社会控制。从选址、护城河的深度到箭孔的设计，每一个细节都体现了权力与生存的哲学。通过对城堡内部布局（如大厅、私人居所与厨房）的分析，读者可以窥见中世纪贵族阶层的生活形态、礼仪规范以及权力交接的仪式感。 3. 手工艺的复兴与行会制度 在中世纪的城镇中，手工艺者构成了独特的社会阶层。本章将深入考察雕刻家、玻璃匠和铁匠的行会组织。他们的技术传承并非依赖书籍，而是通过严格的“学徒—帮工—师傅”体系代代相传。我们将探究这些行业标准如何影响了当时的工艺质量，以及这种集体创作模式如何与后来的文艺复兴时期强调的个人天才观形成鲜明对比。 第二部分：文艺复兴的觉醒——回归古典与人性的赞歌 文艺复兴标志着欧洲思想的轴心转向，从对来世的关注转向对现世价值、人类潜能和古典智慧的重新发现。 1. 建筑中的数学与和谐 我们将聚焦于意大利佛罗伦萨的建筑革命。布鲁内莱斯基对古罗马万神殿的重新测绘，以及阿尔伯蒂对“完美比例”的理论建构，如何彻底改变了建筑的思维方式。不再仅仅是技术问题，建筑成为哲学和美学的体现。分析圣母百花大教堂穹顶的结构体系，以及帕拉第奥田园别墅中对古希腊神庙立面的重新演绎，展现了古典主义如何被“解码”并应用于新的时代语境。 2. 艺术媒介的革新与视角革命 绘画领域，透视法（Perspective）的发明是革命性的。它不仅是一种绘画技巧，更是一种观察世界的新方式——将三维空间压缩到二维平面上，并以人类视觉的固定点为中心。本章将详细对比乔托早期对空间感的尝试与马萨乔的成熟运用，探讨这种“窗口”理论如何将观众确立为画面的中心体验者，从而突显了文艺复兴时期“人是万物的尺度”这一核心信念。 3. 印刷术的影响：知识的扩散与社会重塑 古腾堡的发明不仅仅是机械上的进步，更是文化传播的加速器。书籍从僧侣和贵族的奢侈品，逐步走向更广阔的受众。我们探讨印刷术如何助力宗教改革，加速了拉丁语经典的普及，并促使地方方言的标准化。知识的去中心化，为启蒙运动埋下了不可逆转的种子。 第三部分：启蒙与工业的冲击——理性、机器与都市的演变 18世纪至19世纪，欧洲经历了理性的高歌猛进和工业化的剧烈转型，这两种力量深刻地重塑了社会结构、审美趣味和城市面貌。 1. 新古典主义：对秩序与理性的回归 在经历巴洛克与洛可可的繁复之后，对古希腊罗马的理想化回归，体现了启蒙思想家对秩序、清晰和普适真理的追求。我们将考察巴黎的万神殿和柏林的勃兰登堡门，分析它们如何运用简洁的柱式和对称的布局，来象征国家的力量、公民的德行和理性的权威。这种风格如何从纪念碑性建筑渗透到日常的家具设计中。 2. 工业革命与基础设施的诞生 蒸汽机、钢铁与玻璃的广泛应用，彻底颠覆了传统的建造材料与速度。本部分将关注19世纪欧洲基础设施的飞跃。铁轨、火车站、大型市场以及埃菲尔铁塔等“工程奇迹”，首次将实用性、规模和新材料的美学推向了公众视野。我们探讨这些新建筑如何挑战了既有的学院派审美，并催生了对“机器美学”的早期讨论。 3. 艺术的批判与反思：从现实主义到象征主义 面对工业化带来的社会阶级分化与城市污染，艺术家开始用新的目光审视现实。现实主义画家们不再描绘神祇或贵族，而是将镜头对准了工厂的烟囱、劳作的农民和拥挤的街道。而象征主义者则试图逃离冰冷的技术现实，转而探索潜意识、梦境与神话的隐秘领域，为20世纪的现代主义思潮提供了重要的精神出口。 本书旨在提供一个多维度的视角，理解欧洲文化是如何通过物质载体（建筑、艺术品）和非物质力量（哲学、社会组织）相互作用，最终形成我们今天所见的复杂面貌。它是一次关于“欧洲精神”的宏大考察。

序（李砚祖）
前言

第一部分 荷兰文化与设计

1-1 荷兰概况
1-2 关于荷兰设计
1-3 美丽的荷兰风车
1-4 荷兰木鞋
1-5 爱吃乳酪的荷兰人
1-6 郁金香——荷兰国花
1-7 库肯霍夫郁金香公园
1-8 郁金香的形态在产品设计中的应用
1-9 荷兰悠久的钻石加工历史
1-10 女设计师玛萝斯卡．梅兹的首饰和产品设计
1-11 开放的荷兰
1-12 性爱博物馆
1-13 荷兰文化对设计的影响

第二部分 前卫设计团体楚格（Droog）

2-1 楚格设计
2-2 楚格公司的的创始人
2-3 楚格的家具设计
2-4 楚格的灯具设计
2-5 楚格的其他产品设计
2-6 楚格的浴室和厨房用品设计
2-7 楚格的宴会
2-8 楚格的T恤衫设计
2-9 愉快花园
2-10 楚格设计的隐忧
2-11 纽约「楚格设计」旗舰店与约根．贝（Jurgen Bey）

第三部分 Moooi公司与马赛尔．万德斯

3-1 关于Moooi
3-2 Moooi的家具设计
3-3 Moooi的灯具设计
3-4 Moooi的其他产品设计
3-5 关于马赛尔．万德斯
3-6 马赛尔．万德斯的设计作品
3-7 BISAZZA
3-8 THOR
3-9 快乐时光
3-10 鲁特公寓
3-11 梦想花园

第四部分 漫步荷兰

4-1 阿姆斯特丹
4-2 荷兰国立博物馆
4-3 梵谷美术馆
4-4 安妮之家
4-5 羊角村的建筑

后记
参考文献

前言

于清华

　　关注荷兰设计是从楚格（Droog）开始的，那些造型奇特、设计理念前卫的设计作品，牵动了我那条对设计敏感的神经。于是，决定去了解荷兰、关注荷兰设计。

　　荷兰是一个非常有特色的国度，低平的地势造就了荷兰与众不同的独特文化，也影响了荷兰设计的风格和特征。荷兰人热爱风车、木鞋、乳酪和郁金香，它们称之为荷兰四宝。风车、木鞋、乳酪和郁金香的情结已深深根植在荷兰人心中，这是荷兰文化不可分割的一部分。除此之外，荷兰还有悠久的钻石加工历史，作为世界钻石加工的帝国，荷兰的钻石加工业蜚声国际，阿姆斯特丹是全球最重要的钻石加工重地之一。在如此发达的钻石加工工业的基础上，也极大地促进了荷兰珠宝首饰设计的发展。

　　荷兰还是一个自然资源有限、国土狭小、人口众多的国家，荷兰这种地域特征对荷兰设计也带来了深远的影响。荷兰设计师更关注环保、关注环境问题，前卫的设计团体楚格就是从使用回收物品的再设计而起家的，到如今楚格在设计界的盛名，不输于国际间任何一家知名的设计公司。

　　除了楚格之外，Moooi也备受关注，它是荷兰重要的制造商，创办时间并不长，却不断设计生产出前卫的、商业化的产品，受到消费者和国内外同行的广泛关注和好评。公司创办人之一马赛尔．万德斯对Moooi的发展具有重要贡献。他不仅是一位优秀的设计师，还是一位成功的商人，懂得怎样去经营、运作一家公司进行商业化的生产，而不是把公司当作艺术家的工作室来生产艺术品。

　　由于这几年间我对荷兰设计的关注，也让我对这个国家的文化产生了浓厚兴趣。一个国家特定的文化习俗常常对设计产生深远的影响，研究设计的同时要关注文化，探讨设计和文化之间的内在关联。相信这有助于从更深层面来了解设计、解读设计。同时，也提醒我要关注本国的传统文化，在深入研究中国古代造物文明和艺术发展史的基础上，来更好地进行设计实践工作。将固有传统文化的精髓用当代的设计语言进行演绎和转化，设计出更具特色的产品；并且，这种符号语言又是国际化的，能被世界其他国家的消费者所接受。

　　对于当代的设计师来讲，我们生活在这样一个资讯高度发达的时代，跨国之间的合作和交流变得益发频繁，在这种情境下，设计师更必须要去了解世界各地的资讯，因为各国迥异的风景、风土人情、文化特色等，都会对设计师产生深远的影响。作为一个「世界人」的多元化跨界设计师，是没有国家界限和文化障碍阻隔的。

评分☆☆☆☆☆

最近我总觉得生活里少了点什么，好像是在某种程度上丧失了发现美的能力。每天忙忙碌碌，很多时候都是机械地重复，对身边的事物也变得有些麻木。我希望这本书能够像一股清流，重新唤醒我沉睡的感官，让我重新学会去“看见”和“感受”。我希望它能用一种轻松有趣的方式，引导我去观察那些我们习以为常的设计，发现它们身上隐藏的智慧和故事。比如，一件看似简单的家具，它为什么会被设计成这个样子？它解决了什么问题？又带来了什么样的情感体验？我喜欢这种能够触及生活本质的探讨。我期待书中能够出现一些令人眼前一亮的设计案例，它们不一定需要多么华丽，但一定要有打动人心的力量，能够引发我的思考，甚至产生共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计就已经足够吸引我了。封面色调是那种沉静而温暖的米白色，搭配烫金的字体，低调中透着一丝精致。翻开第一页，纸张的质感也相当不错，带着一点点温润的触感，让人觉得捧在手里就很舒服。我本身就是对书籍的“触觉”和“视觉”很在意的人，所以光是这一点就让我对接下来的阅读充满期待。我喜欢这种用心对待每一处细节的书，总觉得这样的书会承载着作者和编辑更多的热情与诚意。我尤其喜欢封面上的留白处理，给人一种呼吸感，不会显得拥挤，也暗示了书中内容或许有深度和留白的空间，让人可以细细品味。书的尺寸也很适中，方便携带，无论是放在包里通勤路上翻看，还是在家里的沙发上静静阅读，都再合适不过。合上书，书脊的挺括程度也令人满意，即使经常翻阅，也不易变形。这种整体的和谐感，就像是一件精心打磨的艺术品，让人忍不住想去探索它内在的魅力。

评分☆☆☆☆☆

从目录来看，这本书似乎涉及了我一直以来非常感兴趣的几个领域。我一直对那些能够将实用性与美学完美结合的设计理念很着迷，无论是家居、服饰，还是生活中的一些小物件，我总喜欢去探究它们背后蕴含的设计哲学。我曾在旅行中留意过一些当地特有的生活方式和与之相关的器物，总觉得它们有着一种超越物质本身的独特气质。这本书的书名就点明了“品味”二字，这正是我所追求的。我希望它能带我走进那些充满巧思的设计背后，了解它们是如何诞生，又如何影响着人们的生活方式。我特别期待书中能够有一些关于“慢生活”或者“可持续设计”的探讨，因为我一直觉得，在快节奏的现代社会，回归本真、注重品质的设计反而更具长久的生命力。我希望这本书能给我带来一些启发，让我重新审视自己周围的世界，发现那些被忽略的美好，并尝试将它们融入我的日常生活中。

评分☆☆☆☆☆

我对“设计物语”这个副标题非常感兴趣。我一直觉得，每一个设计背后都有一个故事，一个关于灵感、关于匠心、关于解决问题的过程。我喜欢听故事，也喜欢从故事中去理解事物。我希望这本书能够不仅仅是罗列一些设计作品，而是能够深入挖掘每一个设计背后的故事，讲述设计师的思考、挑战以及最终的呈现。我希望通过这些故事，我能够更深刻地理解设计的本质，以及设计如何改变我们的生活，甚至影响我们的思维方式。我期待这本书能够给我带来一些温暖人心的设计故事，让我感受到人与设计之间的情感连接，让我明白，好的设计不仅仅是为了满足功能需求，更是为了提升我们的生活品质，丰富我们的精神世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名“品味荷兰”让我联想到那种优雅、精致却又不失生活气息的风格。我一直对北欧和荷兰的设计情有独钟，它们总能给我一种平和、舒适的感觉。我总觉得，那里的人们似乎很懂得如何享受生活，如何将艺术和美融入到日常的点滴之中。我希望这本书能够带我领略荷兰设计的独特魅力，了解他们的设计理念是如何形成，又如何体现在他们的文化和生活中。我尤其想知道，在看似开放包容的荷兰社会，他们的设计是如何兼顾个性与公共性的，又是如何与自然和谐共处的。我期待书中能够有丰富的图片，让我能够更直观地感受到那些设计作品的美感，同时也能通过文字的解读，深入理解其背后的文化底蕴和设计智慧。