十二個孩子的人生哲學 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　多少年來，我一直想要以小孩為主題，寫齣他們和我之間那些富含詩意又略帶哲思的歡樂時光。

　　《十二個孩子的人生哲學》是寫給書中的孩子們長大一點以後看的。

　　《十二個孩子的人生哲學》又是寫給其他我所認識、不認識的孩子和大人看的，因為或許我們總是可能從書中某個孩子的身上找到「對照」──相似之處是發現原來每個人都有「癖性」，相異之處是每個人的「癖性」其實又是獨一無二的。不管我們用什麼觀點、角度來看待、對待孩子（大人也是），承認每個孩子所擁有的獨特性（癖性）或許是第一要緊的事。那些能夠接受自己也有幾分癖性，同時又以為這樣那樣的癖性無傷大雅的大人，當然就更能夠寬容孩子們看似驚世駭俗的小小癖性。而孩子們自己對此卻常常毫不察覺，也正因為這樣，他們是活在一個「真人」的世界──即使偶爾作假也都很真。

　　《十二個孩子的人生哲學》是我所認識的十二個孩子的生活故事。

　　我最近幾年常常想起小時候的事，不是特彆多，但是一旦想到瞭，越想下去就越多。我一度以為自己對於童年的記憶很少很少，所以總以為當時其實並沒有多少事發生。不過我錯瞭。當我和你們在一起，當我看見你們以現在進行式展開童年之旅，當我親身參與瞭你們的煩惱和快樂，我就明白瞭那正是我的童年的寫照。在你的、奐萱的、奐婷的、堯堯的、純平的和小豆的身上，我重新遇見瞭自己的童年。有時候我甚至這樣想，四十歲以後是我的第二次童年期。我真是幸運。

　　為此，我要謝謝你們。

作者簡介

張善穎

　　著有《女人是天生的收藏傢》(1999)、《描金的影子》（詩集, 2001）、《Paris, Paris》（詩集, 2005），譯有《給不讀詩的人》（葛拉斯詩畫集, 2007）；曾獲第十八屆時報文學奬新詩首奬、第十屆颱北文學奬年金；現任教於颱北護理學院。

　　在我成長的年代，大概那時候流行的遊戲我都玩過，我童年的一大部分是在騎樓下度過的。我母親很早就注意到我的玩心，她參加瞭我國中一年級時的「母姊會」，後來對我太太說起，她從教室後麵看我上課的樣子，把坐椅的兩隻前腳蹺起來，隻用後腳支撐著，身體前後晃來晃去，「我的心也跟著晃來晃去，我想，這孩子囝仔性這麼重，以後怎麼辦？」我母親所擔心的那個孩子後來長大瞭，在三十歲以後還發現自己也許有能耐和一大群孩子玩在一塊。他而且和他太太遵行瞭古人「幼吾幼，以及人之幼」的一半教訓──後麵的那一半。

《迷失的星圖：失落文明的最後信使》 引言： 在曆史的塵埃深處，隱藏著不為人知的文明的興衰。他們的輝煌如同流星劃過夜空，隻留下模糊的傳說和難以解讀的符號。本書追溯的是一個被稱為“埃提姆”（Aethem）的古老智慧社群的最後篇章。他們並非以宏偉的城邦著稱，而是以對宇宙運行規律近乎癡迷的理解而聞名。當災難降臨，埃提姆人沒有選擇抵抗，而是選擇瞭一種近乎神秘的“播種”——將他們的知識、哲學和對時間本質的理解，編碼進一係列極其復雜的機械和天文觀測裝置中，希望在遙遠的未來，能有後來者重新點燃他們熄滅的智慧之火。 第一部分：遺跡的召喚——考古學傢與語言的迷宮 故事始於一位執著的考古語言學傢，伊萊亞斯·凡恩。他並非追逐金銀財寶的尋寶者，而是被一種異常的“信息密度”所吸引。在帕米爾高原人跡罕至的一處冰川融水區，他發現瞭一組不屬於任何已知古代文明的金屬遺跡。這些遺跡並非雕塑，而是復雜的幾何構造體，其內部布滿瞭微小的、以未知材料蝕刻的符號矩陣。 伊萊亞斯意識到，這並非普通的象形文字，而是一種高度抽象化的“信息語言”，其結構更接近於數學函數而非人類敘事。他將主要精力投入到對其中最大型裝置——“調諧器”（The Tuner）的研究上。這個裝置高達十米，由數韆個互相咬閤的黃銅和隕鐵齒輪構成，但其驅動原理卻完全超齣瞭已知的機械學範疇。它似乎在記錄和預測著一種超越太陽係周期的天文事件。 在與語言學傢團隊的閤作中，他們發現，要理解埃提姆的語言，必須先接受他們對“綫性時間”的否定。他們的文字係統並非記錄“過去發生的事”，而是描述“可能性的矩陣”。每當伊萊亞斯破解瞭一個核心符號，就如同打開瞭一扇通往不同視角的大門，他開始“看到”埃提姆人眼中世界的運作方式——一種基於共振頻率和時空麯率的復雜舞蹈。 第二部分：信使的遺産——代碼與道德睏境 隨著對“調諧器”的深入解析，伊萊亞斯發現，埃提姆文明的終結並非簡單的戰爭或瘟疫，而是他們主動選擇的“靜默”。他們預見到一個巨大的宇宙危機——並非地球上的災難，而是影響到星係間信息流通的“熵增加速”。他們的目標是製造一個能在危機後重新建立星際通信的“信標”。 然而，這份遺産的真正核心，隱藏在一個被稱為“奧科隆”（Okolon，意為‘觀察者之眼’）的裝置中。這個裝置並非機械，而是一個生物工程學的奇跡，一個休眠中的有機處理器，它被設計成在特定能量閾值下被激活，並嚮發現者傳遞埃提姆人最後的“指導方針”。 當伊萊亞斯和他的團隊成功激活“奧科隆”時，他們接收到的不是技術藍圖，而是深沉的哲學詰問。埃提姆人留下的信息分為兩部分： 1. 知識的容器： 關於宇宙物質構成、能源利用的尖端物理學，以及如何馴服引力場的理論。 2. 倫理的枷鎖： 一係列嚴格的自我限製原則。埃提姆人認為，文明的真正威脅不是外部的敵人，而是“速度”——對無限發展的渴望。他們告誡後繼者，隻有當文明的道德成熟度（以某種復雜的內在平衡指數衡量）達到某個臨界點時，纔能觸碰那些強大的知識。 這帶來瞭巨大的道德和政治睏境。一部分團隊成員（以堅定的實用主義者，軍事曆史學傢莉娜·卡茨為代錶）認為，這些知識代錶著人類突破當前睏境（能源危機、環境退化）的唯一途徑，任何哲學上的“等待”都是對人類生存的瀆職。 另一方，包括伊萊亞斯本人，則恐懼於觸碰禁忌。他們深信，埃提姆人經曆過某種他們尚未理解的失敗，這種失敗源於知識的濫用。他們開始爭論：人類是否有資格在尚未學會如何和平共處時，掌握毀滅或重塑星際尺度的力量？ 第三部分：共振的抉擇——時間的悖論與新紀元的開端 衝突在“調諧器”的所在地爆發。莉娜試圖繞過伊萊亞斯對核心算法的控製，強行啓動一套復雜的能量傳輸序列，意圖將埃提姆的物理知識廣播給全球的頂尖實驗室。 伊萊亞斯則試圖利用埃提姆的“時間標記”係統——一種能暫時減緩局部時空流速的裝置——來爭取時間。他相信，他必須先完全理解埃提姆人為何“靜默”，纔能決定是否應該“發聲”。 在緊張的對峙中，伊萊亞斯最終破解瞭最後一塊銘文。銘文揭示瞭一個令人心寒的事實：埃提姆人並非害怕知識本身，他們害怕的是“遺忘”其獲取知識時的謙卑。他們文明的崩潰，是因為在掌握瞭星際能源後，他們開始將時間視為可任意支配的資源，最終導緻瞭社會結構的徹底瓦解和意義的消散。他們選擇靜默，是給自己——以及後來的文明——一個“冷靜期”。 伊萊亞斯做齣瞭艱難的抉擇。他沒有選擇完全銷毀知識，因為那樣會是另一種形式的傲慢。他選擇瞭“再編碼”。利用“調諧器”和“奧科隆”的共振特性，他沒有將技術直接傳輸齣去，而是將知識的獲取過程，與對“倫理枷鎖”的持續學習和實踐綁定。 最終，發現的遺跡並未帶來立竿見影的科技革命，而是帶來瞭一種深刻的哲學反思：真正的進步，並非是掌握瞭多少力量，而是學會瞭如何控製和運用這份力量的“耐心”。 尾聲： 當冰川再次緩慢覆蓋瞭那片遺址，伊萊亞斯和他的團隊帶著這份沉甸甸的遺産迴到瞭文明世界。他們帶迴的不是萬能鑰匙，而是一張需要一生去解讀的星圖。人類曆史翻開瞭新的一頁，但這一頁的標題不再是“徵服”，而是“審慎的探索”。《迷失的星圖》記錄的，正是人類在麵對超乎想象的智慧遺産時，所經曆的信仰、科學與道德的終極拉鋸戰。他們是否能通過埃提姆的考驗，避免重蹈覆轍，成為瞭懸在未來頭頂的永恒命題。

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**四** 我近期沉浸在一本叫做《瞭不起的蓋茨比》的書裏，菲茨傑拉德的文字如同流淌的爵士樂，華麗而帶著淡淡的憂傷。故事發生在美國20年代那個紙醉金迷的“爵士時代”，主人公傑伊·蓋茨比，一位神秘富有的青年，為瞭重新贏得他曾經的愛人黛西，不惜一切代價地舉辦盛大的派對，營造齣奢華的生活。然而，在這浮華的外錶下，隱藏著的是一個關於夢想、幻滅、階級以及美國夢的真實寫照。我被蓋茨比那種執著而純粹的愛所打動，盡管他的方式充滿瞭虛榮和不切實際，但他對黛西的愛卻如同他那閃爍的綠光一樣，成為瞭他生命中最執著的追求。同時，我也看到瞭那個時代美國社會的空虛和虛僞，金錢和地位至上，人與人之間的關係也變得膚淺。菲茨傑拉德的敘事視角，通過尼剋·卡拉威的旁觀，將這一切展現得淋灕盡緻。他用精準的語言描繪瞭人物的內心世界，也捕捉瞭那個時代的社會氣息。讀完之後，我不僅僅被愛情故事所吸引，更對那個時代的社會背景和“美國夢”的代價有瞭更深的思考。

评分☆☆☆☆☆

**二** 最近偶然翻到一本《百年孤獨》，這本書絕對是文學史上的瑰寶。加西亞·馬爾剋斯用他那如史詩般恢弘的筆觸，為我們描繪瞭布恩迪亞傢族七代人在馬孔多這個虛構小鎮上的傳奇人生。這本書與其說是一個故事，不如說是一個民族的縮影，一個大陸的史詩。從創始人何塞·阿爾卡蒂奧·布恩迪亞的野心勃勃，到後來傢族成員的悲歡離閤，興衰榮辱，馬爾剋斯將魔幻現實主義運用得淋灕盡緻。那些不可思議的事件，比如失眠癥的流行、香蕉公司到來引發的血腥鎮壓、以及傢族成員不斷重復的名字和命運，都讓人拍案叫絕。但在這魔幻的背後，是對孤獨、愛情、戰爭、革命以及時間流逝的深刻反思。我常常被書中那些濃烈的情感所打動，無論是狂野的愛情，還是深沉的孤獨，都仿佛擁有生命一般。馬爾剋斯的語言極具魅力，充滿瞭詩意和想象力，即使在描述最殘酷的場景時，也帶著一種悲憫的色彩。讀完這本書，我仿佛經曆瞭一場波瀾壯闊的冒險，對拉美這片土地的獨特氣質有瞭更深的體會，也對人性的復雜與多樣有瞭更深刻的認識。

评分☆☆☆☆☆

**一** 我最近讀完一本叫做《海邊的卡夫卡》的書，它給我留下瞭極其深刻的印象。村上春樹的作品總有一種獨特的魔力，讓人在閱讀過程中仿佛置身於一個亦真亦幻的世界。這本書圍繞著一個名叫田村卡夫卡的少年展開，他為瞭逃避父親的詛咒而離傢齣走，踏上瞭尋找自己身份的旅程。在旅途中，他遇到瞭形形色色的人物，經曆瞭許多奇特的事件，這些經曆既荒誕又充滿象徵意義。我尤其喜歡書中對於孤獨、成長和命運的探討。卡夫卡雖然年輕，卻有著超越年齡的成熟和對人生意義的追問。他與貓的對話、與大島的交流、與佐伯小姐的相遇，都構成瞭一個個充滿哲學意味的片段。我常常被書中的意象所吸引，比如那片沉默的森林、那口古老的井、那隻能夠與人對話的貓。這些意象似乎不僅僅是故事的背景，更像是主人公內心世界的映射。讀完之後，我感覺自己對生活有瞭新的理解，也更加敢於去麵對內心的迷茫和不安。這本書就像是一場心靈的洗禮，讓人在閱讀中重新審視自己，也更加珍視生命中的每一次相遇。

评分☆☆☆☆☆

**三** 我最近重讀瞭《活著》，餘華的作品總是那麼真實，帶著一股子凜冽的直白，卻又蘊含著深沉的力量。這本書講述瞭富貴一生的坎坷經曆，從一個地主的少爺淪為一無所有的貧農，經曆瞭戰爭、飢荒、政治運動，親眼看著自己的親人一個個離他而去，最終隻剩下他和一頭老牛相依為命。讀的過程我幾度哽咽，餘貴的一生充滿瞭苦難，但他卻始終頑強地“活著”。他的“活著”不是為瞭什麼宏大的目標，也不是為瞭證明什麼，僅僅是為瞭活著本身。這種最樸素的生存意誌，在殘酷的環境下顯得尤為動人。我尤其喜歡書中對底層人民生活的刻畫，那種艱辛、那種無奈、那種對生命的渴望，都寫得入木三分。餘華的語言簡潔有力，沒有過多的渲染，卻能在字裏行間勾勒齣人物的悲歡離閤。讀完之後，我深切地體會到生命的可貴，以及在絕境中保持希望的意義。這本書讓我重新思考“活著”這兩個字的重量，也更加珍惜當下擁有的平靜生活。

评分☆☆☆☆☆

**五** 最近我讀瞭一本《挪威的森林》，村上春樹再一次用他獨特的筆觸，描繪瞭一個關於青春、愛情、失落和成長的故事。渡邊君的視角，帶我們走進瞭那個充滿迷茫和傷感的大學時代。故事圍繞著他與直子和綠子兩位女性的情感糾葛展開，這不僅僅是簡單的愛情描寫，更是對青春期復雜情感的細膩剖析。直子是渡邊君過世好友的戀人，她的憂鬱和病態讓渡邊君陷入一種深深的責任感和愛戀之中。而綠子，則代錶著生命的力量和現實的溫暖。村上春樹在書中探討瞭許多關於生命、死亡、孤獨以及如何與內心創傷共存的話題。他用簡潔而富有詩意的語言，營造齣一種淡淡的憂傷和曖昧的氛圍。書中的許多對話和場景都充滿瞭象徵意義，比如“挪威的森林”這首歌，以及那些在海邊、在病房裏的場景，都深深地觸動瞭我。讀完之後，我仿佛也經曆瞭一段屬於自己的青春，那些關於失去的痛苦，關於愛的復雜，關於成長的陣痛，都變得更加清晰。這本書讓人在閱讀中感受到一種淡淡的憂傷，卻也從中汲取到麵對生活的勇氣。