台湾歌谣的故事 第一部 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　笔者长期深入接触台湾歌谣词曲创作者，再加上本身丰富的宣传、唱片制作及歌曲创作之实务经历，以「描述故事」的方式，纪录一首首脍炙人口的台湾歌谣诞生过程及词曲创作者之心路历程。

编者简介

陈和平

　　一九四八年出生于台南市，曾任职海山唱片公司宣传部主任，负责制作台语歌曲、制作百场大型电台听友联欢大会。一九七三年创办「陈和平音乐教室」，发掘培植歌唱人才不计其数。后应聘各大电视台担任歌唱比赛专业评审。目前担任麒文形象设计事业有限公司董事长、社团法人「台湾音乐着作权人联合总会」董事。

历史的深沉回响：近代中国城市变迁与市民生活图景 本书以时间为轴，深入剖析了自清末至抗战胜利这段关键历史时期，中国主要城市群（以上海、天津、广州、武汉为核心）在社会结构、经济形态和市民文化层面发生的深刻变革。它并非聚焦于宏大的政治叙事，而是将目光投向城市肌理的细微之处，展现普通民众在剧烈社会转型期的生存状态与精神面貌。 第一部：都市的黎明与暗影（1890s – 1919） 本部分着重描绘近代中国城市化进程的初期阶段。列强租界的设立、通商口岸的开放，如同催化剂，将传统东方的城市格局迅速推向一个中西合流的“混合体”。 城市空间的分化与重塑： 我们将细致考察上海的“华洋交界”地带，如南京路、福州路的商业扩张如何蚕食旧有的弄堂格局。天津的意式风情区和法租界，则展示了不同殖民权力如何以规划和建筑语言介入中国城市。这种空间上的并置与分离，直接塑造了早期中国市民的地理认知和阶级区隔。 新职业与新阶层的诞生： 随着洋务运动和实业救国的推进，一系列新的职业群体涌现：买办、报馆职员、电话接线生、现代工厂的计时工人。这些新市民不再完全依附于传统宗族或士绅阶层，他们开始拥有相对独立的经济基础和消费能力。本书将通过对早期职业手册、城市商业广告的分析，重建这些新阶层的日常生活碎片——他们如何穿衣、如何通勤、如何消费第一批来自西方的商品。 早期大众娱乐的萌芽： 戏园子开始引入电动布景和新式灯光，传统的昆曲和地方戏班面临改良压力。茶馆不再仅仅是信息交换的场所，它逐渐被咖啡馆、西餐厅和新式茶楼分流。电影的引入，尤其是“西洋影戏”，对城市居民的感官体验产生了革命性的冲击。我们关注早期电影院的观众构成，以及他们对异域叙事的初步反应。 第二部：民国风华与都市张力（1920s – 1937） “黄金十年”的上海与广州，成为中国现代性的集中展示窗口。这一时期的城市生活充满了矛盾的张力：极端的繁荣与深重的贫困并存，新潮的思想与保守的伦理激烈碰撞。 消费文化的崛起与性别角色的变迁： “摩登”成为衡量城市身份的通用词汇。女性开始大规模走出闺阁，成为百货公司里的售货员、学校里的教员，以及舞台上的歌女。本书详细梳理了“时髦”服饰（如改良旗袍、西式套装）如何在不同社会阶层中被模仿、挪用和简化。消费不再是奢侈品的象征，而是市民身份的公开宣告。我们探讨了“交际花”现象，分析其背后复杂的经济逻辑与社会符号意义。 大众传媒对城市认知的塑造： 报纸、杂志、小报的发行量激增，构成了城市居民获取信息的主要渠道。这些媒介不仅报道时事，更重要的是，它们创造了一套新的城市“神话”——关于速度、关于财富、关于危险。我们分析了“启蒙”与“庸俗”内容在报章中的共存现象，以及它们如何共同建构了民众对“现代都市”的集体想象。 城市安全与底层社会的挣扎： 繁华的表象下，城市治理面临巨大挑战。帮派的活动、底层工棚的拥挤、公共卫生条件的恶劣，构成了城市历史的另一面。本书引入了警政记录和慈善机构的报告，揭示了贫民窟、黄包车夫阶层在现代化光环下的隐秘生存状态。对犯罪现象的社会学分析，展示了传统社会约束力减弱后，城市环境如何催生新的社会病灶。 第三部：战火洗礼与记忆的重塑（1937 – 1945） 抗日战争对中国城市的物理结构和精神面貌造成了毁灭性的打击，但也催生了空前的民族凝聚力和新的社会协作模式。 流亡与迁徙中的城市精神： 随着主要城市沦陷，大量知识分子、技术工人和资本家向内陆腹地（如重庆、昆明）进行迁徙。这种大规模的人口流动，带来了不同城市文化的碰撞与融合。重庆作为战时首都，其特有的山城地理环境如何影响了它的行政效率和市民生活习惯？本书将对比战前大都市的精致与战时后方城市的功能性与粗粝感。 战时经济与物质匮乏下的市民生活： 物资的短缺、恶性通货膨胀，迫使市民发展出一套精巧的“生存智慧”。配给制度的推行、黑市的活跃，以及“节约救国”的政治宣传，共同构成了战时市民的行为规范。我们探究市民如何通过囤积、以物易物等方式，在官方控制的经济体系边缘维持家庭的运转。 集体记忆的初步建构： 战争的创伤也成为了新的城市记忆的基石。敌机的轰炸、空袭警报下的疏散、对敌占区的抵抗行动，都成为了市民间共享的体验。本书分析了战后重建初期，城市当局和文化界如何试图引导和固定这些关于“苦难”与“胜利”的集体叙事。 结语：未竟的现代性 本书最终落脚于1945年，一个历史的断点。近代中国城市在历经了帝国主义的刺激、民族主义的激荡、战争的洗礼之后，虽然在物质形态上获得了前所未有的“现代感”，但在社会伦理、阶级关系和政治体制上，其“现代性”的探索仍处于一个充满未决状态的十字路口。本书旨在为读者提供一个多维度的、充满生活细节的近代中国城市侧影，理解今日中国的城市化道路，必须回溯到那些喧嚣、矛盾而又充满活力的年代。

序：
为台语歌曲发展史写下崭新的一页   蔡清忠
台语歌诗的活字典 序陈和平《台湾歌谣的故事》  吕兴昌
打开台湾歌谣的时空胶囊   陈龙廷
和平大师，本国少数跨世纪身体力行之艺术天行者   郑静远
让陈和平再为台湾歌谣拼个公道   吴国祯
回忆台湾发展起源 创造文化艺术新境界   陈国庆
台湾歌曲界之福   叶焕琪
自序

内容：
追本溯源
桃花泣血记
望春风
月夜愁
雨夜花
春宵吟
河边春梦
碎心花
送出帆
双雁影
心酸酸
青春岭
悲恋的酒杯VS苦酒满杯
日日春
姐妹爱VS月夜叹
农村曲
生活苦
母子鸟
苦恋歌
补破网
卖肉粽
三步珠泪
母啊喂
安平追想曲
港都夜雨
牛犁歌
秋风夜雨
锣声若响
春风歌声
飘浪之女
孤恋花
流浪的吉普赛姑娘
相逢有乐町
落大雨彼日
可怜恋花再会吧
再会夜都市
快乐的出帆
孤女的愿望
故乡的月
惜别夜港边
黄昏的故乡
三声无奈
台北发的尾班车
悲情的城市
慈母泪痕
彼个小姑娘
淡水暮色
妈妈我也真勇健
宝岛四季谣
思念故乡的情人
素兰小姐要出嫁
台北迎城隍
怀念的播音员
田庄兄哥
风流做田人
流浪到台北
内山兄哥
温泉乡的吉他
内山姑娘要出嫁
水车姑娘
码头惜别
妈妈请保重
故乡的列车
可怜酒家女
相思灯
苦海女神龙
断魂岭钟声泪
叫我怎样活落去
卖菜义仔
女人的勇气 【随书附赠精选CD曲目】
01.桃花泣血记 李芊慧
02.碎心花 黄秋田
03.日日春 李芊慧
04.姐妹爱 李芊慧
05.农村曲 李芊慧
06.母子鸟 李芊慧
07.三步珠泪 李芊慧
08.春风歌声 李芊慧&林谢辉
09.落大雨彼日 黄西田
10.孤女的愿望 李芊慧
11.淡水暮色 洪一峰
12.宝岛四季谣 洪一峰
13.台北迎城隍 邱兰芬
14.可怜酒家女 西卿
15.相思灯 西卿
16.苦海女神龙 西卿
17.叫我怎样活落去 黄西田
18.卖菜义仔 黄西田
19.女人的勇气 李芊慧

后记

　　「台湾歌谣」近年来深受各方关注，笔者身为「社团法人台湾音乐着作权人联合总会」一员，加上多年来推动台湾歌谣的心路历程，编写这本「台湾歌谣的故事」，期待你我一起欣赏，喜欢我们的音乐、我们的文化。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开《台湾歌谣的故事 第一部》，就好像推开了一扇通往旧日时光的大门。书中的文字如同一股温暖的溪流，缓缓流淌过我心头，勾勒出一幅幅生动的台湾社会生活画卷。我仿佛能听到远处传来的阵阵歌声，那是岛屿的呼吸，是人民的心跳。作者的笔触细腻而富有情感，不仅仅是罗列歌谣的旋律或歌词，更是深入挖掘了它们背后的故事，那些关于离乡背井的思念，关于田间劳作的艰辛，关于生活中的点滴欢乐与哀愁，都随着歌声在字里行间鲜活起来。我尤其喜欢那些关于特定年代、特定地域的歌谣的介绍，它们如同散落在时光碎片中的珍珠，被作者悉心拾起，再用充满人文关怀的语言串联起来，让我得以窥见一个更立体、更丰满的台湾。这本书带给我的不仅是知识的增长，更是一种心灵的触动，它让我对这片土地有了更深的理解和情感连接。

评分☆☆☆☆☆

这本书着实让我耳目一新。我一直对台湾的文化和历史充满好奇，而《台湾歌谣的故事 第一部》恰好满足了我这份探索的欲望。我喜欢作者那种深入浅出的讲解方式，既有历史的深度，又不乏文学的趣味。读这本书，就像是与一位博学而风趣的长者在聊天，他娓娓道来，将那些看似遥远的历史故事，用一首首歌谣串联起来，变得生动有趣，触手可及。我尤其欣赏书中对于不同社会阶层、不同族群所唱歌谣的细致描绘，这让我看到了一个更加多元化、更具包容性的台湾。那些歌谣不仅仅是简单的旋律，更是承载着时代的记忆，反映着社会的变迁，记录着人民的生活百态。我仿佛能听到来自不同角落的呼唤，来自不同阶层的诉说，它们交织在一起，形成了一部波澜壮阔的时代交响曲。

评分☆☆☆☆☆

《台湾歌谣的故事 第一部》给我的感觉，与其说是一本历史读物，不如说是一场沉浸式的文化体验。我迫不及待地想一探究竟，想知道那些旋律是如何在岛屿上生根发芽，又如何在不同的时代背景下被传唱。书中的叙述方式充满了画面感，仿佛我亲身走在台湾的土地上，耳边回响着孩童的嬉闹声，感受到海风的吹拂，闻到泥土的芬芳。作者将历史的厚重与歌谣的鲜活巧妙地融合在一起，让我从全新的角度去审视台湾的过去。每一个篇章都像是一个小小的故事，里面有鲜活的人物，有动人的情感，有时代变迁的痕迹。我发现自己常常在阅读过程中停下来，想象着歌谣被唱响时的场景，想象着那些吟唱者脸上的表情。这不仅仅是了解歌谣，更是理解那些歌谣背后的人们，他们的喜怒哀乐，他们的梦想与失落，都化作了那些朴实而动人的歌声。

评分☆☆☆☆☆

这本书彻底颠覆了我对“歌谣”的认知。在翻阅《台湾歌谣的故事 第一部》之前，我总觉得歌谣是些简单、朴素的民歌，然而，这本书让我看到了歌谣背后所蕴含的巨大能量和深刻意义。作者的叙述方式非常引人入胜，她将历史事件、社会风貌与歌谣巧妙地结合，使得每一首歌谣都仿佛拥有了生命，有了灵魂。我读到那些关于劳工的歌，感受到了他们的辛勤与汗水；读到那些关于离愁别绪的歌，体会到了他们的思念与忧伤；读到那些关于爱情的歌，也品味到了那份纯真与美好。这本书让我看到了歌谣是如何成为台湾人民表达情感、记录生活、传承文化的载体。它就像是一本活生生的社会史，用歌声为我们讲述着这个岛屿的故事，让我对台湾这片土地有了更深沉的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

《台湾歌谣的故事 第一部》给我带来的惊喜，远超我的预期。我一直以为歌谣只是歌曲，但这本书让我明白，它们是活着的历史，是流动的文化。作者的笔触充满人文关怀，她不仅仅是在介绍歌谣，更是在讲述歌谣背后的故事，那些关于生命、关于土地、关于情感的细腻描摹，让我深深感动。我沉浸在那些故事里，仿佛能感受到歌谣中蕴含的喜悦、悲伤、希望和无奈。每读到一个新的歌谣，我都会停下来，想象着它诞生的场景，想象着它被传唱的年代。这本书让我看到了一个更加真实、更加鲜活的台湾，一个充满故事和情感的宝岛。它不仅仅是一本书，更是一段穿越时光的旅程，让我与台湾的过去进行了一次深刻的对话。