菩萨六度万行 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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菩萨六度万行」法语录精装本
悟觉妙天禅师108则法语录

　　悟觉妙天禅师开示中不断强调，修行最重要的功课就是「菩萨六度万行」。禅师说，禅行者若在菩提道上无法确实做到六度万行，是不可能见性的，可见菩萨六度万行的重要性。

　　禅天下特将禅师历年开示的「菩萨六度万行」所有开示整合集结，并整理成108则短篇法语，每一则法语配上一篇景致优美、阳光绚丽的图片，让禅行菩萨在阅读此书时，同时可以浏览赏心悦目的景致，而心生欢喜。

　　本书设计精巧不占空间可随身携带，妙天禅师的法语直捷朴实、铿锵有力、发人深省，时时自我惕励，期许在修行的菩提道上加速精进，早日见性成佛。

本书特色

　　禅宗印心佛法的修行，一定要行六度万行。「度」，就是普度、普化、帮助、解脱；六度波罗蜜，是六种修行解脱的方法，分别是无相布施、清净持戒、无生法忍、加速精进、智慧禅定、圆满般若。

禅宗第八十五代宗师 悟觉妙天禅师

作者简介：

悟觉妙天禅师

　　悟觉妙天禅师于一九七一年四十岁时，皈依佛陀禅宗第八十四代宗师敬哉禅师习禅，经八年苦修，自其恩师传授佛祖心印，并领悟地藏王菩萨「地狱不空，誓不成佛」、「众生度尽，方成菩提」之密法，经持戒清净身心，以正定故超越欲界天，进入四禅八定之色界、无色界天，行六度波罗蜜、菩萨十地，而得佛心印，证得智慧圆满解脱之无上佛道。

　　禅师毕业于国防管理大学，也曾在文化大学政治研究所研究，于一九九三年获得日本东洋医学哲学研究院哲学博士（Ph.D）学位，并于一九九九年荣获美国纽约国际教育学院颁授荣誉哲学博士荣衔。

　　禅师唿吁，人人皆有佛性，人人皆可成佛，所有地球上想要修行佛陀正法的有缘人，若能进入禅宗印心佛法的正法法门，得「佛心传心、佛心印心」之后，依照「戒、定、慧、解脱」的内涵，深入灵修，人人皆可往生地球佛国的常寂光净土。

《古韵遗珠：山水画意境的探寻与实践》 内容简介 本书旨在深入剖析中国传统山水画的哲学内涵、美学特征及其技法精髓，带领读者领略中国画“卧游”的独特魅力。不同于侧重于宗教修行或伦理道德的论述，本书聚焦于艺术本体，探讨画家如何在笔墨之间，将自然之象转化为心灵之境。 第一部分：意境之源——中国山水画的哲学基石 中国山水画，自魏晋始萌芽，至唐宋臻于鼎盛，其发展脉络始终与中国传统哲学思想紧密相连。本书首先追溯其源头，探究道家“天人合一”思想和儒家“中和之美”如何在画学中得以体现。 1. 气韵生动与性灵表达： 我们将详细阐述谢赫“六法”中“气韵生动”的深刻内义。它并非简单的形似，而是要求画家捕捉宇宙万物的内在生命力和精神气质。通过分析顾恺之、宗炳等早期画论家的观点，展示山水画如何从描摹客观景物，转向表达主观感受。重点剖析“卧游”思想——即画家通过观照自然，使心灵得以栖息于画中，达到物我两忘的境界。 2. 虚实相生的空间布局： 山水画的空间处理极具独创性。本书将深入解析“计白当黑”、“虚实相生”的构图原理。留白并非空白，而是充满张力的空间，它引导观者的视线流转，并象征着“无”与“有”、“动”与“静”的辩证关系。我们将通过分析范宽的《谿山行旅图》中深邃的立体感和李唐的雄强笔法，来解读画家如何利用空间疏密，营造出深远的意境，而非单纯依赖西方的焦点透视法。 3. 时空交错的叙事性： 与西方风景画固定视角的不同，中国山水画常采用“散点透视”，即“可行、可望、可游、可居”的理念。这种视角的转换，使得一幅画中可以同时容纳不同时间、不同地点的景象，创造出一种多维度的时空体验。本书将结合“三远法”（高远、深远、平远）的技法阐述，说明这种“时空交错”如何服务于“情景交融”的艺术追求。 第二部分：笔墨乾坤——技法解析与风格流变 山水画的生命力在于其独特的用笔和用墨。本部分将聚焦于技术层面，解析历代大师的笔墨语言及其风格差异。 1. 笔法：线条的骨力与精神 线条是中国画的骨架。本书细致区分了“中锋”、“侧锋”、“渴笔”、“润笔”等不同用笔方式。我们将探讨吴道子“吴带当风”的飘逸，以及李思训“金碧山水”的工整富丽，分析不同笔法如何塑造出山石的皴裂、树木的苍劲和云水的流动感。特别地，我们将深入解析历代“皴法”——披麻皴、斧劈皴、荷叶皴等，如何成为辨识画家风格和表现山体质感的关键。 2. 墨法：浓淡干湿的层次变化 墨法是中国画的血肉。本书探讨了水与墨的调和之道，从焦墨的浓重到淡墨的氤氲，墨色的变化直接反映了画家对环境氛围的把握。通过分析王维的“水墨为上”到宋代文人画的“墨分五色”，展示墨色如何从辅助设色转变为独立的主角，实现“墨分五色”的丰富层次感。 3. 树法与点苔：生命的律动 树木的画法（树法）和点苔（点缀苔藓、草木）是检验画家观察入微和笔墨功力的重要标准。本书将详述如“鹿角枝”、“蟹爪枝”等特定的树木画法，并对比不同流派画家在点苔上所体现出的地域特色与个人情感，如何通过这些细微之处，赋予画面勃勃生机。 第三部分：文人写意——山水画的审美转向与传承 自元代开始，山水画逐渐脱离宫廷院体的束缚，转向文人阶层的主流艺术形式，强调“写意”而非“写形”。 1. 元四家与逸品精神： 本书将详细介绍元四家（黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙）的艺术思想。他们强调将个人的学识修养、人品风骨融入笔墨之中，追求“胸中丘壑”，而非自然山水的真实描摹。倪瓒的孤寂萧索、黄公望的浑厚苍茫，都是其内心世界的物化体现。 2. 明清变奏：董其昌与“南北宗论” 我们将剖析明代大家董其昌提出的“南北宗论”，这一理论对后世山水画的发展产生了决定性的影响。本书会客观审视此论的局限性，同时也分析其如何推动了以文人画为正统的审美倾向，引导画家更加注重笔墨的趣味性和自我抒发。 3. 近现代的探索与回归： 最后，本书将简要概述近现代以来，中国山水画在面对西方艺术冲击下的调整与创新。无论是“四王”的集大成，还是近现代画家对笔墨语言的现代化尝试，其核心始终围绕着如何在新时代背景下，保持中国山水画“以形写神，托物言志”的独特审美追求。 结语 《古韵遗珠：山水画意境的探寻与实践》并非一部简单的技法手册，它更是一部艺术哲学的导览。通过对中国山水画历史脉络、核心美学以及关键技法的梳理，本书力求让读者不仅学会“如何画”，更能理解“为何而画”，最终实现个体精神与宏大自然的和谐共鸣。

第一波罗蜜　无相布施
第二波罗蜜　清净持戒
第三波罗蜜　无生法忍
第四波罗蜜　加速精进
第五波罗蜜　智慧禅定
第六波罗蜜　圆满般若

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《菩萨六度万行》这本书，真的是一本可以“常读常新”的宝藏。每次翻开，都会有新的感悟。对于“般若”的讲解，是我觉得最引人入胜的部分之一。它不只是指知识的积累，更是指一种洞察力，一种能够看透事物本质的智慧。作者通过一个个生动的故事和比喻，将这种深奥的智慧，展现在我们面前，让我们明白，真正的智慧，是能够帮助我们解决烦恼，看清真相，从而做出更明智的选择。 我尤其欣赏书中对于“慈悲”的阐述，它不仅仅是对他人的怜悯，更是一种发自内心的关怀和善意。这种慈悲，是可以跨越一切界限的，是对一切众生的平等对待。读完这本书，我感觉自己对这个世界的看法，似乎也变得更加宽广和包容了。以前，我可能会因为一些小事而抱怨，或者对某些人产生偏见，但现在，我开始尝试着用一种更慈悲的心态去理解，去接纳。这种心态的转变，虽然说起来容易，但做到确实需要长久的练习，而这本书，就是我最好的引路人。

评分☆☆☆☆☆

《菩萨六度万行》这本书，对我来说，更像是一位智慧长者，在我迷茫的时候，轻轻点拨指引。我一直以来都对“精进”这个词有着自己的理解，总觉得是要拼命努力，付出百分之两百的力气。但书中的“精进”，却不只是指埋头苦干，更是强调了“善巧方便”的重要性。它教我们如何用最有效率、最合宜的方式去做事，不只是盲目的付出，而是有策略、有智慧地前进。这一点让我茅塞顿开，很多时候，我们之所以感到疲惫，可能是因为方向错了，或者方法不对，而不是我们不够努力。 书里对“禅定”的描述，也让我受益匪浅。我一直以为禅定就是要盘腿打坐，一动不动，但这实在不是我这种闲不住的人能做到的。书中却指出，真正的禅定，是可以融入日常生活的，比如在做事的时候，全神贯注，心无旁骛，那也是一种禅定。这让我明白，不需要刻意去追求一种仪式感，而是把这份“定”融入到生活的点滴之中。当我开始尝试着在工作时，或者在做家务时，都尽量做到心无杂念，专注当下，发现自己的效率提高了很多，心态也变得更加平和。

评分☆☆☆☆☆

这本《菩萨六度万行》，我是在一个朋友的推荐下开始阅读的，坦白说，一开始只是好奇书名，觉得“六度万行”听起来很厉害，像是某种高深的武功秘籍。结果翻开之后，才发现这真是一本可以让人静下心来，好好思考人生方向的书。书里反复强调了“持戒”的重要性，这可不是那些条条框框的规矩，而是让我们审视自己的言行举止，是否符合内心的善念。作者用了很多生动的比喻，比如把“戒”比作身体的“边界”，有了边界，才能保持内心的清净和稳定，不至于被外界的纷扰所吞噬。 我尤其被书中关于“忍辱”的部分所打动。在生活中，我们总会遇到一些让人不如意的事情，有些人，有些话，有时候真的会让人火冒三丈。但书中却告诉我们，忍辱不是压抑情绪，而是培养一种更强大的内在力量，能够理解对方的无知和局限，从而放下愤怒，保持内心的平静。这对我来说是个很大的挑战，因为我一直是个比较急躁的人，遇到不顺心的事情，很容易就发脾气。读了这本书，我开始尝试着在爆发之前，先深呼吸，思考一下，对方为什么会这样做，是不是有什么原因我不知道？这个过程，虽然很难，但确实让我感觉内心少了很多焦躁，多了一些从容。

评分☆☆☆☆☆

《菩萨六度万行》这本书，对我而言，与其说是一本读物，不如说是一本“修行手册”。它没有那些虚无缥缈的理论，而是将“六度”这些概念，拆解成一个个可以实践的行动。我特别喜欢书中对于“忍辱”的解读，它不是让你受委屈，而是让你拥有超越委屈的力量。很多时候，我们之所以痛苦，是因为我们无法承受那些不如意，无法容忍那些不合己意的人事物。但书中告诉我们，真正的忍辱，是将外在的冲突，转化为内在的成长。 我发现，书中的每一个“度”，都环环相扣，相辅相成。比如，没有“布施”的善意，就很难有“持戒”的约束；没有“精进”的动力，就难以达到“禅定”的稳定；而这一切的实践，最终都离不开“般若”的智慧来指引。读这本书，让我感觉自己不再是那个被情绪牵着走的“小朋友”，而是开始学习如何成为一个更有力量、更有智慧的“大人”。它给了我一种方向感，让我明白，人生就像一场修行，而这本书，就是我修行路上最可靠的指南针。

评分☆☆☆☆☆

第一次接触《菩萨六度万行》这本书，就觉得书名本身就有一种沉甸甸的重量感，透露着一种东方哲学的深邃和智慧。读了之后，感觉像是走进了自己内心深处的一条河流，河流的源头隐藏着无尽的宝藏，而这本书就像是一张藏宝图，指引着我去探索那些隐藏在意识深处的闪光点。书中的很多概念，比如布施、持戒、忍辱、精进、禅定、般若，对于我这个在现代社会中摸爬滚打的普通人来说，一开始有些抽象，但作者并没有用高高在上的语气来讲解，而是用非常生活化、非常贴近人心的例子，将这些看似遥不可及的菩萨行，一点点地剥开，展现在我面前。 我特别喜欢书中对于“布施”的阐述，它不仅仅是物质的给予，更包含了无条件的爱、慈悲和智慧的分享。有时候，我们以为自己付出很多，但内心却带着一丝期望，希望得到回报，这似乎就与真正的布施有所偏差。而书中的解释，让我意识到，真正的布施是放下“我”的执念，是纯粹的给予，不求回报，不计得失。这种境界，听起来遥远，但在作者的引导下，我开始反思自己在日常生活中的点滴行为，比如对家人朋友的耐心，对陌生人的善意，甚至是对待工作的态度，是不是也能找到布施的影子？读这本书，让我对“付出”有了全新的理解，也让我开始审视自己内心的动机。