辑录庄普近四十年艺术创作的经典作品,以一作品配一文,文章的书写是对作品的观察,辅以读者进入当代艺术中观念先行的思潮并自书册中阅读时代的印迹。
本书特色
1. 这是一本不同于往例形式编制的画册,图、文相当,别具画册所侧重的作品图录形式,其中编入的文章都是对作品进行了观察,提供了解作品的时代背景与社会面貌的路径,同时,从中得以对台湾于八○年代政治解严以来至今发展的当代艺术,一窥时代架构的风貌。
2. 装置、景观艺术、观念艺术、极简主义、抽象表现主义是庄普在艺术创作中统摄涵融的领域,是故,此书是抽象与观念艺术和时代人文的最佳阅读介面。
3. 庄普的艺术观念行于当代之前,他为后进学子、青年艺术家、未来艺术创作者提供了精神引领的典范。
编辑缘起 Editor's Note 009
关于庄普 About Tsong Pu 012
PART I :作品阅读 Articles and Works
01 |未完成的黑色建筑 The Unfinished Black Structure 016
02 |七日之修 Seven Days of Practice 021
03 |来去自如遨游四方 Nomadic 024
04 |精神之塔 Spirit Tower 027
05 |逃离现场 Escape the Scene 030
06 |抽屉里的山水 Landscape within the Drawer 036
07 |在辽阔的打唿声中In a Distant Snoring Sound 040
08 |一棵树、一块石、一片云A Tree, A Stone, A Cloud 044
09 |草原上的成吉思汗Genghis Khan on the Prairie 047
10 |斜角上遇马远Ma Yuan at a Corner 051
11 |心在Mindful 062
12 |兔子耳朵狐狸尾巴Rabbit Ears, Fox Tail 065
13 |你我他You, Me and Him 068
14 |行走记事Walking Diary 070
15 |我讨厌村上隆 我讨厌奈良美智I Hate Takashi Murakami , I Hate Yoshitomo Nara 074
16 |老子曰Lao-Tzu Says 078
17 |日落日出Sunset and Sunrise 082
18 |树枝之上的处女Virgin in the Tree 084
19 |六月里的后花园Backyard in June 088
20 |光与水的移位Transposition of Light and Water 092
21 |宇宙中只是一个「有」The Universe Comes from“Something” 096
22 |只取一瓢I Take One Only 098
23 |一从空来One Comes from Emptiness 102
24 |末日漂流 Drifting Towards an End 106
25 |破碎的光The Broken Light 112
短论 Essays
源自于物质的问答与观念重构|朱文海
The Substance of Respond and Reconstruction of Concept | Ju Wern-Haai 120
去异化的艺术劳动‧ 游戏性的文化纾困|洪仪真
The De-alienated Artistic Labor, The Playful Solution to the Crisis of Culture:A Sociological Analysis of Tsong Pu's Art | Hong Yi-Chen 122
作者简介 List of the Authors 126
PART II : 作品图版Plates
装置作品Installation 131
平面作品 Painting and Mixed Media 158
附录 Appendix
艺术家简历Artist's Biograpy 246
图版索引Index 250
编辑缘起 Editor's Note
当庄普提议要我帮忙编辑一本可读性较高的个人画册时,让我也开始思索着在众多艺术家画册里,什么样的内容是可以吸引阅读者的兴趣。艺术家难免希望编辑成质量均鉅的经典书,最好能藏诸名山。但是经验告诉我们,往往事与愿违,厚重的画册就此被束之高阁,难以被经常性的利用及展读。于是这次一反一般画册编辑方式,规划了以一作品配一文为形式,进行以作品观察的文字邀约。由于长久以来我们习惯于当代艺术论述的形式,论述所强调的书写特性,已经罕对单一件平面或是装置作品做过多说明阐释,尤其在宣称作者已死的当代,一件作品作者的缺席已经是普遍的事,甚至发展到作品早在论述中缺席的现象。在此并不想细究作者或作品「缺席」问题的哲学性探讨。我们的编辑概念很单纯,就是让阅读者把目光放回到每件作品。
但在编辑过程中,邀集多位作者撰写是困难度较高的部分。它来自几个原因:首先,许多2000年以前的展出作品,如来自80 年代在春之艺廊的异度、超度展览,撰写者都无缘亲历其氛围,只能凭借纪录照片与极罕的相关文字作解读。其次,专就一件作品谈论,很容易陷入自圆其说的讨论,所幸庄普的创作一直有一贯的思惟,也乐于与作者做沟通,这点有助于我们对作品的理解。另外,本书针对多数书写都给予一定字数的限定,目的是避免长篇大论的论述文章,降低了读者的兴趣。此当然不可避免的在论述上,也限制了很多观念、理论的延伸,这就是一个编辑上的选择了。
本书编辑有一个重要原则,就是希望让提供知识的来源尽可能是多样的。因此,我们邀请的作者有从事美学哲学研究者,也有影像、历史研究、艺术史、艺术社会学、建筑等学者或专业人士参与。这些都是要打破台湾艺评、艺术论述领域的同源性、近亲性现状,让知识有机会透过更多碰撞产生异质化的可能。也许部分文章在艺术撰述领域看来,有些扞格甚至冒险,但我们宁愿容忍它的出现。
文|黄义雄
关于庄普
我的时代——七○年代末观念艺术的氛围
我的表达方式——以一公分见方的印章代替画笔去章印出色彩和内容
整个过程里不停的戳记
这种方法使我与画布的距离更近
制作过程里的每一分钟,画面都在改变
没有急速心跳,只是机械地重覆着个体动作
简单的色形到几乎是单色的画面
在完成的作品中
出现以外在自然光源为主的物质
是探讨内在深层的宇宙观
不选择绘画性来制造一个「图像」
而是採取好比「拓印——反照——回声」一般
一次次重复着「印证」「证明」这样一个讯息
讯息中交互传递一个不是图像的认知意义
变化即存在
每一拓方印都有微妙的变化
也许是「戳印」的动作
由深到浅 由浅而深的明度变化
这正是创作中对一切感觉内容的静止不动性
「自为存在」,一种自性思惟之能动投射
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有