日语演歌卡拉OK(第十二集) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 日语演歌
• 卡拉OK
• 日本音乐
• 流行音乐
• 音乐
• 日文歌
• 卡拉OK伴奏
• 演歌
• 音乐CD
• 日语学习

《昭和之歌：时代的旋律与情感的共鸣》 内容提要： 本书并非专注于某一特定系列或主题的卡拉OK歌曲集，而是旨在深入探寻和记录日本“昭和时代”（1926年至1989年）音乐文化的重要脉络与精神风貌。它将昭和时期视为日本流行音乐发展的黄金时期，尤其侧重于那些跨越世代、至今仍被广泛传唱的“演歌”（Enka）的艺术魅力及其背后的社会文化意义。本书从音乐学、社会学和文化史的角度，对昭和演歌的演变轨迹进行了细致的梳理，探讨了这种音乐形式如何成为日本民众情感表达的主要载体，尤其是在战后重建、经济腾飞直至泡沫经济破裂的剧烈社会变迁中，演歌所扮演的“时代之声”的角色。 第一部分：昭和演歌的溯源与奠基（1926-1950年代初） 本部分追溯了现代演歌的萌芽阶段，探讨其如何从明治大正时期的“歌谣曲”中分化出来，并吸收了日本传统音乐如民谣（Min’yō）和浪花节（Rōkyoku）的元素，形成了其独特的风格。 “歌谣曲”到“演歌”的身份构建： 详细分析了早期音乐制作人如何通过特定的旋律结构、歌词主题（如离别、思乡、哀愁）以及演唱技巧（如特有的颤音和腔调处理），来刻意区分演歌与其他日式流行音乐的界限。重点考察了如藤山一郎、藤圭子等早期代表人物的风格确立过程。 战前与战后的文化冲击： 考察了二战前后社会环境的巨大变化如何影响了歌曲的主题。战前侧重于家国情怀，战后则转向个体对重建家园、思念故人的复杂情感。这一时期的歌曲往往带着一种深沉的、宿命般的悲剧色彩，反映了民众在动荡中对稳定和慰藉的渴望。 早期录音技术与传播： 分析了黑胶唱片和广播电台在将演歌推向全国普及中的关键作用，探讨了早期歌手如何通过舞台表演和电台直播，建立起与听众的直接情感连接。 第二部分：黄金时代的辉煌与多元化（1960年代 - 1970年代） 这是演歌风格最为成熟和多样化的时期。随着电视的普及和娱乐产业的蓬勃发展，演歌不仅巩固了其市场地位，也开始出现更丰富的流派和主题。 “御三家”时代的定型： 重点分析了北岛三郎、美空云雀和舟木一夫等代表性歌手，如何通过其独特的嗓音和舞台魅力，定义了现代演歌的审美标准。美空云雀作为“歌谣界女王”，其作品跨越了古典与现代的鸿沟，是分析演歌艺术性的核心案例。 地域主题与“故乡叙事”： 深入探讨了演歌中常见的“地域情结”。歌曲如何通过描写特定的地理环境（如港口、温泉乡、北国雪景），来承载日本各地民众对故土的依恋和对现代都市化的疏离感。这些歌曲成为了地方文化记忆的载体。 电视歌唱节目的影响力： 研究了诸如《NHK红白歌会》等大型电视节目对演歌歌手的塑造作用。在这些平台上，演歌被赋予了国家级艺术的地位，其表演形式也趋于规范化和仪式化。 题材的拓宽： 除了传统的哀愁主题外，也开始出现更多关于爱情、人生奋斗和时代变革的叙事性歌曲，反映了听众需求的细微变化。 第三部分：演歌的持续创新与文化抵抗（1980年代 - 1990年代） 进入泡沫经济时代，西方流行音乐（如摇滚、迪斯科）的冲击对演歌构成了前所未有的挑战。本书探讨了演歌如何通过自我革新来保持其生命力。 “新世代”歌手的崛起： 分析了那些在保持演歌基本框架下，融入更多现代编曲和更具爆发力的演唱技巧的新人。他们试图吸引更年轻的观众群体，同时又不完全背离演歌的传统内核。 与J-POP的对话与张力： 考察了演歌在面对日益壮大的J-POP浪潮时所采取的策略——既要保持其情感的深度和传统的旋律美感，又要避免被视为过时。编曲上开始适度采用合成器和更现代的节奏元素。 卡拉OK文化的兴起与演歌的“普及化”： 深入分析了卡拉OK作为一种社会现象，如何成为演歌得以代代相传的关键渠道。对于许多日本人而言，演歌的学习和演唱，是融入特定社交圈和表达成熟情感的一种仪式。本书将探讨特定卡拉OK曲目在不同年龄层群体中的流行度差异，以及这些曲目在家庭聚会、公司宴会中的文化功能。 词曲创作者的幕后贡献： 专门开辟章节，介绍那些在幕后构建了演歌黄金时代歌曲的词曲作家（如星野哲郎、吉田旺等），分析他们如何通过精湛的文字功力和对国民心理的精准把握，创造出“能唱到心坎里”的歌词。 结语：永恒的哀愁与文化的韧性 本书的最后一部分总结了昭和演歌作为一种文化符号的意义。它超越了简单的音乐流派，成为了一种情感的“语言”，承载着日本人在快速现代化进程中，对于“不变”的价值、故土的眷恋以及人生中不可避免的离散与哀愁的集体表达。即便在进入新千年后，演歌的主流地位受到冲击，但它依然以其独特的美学，在特定的文化空间中，持续地发挥着连接过去与现在的精神纽带作用。本书旨在为对日本音乐史、文化心理乃至特定时代情感脉络感兴趣的读者，提供一份详尽而深入的参考。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对日本演歌情有独钟的爱好者，从大学时期开始，就迷上了这种充满故事感和人生况味的音乐。《日语演歌卡拉OK(第十二集)》的出版，无疑是给我带来的一大惊喜。我一直关注着这个系列，每一集我都悉数收藏，并将其视为我学习和欣赏演歌的宝贵教材。演歌之所以吸引我，在于它那种深刻的情感表达，它不像流行歌曲那样短暂的欢快，而是沉淀着岁月的痕迹，诉说着人生的百般滋味。每次打开这套卡拉OK，我都能沉浸在那些悠扬而略带伤感的旋律中，仿佛能看到歌词中所描绘的那个年代的日本，那些淳朴而执着的人们。这个系列在歌曲的选择上，总是能够恰到好处地把握住演歌的精髓，既有经典老歌的韵味，又不乏一些近年来的优秀作品。更重要的是，它的卡拉OK编排非常专业，音质清晰，伴奏也非常到位，让我能够更好地模仿和感受原唱的情感。对我而言，这不仅是一套卡拉OK，更是一扇了解日本社会和文化的窗口。我迫不及待地想在这一集里，发现新的惊喜，学习新的歌曲，用我的声音去诠释那些动人的故事。

评分☆☆☆☆☆

我一直对日本的演歌文化抱有浓厚的兴趣，从最初偶然听到几首经典的演歌，就被那种独特的旋律和深沉的情感所吸引。当我知道有《日语演歌卡拉OK》这个系列时，简直是如获至宝。《日语演歌卡拉OK(第十二集)》的到来，更是让我对接下来的学习和享受充满了期待。我平日里也喜欢K歌，但接触到演歌之后，发现它与我之前唱过的歌曲有着截然不同的感受。演歌更注重情感的表达，那种细微之处的转音、颤音，都蕴含着丰富的故事和情感。这个系列做得非常出色，不仅歌曲的选择都是演歌中的精品，而且伴奏和画面都非常用心，能够很好地帮助我理解歌曲的意境。虽然我可能还无法完全领会其中所有的情感细节，但我相信，通过反复的练习和聆听，我一定能逐渐体会到演歌的魅力所在。我喜欢它给我的那种宁静而深邃的感觉，仿佛在聆听一位长者在娓娓道来自己的人生经历。我期待着在这一集里，能够发现更多触动我心弦的歌曲，也希望通过这个系列，能让我的日语演唱能力得到进一步的提升。

评分☆☆☆☆☆

这套《日语演歌卡拉OK》系列我真的是追了好久了，从第一集开始就爱上了！每次出新集，我都第一时间入手。这次的第十二集，虽然我还没来得及深入研究，但光是看到封面和目录，就充满期待。演歌嘛，总能勾起人心底最柔软的部分，那种带着淡淡忧伤，却又充满力量的旋律，总能在不经意间触动我。我一直觉得，唱歌不仅仅是发声，更是一种情感的抒发，而演歌更是将这种情感表达得淋漓尽致。我平常工作挺忙的，但只要有空，就一定会找时间来这里唱上几首。这个系列的内容质量一直很稳定，歌曲的选择也越来越贴合我的喜好，很多都是我耳熟能详的经典歌曲，也有一些新歌，听起来也很有味道。我特别喜欢它那种考究的编曲和清晰的音质，每次唱起来都感觉像是置身于演唱会现场一样，很有代入感。而且，这个系列在歌词的处理上也非常用心，字幕清晰易懂，对于我这种日语不算特别精通的人来说，简直是福音。每次学唱一首歌，不仅能提升歌唱技巧，还能在潜移默化中加深对日语的理解，一举两得。我已经迫不及待想要好好研究一下这一集的曲目了，相信一定不会让我失望！

评分☆☆☆☆☆

作为一个对日本音乐有着长久而深厚情怀的听者，《日语演歌卡拉OK》系列一直是我的精神食粮，而第十二集的出现，无异于为我打开了一扇崭新的音乐宝库。我并非那种追逐潮流的音乐爱好者，我更偏爱那些能够承载岁月痕迹，诉说人生故事的旋律。演歌恰好满足了我这一点。它不像其他音乐类型那样，追求瞬间的爆发力，而是更注重一种绵延而深沉的情感流露，仿佛在细水长流中，一点点渗透进你的内心。我特别欣赏这个系列在歌曲选择上的独到眼光，总是能挑选出那些既经典又富有代表性的演歌作品，并且在伴奏和画面上都力求还原最原汁原味的演出效果。每次使用这套卡拉OK，我都能感受到一种被尊重和被理解的体验，因为它不仅仅是提供歌唱的平台，更像是一位循循善诱的老师，引导我去体会每一句歌词背后的情感。即使我身处异国他乡，也能通过这些熟悉的旋律，感受到一种来自心灵深处的共鸣。我迫不及待地想去探索第十二集里隐藏的惊喜，期待它能带给我更多的音乐体验和情感上的触动。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，音乐是没有国界的，而演歌，更是能跨越文化，直击心灵的一种艺术形式。《日语演歌卡拉OK(第十二集)》的出现，对我来说，就像是收到了一份期盼已久的礼物。我并非专业的音乐人，只是一个热爱音乐，喜欢用歌声表达自己情感的普通听众。这套系列作品，为我打开了一扇通往日本演歌世界的大门。虽然我还不曾去过日本，也并非从小就接触演歌，但通过这部系列，我仿佛能感受到那个时代，那种独有的情感韵味。每一首演歌，都像是一个故事，有悲有喜，有爱有恨，都有着日本人含蓄而深沉的情感表达方式。我喜欢它不追求华丽的技巧，而是更加注重声音中蕴含的情感和叙事性。当我跟着歌词，尝试去模仿那种特有的唱腔时，感觉自己也仿佛进入了歌曲所描绘的情境中，体验着歌曲中人物的心路历程。这一集，我虽然还没有细细品味，但我相信，它依旧会延续系列一贯的品质，为我带来更多触动心灵的旋律。我期待着能通过这些歌曲，更深入地了解日本文化，也希望能通过歌唱，让自己的情感得到更好的释放和升华。