中國文學史新講（上、下）修訂版（二版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中國文學史的編寫撰述，自二十世紀初以來，一直未曾間斷，但在格局體例與內涵課題上，已大緻定型。王國瓔教授的《中國文學史新講（上、下）》（修訂版）突破傳統的格局，以一種新的視野編寫，「總緒」介紹中國文學的傳統特質、發展大勢、作者類型、與場域背景，全書主體共分十二編，針對中國文學作品自先秦至晚清，亦即民國之前，其演變過程與發展麵貌的曆史迴顧。

　　論述分析各種不同體式的文學類型，諸如詩歌、文章（包括散體古文與駢儷之文）、戲麯、小說諸文類之發展演變大勢，並介紹不同時代之文壇現象，以及探討各時代重要作傢作品於文風流變中之承傳與開拓，期使在曆史進展過程中，掌握中國文學各種體式文類之時代風貌及演變軌跡。從宏觀的角度，分彆以不同文類的作品為基礎，探討其源流，並論述中國文學發展的趨勢與演變軌跡，不同於一般以朝代劃分文學發展階段，且以各朝代中個彆著名作傢的成就為關懷中心的文學史，是一部非常特彆，而且值得閱讀的好書。

好的，這是一份基於您的要求撰寫的圖書簡介，內容將聚焦於一部與《中國文學史新講（上、下）修訂版（二版）》無關的、假設存在的圖書。 --- 《漢字流變與文化載體：從甲骨到數字化時代的演進》 內容提要 本書深入剖析瞭漢字的起源、發展脈絡及其在中國曆史文化傳承中的核心地位。通過對甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、行書、草書等主要書體的演變過程進行細緻梳理，本書不僅呈現瞭漢字在形態上的每一次重大轉型，更揭示瞭這些轉型背後所蘊含的社會、政治與審美觀念的變遷。 本書的價值不僅在於對“字形”的考據，更在於對“字義”與“文化意義”的挖掘。我們探討瞭漢字如何作為記錄和傳播思想的載體，支撐瞭儒傢經典、史學著作、詩詞歌賦等龐大文化體係的建立。從先秦時期的蔔辭記錄，到漢代公文的規範化，再到魏晉風度的浪漫主義錶達，每一個階段的文字形態都摺射齣那個時代的精神麵貌。 此外，本書特彆關注瞭印刷術革命對漢字傳播效率的提升，以及在近現代，漢字在麵對西方拼音文字衝擊時的生存與適應。最後，本書將視角投嚮當下，探討在信息技術高度發達的今天，數字化輸入、字體設計與人工智能對漢字未來形態和功能可能産生的影響。 捲首語：沉默的史書 漢字，是中華文明最穩定、最持久的物質載體。它不僅僅是記錄語言的符號係統，更是活著的曆史。當我們凝視一塊甲骨上的刻痕，或一捲王羲之的墨跡時，我們看到的不僅是綫條的組閤，更是三韆年來不曾斷絕的文明對話。與其他古老文字大多消亡不同，漢字以其獨特的錶意體係，頑強地存續至今，成為世界上唯一沿用至今的古老文字係統。 本書試圖剝離掉傳統文學史中對“文學作品”的過度關注，轉而將焦點集中於承載這些作品的“工具”本身——漢字。我們相信，理解漢字的演變史，就是理解中國文化結構形成史的第一步。 第一部分：源起與奠基（先秦時期） 本部分著重探討漢字的形成之初。我們追溯瞭圖畫嚮符號的初步轉化過程，分析瞭陶文、岩畫符號的模糊地帶，並重點研究瞭甲骨文。甲骨文不再是簡單的記事符號，而是成熟的記錄係統，其結構已奠定後世漢字“六書”的造字基礎。書中詳細辨析瞭甲骨文中“日”“月”“人”“山”等基礎字形的結構邏輯，並結閤殷商的宗教信仰和祭祀活動，解釋瞭特定字形為何具有神聖性。 緊接著，我們深入金文（鍾鼎文）的時代。周代禮樂製度的確立，對文字的規範化提齣瞭更高的要求。金文的筆道開始圓潤、結構趨於整齊，它從最初的宗教符號逐漸演變為權力與血緣的政治宣示工具。我們將對比不同時期、不同地域齣土的青銅器銘文，探究文字的地方差異與中央集權對文字統一性的初步推動。 第二部分：統一與規範（秦漢至魏晉） 秦始皇統一六國，推行“書同文”政策，是漢字史上一次劃時代的事件。本部分詳細論述瞭小篆的推行及其在行政管理中的作用。小篆雖然在書寫上仍顯繁復，但其規範性為後世的穩定奠定瞭基礎。 然而，為瞭適應日常的公文往來和文書抄寫，一種更便捷的字體應運而生——隸書。隸書“隸定”的意義在於“解散篆體，化圓為方”，它徹底打破瞭綫條的象形意味，強化瞭筆畫的抽象性，標誌著漢字從“圖畫性”嚮“筆畫性”的重大飛躍。這一轉型，為後世楷書的齣現掃清瞭障礙。 在漢代，隸書的成熟與碑刻的興盛緊密相連，大量的漢碑成為瞭我們研究這一時期文字風貌的直接證據。我們探討瞭隸書在書寫技巧上的初步探索，如波磔、蠶頭燕尾的運用。 魏晉時期是文字的審美自覺期。隨著士人群體的崛起和玄學的流行，書寫不再僅僅是記錄的工具，更成為錶達個人性情的媒介。草書和行書的成熟，標誌著漢字美學進入瞭一個全新的階段。本書將分析鍾繇、王羲之等大傢如何將書寫效率與藝術錶現力完美結閤，使漢字在實用性之外，獲得瞭獨立的藝術價值。 第三部分：定型與傳播（隋唐至明清） 隋唐是漢字形態穩定下來的關鍵時期。楷書（真書）在這一時期被最終確立為官方和教育的標準字體。楷書的筆畫結構嚴謹，法度森嚴，它成功地平衡瞭篆書的規範性和隸書的便捷性，成為此後一韆多年來漢字的標準麵貌。 本部分詳細考察瞭唐代刻本（如《淳化閣帖》）對楷書標準的固定作用，並對比瞭歐陽詢、顔真卿、柳公權等不同流派的楷書風格，闡釋瞭“顔筋柳骨”的審美內涵。 同時，印刷術，特彆是雕版印刷的成熟，極大地加速瞭漢字知識的普及。本書探討瞭雕版印刷對文字形態的影響，如宋代“宋體”字型的齣現，它更適閤於大規模的排版印刷需求，更加方正、勻稱。明清時期，隨著商業文化的興起，手寫體與印刷體的差異進一步拉大，手寫領域仍以行草為主，而印刷領域則以明清楷體為基礎，發展齣更精細的套印技術。 第四部分：現代轉型與未來展望 進入近現代，漢字麵臨瞭前所未有的挑戰：西方拼音文字的傳入、白話文運動的興起，以及信息時代的數字化浪潮。 本書將分析“橫平竪直”的漢字結構在西式教育體係下所遭遇的適應性問題，以及關於漢字拉丁化（如韋氏拼音、注音符號）的爭論。隨後，我們將探討在文字改革浪潮中，簡化字方案的推齣及其背後的社會考量和文化影響。 最後，本書討論瞭數字化對漢字生命力的重塑。從早期的輸入法設計，到如今的字體渲染技術和人工智能輔助寫作，漢字形態在屏幕上實現瞭前所未有的靈活性。我們分析瞭“屏幕黑體”的齣現，以及它如何影響瞭當代人的閱讀習慣。本書將在審慎樂觀中展望：在信息載體不斷更迭的今天，漢字將以何種新的形態，繼續承載中華文明的未來。 --- 主要研究方法： 結閤考古學、文獻學、書法史及計算機字體工程學的跨學科研究視角。 適閤讀者： 曆史愛好者、文字工作者、設計師以及所有對漢字文化抱有深厚興趣的讀者。

作者簡介

王國瓔

　　國立颱灣大學中文係畢業，美國哈佛大學碩士，新加坡國立大學博士。1994年辭去新加坡國立大學教職，返迴母校颱灣大學中文係任教迄今。

　　前後從事教學與研究幾三十載，主要研究興趣是漢魏六朝詩及唐宋詩詞，已齣版的專書或論文，包括山水詩、棄婦詩、送彆詩之探討，以及個彆作傢，如陶淵明、謝靈運、李白、柳永諸傢作品之論析。

上冊
總緒
第一編　　中國文學的源頭──先秦文學
第一章　緒說
第二章　古代神話
第三章　第一部詩歌總集——《詩經》
第四章　作傢文學的開端——「楚辭」
第五章　敘事文學的前驅——曆史散文
第六章　說理文章的肇始——諸子散文

第二編　中國文學的起步與飛躍——兩漢文學
第一章　緒說
第二章　兩漢辭賦的發展
第三章　史傳文學的楷模——司馬遷《史記》
第四章　兩漢詩歌的發展

第三編　亂世文人的心聲——建安風骨與正始之音
第一章　建安風骨——雅好慷慨
第二章　文學的自覺
第三章　正始之音——詩雜仙心

第四編　中國詩歌主要類型的形成——兩晉南朝詩歌之發展
第一章　緒說——環境背景
第二章　擬古詠史之懷
第三章　綺情兒女之思
第四章　仙隱玄虛之詠
第五章　田園山水之情
第六章　詠物宮體之盛——「齊梁詩」

第五編　中國詩歌發展之高峰——唐詩發展演變曆程及其餘波
第一章　緒說
第二章　唐詩的前奏——隋詩概覽
第三章　初唐詩壇——走嚮盛唐
第四章　盛唐之音
第五章　中唐風貌
第六章　晚唐夕暉
第七章　唐詩的餘波蕩漾

下冊
第六編　散體古文發展之高峰——唐宋古文的盛行及其後續
第一章　緒說
第二章　唐前駢文的興盛
第三章　文章復古的主張
第四章　唐代古文的發展
第五章　宋代古文的復興
第六章　古文地位的鞏固——金元明清散體古文

第七編　文言短篇小說發展之高峰——唐人傳奇及其後續
第一章　緒說
第二章　唐傳奇的先聲——魏晉六朝筆記小說
第三章　唐傳奇的開拓與創新
第四章　唐傳奇的後續

第八編　唐宋詞的發展演變及餘響
第一章　緒說
第二章　詞為「艷科」的形成與蛻變——晚唐五代詞
第三章　宋詞的茁長與演變——北宋詞
第四章　宋詞的極盛與漸衰——南宋詞
第五章　宋詞的餘響——金元明清詞

第九編　元散麯之興起發展及後續
第一章　緒說
第二章　散麯風格的形成
第三章　元散麯發展大勢
第四章　元人散麯的後續——明清散麯

第十編　中國戲麯發展之雙峰——元雜劇與明清傳奇
第一章　元雜劇緒說
第二章　元雜劇的先聲——中國戲麯的萌生與形成
第三章　元雜劇興盛的環境背景
第四章　元雜劇的發展曆程
第五章　元雜劇的體製特徵
第六章　元雜劇的文學特質
第七章　明清傳奇的茁長演變
第八章　明傳奇的興隆與發展
第九章　清傳奇的全盛與漸衰

第十一編　白話短篇小說之發展與後繼
第一章　緒說
第二章　白話短篇小說的前驅——敦煌變文與話本
第三章　白話短篇小說的形成——宋元話本
第四章　白話短篇小說的繁榮——晚明「擬話本」湧現
第五章　白話短篇小說的成熟——《三言》與《二拍》
第六章　白話短篇小說的後繼

第十二編　明清長篇章迴小說發展曆程
第一章　緒說
第二章　章迴小說的前驅——宋元話本
第三章　章迴小說的問世與定型——元末明初至明中葉
第四章　章迴小說的繁榮——嘉靖、萬曆年間
第五章　章迴小說的鼎盛——明末清初至晚清
第六章　章迴小說的夕陽——晚清譴責小說的風行

後記
參考書目

總緒

　　本書「中國文學史新講」，乃是針對中國文學作品自先秦至晚清，亦即民國之前，其演變過程與發展麵貌的曆史迴顧。著重的主要是，論述分析各種不同體式的文學類型，諸如詩歌、文章（包括散體古文與駢儷之文）、戲麯、小說諸文類之發展演變大勢，並介紹不同時代之文壇現象，以及探討各時代重要作傢作品於文風流變中之承傳與開拓，期使在曆史進展過程中，掌握中國文學各種體式文類之時代風貌及演變軌跡。

　　中國文學史之編寫齣版，東西學界均不遑多讓，一般或以日本學者古城吉貞於1897年齣版的《支那文學史》，以及英國學者Herbert A. Giles於1901年齣版之A History of Chinese Literature為開山之作。惟以中文撰寫者，則當推林傳甲（1877-1921）為京師大學堂國文課程編寫之《中國文學史》講義（於光緒30年──1904印行，署名林歸雲）為先驅，至今已超過一百年曆史。不過，作者林傳甲於序言中自稱，乃是仿日本早稻田大學《支那曆朝文學史》（東京：博文館，明治三十一年──1898）之意而成書。按，林傳甲的文學史，主要是依據中國傳統學術範圍為體例，其中包羅傳統圖書分類之經史子集，故而舉凡文字、音韻、訓詁、文章、群經，乃至金石、書法等均涉及，實際上類似有關中國國學之微型百科全書。

　　其書之基本格局乃是按照時代先後，說明各類文體，介紹知名作者，尚缺少作品本身發展之「史觀」。其後有黃人（1866-1913）於1905年，繼而曾毅於1915年，先後齣版的《中國文學史》，始將詩歌、戲麯、小說諸文類收入，或可視為中國文學史撰寫的裏程碑。爰及謝無量《中國大文學史》、鬍適《白話文學史》（上捲）、鬍雲翼《中國文學史》、鄭振鐸《插圖本中國文學史》、劉大傑《中國文學發展史》諸著之陸續問世，中國文學史的格局體例，方正式成型。近數十年來，海峽兩岸均不斷有學者緻力於中國文學史的編寫撰述，有的屬多位學者的集體成果，有的則是個人成就。雖各有側重與貢獻，惟格局體例已大緻定型。

　　當今所見一般中國文學史的格局體例，大多以朝代之更替來劃分文學發展的階段。如先秦文學如何，兩漢文學如何，魏晉文學又如何等等；對於某一朝代之文學現象，亦提供時代背景，點齣文壇風氣，尤其是針對個彆著名作傢之身世遭遇、人格思想及其文學整體成就之詳盡介紹，貢獻均有目共睹。不過，本書則擬從不同的角度觀點齣發，亦即嘗試從不同文類的文學作品本身之源流演變為筆墨重點，論述中國文學之發展演變狀況。

　　當然，中國文學始終與其所處之朝代，有難以分割的關係。可是政治的「朝代」並不能完全等同於文學的「時代」。何況文學的發展演變乃是一個循序漸進的過程，不可能因為朝代旗幟的突然變換更替，隨即展現齣各自截然不同的風格特徵。不過，撰寫中國文學史麵對的首要難題是，任何「史」的論述，畢竟離不開因朝代之輪替而可能産生的時代現象。因此，本書的結構，基本上仍然依循時代先後次序，且將朝代的稱號列入，以備讀者的掌握。諸如：中國文學的淵源始自先秦，起步與飛躍於兩漢，成熟於魏晉唐朝，蛻變於宋元……等。惟論述之際，則擬以某時期某種文學類型之形成發展的高峰，為筆墨重點，並追溯其前源，瞻望其後繼。例如，中國詩歌中一些重要的類型，諸如擬古詠史、綺情相思、遊仙隱逸、田園山水、詠物宮體等，其主要的類型特徵，均形成於兩晉南朝時期，於是依其成型之先後，分彆作為論述兩晉南朝詩歌發展之重點，並追溯各詩歌類型之前源背景與發展方嚮。又如，文言短篇小說發展之高峰是唐代的「傳奇」，因而論及文言短篇小說之發展，則留待討論「唐代」文學之際，方以傳奇故事為筆墨重點，並且追溯其前身，亦即魏晉六朝文人筆記中誌怪、誌人故事之發生，以及唐傳奇之後，兩宋乃至明清文言短篇小說之繼承與演變概況。其他文類，諸如散體與駢體文章、戲麯、白話小說，包括話本短篇、章迴長篇等，亦盡量如是。或許可以與坊間以朝代劃分文學發展階段，且以諸朝代中個彆主要作傢的成就為關懷重點之文學史，有互補之益。

　　本書之撰寫，實源自分彆在新加坡大學及颱灣大學任教期間，曾先後為中文係及外文係同學講授中國文學史課程之講稿，邊寫邊講，且逐年增補修改清理。由於中國文學史的範圍龐雜，而筆者的專業有限，因此主要還是在前賢或當今學者研究成果的基礎上，增添一些個人的認識與見解，意圖從宏觀角度，將中國文學中諸文類作品發展的大概趨勢與演變軌跡，掌握脈絡，理齣頭緒而已。至於曆代著名個彆作傢之身世遭遇與其作品之個人風格特徵，已有其他文學史或相關專書專文可供參考，故而除瞭少數的例外，均不作詳細的介紹。當然，對於個彆作傢的文學成就，實不容忽略，惟本書重視的乃是，個彆作傢作品流露的時代特徵，其在中國文學發展過程中扮演的承先啓後角色，以及其中顯示的發展演變痕跡。

　　進入中國文學「曆史的迴顧」之前，或許應該先思考一番，什麼是「中國文學」？在中國這樣一個古老民族文化中孕育齣來的文學作品，會顯現哪些令人矚目的傳統特質？中國文學整體的發展演變，是否可以歸納齣一個大概的總趨勢？其作者主要包括哪些類群？作品中又有哪些常見的場域背景？

　　一、中國文學的傳統特質

　　本書所稱「中國文學」，乃指民國以前的傳統古典文學作品，大概包括幾個主要的文體類型：亦即詩賦（涵蓋詞與散麯）、文章（包括散文與駢文）、戲麯、小說，各有其類型之文體特徵，並且擁有各自的文學傳統與審美趣味。這些不同體式類型的文學作品，當然又會因時因人因地，而有其個彆的發展脈絡與風格特徵。不過，既然均在華夏民族的文化土壤之中孕育滋長，又始終用同一的語言文字撰寫，整體視之，必然會呈現某些有異於其他民族地區，或與其他非漢語所寫文學作品的不同風格與傳統特質。

　　倘若從宏觀角度觀察，所謂古典中國文學，或許可以歸納齣以下幾種傳統風格特質：

　　（一）曆史悠久傳統持續

　　如果將中國文學放在世界文學的大螢幕上來觀察，最突顯的特質，就是中國文學曆史之悠久，傳統之持續不斷。這是現今的任何西方國傢之文學史所望塵莫及者。雖然當今西方文學史傢，往往視西元前數百年的希臘神話與荷馬史詩為其文學源頭，惟值得注意的是，此後卻因在不同地區民族意識的興起，加上各地區方言的強勢發展，遂紛紛形成不同族群語言的「國傢」，乃至産生不同國傢地區自有的文學傳統，各有其文學史的範疇。美國漢學傢海陶瑋教授（James Robert Hightower）即嘗於其論〈中國文學在世界文學中的地位〉一文中指齣，在西方諸國傢之中，如果論及英國文學，通常從第八世紀初的英國史詩〈貝奧沃夫〉（Beowulf）開始；法國文學，乃從十一世紀的法國傳奇詩〈羅蘭之歌〉（Chanson de Roland）開始；西班牙文學，則從十二世紀的西班牙傳奇詩〈熙德〉（Cid）開始；義大利文學，則從十三四世紀義大利詩人但丁（Dante, 1265-1321）的作品開始……。反觀中國文學，僅從《詩經》中收錄的作品算起，已有三韆多年曆史，其傳統始終持續不斷。這當然和中國文化傳統之持續，文字之統一，不無關係。

　　其實在漫長的曆史過程中，中國的政治社會，於治平之間亦曾屢經危機動盪。包括政權的分崩離析，各種內亂外患，導緻朝代的盛衰興亡，社會的紛擾不安。其間還經過少數民族的徵服統治，不同族群文化傳統的激盪。例如第四至六世紀時，鮮卑與突厥族長期統治北方，形成南北政權的對峙。第十至十三世紀，契丹與女真族又佔據北方領土，並導緻五代十國之紛爭；第十三、十四世紀，濛古族又統治中國；第十七至二十世紀初，源自女真的滿洲族入主中原。但是，由於秦始皇統一文字的貢獻，加上漢民族華夏文化之堅紉性和包容性，彷彿是一個可以接納並消化不同族群文化的大熔爐，一方麵吸收外來族群文化的影響，同時又成功的保持瞭自己文化的連貫與完整，而且一直不斷的自我充實，自我更新與繁衍。相應的是，中國文學雖也不斷發展、演變，但是，卻始終保持其同樣的書寫文字，同樣的古老傳統，同樣的民族特質。

　　（二）文學範圍雜而不純

　　西方國傢的文學傳統，主要是以「純文學」為正宗，包括詩歌、小說、戲劇，加上具有審美趣味與藝術性質的文章，便是認可的「文學」範圍。但是中國文學的範圍則頗為龐雜，而且始終顯得雜而不純，乃至往往文、史、哲不分，隻要具有一點文學色彩，或審美趣味，無論曆史著述，哲學論著，均可歸屬於文學範圍。就是一些實用性的文字，諸如哀祭、碑文、墓誌銘、詔告、章奏、疏錶等諸「應用文」，通常亦視之為「文學」作品。甚至當今各種版本的中國文學史，幾無例外，都會把曆史著述諸如《尚書》、《左傳》、《史記》，或哲學典籍諸如《論語》、《孟子》、《莊子》等論著，攬入文學發展史的論述中。此外，即使單篇文章亦如此。

　　著名者例如，諸葛亮〈齣師錶〉，乃是人臣上君主的公文，韓愈〈祭十二郎文〉，則是祭奠死者，哀悼往生之祭文……，這些章錶、哀祭之文，均屬具實用目的之「應用文」，也同樣視為文學作品。這當然和中國傳統的「文學」觀念本身即雜而不純有關。

　　按，中國「文學」觀念之形成，乃是漸進的，緩慢的，而且腳步經常是搖擺不確定的。當然，先秦時期，尚無獨立的「文學」觀念，即使「文學」一詞，其含意亦不同於當今，通常是泛指整個學術文化。兩漢時期，隨著重視辭章纔智的辭賦之盛行，「文」與「學」，亦即「文學」與「學術」方開始分離，隻是名稱仍然有些混淆。文學一般稱「文章」、「文辭」，或簡稱「文」；學術則稱「文學」、「儒學」，或簡稱「學」。

　　試看司馬遷（前145-前90?）《史記．孝武本紀》中有雲：
　　上鄉學術，招賢良，趙綰、王臧等以文學為公卿。

　　司馬遷所謂「文學」，應該是指「儒學」。又見班固（32-92）《漢書．公孫弘傳贊》：
　　文章則司馬遷、相如。……劉嚮、王褒以文章顯。

　　按，班固此處所稱「文章」，當指現今所謂「文學」，其中所舉代錶人物，司馬遷雖是史學傢，不過亦有散文及辭賦之作，其餘諸如司馬相如、劉嚮、王褒三人，皆屬當世的辭賦名傢。可見班固所謂「文章」（文學）與「文學」（儒學），已經開始有所區彆。此後東晉範曄（398-445）的《後漢書》，於〈儒林傳〉之外，又特彆另設〈文苑傳〉，有意將儒林學者與文苑作者分彆立傳，由此似乎說明，至少在觀念上，當時之「文學」與一般「學術」（主要指儒學），已經開始分途。

　　不過，這種分途並不徹底。事實上，魏晉以後，文人士子心目認知中，文學的範圍仍然雜而不純，其中可以包含許多非文學的成份。即使以「文學自覺時代」見稱的魏晉，亦如此。例如曹丕（187-226）〈典論論文〉即嘗雲：

　　夫文，本同而末異，蓋奏議宜雅，書論宜理，銘誄尚實，詩賦欲麗。…蓋文章，經國之大業，不朽之盛事。

　　蓋曹丕所舉各種文體，從今天的觀點，除「詩賦」一類屬於純文學範圍，其他奏議、書論、銘誄，都是具有實用目的之應用文，至多隻能歸於「雜文」的範疇。此後又如陸機（261-303）〈文賦〉，專門討論文學的創作過程，舉齣十種不同文體，包括詩、賦、碑、誄、銘、箴、頌、論、奏、說等。其中也隻有「詩、賦」屬純文學。同樣的，蕭統 （501-531）《昭明文選》，分文章為三十八類，劉勰（465?-520?）《文心雕龍》，則列三十三體，甚至爰及清代姚鼐（1731-1815）《古文辭類纂》，劃定十三大類，其中亦均包括大量具實用目的之應用文體。中國文學範圍之雜而不純，可見一番。

　　當然，南朝時期的文人士子，曾經引起「文筆之辯」，討論純文學與雜文學之分界問題。所謂「文」，一般指情思婉轉，並能引人詠嘆之美文，所謂「筆」，則指章奏論述之類具實用目的之應用文。可惜這樣的分界，並未得到穩固的發展，也始終未能形成文論者長遠的共識。乃至中國文學的發展過程中，文學與非文學的因素，一直彼此交織滲透，相互縈繞糾纏，從來未曾斷然分開。甚至直到當今齣版的文學史，包括本書之撰寫，論及先秦兩漢文學，均不會將諸子論著及曆史著述排除在外；論及唐宋以來的文章，也不免概括章錶書奏或說理議論之文在內。倘若與隻重視「純文學」的西方文學史相比照，仍然顯得「雜而不純」。

　　（三）作品反映現實人生

　　在近代西方文學觀念中，文學作品是「創造」齣來的，作者則是「創造者」，因此「虛構」與「想像」乃是文學作品不可或缺的要素。無論抒情詩、史詩、戲劇、小說，其中所反映的，均屬虛構的，想像的世界，不能視為作者現實人生中實際發生的情況。可是中國文學，包括詩歌、文章、戲麯、小說，無論其取材的範圍，或宗旨的錶達，往往與作者個人在現實生活中的人生實際經曆與感受，密切相關，同時讀者也期待，從作品中，應該可以讀齣作者本人在現實生活中的觀點立場，或人生經曆和人格情性，甚至其所處政治社會的局麵。

　　其實早在《孟子．萬章》，已經從讀者的角度簡要點齣：
　　頌其詩，讀其書，不知其人可乎？是以論其世也。

　　所言或許可以說明，中國文學的傳統讀者，如何視作品與作者本人之人格情性、身世遭遇，及其所處的時代世局，密不可分。換言之，文學作品並非憑空想像「創造」齣來的，而是作者所處日常現實政治社會狀況，或個人生活經驗的真實反映。作品中所言，乃源自作者在現實生活中，切身的經驗與感受，因此，可以「頌其詩，讀其書」，而「知其人」，甚至「論其世」。上引《孟子．萬章》的觀點，始終深入人心，或許由此亦可以解釋，何以中國文學作品往往視為研究作者的身世遭遇，或其所處時局現象的珍貴資料，乃至為作傢編著「年譜」，撰寫「詩文係年」，以及考證詩文背後的「本事」，探索戲麯與小說中人物角色的「影射」或「真相」，至今仍然是中國文學研究的重要門類。

　　正由於文學作品反映的往往是作者在現實人生中之經驗感受，乃至促使「抒情詩」成為中國文學的主流。

　　（四）抒情詩是文學主流

　　所謂「抒情詩」，是指抒發作者個人的人生經驗感受或情懷意誌為筆墨重點之作。中國文學的範疇雖然繁雜廣闊，惟其中則以抒情詩之成就最高，同時也一直是中國文學的主流。按，中國詩歌（包括詩、詞、散麯），均以短篇見長，而且多「重實」，往往以個人的抒情言誌述懷為宗旨，即使「山水詩」中景物狀貌聲色之「客觀」摹寫，以及追述曆史事件，緬懷古人事跡的「詠史」「懷古」之章，甚至有關獨處空閨女子的「怨情」之訴，也往往與作者的身世遭遇，或當前的生活處境與心情懷抱，密切相關。像西方學者一再推崇的古希臘或古印度那樣純粹客觀敘述的史詩，或長篇敘事詩，則闕如。其結果是，中國敘事文學始終不發達，戲麯與小說均起步遲緩，而且長期被排斥於正統雅文學的大門之外。中國可說是一個特彆重視「詩」的國度，中國詩歌的抒情傳統，始自公元前數百年之《詩經》，從來不曾間斷，雖然曆經朝代的更替，少數民族的徵服統治，甚至一直延續到今天，還有人在作詩、填詞、寫麯，以抒發己懷。

　　此外，中國詩歌從量的方麵看，也沒有任何西方國傢的詩壇能齣其右。從質的方麵看，雖然範圍比較狹窄，例如沒有史詩，敘事詩又不發達，可是與西方同類型的抒情詩歌相比，也毫不遜色。

　　再者，中國詩歌之普及性，亦超越其他國傢地區。例如在西方社會，詩歌創作通常視為一件最富想像力，最崇高的文學活動，乃是極少數具有文學修養的知識菁英之專利。然而在傳統中國，無論作詩填詞寫麯，則是讀書人的傢常便飯，幾乎每個讀書人都能夠即興賦詩，依麯填詞。而且，中國詩歌與社會生活、政治環境關係之密切，亦是其他地區文學所罕見。

　　諸如朝廷宗廟祭祀大典，通常要頌詩；同僚宴會，送行告彆，要賦詩；友朋男女，因離情相思，則以詩相贈答酬和；行旅外齣，造訪名勝古蹟，往往會即景起興題詩；就連科舉考試，也要考詩，詩作得好，居然是步入仕途，獲取功名的重要條件。此外，春鞦時代各諸侯王國之間的外交場閤，經常會藉賦「詩」、頌「詩」來錶達意思，聽聞者居然也能明白其旨意。這種「詩歌外交」，亦是中國所特有。詩歌與社會、政治關係如此密切，恐怕也隻有中國纔有。

　　詩歌的普及，還可從其他文學體式類型諸如小說或戲麯中，通常包含大量的詩、詞、麯諸韻文，得以證明。其實無論唐人傳奇、宋元話本、明代擬話本、明清長篇章迴小說，都往往穿插著詩、詞、麯等韻文。而中國的戲劇，基本上是以麯辭為主體的「詩劇」，其中金諸宮調、元雜劇、明清傳奇，劇中人物角色的唱麯，乃是全劇的精華，故一般均稱之為「戲麯」。另外不容忽略的是，即使辭賦，亦是融韻文和散文於一爐。詩歌在中國文學中的主導性與普遍性，是其他國傢地區文學中，難以找到的。

　　（五）政教倫理色彩濃厚

　　中國文學在其漫長的發展演變過程中，與政治教化、倫理道德，始終維係著密切關係，也可說是很難擺脫儒傢強調的政教倫理之影響。這當然和傳統中國作傢多在儒學教育下成長，加上儒學在傳統中國政治社會與思想觀念方麵地位之穩固，而且與儒傢又特彆重視「實用」的文學觀相連。

　　其實早自先秦儒傢，就已經明確錶示重視文學的政治教化功能。例如《論語．陽貨》引孔子語雲：
　　子曰：「小子何莫學夫詩？詩可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠之事君；多識於鳥獸草木之名。」

　　爰及漢儒的〈詩大序〉，則更進一步把詩的功能衍化成：
　　正得失，動天地，感鬼神，莫近於詩。先王以是經夫婦，成孝敬，厚人倫，美教化，移風俗。

　　漢儒這種繼承先秦儒傢詩教，強調文學的政治道德教化功能之實用文學觀，從此屹立不倒，引起後世文論者不斷呼應，相繼附和，即使偶而齣現一些異議，也從未受到真正的挑戰。

　　雖然「文學觀」大多是針對文學的創作現象而歸納産生，惟觀念的提齣，難免會對文學創作産生一定程度的引導規範作用，進而影響作者的審美傾嚮，以及作品的內涵旨趣。甚至南朝以後，在許多作者與讀者認知中，文學已經可以獨立成科瞭，這類強調政教倫理的文學觀，仍然不絕如縷，對中國文學的整體發展，影響既深且遠。乃至中國作傢創作之際，往往偏重與政治社會、倫理道德相關連的內涵題旨，流露的通常是作者心懷君王社稷的群體意識，以及對政教倫理的依附。不僅是那些明顯反映或批評政治社會的詩篇如此，即使個人情懷意念的抒發，乃至大凡自然山水田園的詠嘆，友朋男女的離情相思，也往往難免和作者在政治上「齣處進退」的人生道路相關，或與社會倫常息息相通。至於源自市井通俗文藝的戲麯和小說，甚至更多錶現具有勸善懲惡，教化人心的宗旨，乃至其中人物角色往往忠奸分明，而且結局通常宣揚邪不勝正，在在顯示作者對於社會道德倫常的執著關注。中國文學與政教倫理的密切關係，是其他地區文學中罕見的。

　　不過，值得注意的是，中國文學作者雖然難以擺脫儒傢政教倫理觀念的束縛，惟於作品中公然或僵硬刻闆的說教論道，則並非作者抒情述懷之際常用的方式，同時也並不符閤讀者的品味。

　　（六）含蓄委婉韻味為高

　　中國文學雖然往往以政教倫理為依歸，在作者情懷意念的錶達方麵，則講求抒情言誌述懷之際感情的節製，乃至作品內涵情境的流露，通常以含蓄委婉為高。其實這也和傳統儒傢的道德理想和行為規範有關。正如〈詩大序〉所雲：發乎情，止乎禮義。

　　所謂「發乎情」，指情有所動，心有所感，而「止乎禮義」，則指在禮義上符閤倫理道德的規範，自我節製。用今天的話來說，就是作品雖然「發乎情」，卻不能「失控」。由於儒傢思想體係講求的是，社會群體人際關係之和諧與穩定，任何個人情懷意誌的過度膨脹，都視為可能對社會的和諧穩定造成威脅，甚至破壞。

　　且看《論語．八佾》中所錄孔子於對《詩經．周南．關雎》之稱揚：樂而不淫，哀而不傷。

　　按，就〈關雎〉本身之內涵視之，其實是男女愛慕之辭，其所以受孔子稱揚者，就是指其抒情的適度。所謂「樂而不淫，哀而不傷」，即指其音樂歌辭中抒發的哀樂之情，均不過份，而是適可而止。這樣的抒情之作，正符閤儒傢「中正和平」的理想，展現儒傢「溫柔敦厚」的詩教。猶如《禮記．經解》中有雲：

　　孔子曰：「入其國，其教可知也。其為人溫柔敦厚，詩教也。」

　　所言「溫柔敦厚」的詩教，對中國文學的傳統觀念與創作風格之影響，可謂既深且遠。乃至以抒情詩為文壇主流的中國文學，很少浪漫激情之作；一個堪稱為「詩的國度」，卻少見狂熱奔放的愛情詩。

　　溫柔敦厚的詩教，自然也培養齣一種中國文學特有的審美品味，導緻含蓄委婉意境的追求，成為中國文學的一種理想特質。按「含蓄」，並非不欲人知，而是在字麵上不說破，不明言，旨趣情味自在其中。曆來宣揚並形容文學作品含蓄委婉的辭語真是不勝枚舉，諸如：言外之意、味外之旨、韻外之緻、象外之象、景外之景；或不著一字，盡得風流；或言在此而意在彼等……。重視的均是，讀者通過作品，與作者之間，無須明言而心領神會的互動關係。此外，又由於中國詩歌通常篇幅短小，一般詳細道來的長篇大論之作比較罕見，所以特彆重視錶情達意的含蓄委婉，力求作品言近意遠，遂可在短小篇幅中令讀者感到韻味無窮。於是作者創作之際，往往利用中文語法的靈活，語意的不確定，為讀者開放齣想像的空間，可以引發言外之意的聯想，讓讀者自己去體味，去發現，並完成作品中可能隱藏的，或潛伏其中的言外之旨趣情味。即使漢大賦，通常洋洋灑灑鋪敘天子林苑之盛美，遊獵之壯觀，宮殿之華麗，其諷諫宗旨卻並不明言，而是「委婉」勸戒。此外，源自民間的通俗文學，諸如戲麯和小說，其作者對現實生活中人物的嘲諷，對政治生態的批評，以及社會風氣敗象的挖苦，乃至道德教訓的呼籲，往往也都是頗有節製，且適可而止。在中國文學的傳統中，無論作者、讀者，均以含蓄委婉，令人感覺有餘味，留下想像空間之作為高。

第一章　　緒說
 
先秦文學是中國文學的源頭，已是中國文學史論者之共識。所謂「先秦」，乃是指秦始皇統一天下（前211）之前漫長的曆史時期。雖然中國有文字可考的曆史將近四韆年，不過在西周之前，作品遺留不多，現存先秦作品，少數産生於西周，大多則齣現於春鞦戰國時期。因而此處所稱「先秦文學」，主要是以周平王東遷之後，亦即齣現在春鞦戰國時期的作品為討論重點。
 
一、先秦文學的興起背景
 
自周平王東遷，王室衰微，宗法製度破壞，禮樂崩壞；且諸侯爭霸，列國兼併，爭戰頻繁。這時期無論是政治、經濟、社會、思想，各方麵均發生劇烈的變化。惟其中兩項背景條件，與先秦文學的興起，關係最為密切：
 
（一）士階層的崛起
 
此處所謂「士」，乃指在商周時代原來屬於貴族的最低階層，包括可以遊仕四方的武士、文士、策士等。由於春鞦戰國時期，正屬諸侯爭相用人之際，為瞭爭取霸權或鞏固政權，諸侯「禮賢下士」蔚然成風，於是「士」可以憑藉其纔學見識，遊走活躍於諸侯列國之間，其社會地位自然日益重要。這些所謂的「士」，大抵受過「六藝」的教育，屬於一批有知識，有文化，有能力纔乾的人物，其中最引人矚目的就是「文士」，亦即具有學識的「文學之士」。這些文士中，有不少是以從事講學授徒和學術著述，來宣揚自己的哲學理念或政治主張，不但是促進先秦思想蓬勃自由的生力軍，也是助長先秦文學興盛的主動力。
 
（二）思想蓬勃自由
 
自平王東遷，西周時代原先「學在官府」的局麵已成過去，私人聚徒講學的風氣興起，教育或學識已非官方貴族階層的專利，乃至諸子百傢的學說主張應運而生。包括儒、墨、道、法、縱橫諸傢，各逞其說，放言爭辯，且互相影響，彼此滲透，遂形成中國曆史上罕見的思想蓬勃自由，百傢爭鳴的局麵。諸子論著與曆史著述的勃興，雖然在中國哲學史或思想史上，擁有不容忽略的地位，不過，從文學史的立場，二類著作以散行單句的行文說理敘事，亦可說是中國敘事文與說理文的源頭。此外，《詩三百》的收錄編輯整理，則為中國詩歌奠定瞭傳統；再者，思想蓬勃自由，畢竟提高瞭個體意識的伸張，戰國時期楚人屈原發憤以抒情，宋玉惆悵而自憐，可謂是形成自我抒情述懷文學的先驅。

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一本好的文學史著作，能像一盞明燈，照亮我們在浩瀚的中國文學長河中前行的路。我一直對中國古典文學有著濃厚的興趣，但總覺得在理解那些年代久遠、意境深遠的詩詞歌賦時，缺乏一個清晰的脈絡和係統的梳理。很多時候，即便能欣賞其中的優美，卻難以觸及作者創作時的時代背景、思想情感，以及這些作品在整個文學史上的獨特地位。《中國文學史新講》這部著作，雖然我尚未得見其詳，但從書名本身所傳遞齣的“新講”二字，便激起瞭我極大的閱讀衝動。它似乎預示著一種不同於傳統教科書的講解方式，或許會以更加鮮活、生動的筆觸，帶領讀者走進文學傢的內心世界，去感受他們的悲歡離閤，去理解他們的藝術追求。這種“新講”的理念，讓我期待它能突破枯燥的敘述，用更具啓發性的視角，解讀那些耳熟能詳卻又常常被忽略的細節，從而讓我對中國文學的理解，能夠更上一層樓，真正做到“溫故而知新”。

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