吉他和弦终极训练（附DVD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 吉他
• 和弦
• 乐理
• 练习
• 技巧
• 附带音像资料
• 入门
• 进阶
• 音乐
• 教材

　课程简介：

　　吉他和弦千变万化，虽然说简单几个和弦指型，就可以弹遍大多数的流行歌曲。不过对于那些想更深入探索吉他奥妙的人，基本和弦指型已经无法满足不断延伸的求知欲。深入学习吉他和弦的理论与演奏，将大大提升编曲表现上的可能性。

　　这份教材最宝贵的地方在于整理出很丰富、很有条理的和弦结构图给吉他手练习，借由和弦结构图来理解和弦的按法，而不是死记指型却不知和弦结构。跟着这套教材学习，任何人(当然包括你)都可以用吉他弹出各种和弦的各种声部，尽情表现吉他和弦之美。

　　本教材所附的DVD，主要是让读者可以看到与听到书中主要和弦的弹法与声响特性。所以，请拿出你的吉他跟着弹吧！实际动手演练才是最重要的，有些和弦结构指型会让手指感到吃力，随书所附的DVD可以提供一些灵感给信心不足的学员。

　　学习目标：

　　吉他和弦结构其实很复杂，也是让很多人感到头痛的一个课题。事实上，吉他和弦结构是有一定的逻辑，很多人不了解原理，导致无法擅用吉他和弦，最终放弃和弦的深入学习，实在可惜啊！现在，吉他族的救星来了！跟着这套教材一起学习吧！享受弹奏和弦的乐趣就是现在！

弦上探秘：吉他演奏的无限可能 一本致力于全面提升吉他演奏技巧与音乐素养的深度指南 本书旨在为所有热爱吉他、渴望将演奏水平提升到全新境界的音乐人提供一本系统、深入且极具实操性的参考手册。我们聚焦于吉他演奏艺术的各个核心领域，从扎实的基本功训练到高级和声理论的灵活运用，再到不同音乐风格的精湛演绎，力求构建一个完整的知识体系，帮助学习者打破瓶颈，释放指尖的潜力。 本书内容涵盖广泛，结构清晰，旨在满足初学者从入门到进阶，以及中高级演奏者精进技艺的多元需求。 第一部分：基础构建与指板的精确定位 本部分将引导读者重新审视吉他演奏的基石，强调精确性和效率的重要性。 1. 乐器与设置的优化： 深入探讨不同类型吉他（民谣、古典、电吉他）的结构特点及其对音色的影响。详细讲解如何进行日常维护，包括琴弦的选择、张力的调整，以及音准校准的科学方法。我们不只是教你如何调音，而是让你理解不同弦组如何共同作用于和弦的丰满度。 2. 右手（拨弦/指弹）技术的精雕细琢： 详细剖析拨片（Pick）使用技巧，包括交替拨弦、扫弦的力度控制、以及扫弦时手腕的自然运动轨迹。对于指弹（Fingerstyle）演奏者，我们将深入讲解五指分工的独立性训练，不同指型对音色颗粒感和节奏清晰度的塑造作用。特别关注连贯性练习，确保节奏的稳定性和均匀性，这是任何复杂演奏的基础。 3. 左手（按弦）的效率革命： 强调“零噪音”按弦技术。解析正确的指尖着力点、手指的弯曲角度以及手掌与琴颈的接触状态。着重进行“横按”（Barre Chord）的稳定性和耐久度训练，提供一系列循序渐进的练习方案，旨在消除横按带来的疲劳感和闷音现象。同时，介绍爬格子练习的优化版本，不再是机械重复，而是融入节奏与动态变化的系统训练。 4. 节奏感的内化与外显： 节奏感是音乐的骨架。本章深入探讨如何使用节拍器进行“反向训练”，即不仅要跟上节拍，更要学会“推迟”或“提前”演奏以理解节奏的弹性。分析复合拍号（如7/8, 5/4）下的肢体协调性训练。 第二部分：和声学的实践应用与进阶技巧 本部分将吉他演奏提升到音乐理论与指法实践相结合的高度，让演奏者不再受限于已知的和弦指型。 5. 拓展和弦的维度： 彻底解析和弦的构成音、扩展音（9th, 11th, 13th）以及变化音（5, b9, sus）。指导学习者如何在指板上“构建”而非“记忆”和弦，理解不同把位上同一和弦的音色差异。重点分析开放和弦（Open Voicings）与封闭和弦（Closed Voicings）在不同曲风中的应用取舍。 6. 调式与音阶的指板地图： 系统梳理大小调音阶、五声音阶及布鲁斯音阶的指板布局。着重讲解如何将音阶训练与和声进行结合，实现“音阶即旋律”的思维转换。引入“三和弦与七和弦的音阶对应法”，帮助演奏者在即兴演奏时快速找到“对的音”。 7. 进阶演奏技巧的雕琢： 针对现代吉他演奏必备的技术进行深度解析。 推弦（Bending）的精确控制： 如何推到准确的半音或全音，以及推弦后的揉弦（Vibrato）的力度与频率控制，模仿不同大师的音色特点。 击弦与勾弦（Legato）： 追求流畅度和力度平衡的秘密，以及如何运用长连音来增加旋律的歌唱性。 点弦（Tapping）的效率与立体感： 从基础的双手音阶练习，到复杂和弦的分解点奏法，重点在于左右手击打力量的均匀统一。 第三部分：风格解析与演奏的艺术性表达 真正的演奏不仅仅是准确地弹奏出音符，更在于赋予音乐灵魂。本部分侧重于风格化和个性化表达。 8. 蓝调（Blues）的精髓与即兴呼吸： 深入剖析蓝调的12小节结构、Shuffle节奏型，以及如何运用布鲁斯音阶进行Call and Response的对话。强调“留白”的艺术——何时停顿、何时使用推弦或滑音来表达情绪的张力。 9. 摇滚（Rock）乐的驱动力与音色塑造： 探讨重型Riff的律动感，以及如何通过拨片选择、音箱设置和效果器（失真、延迟、混响）的合理搭配来构建标志性的摇滚音色。分析经典摇滚乐段的编配思路。 10. 爵士（Jazz）和声的初步渗透： 介绍构成爵士和声的II-V-I进行。学习如何运用和弦内音旋律（Chord Tone Melody）来使独奏线与伴奏和声紧密融合，并初步接触“和弦代理”的概念，为未来深入学习爵士乐打下坚实基础。 11. 音乐的自我表达： 强调听力训练的重要性，如何通过模仿（Transcription）来内化大师的演奏习惯。指导读者如何将所学的技术与理论知识，融入到个人演奏中，形成独特的“吉他声音”，实现从“模仿者”到“创作者”的蜕变。 本书不仅是一本技术手册，更是一份陪伴吉他学习者长期成长的路线图，助你突破技术壁垒，真正体会演奏音乐带来的无限乐趣与深度。

作者简介

蔡文展

　　1989年开始学习吉他，2001年前往波士顿Berklee音乐学院研习爵士吉他与音乐理论。2002~2011年投注大量心力于音乐教学与教材编写，出版数十套专业音乐教材。2011年成立蔡文展吉他训练中心，整合专业吉他教学资讯，并提供吉他初学三个月的免费课程。

课程规划包括：

Part 1：
‧    基本和弦的指型变化
‧    C和弦开放指型的延伸变化
‧    D和弦开放指型的延伸变化
‧    E和弦开放指型的延伸变化
‧    F和弦开放指型的延伸变化
‧    G和弦开放指型的延伸变化
‧    A和弦开放指型的延伸变化

Part 2：
‧    和弦声部的深度学习
‧    各种七和弦的Drop 2声部指型
‧    Drop 2声部的延伸变化
‧    各种七和弦的Drop 3声部指型
‧    Drop 3声部的延伸变化
 

评分☆☆☆☆☆

我真的太爱这本书了！从我拿到《吉他和弦终极训练（附DVD）》那天起，就感觉打开了一个新世界。我一直是个初学者，之前尝试过几本吉他教材，但总觉得枯燥乏味，进步缓慢，甚至一度想要放弃。但这本书完全改变了我的看法。它不仅仅是枯燥的乐理知识堆砌，而是真正地将理论与实践紧密结合。DVD 的加入简直是神来之笔，我不再是孤军奋战，有了直观的示范，每一个指法、每一个和弦的转换都清晰可见，我可以一遍遍地模仿，直到熟练掌握。更重要的是，作者的讲解方式非常生动有趣，仿佛是一位经验丰富的老师在耐心指导，让我觉得学习吉他不再是一件苦差事，而是一种享受。这本书的编排也很合理，循序渐进，从最基础的和弦开始，逐步深入，让我能感受到自己实实在在的进步，这极大地激发了我的学习热情。我已经迫不及待地想把书中的每一个练习都练到炉火纯青！

评分☆☆☆☆☆

《吉他和弦终极训练（附DVD）》这本书，我只能用“相见恨晚”来形容。作为一个已经摸了几年吉他，但水平一直不温不火的爱好者，我尝试过很多方法来提升自己的吉他和弦能力。这本书最大的特点在于它提供了一种“沉浸式”的学习体验。DVD 中的讲解非常细致，不仅仅是指法演示，更重要的是它融入了大量的练习方法和乐感培养的技巧。我以前总是觉得按好和弦就行了，但这本书让我明白，和弦的“声音”才是关键。DVD 中对不同和弦音色的细微差别，以及如何通过调整按弦力度来发出更饱满、更清晰的声音，都让我受益匪浅。而且，这本书的编排非常科学，它会引导你去感受和弦之间的“连接”，而不是孤立地记忆每一个和弦。通过DVD中的一些练习，我能明显感觉到自己的手指变得更加灵活，和弦转换也越来越顺畅，甚至在不看教材的情况下，也能快速找到一些不常用的和弦。这本书不仅仅是教授技巧，更重要的是在培养一种对音乐的“感知能力”，让我对吉他演奏有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

我一直对弹唱很有兴趣，但苦于和弦转换不流畅，经常在歌曲的中间卡壳，非常影响情绪。朋友推荐了我《吉他和弦终极训练（附DVD）》这本书，我抱着试试看的心态买了下来，结果真的没让我失望。这本书最打动我的地方在于它的“接地气”。它不讲那些高深莫测的乐理，而是直接聚焦于弹唱中最实用、最常见的和弦。DVD 中的示范非常贴心，尤其是针对一些新手容易出错的地方，比如模糊的按弦、不清脆的和弦音，都有详细的纠正方法。而且，它还提供了一些非常实用的练习技巧，比如如何通过一些简单的指法练习来提高手指的灵活性，如何在不改变主要和弦的情况下，通过一些小的变化来丰富音乐层次。我最喜欢的是它提供的很多歌曲练习，这些歌曲都是大家耳熟能详的，跟着DVD一起练习，很快就能感受到自己的进步，这比那些只讲理论的书籍更有成就感。现在，我已经能比较流畅地弹唱几首简单的歌曲了，感觉离我的音乐梦想又近了一步。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《吉他和弦终极训练（附DVD）》这本书的设计理念非常超前，尤其是在融合了多媒体教学方面。作为一名已经有一定吉他基础的爱好者，我常常会在一些复杂的和弦转换或者是一些不熟悉的和弦指法上遇到瓶颈。这本书恰恰解决了我的痛点。DVD 的内容不是简单的演示，而是包含了许多针对性的练习和技巧讲解，例如如何更流畅地进行和弦切换，如何训练手指的独立性和柔韧性，甚至还涉及到一些即兴演奏的和弦走向分析。这种“看、听、练”一体化的学习模式，比单纯的文字教材效率高出太多了。而且，DVD 中的音质和画面都非常清晰，让我能够准确捕捉到每一个细节。我个人尤其喜欢其中关于“和弦家族”的讲解，让我对和弦之间的内在联系有了更深刻的理解，不再是死记硬背，而是能够举一反三。这本书的深度和广度，足以满足不同水平吉他手的需求，我强烈推荐给所有想要提升吉他和弦功底的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

要评价《吉他和弦终极训练（附DVD）》这本书，我得从它的实用性和系统性两个方面来聊聊。我是一名正在备考音乐学院的学生，对和弦的掌握程度直接关系到我的演奏水平和未来发展。市面上关于吉他和弦的书籍很多，但我最终选择了这一本，是因为它提供的训练体系非常完善。从基础的开放和弦，到各种封闭和弦、七和弦、属七和弦，再到更复杂的变和弦和挂留和弦，这本书几乎涵盖了所有常用和弦的指法和应用。DVD 的部分更是锦上添花，它不仅展示了和弦的指法，还提供了不同速度下的练习范例，甚至还模拟了乐队演奏中的和弦进行，这对于我理解和弦在实际演奏中的作用非常有帮助。我觉得最棒的一点是，这本书并没有止步于“认识和弦”，而是深入讲解了“如何运用和弦”，例如和弦的连接、走向规律，以及如何根据不同的音乐风格选择合适的和弦。这种系统性的训练，让我感觉自己的乐感和对音乐的理解都有了质的飞跃。