跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)

跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • Adobe Creative Cloud
  • 影音剪辑
  • Premiere Pro
  • After Effects
  • 视频编辑
  • 后期制作
  • 教程
  • 第二版
  • 光盘
  • 实用指南
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

以最快速、简单、用途广泛的方式,学习如何活用Adobe Creative Cloud做影音剪辑

  本书共有7个章节,包括了各方面的基础,提供数不清的提示与技巧,协助你在这套程式中更具生产力。你可以从头到尾、按照本书的说明来阅读,或是挑选你有兴趣的章节。

  带着你的影片,从基本概念开始着手,使用Adobe Creative Cloud一路经过制作与后制的阶段。本书着墨于正确的工作流程与各种视讯、音讯的应用程式相辅相成,让你进一步了解如何规划并管理专案,使用Adobe Prelude读取媒体并在短片中加註、在Adobe Premiere Pro中编辑,使用Adobe After Effects来完成动画与视觉效果、透过Adobe SpeedGrade校正颜色,完成专案并计算合成,把你的档案汇出成网页专用档案,并用Adobe Creative Cloud共享。
影音制作与后期处理实战指南 深入探索数字媒体创作的无限可能 本书旨在为广大影视制作爱好者、视频剪辑师以及数字媒体从业者提供一套全面、深入且高度实用的影音制作与后期处理技术指南。它不局限于特定软件的菜单操作讲解,而是聚焦于创作流程、技术原理和审美理念的结合,帮助读者构建起扎实的专业知识体系,并能在实际项目中游刃有余地应对各种挑战。 全书内容涵盖了从前期策划、素材采集到后期精修、成品输出的完整生命周期,尤其强调了高效的工作流构建和高质量视听语言的构建。我们相信,工具只是实现创意的载体,而真正的核心竞争力在于对影像叙事和声音设计的深刻理解。 第一部分:数字影像的基石——采集与管理 本部分深入探讨了现代数字影像采集的基础理论与实践技巧。 1. 传感器与色彩科学: 详细解析了不同类型传感器(如CMOS、CCD)的工作原理及其对画质的影响。我们将聚焦于色彩空间(如Rec. 709、DCI-P3、Rec. 2020)的选择与管理,理解位深(8-bit, 10-bit, 12-bit)的意义,以及如何利用Log格式进行最大化的后期调色宽容度。我们提供实战案例,演示如何在不同光照条件下,准确设置白平衡和曝光,为后期处理打下坚实基础。 2. 现代编码与存储策略: 面对日益增长的数据量,有效的编码和存储至关重要。本书系统讲解了主流编解码器(如H.264, H.265/HEVC, ProRes, DNxHR)的特性、适用场景、码率控制策略以及它们对最终画质的影响。同时,我们提出了针对多机位、高帧率项目的数据备份与归档方案,确保素材的绝对安全与高效调用。 3. 现场声音捕捉技术: 优秀的画面需要匹配出色的声音。本章专注于现场同期录音技术,包括麦克风的选择(动圈、电容、指向性)、收音位置的确定、防风降噪措施,以及如何通过场记单和时间码同步,实现音画的完美对齐。我们探讨了三点录音法在不同场景中的应用。 第二部分:叙事驱动的剪辑艺术 剪辑是赋予素材生命力的过程。本部分将剪辑视为一种叙事行为,而非简单的素材拼接。 1. 节奏与时值控制: 深入剖析不同题材(如纪录片、商业广告、剧情片)对节奏的需求。我们不仅教授如何使用跳切(Jump Cut)来创造紧张感,也会讲解保持镜头长度以营造舒缓氛围的技巧。大量的案例分析将展示如何通过精确控制每个镜头的停留时间,来引导观众的情绪走向。 2. 结构与逻辑构建: 讲解经典的三幕式结构、蒙太奇理论在现代视频中的应用。重点在于场景间的衔接逻辑——如何利用视线引导、动作连续性和听觉线索来保证剪辑的流畅自然,避免突兀感。我们提供了一套从粗剪(Assembly Cut)到精剪(Fine Cut)的系统化工作流程。 3. 多轨道同步与管理: 针对包含多条音轨、多机位视角的复杂项目,本书提供了高效管理和同步素材的方法。讲解如何利用时间码和声波匹配快速完成多机位剪辑,并有效组织复杂的音频轨道分组(对话、音乐、效果音)。 第三部分:视听语言的深化——调色与声音设计 在本部分,我们将从“技术实现”迈向“艺术表达”,专注于如何通过色彩和声音,增强故事的感染力。 1. 电影感色彩分级(Color Grading): 调色不再是简单的曝光修正。本章深入讲解色彩理论在影视中的应用,如冷暖对比、互补色运用对角色情绪的烘托。我们将系统讲解示波器、波形图、矢量示波器等专业工具的判读,确保画面的技术指标合格。内容覆盖基础曝光调整、一级调色(Primary Correction)和二级调色(Secondary Correction),并探讨如何通过LUTs进行风格预设和快速匹配。 2. 空间与情绪的声音构建: 声音设计是叙事的隐形支柱。我们详细讲解混响(Reverb)、延迟(Delay)等空间效果器的原理和使用技巧,帮助创作者模拟出真实或超现实的声音环境。内容包括环境声(Ambiences)的层次构建、音效(SFX)的设计与植入,以及如何利用声音的动态范围来制造冲击力。 3. 音乐的整合与适配: 如何选择、剪裁和混缩配乐是关键。本书指导读者理解音乐的段落结构与视频剪辑点的匹配艺术,以及在不侵犯版权的前提下,如何有效地使用或改编音乐片段,使其完美契合画面情绪,而非仅仅作为背景填充。 第四部分:高效交付与跨平台优化 完成创作后,如何将作品以最佳状态交付给不同的播放平台,是现代制作者必须掌握的技能。 1. 输出规格的精确控制: 针对网络平台(如高清流媒体、社交媒体)和传统发行(如影院、广播电视),我们需要不同的导出设置。本书提供了详尽的编码预设速查表,包括目标码率、关键帧间隔、像素宽高比等关键参数的设置指南,确保在压缩损失最小的前提下达到最佳播放效果。 2. 动态图形与字幕集成: 讲解如何将简单的动态图形元素(如片头、片尾、信息图表)无缝集成到剪辑流程中,以及字幕(Subtitles)和封闭式字幕(Closed Captions)的制作、校对和内嵌技术,以适应全球化传播的需求。 3. 项目的归档与协作: 探讨如何构建可供多人协作和未来修改的“可重构项目结构”,包括文件命名规范、离线媒体管理和项目文件打包的最佳实践,为长期项目维护提供保障。 本书聚焦于创作理念、流程管理和技术原理的深度解析,旨在培养创作者的系统思维,使其能够独立驾驭从概念到成片的复杂制作过程。

著者信息

作者简介

Adobe Creative Team


  Adobe Creative Team是一群在使用Adob,具有专业知识与技能的设计师、作家以及编辑。它们和Adobe产品开发团队一同合作,以更具创造性、挑战性以及精致性的专案教学,帮助新务门者以及有经验的操作者都能以最迅速、最简单的方法学会Adobe的软体产品。

图书目录

第00章    好的开始
第01章    活用Adobe Creative Cloud
第02章    为你的专案管理没材
第03章    建立基本编辑
第04章    建立基本动态图案与视讯效果
第05章    声音的处理
第06章    完成你的专案
第07章    输出供网页和 Creative Cloud使用的档案

图书序言



  关于本书


  本书是Adobe图像与发佈软体的正式训练课程系列,里面的课程可以让你按照自己的步调学习相关知识。如果你是一位刚刚接触Adobe Creative Cloud的使用者,你会学到发挥这套软体所需的基础概念与特色。本书也会教你许多进阶的功能,包括最新版的相关提示和技巧。

  你将会学习:

  .从Adobe Story制定一套剧本格式,并学习它的线上基本功能,才能够让所属创意小组的其他成员合作撰写
  .运用Adobe Prelude吸收短片,并在加入的过程中,把你的视讯短片化为可搜寻的中继资料
  .使用Adobe Premiere Pro做为创意的中枢,让你为拍摄的电影加以编辑、进行调整,并加入视讯效果与标题
  .使用Adobe Photoshop中的Smart Sharpen泸镜来编辑静态影像。
  .使用Adobe Illustrator来制作新闻标题图案
  .在Adobe After Effects中建立出动态图像,然后透过MAXON CINEWARE外挂程式整合3D动态
  .使用Adobe Audition为你的编辑成果建立出最后的混音
  .使用Adobe Premiere Pro中强化的Three-Way Color Corrector效果,为你的编辑校准颜色
  .在Adobe SpeedGrade建立渐层预设集
  .运用Adobe Media Encoder,建立出专为网际网路和行动装置所使用的档案
  .在Adobe Flash Professional为汇出的电影档案套用播放外观
  .在Adobe Creative Cloud上传并推广你的媒体

  如何运用课程:

  在本书的课程中会一步步引导你创造一个或多个特殊的元件,就像真正在执行专案时一样。每个课程是独立的,不过大部份的课程均以先前的课程的技巧与概念为基础。所以,最佳的学习方式是循序学习。

  课程的安排方式是以工作流程为主导,而非以功能为主,而且本书使用的是真实案例。所有的课程均遵循标准渐进式步骤,也就是创意媒体制作人用来完成一个专案的方法:撰写脚本、取得影片、排列并剪辑片段组合、加入效果、创造出一个动态图像的片段组合、美化音轨、对短片进行颜色校正、将专案汇出成影片档案,供网页、行动装置或是Flash使用,最后可以在线上与其他人分享。

图书试读

用户评价

评分

作为一名内容创作者,我深知高质量影音内容在吸引观众和传达信息方面的重要性。Adobe Creative Cloud凭借其强大的影音剪辑工具,已经成为我内容创作流程中不可或缺的一部分。因此,当我看到《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书时,我立刻被它的标题吸引了。我一直想更深入地了解Creative Cloud影音剪辑的潜力,并找到更高效、更具创意的制作方法。“彻底研究”这个词让我觉得这本书不仅仅是介绍软件的表面功能,而是会挖掘更深层次的技巧和工作流程。第二版的更新,让我确信其内容是符合当前行业发展趋势的,能够帮助我跟上时代的步伐。最令我兴奋的是它附带的光碟,我知道,实际操作是掌握复杂剪辑技巧的关键,光碟中的案例素材和项目文件,将允许我直接实践书中介绍的技术,并进行个性化的调整和创新,这无疑会大大提升我的学习效率和成果。我期望这本书能够为我带来一些关于如何优化工作流程、提高素材管理效率、运用智能AI功能加速剪辑过程、以及如何进行更具艺术性的色彩分级和音频混音的指导。

评分

我是一名热爱纪录片制作的影像爱好者,一直以来都希望能够运用专业级的工具来提升我的作品质量。Adobe Creative Cloud无疑是行业内的佼佼者,其强大的影音剪辑功能让我心向往之。当我偶然在网上看到了《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书的介绍时,我感觉像是找到了一个能够帮助我实现目标的“秘密武器”。“跟Adobe彻底研究”这几个字,给我一种深入探索、全面掌握的感觉,我期待它能够带领我从基础的剪辑技巧,一步步深入到更高级的后期处理、特效制作以及音频优化等各个环节。第二版的更新,更是让我确信这本书的内容是最新的、最实用的,能够反映当前影音剪辑领域的发展趋势。最让我感到惊喜和期待的是它附带的光碟,我知道,对于影像爱好者来说,能够接触到真实的案例文件和素材,进行模仿和实践,是学习过程中至关重要的一环。有了光碟,我就可以更直观地理解书中讲解的每一个步骤,并将学到的知识灵活运用到我自己的纪录片创作中。我希望这本书能够提供一些关于如何进行高效的素材收集和管理、如何利用Premiere Pro构建故事叙事、如何使用Audition进行精细的音频处理,以及如何通过调色来增强影片的氛围和情感表达。

评分

这本书的封面设计很吸引人,我是一个长期接触视频剪辑工作的人,虽然已经熟练掌握了一些基本的剪辑软件,但总觉得自己在创意表达和后期特效上还有提升的空间。当我在书店看到这本书时,它的副标题“跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑”立刻吸引了我,尤其是“彻底研究”这四个字,让我觉得这本书不仅仅是操作手册,更像是能够带我深入理解Creative Cloud强大的影音剪辑生态系统。我对Adobe的软件一直情有独钟,从Photoshop到Premiere Pro,再到After Effects,它们都给我留下了深刻的印象。这次看到这本书专门针对Creative Cloud影音剪辑进行了深入的探讨,并且是第二版,这让我更加期待,因为第二版往往意味着内容更加完善,信息也更加及时。光碟的附带更是让我惊喜,我知道很多技术书籍在内容上有所保留,但通过光碟可以获得更直接的学习资源,比如案例文件、预设素材,甚至是视频教程,这对于我这种喜欢动手实践的学习者来说,简直是福音。我迫不及待地想翻开这本书,看看它究竟是如何“彻底研究”Creative Cloud的影音剪辑的,是会从基础的Premiere Pro讲起,还是会直接切入更高级的Audition或者Character Animator?我特别希望它能包含一些关于工作流程优化的技巧,以及如何在不同软件之间高效协同的案例,毕竟在实际工作中,时间就是金钱,效率至关重要。我脑海中已经开始想象,通过这本书的学习,我将能创作出更具专业水准的视频作品,或许还能探索一些之前我从未触及的领域,比如动态图形设计或者更复杂的后期合成。这本书给我带来的第一印象,就是一种全面、深入、实用的学习体验。

评分

我是一名在校的学生,专业方向与数字媒体艺术相关,一直致力于提升自己在影音创作方面的专业能力。在众多视频剪辑软件中,Adobe Creative Cloud因其专业性、全面性和行业领先性而成为我学习的重点。因此,当我在书店的专业技术类书籍区看到《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》时,我立刻被它吸引住了。这本书的标题“跟Adobe彻底研究”让我感受到一种权威性和深度,我期望它能够为我提供一个系统、全面的学习框架,帮助我深入理解Creative Cloud在影音剪辑领域的核心技术和工作流程。第二版的更新,意味着书中的内容能够紧跟行业发展的最新动态,这对于我这个需要掌握前沿知识的学生来说至关重要。更让我惊喜的是附带的光碟,它为我提供了宝贵的实践资源,例如案例项目文件、素材库、甚至可能是精选的视频教程。这能够极大地缩短我从理论到实践的过渡时间,让我能够通过实际操作来巩固和深化对知识的理解。我希望这本书能够涵盖从Premiere Pro的基础剪辑到Advanced editing techniques,再到音频处理、色彩校正、动态图形设计以及一些基本的特效制作。

评分

作为一名有着多年视频剪辑经验的爱好者,我一直在寻求能够突破现有瓶颈,进入更高层次创作的途径。我熟悉Premiere Pro,也能偶尔使用After Effects,但总觉得对Creative Cloud整个影音剪辑生态的理解不够深入,很多强大的功能和工作流程的潜力还没有被完全挖掘出来。这次看到《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书,我眼前一亮。这本书的标题就给人一种“深入探索”的感觉,“彻底研究”四个字更是点明了它的深度和全面性。我期待它能够超越基础教程的层面,为我揭示Creative Cloud在影音剪辑方面更高级的技巧、工作流程的优化以及不同软件之间的联动应用。第二版的出版,让我相信这本书的内容是经过市场检验和时间沉淀的,能够反映当前行业内的最佳实践。最吸引我的是它附带的光碟,这对我来说意味着可以直接获取书中讲解的案例素材,进行模仿和实践,这对于理解复杂的剪辑技巧和特效制作至关重要,能够极大地提高学习的效率和效果。我希望这本书能分享一些关于如何构建高效素材库、如何运用智能工具提升剪辑速度、如何进行更精细的调色以及如何制作吸引人的片头片尾和转场效果。

评分

作为一名自由职业的视频创作者,我一直在寻找能够提升我工作效率和作品质量的工具和方法。Adobe Creative Cloud凭借其一体化的解决方案,已经成为了我工作流程中不可或缺的一部分。因此,当我在书店的电脑类图书区域看到《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书时,我几乎没有犹豫就把它拿了起来。我特别关注“彻底研究”这个词,因为它暗示了这本书不仅仅是停留在软件的基本操作层面,而是会深入到每一个功能的原理、最佳实践以及高级应用。对于我来说,了解软件的底层逻辑和背后的设计理念,能够帮助我更好地驾驭这些工具,从而创造出更具独特性和创新性的作品。第二版的更新让我觉得内容紧随行业发展,这对于我这种需要不断跟进新技术和新趋势的从业者来说至关重要。而附带的光碟,更是让我看到了学习的便捷性和高效性。我期待这本书能够包含一些关于项目管理、素材优化、高效渲染以及与其他Creative Cloud应用(如After Effects, Audition, Photoshop)之间无缝协作的技巧。我还希望书中能够提供一些实用的案例分析,通过实际项目来展示如何运用Creative Cloud的强大功能解决复杂的剪辑难题。这本书对我而言,不仅是一本学习资料,更是一次提升我专业技能和工作效率的投资。

评分

我是一名对视觉艺术充满热情,并渴望将我的想法通过动态影像表达出来的初学者。在探索各种视频剪辑软件的过程中,我了解到Adobe Creative Cloud是行业的领导者,其强大的功能和丰富的工具集让我心生向往。当我看到《跟Adobe परिस्थितीत研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书时,我感觉像是找到了一个完美的学习起点。书名中的“跟Adobe彻底研究”让我觉得这本书不仅会教我如何操作软件,更会引导我理解Adobe在影音剪辑领域的理念和技术。第二版意味着内容的更新和优化,这对于我这个刚刚接触的新手来说非常重要,能够避免学到过时的知识。最让我激动的是附带的光碟,它为我提供了宝贵的实践资源。我一直认为,理论知识只有与实际操作相结合,才能真正转化为技能。有了光碟中的案例文件,我就可以跟着书本一步步地操作,亲身体验每一个剪辑技巧和特效的实现过程,这比单纯地阅读文字描述要有效得多。我期望这本书能够从最基础的概念讲起,比如视频剪辑的基本流程、常见的术语解释,然后逐步深入到Premiere Pro的各种工具和面板的使用,以及如何运用Audition处理音频,甚至如何借助After Effects制作简单的动态图形。

评分

在数字时代,视频已经成为信息传播和情感交流的重要载体。我一直对用镜头语言讲述故事充满热情,并希望能够掌握更专业的影音剪辑技术。Adobe Creative Cloud凭借其强大的功能和广泛的应用,自然成为了我学习的首选。当我看到《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书时,我感到非常兴奋,因为它承诺“彻底研究”Creative Cloud的影音剪辑功能。这意味着它将不仅仅是一本简单的操作指南,而是一本能够带领读者深入理解软件背后原理、挖掘隐藏功能、并掌握高级工作流程的宝典。第二版的出版,让我相信这本书的内容是经过时间检验、并且与时俱进的,能够帮助我掌握最新的行业标准和技术。最吸引我的地方在于它附带的光碟,我知道,对于视频剪辑的学习者来说,能够亲手实践书中讲解的案例,是检验学习效果、提升技能最有效的方式。有了光碟中的素材和项目文件,我就可以跟随书本进行一步步的练习,并将所学到的知识融会贯通,最终应用于我的个人创作中。我期望这本书能够涵盖从Premiere Pro的基础剪辑到更复杂的蒙太奇、特效合成,以及音频处理和色彩校正等关键环节,并且能够提供一些关于如何构建个人品牌、如何优化视频以适应不同平台的建议。

评分

我是一名刚踏入视频制作领域的新手,对于剪辑软件的选择感到有些迷茫,市面上各种软件层出不穷,看得我眼花缭乱。当我偶然在网上看到关于《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书的介绍时,我的兴趣被点燃了。Adobe Creative Cloud作为行业内的标杆,其影音剪辑系列软件的功能强大且应用广泛,我一直有心想深入学习。这本书的标题“彻底研究”给我一种权威感和深度感,让我相信它能够系统地引导我掌握相关的知识和技能。第二版的更新意味着内容的时效性,对于快速发展的数字媒体领域来说,这一点尤为重要。最让我心动的是它附带的光碟,我深知理论学习与实践操作并重的重要性,有了光碟提供的素材和案例,我就可以跟着书本一步步地进行练习,将学到的知识转化为实际操作能力,而不是停留在枯燥的文字阅读上。我期望这本书能够从最基础的软件安装和界面介绍开始,逐步引导我了解Premiere Pro的剪辑流程、素材管理、音频处理、色彩校正,乃至更高级的特效制作。我也希望能学到一些关于视频叙事、镜头语言和剪辑节奏的理论知识,因为我知道,一个好的视频作品不仅仅是技术上的完美,更在于其情感的传达和故事的呈现。这本书就像是为我量身打造的学习指南,它将帮助我跨越新手期的迷茫,建立起扎实的影音剪辑基础,为我未来的视频创作之路打下坚实的地基。

评分

我对影视后期制作有着浓厚的兴趣,一直梦想着能够独立完成一部属于自己的短片。市面上关于视频剪辑的书籍很多,但真正能够系统、深入地讲解Adobe Creative Cloud影音剪辑全貌的却不多。当我看到《跟Adobe彻底研究 Creative Cloud影音剪辑(附光碟)(第二版)》这本书时,我感到非常惊喜。首先,“跟Adobe彻底研究”的字眼让我觉得这本书的定位非常明确,它将带领读者深入了解Adobe在其影音剪辑领域的强大生态系统,而不是局限于单一软件。其次,第二版的更新意味着内容的时效性和针对性,这对于我这种希望掌握最新技术和工作流程的学习者来说是极大的福音。最让我期待的是附带的光碟,我知道,在学习视频剪辑的过程中,大量的实践操作是必不可少的,光碟中的案例文件、素材库以及可能包含的视频教程,将大大降低学习门槛,让我能够更直观、更高效地掌握书中讲解的技术。我非常希望这本书能够涵盖从Premiere Pro的基础剪辑到After Effects的动态图形设计,再到Audition的音频处理等内容,并且能够讲解一些常用的插件和特效的应用。我也期待书中能提供一些关于色彩管理、编码输出以及与观众互动内容的制作技巧,这样我才能更全面地提升我的视频制作能力。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有