Mirage幻影大师:影像大视界

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具体描述

附书光碟:DVD*1

影视动画特效创意不受限,
现在就完整领略Mirage的惊奇表现!

  Mirage一个获奖无数,兼具影像处理、动画制作以及影片特效的软体,完全整合于同一使用环境,是训练多媒体技术、动画影视特效的理想工具,让初学者可以更专注在创意的发挥。许多方便的操作设计,只要透过简短的步骤就可以制作出专业且惊奇炫丽的特效。

  书中概分基础篇与实战篇,基础篇介绍基本操作与绘图工具,而在实战篇中则以实作方式进入影视特效与应用,透过清楚的架构及流程解说,辅以实例应用,可以在短时间内即完成创意设计作品。期望每个人均可以透过本书后制出更具水准的影片,提升个人技能与创意。

  书附DVD内容:范例档/试用版/原厂示范档/CH18~CH23的PDF电子档


  好评推荐:(顺序系依姓氏笔划排列)
  ‧国立屏东科技大学/食品科学系主任 林贞信
  ‧国立高雄餐旅大学/台湾饮食文化暨产业研究所副教授兼任图书资讯馆副馆长 吴美宜
  ‧民视南部中心执行主任 黄扬俊
  ‧文藻外语大学/数位内容应用与管理系主任 陈泰良
  ‧高雄医学大学/推广教育暨社会资源中心组长 陈以德
好的,以下是一份关于一本名为《光影叙事:电影视觉语言的构建与解析》的书籍的详细简介,这份简介完全聚焦于该书的内容,且不涉及任何与《Mirage幻影大师:影像大视界》相关的信息,力求自然、深入,体现专业性。 --- 光影叙事:电影视觉语言的构建与解析 内容提要 《光影叙事:电影视觉语言的构建与解析》是一部深入探讨电影艺术核心——视觉语言的学术专著。本书旨在系统梳理和剖析电影如何运用光线、色彩、构图、景别、运动等一系列视觉元素,来构建叙事、塑造情感、传达主题和引导观众体验的复杂机制。作者从基础的视觉符号学入手,逐步深入到高级的电影美学范畴,为电影专业人士、影视制作人以及对电影理论有深度兴趣的读者,提供了一套严谨而富有洞察力的分析框架。 全书共分为六大部分,逻辑清晰,层层递进,从“可见之物”的本质出发,最终探讨到“不可见之物”——即潜意识层面的心理暗示与文化解读。 --- 第一部分:视觉符号的基石——光与影的本体论 本部分奠定了全书的理论基础,重点探讨光线在电影中的双重角色:既是物理现象,更是叙事工具。 1. 光的物理学与美学 详细分析了摄影照明技术中的关键概念,如三点布光法(Key Light, Fill Light, Back Light)在不同流派(如好莱坞古典照明与德国表现主义照明)中的应用差异。书中通过大量的案例分析,阐释了硬光(高对比度,戏剧性)与柔光(低对比度,柔和感)如何直接影响场景的情绪基调和人物的心理状态。特别辟章节讨论了侧光对纹理和深度的强调作用,以及顶光和底光所蕴含的非自然或威胁性的暗示。 2. 阴影的叙事力量 阴影不再仅仅是光线缺失的区域,而是积极的叙事载体。本书深入研究了阴影如何被用来隐藏信息、暗示危险、界定角色内在的矛盾。通过分析黑色电影(Film Noir)中的“明暗对比法”(Chiaroscuro),阐述了高反差布光如何视觉化道德的模糊地带,以及阴影如何成为人物内心世界的投射。 3. 色彩的心理学与文化语境 本部分系统梳理了色彩在电影中的功能。它不仅关乎美学装饰,更是情绪的直接传递者。书中引入了色彩饱和度、色温(冷暖调性)和色彩对比在不同文化背景下的象征意义。例如,对特定色彩在不同时期电影中(如1950年代的彩色片黄金期与当代数字调色趋势)的演变进行了跨时空对比分析,揭示了调色师如何利用色彩曲线精确控制观众的情绪曲线。 --- 第二部分:空间的构建——景别、角度与景深 视觉叙事的核心在于如何“观看”和“呈现”世界。这一部分专注于镜头语言本身的设计与选择。 1. 景别与尺度的心理学效应 系统梳理了从大远景(Extreme Long Shot)到特写(Close-up)的每一个景别层级,并分析了它们对观众心理距离的影响。特别关注了中景(Medium Shot)在平衡环境信息与人物交流中的关键作用。书中强调,景别的选择并非随机,而是对叙事焦点和人物主体性的直接宣告。 2. 视点(Point of View)与角度的操控 详细探讨了俯视(High Angle)、仰视(Low Angle)和水平视点(Eye-Level Shot)在权力关系构建中的作用。仰视使主体显得高大、权威或具有威胁性;俯视则常用于削弱主体力量或营造观察者的距离感。书中引入了主观镜头(POV Shot)的复杂性,探讨其在打破第四堵墙和增强沉浸感方面的叙事策略。 3. 景深与焦点:信息的筛选器 景深(Depth of Field)被视为一种信息分配机制。本书对比分析了大景深(Deep Focus)与浅景深(Shallow Focus)的应用。大景深(如奥逊·威尔斯作品中的经典运用)要求观众主动在画面中搜寻信息,体现了复杂环境的并置;而浅景深则通过柔化背景(焦外成像/Bokeh)来强制集中观众对特定人物或物体的关注,是情感聚焦的强有力工具。 --- 第三部分:运动的节奏——镜头运动的叙事功能 运动是电影区别于其他视觉艺术的关键所在。本部分聚焦于摄影机如何移动,以及这种移动如何驱动时间感和情绪张力。 1. 镜头的基本动作 详细解析了摇摄(Pan)、移摄(Tilt)、推轨(Dolly/Tracking)和升降(Boom/Crane)这四种基础运动的叙事语境。例如,推轨镜头常用于模拟角色潜意识的接近或疏远,而摇摄则常用于空间引导或揭示(Reveal)。 2. 复杂运动的融合:运动的叙事隐喻 重点分析了跟拍(Follow Shot)在建立角色代入感方面的作用,以及变焦(Zoom)(尤其是在与推轨镜头对比时)如何产生心理上的“抽离”或“逼近”感。书中对“虚拟运动”——即通过剪辑和蒙太奇制造的运动感——也进行了深入探讨,强调其在加速或减缓感知时间上的强大效力。 --- 第四部分:结构的编织——蒙太奇理论的再审视 本部分回归到电影的剪辑层面,但着重于剪辑如何与视觉设计协同工作,创造出超越单个镜头的意义。 1. 空间、时间与节奏的剪辑 系统梳理了爱森斯坦的冲突蒙太奇、库里肖夫的关联蒙太奇,并探讨了它们在当代叙事中的“去政治化”或“去戏剧化”的应用。本书强调,节奏(Cutting Rate)是视觉叙事中塑造焦虑、平静或混乱体验的最直接手段。 2. 视觉主题的重复与变奏 分析了如何通过重复特定的视觉母题(如某种光影模式、特定的颜色组合或构图方式)进行视觉呼应(Visual Motif)。这种跨场景的重复,是构建电影深层主题和引导观众进行潜意识联结的关键技术。 --- 第五部分:边界的探索——非传统与跨媒介的视觉实验 本部分将视野拓展到主流叙事之外,探讨视觉语言在实验电影、纪录片以及新媒体艺术中的突破。 1. 极简主义与信息剥夺 研究了那些故意减少视觉元素的电影(如某些艺术电影),分析当光线、色彩、运动被剥夺到最低限度时,观众的注意力如何被引导至仅存的元素上,从而产生强烈的内在体验或对“观看行为”本身的思考。 2. 视觉中的时间性错位 探讨了慢镜头(Slow Motion)和快放(Time-Lapse)在非线性叙事中的应用。慢镜头如何将一个瞬间拉伸至可供分析的程度,而快放则如何压缩历史或抽象化过程,以此挑战观众对客观时间的认知。 --- 第六部分:视角的整合与未来展望 1. 视觉语言的“语境敏感性” 本章总结了视觉元素并非孤立存在,而是高度依赖于叙事语境、文化背景和观众预期的。强调了电影语言的“翻译性”——同样的视觉符号在不同文化中可能产生截然相反的解读。 2. 从胶片到数字:视觉范式的转移 讨论了数字成像技术(高帧率、HDR、虚拟制作)对传统视觉语言(如颗粒感、运动模糊、色彩的物理限制)带来的根本性冲击与机遇,并预测了未来电影视觉美学可能的发展方向。 《光影叙事:电影视觉语言的构建与解析》不仅是一本理论手册,更是一份邀请函,邀请读者深入幕后,理解影像背后的“为什么”,从而以一种全新的、更具批判性的眼光去体验和创造电影艺术。

著者信息

图书目录

01 从零开始
02 Mirage简介
03 介面总览
04 配置设定
05 档案与专案管理之实例应用
06 彩绘
07 构图
08 自动绘图模版 动态笔刷(Auto Paint)
09 绘图光桌(Light Table)
10 纸板应用 子母视窗(Paper PnP)
11 金属文字(Metal Text)
12 向量光特效制作(Volumetric Light)
13 3D动画物件设定(Animator Object)
14 影片特效堆叠(Film Effect)
15 颜色消去 闪电特效(Color Erase Zap Element)
16 影片追踪(Video Tracking)
17 分子运动特效(Particle)
18 RGB-Ball (自订笔刷分子运动特效) [PDF格式电子书,请参阅随书光碟]
19 物件消去(Object Erase) [PDF格式电子书,请参阅随书光碟]
20 模版应用(Pattern Application) [PDF格式电子书,请参阅随书光碟]
21 放大镜特效(Magnifying Glass) [PDF格式电子书,请参阅随书光碟]
22 透视镜头特效(Perspective lens) [PDF格式电子书,请参阅随书光碟]
23 雪景特效(Snow Particle) [PDF格式电子书,请参阅随书光碟]

图书序言

图书试读

用户评价

评分

我必须承认,当我第一次接触到“Mirage幻影大师:影像大视界”这本书时,内心是充满好奇与些许怀疑的。毕竟,“幻影大师”这个词本身就带有一种超现实的色彩,而“影像大视界”则指向一个广阔无垠的视觉领域,这让我不禁思考,作者究竟要为我们揭示怎样一种超越日常经验的影像世界?然而,从翻开第一页的那一刻起,我的所有疑虑便被作者那如同魔术师般精湛的文字所消弭。他并非空谈理论,而是用一种极其生动、充满画面感的方式,将那些抽象的概念具象化。我仿佛置身于他所描绘的场景之中,感受着光线的每一次律动,捕捉着色彩的每一次跳跃,甚至能听到影像背后那些无声的呼吸。书中关于“瞬息之美”的探讨尤其让我着迷,作者如何将那些稍纵即逝的瞬间凝固,赋予它们永恒的生命力?他似乎有着洞察事物本质的慧眼,能够从平凡的生活中挖掘出不平凡的艺术价值。我惊叹于他对于细节的极致追求,那种对光影、构图、色彩的精准把控,让我看到了一个真正意义上的“大师”是如何炼成的。阅读这本书,与其说是在学习,不如说是在进行一场心灵的对话,作者用他的视角,引领我重新认识这个充满无限可能的视觉宇宙,也让我对自己内在的观察力产生了新的期待。

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“Mirage幻影大师:影像大视界”这本书,绝对是我近年来读到的最令人耳目一新的作品之一。它不像市面上那些枯燥的理论书籍,而是以一种极具艺术性和感染力的方式,引领我进入了一个全新的视觉领域。作者的文字仿佛具有魔力,能够将那些抽象的概念,如“幻影”的本质、“影像”的边界,通过生动形象的比喻和深刻独到的见解,变得触手可及。我最欣赏的是书中关于“情绪与色彩的共鸣”的探讨,作者并没有简单地将色彩与情感对号入座,而是深入分析了它们之间微妙而复杂的关系,以及这种关系是如何在影像中得到体现的。读到这里,我仿佛看到了无数隐藏在色彩背后的情感故事,它们或明亮,或深沉,都通过作者的笔触,跃然纸上。这种细腻的观察和深刻的洞察力,让我对“影像”的理解不再局限于表面的视觉效果,而是上升到了情感和精神的层面。这本书,更像是一位智者在和我进行一场关于感知、关于存在、关于美的深度对话,它拓展了我的视野,也丰富了我的内心世界。

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“Mirage幻影大师:影像大视界”这本书,让我看到了“影像”的无限可能性。作者并非仅仅局限于传统的摄影视角,而是将“影像”的概念延伸到了我们生活的方方面面,甚至是我们的思维和情感之中。他用一种极富启发性的方式,探讨了“虚实之间”的微妙界限,以及“幻影”如何在不经意间影响着我们对世界的认知。我被书中关于“情绪的具象化”的描写深深打动,作者仿佛能够捕捉到那些无形的情感,并将它们转化为具有视觉冲击力的画面。他笔下的场景,时而如梦似幻,时而又充满力量,总能触及人心最柔软的部分。阅读这本书,就像是在进行一场心灵的探索之旅,作者用他的智慧和洞察力,引导我去发现隐藏在表象之下的真实,去理解那些我们习以为常却又充满奥秘的存在。我感觉自己的感官被重新唤醒,开始用一种更加敏锐和深刻的方式去观察和体验这个世界。这本书,无疑为我打开了一扇通往全新视觉维度的大门。

评分

这本书给我的感觉,与其说是在阅读,不如说是在与一位充满智慧的艺术家进行一场跨越时空的对话。作者对“影像”的理解,已经超越了单纯的视觉范畴,他将影像视为一种语言,一种沟通方式,甚至是一种构建现实的力量。我尤其被书中关于“时间凝固的艺术”的探讨所吸引,作者如何能够捕捉到那些稍纵即逝的瞬间,并赋予它们永恒的生命力?他用精炼而富有诗意的文字,描绘了光影的变幻,色彩的流转,以及这些元素如何共同编织出令人心动的画面。我感觉自己仿佛置身于一个由作者精心构建的视觉空间,每一次翻阅,都能从中获得新的启发和感悟。他鼓励我们跳脱出固有的思维模式,用一种全新的视角去审视这个世界,去发现那些隐藏在平凡事物中的不凡之处。这本书,不仅仅是关于“影像”,更是关于我们如何感知世界,如何理解存在,以及如何用我们自己的方式去创造和表达。它让我对“大视界”有了更深的理解,那不仅仅是视觉的广阔,更是认知的无限延伸。

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这本书最让我着迷的地方在于,它并没有试图将“影像”框定在某种既有的艺术形式或技术层面。相反,作者以一种极其开放和包容的态度,将“影像”的边界不断拓展。他谈论到的,不仅仅是相机镜头下的画面,更包括了我们思维中的“意象”,我们记忆中的“残像”,甚至是我们情感投射出的“幻影”。这种宏观的视野,让我对“影像”的理解发生了根本性的转变。我开始意识到,我们无时无刻不生活在一个由各种“影像”构建的世界里,而“幻影大师”所揭示的,正是如何去驾驭这些影像,如何去创造属于自己的视觉语言,如何去构建一个更加丰富、更加深刻的“大视界”。书中关于“观照”的章节,更是让我醍醐灌顶。作者并没有给出明确的“如何做”,而是通过引导式的提问和精妙的论述,让我们自己去探索。他鼓励我们打破固有的视觉模式,去质疑那些理所当然的存在,去发现那些隐藏在表象之下的真实。这种独立思考和自我探索的过程,才是最宝贵的收获。我感觉自己仿佛在跟随一位智者,在探索一个关于感知和创造的终极奥秘,而这本书,无疑是我这场探索旅程中最重要的一盏指路明灯。

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读这本书的过程,就像是在一场精心编排的视觉盛宴中穿梭,每一个章节都像是独立又相互关联的展厅,展示着作者对“影像”理解的深度和广度。我印象最深刻的是其中关于“虚实边界模糊化”的讨论,作者并没有简单地用理论去解释,而是通过一系列令人惊叹的案例,比如那些看似静止却蕴含着无限动感的风景,或是那些被赋予了生命力的人像,来展示“幻影”如何渗透到现实之中,又如何将现实转化为一种别样的“幻影”。我反复揣摩作者是如何捕捉到那种转瞬即逝的情绪,那种在平凡事物中闪耀的不凡之光的。他笔下的影像,不是冰冷的记录,而是充满了情感的共鸣,仿佛每一个像素都在诉说着一个故事,传递着一种无声的语言。我甚至觉得,这本书所描绘的“影像大视界”,不仅仅是指视觉的广阔,更是指我们内心世界的无限延伸。作者引导我们去思考,我们的眼睛所见的,真的就是世界的全部吗?那些我们认为的“现实”,是否只是被某种既定的框架所限制?通过阅读,我开始重新审视自己对艺术的理解,对美的定义,甚至对我们自身存在的意义。这是一种潜移默化的影响,没有生硬的教条,只有引人入胜的引导,让我们在不知不觉中,打开了新的认知维度。

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这本书的封面设计就足够吸引人了,那是一种深邃的蓝色,上面流动着若隐若现的光影,仿佛真的预示着一个虚实交织的世界。拿到手里,它的纸张质感也相当不错,触感温润,翻阅时不会发出刺耳的沙沙声,这种细节上的用心,立刻让我对内容产生了期待。我一直对那些能够颠覆我们认知、挑战固有思维的作品抱有浓厚的兴趣,而“Mirage幻影大师:影像大视界”这个名字,本身就带有一种神秘感和无限的可能性,它暗示着一种超越现实的观察视角,一种对“真实”定义的重新审视。我猜测这本书可能不仅仅是关于摄影技巧或者视觉艺术的理论,它更像是一种哲学的探索,一种关于我们如何感知世界,以及我们所看到的“影像”究竟意味着什么的深度挖掘。当我翻开第一页,看到作者用极其精炼而富有诗意的语言描绘出关于光影的细腻变化时,我便知道,我即将踏入一个前所未有的视觉领域,一个由“幻影大师”精心构建的“影像大视界”。作者似乎拥有某种超凡的能力,能够捕捉到肉眼难以察觉的微妙之处,并将它们转化为极具冲击力的画面,又或者,他只是用一种独特的方式,引导我们去重新看见那些我们习以为常却又常常忽略的景象。这本书,无疑是对我们感官的一次盛大邀请,邀请我们跳脱出日常的束缚,去体验一场视觉的奇幻旅行。

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这本书给我最大的震撼,在于它打破了我对于“真实”的固有认知。作者通过对“幻影”的深入剖析,引导我们去思考,我们所见的,是否就是一切?那些看似虚幻的存在,是否同样拥有着不容忽视的真实性?他用极其精妙的语言,描绘了光影的瞬息万变,色彩的微妙流转,以及这些元素如何共同构建出我们眼中的“现实”。我被书中关于“时间与空间的交织”的论述深深吸引,作者如何能够捕捉到那些被时间洪流冲刷却依然闪耀的瞬间,又如何能够将它们以一种超越线性时间的方式呈现出来?这不仅仅是摄影技巧的展示,更是一种对宇宙观的重新解读。我感觉自己仿佛置身于一个无限维度的空间,观察着各种“影像”在此交织、碰撞、融合,最终形成我们所感知到的世界。这本书,让我明白了“大视界”不仅仅是指视觉的广阔,更是指认知的深度和思维的自由。它鼓励我去质疑,去探索,去用一种全新的方式去理解和体验这个世界。

评分

这本书的文字,本身就如同一幅幅流动的画卷,极富感染力。作者的叙事方式极其独特,他不是简单地陈述事实,而是用一种充满诗意和哲思的语言,将读者带入一个由“影像”构建的奇妙世界。我尤其喜欢他描述“光影的对话”的部分,他仿佛能感知到光线最细微的变化,并赋予它们生命。那些被他捕捉到的瞬间,既有现实的质感,又带着梦境般的虚幻,让人在惊叹之余,又不禁陷入深深的思考。他提出的“观者即创造者”的观点,更是颠覆了我以往对摄影和艺术的认知。他认为,影像的意义并非仅仅在于创作者的意图,更在于观者在观看时所赋予它的解读和情感。这种互动的关系,让“影像”的生命力得以延续和丰富。我开始尝试着用一种全新的眼光去审视周围的世界,去留意那些被我忽略的细节,去感受那些隐藏在平凡事物中的不凡之处。这本书,不只是一次阅读的体验,更是一次心灵的洗礼,它让我明白了,真正的“大视界”,不仅仅是视觉的广阔,更是心灵的解放和视野的拓展。

评分

在阅读“Mirage幻影大师:影像大视界”的过程中,我常常陷入一种沉思,仿佛被作者引入了一个全新的思维维度。他对于“真实”的定义,并非是简单的客观存在,而是与观察者的主观感受、情感状态息息相关。书中对于“情绪作为光影的载体”的论述,让我印象尤为深刻。作者似乎能够捕捉到那些肉眼无法触及的情感波动,并将它们转化为视觉语言,赋予影像以灵魂。我反复品味着那些被作者描述为“触动心弦”的画面,试图去理解他如何能够如此精准地将无形的情感具象化,又如何能够让观者在看到影像时,产生如此强烈的共鸣。这种能力,绝非简单的技巧,而是一种深刻的洞察力,一种与世界深度连接的敏感。我感觉自己不仅仅是在阅读一本书,更像是在与一位心灵的向导对话,他引导我穿越层层迷雾,去看见那些隐藏在日常之下的,更深层的真实。这本书,就像一面清澈的镜子,映照出我们内心深处的渴望,也让我们重新审视自己与世界的关系。每一次翻阅,都能从中获得新的启迪,仿佛踏入了一个永无止境的知识宝库,等待我去挖掘。

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