After Effects视讯课程合集(23) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本合集中包含《After Effects CS4基础视讯课程》课程光碟，当中收录260多分钟，将近5小时的视讯课程。以及《ImageART(05) 3D光束》光碟与《After Effects文字背景特效全集》书籍一册，附光碟（当中收录超过5小时的视讯课程）。

作者简介

哲也研究室

　　集合了一群对电脑出版品有着强烈企图心的各方好手，有编写的高手和美术设计的高手，希望能带给读者不同风貌的电脑书籍。

好的，这是一份关于其他图书的详细介绍，该介绍不涉及您提到的“After Effects视讯课程合集(23)”的内容。 --- 图书精选导读：探索人类文明的广阔图景与深度思考 本书系一系列精选图书的导读，旨在带领读者深入探寻人类思想、历史、科学与艺术的多元领域。这些作品不仅是知识的载体，更是引发深度思考与跨学科对话的钥匙。我们将聚焦于以下几个核心主题的代表性著作，每一本都代表着其领域内独特的视角与深刻的洞见。 第一部分：历史的宏大叙事与微观个案研究 1. 《全球史：一部跨越大陆的文明演变史》 核心内容概述： 这部巨著跳脱了传统的以欧洲为中心或以单一国家为叙事主线的历史编纂模式，致力于构建一个真正意义上的“世界史”框架。作者采用“多中心”视角，审视了自史前人类迁徙到信息时代，各大文明区域（如东亚、南亚、伊斯兰世界、美洲前哥伦布文明等）之间的互动、冲突与融合。 重点章节解析： “轴心时代”的比较哲学： 深入探讨了古希腊、古印度、古代中国和中东地区几乎同时期出现的伟大思想家，分析了地理环境和社会结构如何催生了不同的道德体系和形而上学观念。 物种交换与疾病的传播： 详细描述了欧亚大陆的物种交换（哥伦布大交换之前与之后），以及黑死病、天花等流行病如何重塑了不同大陆的人口结构、劳动力市场和社会权力分配。 全球贸易网络的早期形态： 追溯了丝绸之路、香料贸易路线以及跨撒哈拉贸易网络的复杂运作机制，揭示了早期全球化背景下的金融工具和信誉体系的建立过程。 阅读价值： 帮助读者理解当前全球秩序的深层历史根源，认识到所有“先进”与“落后”的划分都是特定历史节点下的产物，培养宏大的历史观。 2. 《沉默的见证：二十世纪城市生活的人口学侧写》 核心内容概述： 本书将目光聚焦于二十世纪的各大都市，通过扎实的人口普查数据、城市规划档案以及个人回忆录，重构了快速城市化进程中普通民众的生活图景。它不仅关注经济增长，更着眼于社会阶层固化、居住隔离、家庭结构变迁以及公共卫生挑战。 重点章节解析： “垂直的贫困”： 分析了高层住宅的兴起与社会阶层分离的微妙关系，探讨了电梯的发明如何无意中加剧了不同收入群体在物理空间上的隔离。 移民潮与语言景观的重塑： 以纽约、伦敦和上海为例，展示了大规模移民如何在一个世纪内改变了城市的语言使用习惯、饮食文化乃至政治参与方式。 战后消费主义的兴起对家庭空间的影响： 探讨了汽车的普及和郊区化趋势如何削弱了传统大家庭的凝聚力，并将生活重心从公共的街道转向私密的室内空间。 阅读价值： 提供了一种“从下往上”看历史的视角，使读者能够更细腻地理解社会结构变迁对个体命运的具体影响。 第二部分：科学哲学与前沿认知理论 3. 《心智的迷宫：意识、自由意志与神经科学的边界》 核心内容概述： 本书汇集了认知科学、哲学和神经生物学的最新成果，旨在探讨人类最核心的难题之一：意识是如何从物质的大脑中涌现出来的？作者严谨地梳理了笛卡尔主义的衰落、功能主义的挑战，并介绍了当前关于“全局工作空间理论”和“整合信息论”的争论。 重点章节解析： “困难问题”的再审视： 详细解释了哲学家大卫·查尔默斯提出的“困难问题”（为何会有主观感受），并探讨了为何当代还原论在解释“红色体验”时会遭遇瓶颈。 实验证据与伦理困境： 分析了如“裂脑人”实验、经颅磁刺激（TMS）对决策过程的干扰等关键实验，引申出关于责任和刑罚的哲学讨论。 计算模型与模拟意识： 评估了当前人工智能研究，特别是深度学习网络在模拟智能行为方面取得的进展，并追问这些模型是否正在接近真正的“理解”或“感知”。 阅读价值： 是一本极佳的入门读物，它以清晰的逻辑将复杂的跨学科概念串联起来，挑战读者对“自我”和“真实”的既有认知。 4. 《量子纠缠的哲学意涵：实在性、局域性与信息本体论》 核心内容概述： 本书专注于量子力学的基本原理，特别是那些挑战我们日常直觉的现象（如叠加态、测量问题、贝尔不等式）。它并非一本标准的物理教科书，而是侧重于探讨这些物理现象对“实在性”和“因果关系”哲学概念的颠覆性影响。 重点章节解析： “鬼魅般的超距作用”的解析： 深入剖析爱因斯坦、波多尔斯基和罗森（EPR）佯谬，以及后来的实验如何证实了非局域性关联的真实存在。 退相干与经典世界的涌现： 探讨了量子态是如何通过与环境的相互作用“选择”出我们所观察到的经典结果的，这为理解微观与宏观世界的过渡提供了新的视角。 信息作为物理实在的基础： 介绍了“It from Bit”的观点，探讨了信息论在描述宇宙基本构成中的潜在地位，挑战了传统上将物质视为最基本实体的观点。 阅读价值： 对于那些对科学前沿抱有好奇心，并希望将物理学发现融入更广阔哲学思考的读者来说，这本书提供了必要的思想工具和深度分析。 第三部分：艺术理论与审美体验的重构 5. 《图像的权力：从古典到数字时代的观看政治学》 核心内容概述： 本书考察了图像在人类社会中的角色变迁，从宗教壁画的权威象征，到文艺复兴的透视革命，再到当代社交媒体中信息爆炸的“快照”文化。作者关注的重点是图像如何被用于构建、维持或颠覆权力结构。 重点章节解析： 巴洛克时代的“奇观”与控制： 分析了17世纪的视觉策略如何被君主制用于巩固其神圣性和绝对性，以及观众在被动观看中如何被规范化。 摄影术的“客观性”神话的破灭： 探讨了新闻摄影和纪实影像在20世纪如何被编辑、裁剪和摆布，揭示了其内在的主观立场和意识形态倾向。 虚拟现实与“后真实”： 考察了当代数字图像、深度伪造（Deepfake）技术对“眼见为实”这一传统信念的瓦解，讨论了在信息过载时代，如何训练批判性的“观看能力”。 阅读价值： 极大地提升了读者对日常视觉媒介的警觉性，使阅读广告、新闻、艺术作品时，能穿透表象，直抵其背后的社会与政治意图。 --- 总结： 这一系列精选读物，从宏大的历史叙事中抽丝剥茧，探入人类心智的幽深之处，继而审视我们赖以生存的物质与图像世界。它们共同指向一个核心目标：通过跨学科的对话，建立一个更具批判性、更富同理心和更深思熟虑的认知框架。 每本书都代表着一次对人类经验复杂性的深入挖掘，而非对简单既定知识的重复。

光碟1：

After Effects CS4

基础视讯课程：视讯光碟包含7大章节，收录课程将近260分钟，约4.5小时。

Ch01 认识After Effects CS4
Ch02 制作基础动画
Ch03 遮色片的应用
Ch04 文字的设定
Ch05 进阶动画的应用
Ch06 3D效果的应用

光碟2：

ImageART(05) 3D光束

本光碟收录3D的光束影像，档案格式为Photoshop的PSD档，您可以依照所需，自由组合不同的图层，产生不同的影像效果。本光碟内附授权使用书，当中的影像皆为免版税（royalty free），只要您是合法购买者，皆可享有无限次数重复使用于各种影像应用上。
本光碟中收录10张3D光束影像，适用于平面印刷、海报设计、广告DM设计、卡片设计、名片设计、简报设计、图书封面设计，以及网页设计…等等的各式设计应用上。本光碟中的影像为RGB模式，以PSD格式储存，每个影像皆有独立的图层，让您自由组合。影像的尺寸为5,000 x 3,750像素，用于印刷输出时，在300 dpi的解析度之下，可达到A3满版的面积，而低解析的影像尺寸为1,024 x 768像素，适用于网页设计。

书籍1：

After Effects文字背景特效全集

512页，单色印刷，附光碟（当中收录超过5小时的视讯课程）

PART 1  文字特效篇

Chapter 01  基础文字设定
Chapter 02  色彩文字
Chapter 03  位移文字-1
Chapter 04  位移文字-2
Chapter 05  缩放文字-1
Chapter 06  缩放文字-2
Chapter 07  旋转文字-1
Chapter 08  旋转文字-2
Chapter 09  透明文字-1
Chapter 10  透明文字-2
Chapter 11  手写文字
Chapter 12  路径文字
Chapter 13  缤纷文字
Chapter 14  遮罩文字
Chapter 15  3D文字-1
Chapter 16  3D文字-2
Chapter 17  3D产品包装

PART 2  背景特效篇

Chapter 18  天空背景 
Chapter 19  渐层背景-1
Chapter 20  渐层背景-2
Chapter 21  粒子背景
Chapter 22  杂讯背景
Chapter 23  火焰效果
Chapter 24  爆破效果
Chapter 25  汪洋大海
Chapter 26  时光隧道
Chapter 27  翻页效果
Chapter 28  3D空间

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一名对动画设计颇有兴趣，但之前一直停留在理论层面的学习者。《After Effects视讯课程合集(23)》终于让我看到了将理论付诸实践的可能性。这套合集最让我印象深刻的是它对“运动学”和“物理模拟”的深入浅出讲解。书中不仅仅是机械地教你如何设置关键帧，而是通过对物体运动规律的剖析，让你理解如何创造出更自然、更逼真的动画。比如，在讲解惯性（Inertia）和阻尼（Damping）时，书中通过模拟小球下落、弹跳等场景，让你直观地感受到这些物理属性对动画效果的影响，并且教你如何通过调整参数来模拟不同的材质和受力情况。这使得我制作出来的动画，不再是生硬的“直线运动”，而是充满了生命力和质感。此外，书中对于“粒子系统”的运用也让我大开眼界。从简单的烟雾、火星，到复杂的雨雪、星空，书中都提供了详细的制作方法和参数调整指南。特别是关于“CC Particle World”和“Particular”插件的讲解，让我能制作出逼真且富有创意粒子特效，为我的视频作品增添了不少亮点。书中还涉及了如何利用粒子系统来模拟一些自然现象，比如水流、风力等，这在很多创意视频和电影特效中都扮演着重要的角色。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前接触过一些 After Effects 的教程，但很多要么太基础，要么就过于晦涩难懂，让我学了很久却收效甚微。《After Effects视讯课程合集(23)》给我的感觉是，它非常懂初学者和中级学习者的需求。它在内容安排上，既有对软件基础功能的全面覆盖，又能深入到一些非常实用的进阶技巧。我特别喜欢书中关于“运动设计原理”的探讨，它不仅仅是教你怎么操作软件，更重要的是告诉你“为什么”这么做，以及“如何”让你的作品更具动感和吸引力。例如，在讲解缓动（Easing）和曲线编辑器（Graph Editor）时，书中用了大量的图示和生动的比喻，让我一下子就明白了不同的缓动方式对动画情绪和节奏的影响，比如“Ease In”的逐渐加速，“Ease Out”的逐渐减速，以及“Ease In/Out”的平滑过渡，并且给出了多种不同风格的动画案例，让我能够根据不同的场景选择最合适的缓动曲线。书中对于“特效合成”的讲解也十分到位，不仅仅是简单地叠加滤镜，而是深入讲解了如何通过多层叠加、混合模式、蒙版以及各种抠像和合成插件（如Keylight、Rotobrush等）来制作逼真的视觉效果，比如如何将绿幕抠像与背景进行无缝融合，如何制作光效、粒子效果，甚至是简单的动态模糊和运动轨迹的模拟。这让我感觉自己不再是简单的“软件操作员”，而是真正能够“创作”出具有艺术感的视觉内容。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《After Effects视讯课程合集(23)》，就被它沉甸甸的厚度吓了一跳，但翻开之后，才发现这厚度背后蕴含的是满满的干货和系统性的知识体系。对于After Effects这类功能强大且复杂的软件，要想真正做到“精通”，绝非一日之功。这套合集最大的优点在于它的“全”和“深”。它不是简单地罗列一些插件的使用方法，而是从软件的核心原理出发，层层递进，将After Effects的强大功能娓娓道来。我印象最深刻的是关于“运动图形模板（MOGRTs）”的章节，以前我总觉得制作这种交互式的模板非常神秘，但书中详细地解释了如何创建、编辑和导出MOGRTs，甚至还结合了一些商业案例，让我明白了如何将这种技术应用到实际工作中，提升工作效率。另外，书中对于“脚本”和“表达式”的讲解也让我耳目一新，这部分内容对于很多学习者来说可能是望而却步的，但作者却用非常易懂的方式，将复杂的代码逻辑转化为可视化的操作，并且通过实际案例展示了如何利用脚本和表达式来自动化重复性任务，实现更精妙的动画效果。例如，书中利用表达式实现粒子系统的随机散布和轨迹控制，让我对 After Effects 的动态能力有了全新的认识。即使是那些我平时不太常用的高级功能，比如“Cinema 4D Lite”的集成使用、3D摄像机追踪、以及运动模糊的精细控制，书中也都有详细的介绍和实操演示，这无疑大大拓展了我对 After Effects 在三维合成和视觉特效方面的应用想象空间。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，After Effects 不仅仅是一个软件，它更像是一个实现创意想法的平台。《After Effects视讯课程合集(23)》在内容上，非常注重“艺术性和技术性”的结合。它不只教你如何使用工具，更引导你如何运用这些工具来表达创意。比如，书中关于“色彩理论和氛围营造”的章节，不仅仅是讲如何使用色彩校正工具，而是深入探讨了色彩在叙事和情感传达中的作用，以及如何通过色彩搭配来营造不同的视觉风格和氛围，从温暖的、活泼的，到冷峻的、神秘的，书中都有详细的案例分析和操作指导。这让我明白，好的视觉效果不仅仅是技术层面的堆砌，更是对观众情绪的引导。另外，书中对于“动态模糊”（Motion Blur）和“景深”（Depth of Field）的讲解也让我受益匪浅。它不仅仅是教你如何开启这些选项，而是深入分析了这些效果在模拟真实世界中运动和空间感方面的作用，以及如何通过精细的参数调整来达到最佳的视觉效果。这使得我制作的动画，更具电影感和真实感。书中还涉及了如何模拟一些“镜头效果”，比如镜头畸变、耀斑、漏光等，这为我的作品增添了不少个性和艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我本身是一名视频编辑，在工作中经常会遇到需要制作一些动态片头、信息图表或者简单的特效的场景，之前一直依赖于模板或者寻求外部帮助，但自从用了这套《After Effects视讯课程合集(23)》之后，我感觉自己的工作效率和作品的质量都有了质的飞跃。最吸引我的是书中关于“动态图形和信息可视化”的专题。它不仅仅是教你怎么把文字和图片动起来，而是深入分析了如何运用 After Effects 的强大工具来清晰、有效地传达信息。比如，在讲解数据可视化部分，书中提供了非常多的实际案例，如何将枯燥的数据转化为动态的图表（柱状图、折线图、饼图等），如何运用动画来突出数据变化的关键点，甚至是如何将复杂的流程图用动画形式生动地展现出来。这些内容对于提升演示文稿、宣传片、教学视频的专业度和吸引力非常有帮助。而且，书中对于“色彩管理”和“灯光模拟”的讲解也让我受益匪浅。它不仅介绍了 After Effects 内置的色彩校正工具，还分享了一些高级的色彩匹配和调色技巧，让我的作品在色彩表现上更加统一和专业。在灯光模拟方面，书中也演示了如何利用调整图层、辉光效果、以及模拟光源等技术，来增强画面的立体感和氛围感，这对于制作更具视觉冲击力的广告或影视片段至关重要。

评分☆☆☆☆☆

作为一名独立视频创作者，时间对我来说至关重要。《After Effects视讯课程合集(23)》在内容编排上，非常注重效率和实用性。它没有浪费过多篇幅在一些不常用的冷门功能上，而是将重点放在了那些能够切实提升制作效率和作品质量的技巧和流程上。我尤其喜欢书中关于“素材管理和工作流程优化”的章节。它详细介绍了如何有效地组织项目文件、如何利用代理文件来提高预览速度、以及如何通过脚本和预设来批量处理任务。这些细节对于提高我每天的工作效率有着巨大的帮助。而且，书中还分享了许多关于“时间重映射”（Time Remapping）和“运动跟踪”（Motion Tracking）的实用技巧。例如，如何利用时间重映射来制作慢动作、快进效果，以及如何通过复杂的运动跟踪来将CG元素准确地叠加到实拍视频中，这对于制作一些需要与真实场景互动的特效非常有帮助。书中还提到了如何利用“Cinema 4D Lite”与 After Effects 结合，进行简单的三维建模和动画制作，这极大地扩展了我的创作可能性，让我不必依赖昂贵的第三方三维软件，也能制作出一些基础的三维视觉效果。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过学习 After Effects，但总觉得上手很难，很多教程要么讲得太快，要么就太概念化，让我学起来很吃力。《After Effects视讯课程合集(23)》给我的最大感受是它的“循序渐进”和“案例驱动”。它从最基础的软件操作开始，每一步都讲解得非常细致，并且立刻会通过一个实际的案例来巩固你刚刚学到的知识。比如，在讲解“形状图层”时，书中不仅仅是告诉你如何绘制形状，而是通过一个实际的案例，教你怎么用形状图层制作出各种动态的图标、Logo动画，甚至是一些复杂的几何图形的变形动画。这让我感觉学习过程非常有成就感，每学完一个章节，都能立刻看到自己的进步。书中对于“文字动画”的讲解也让我印象深刻。它不仅仅是简单的文字出现、消失，而是深入讲解了如何利用文本动画预设、表达式，以及层级动画器（Text Animators）来制作出各种创意十足的文字效果，比如跑马灯效果、打字机效果、文字描边动画等等，这对于制作视频片头、字幕条等内容非常实用。而且，书中还分享了一些关于“转场效果”的设计思路和制作方法，让我的视频剪辑更加流畅和专业。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对视频后期充满热情，但又经常因为各种问题而感到沮丧的学习者，《After Effects视讯课程合集(23)》真的是为我量身定做的。它不像市面上很多教程那样，只讲某个孤立的功能，而是将 After Effects 的各项能力串联起来，形成一个完整、系统的学习体系。我最喜欢它关于“音频与视频的联动”的章节。在很多教程里，音频往往是被忽略的部分，但这本书却深入讲解了如何利用音频来驱动视觉元素的变化，比如让画面随着音乐的节奏跳动，让文字根据语音的起伏而出现，甚至是如何利用音频的频谱来制作出酷炫的动态图形。这让我明白，优秀的视频作品，一定是视听一体的，音频和视频之间应该是相互呼应、相互增强的。此外，书中还涉及了“代理文件”和“渲染优化”等内容，这些对于提高我后期制作的效率至关重要，尤其是在处理大型项目时，能够节省大量的等待时间。总而言之，这套合集不仅仅是教我如何使用 After Effects，更是教我如何将 After Effects 运用到我的创意实践中，让我能够更自信、更高效地完成我的作品。

评分☆☆☆☆☆

这套《After Effects视讯课程合集(23)》真的可以说是让我眼前一亮，对于我这种一直想在视频后期领域有所建树，但又苦于找不到系统、深入的学习资料的初学者来说，这套合集简直是及时雨。从最基础的界面介绍、项目设置，到核心的图层、关键帧动画，再到更高级的表达式、3D合成、粒子系统，几乎涵盖了After Effects能够提供的所有重要功能。最让我惊喜的是，它并非是那种枯燥乏味的理论堆砌，而是通过大量的实操案例，一步步引导读者去理解和掌握每一个工具的使用。比如，在讲解蒙版和抠像的部分，书中不仅展示了如何进行基础的抠像，还深入探讨了如何处理复杂的毛发、半透明物体，甚至是如何运用Rotobrush工具来高效完成工作。这些细节的处理，绝对是区分新手和老手的关键。而且，课程的组织逻辑非常清晰，从易到难，循序渐进，让我感觉每一步的学习都建立在前一步的扎实基础之上，不会出现“卡壳”或者“看不懂”的情况。每一章节的学习完成后，都有相应的练习题或者小项目，让我能够立刻将学到的知识付诸实践，加深理解，并且培养独立解决问题的能力。我特别喜欢书中关于动态图形（Motion Graphics）的部分，它不仅仅是简单的元素位移，更是涉及到色彩理论、构图、节奏感等设计层面的探讨，让我在制作视频时，能够更加注重视觉传达的艺术性。总而言之，这套合集为我打开了After Effects的大门，让我看到了一个充满创意和可能性的新世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直对After Effects里的“合成”（Compositing）和“视觉特效”（VFX）部分非常感兴趣，但一直觉得这块内容非常专业，很难入手。《After Effects视讯课程合集(23)》在这方面给我带来了巨大的惊喜。书中从最基础的“图层合成”讲起，详细讲解了图层叠放顺序、混合模式、透明度等基本概念，然后逐步深入到更复杂的“抠像技术”。它不仅仅介绍了绿幕抠像，还详细讲解了蓝屏抠像、Alpha通道抠像，以及如何处理复杂的背景，比如头发、毛发等细节。我尤其喜欢书中关于“Rotobrush工具”的讲解，它用非常直观的方式，演示了如何高效地进行逐帧抠像，这极大地提高了我的工作效率。而且，书中还分享了许多关于“特效合成”的技巧，比如如何制作逼真的火焰、爆炸、闪电等效果，如何将CG元素与实拍素材无缝融合，以及如何利用“第三方插件”（如Trapcode Suite、Element 3D等）来创造更震撼的视觉效果。这让我感觉 After Effects 的潜力远不止于此，它完全可以满足我制作专业级视觉特效的需求。